Es war ein geschäftiger Pride Month für Joel Kim Booster. Anfang Juni fiel Hulu Feuerinsel, eine queere Rom-Com, geschrieben von und mit Booster, die sich gegen die Sommertradition schwuler Männer stellt, die im gleichnamigen Ort in New York schwelgen. Bezeichnenderweise platziert der Film Noah (Booster) und Howie (Bowen Yang) – zwei schwule asiatische Männer – im Zentrum der Geschichte, eine moderne Nacherzählung of Stolz & Vorurteil.
Dann, später im Monat, veröffentlichte Netflix PsychosexuellBoosters einstündiges Comedy-Special, in dem der Standup transparent über sein Sexualleben spricht, schlagkräftige (aber niemals gemeine) Witze macht und seine komplizierte koreanische Identität angeht. Und sein neuestes Projekt (und eines, das auf einer dritte Streamer – wir sehen uns, Joel!), die Arbeitsplatzkomödie von Apple TV+ Beute, wurde erst letzte Woche uraufgeführt. In der Show spielt Booster Nicholas, den Assistenten der Milliardärin und kürzlich geschiedenen Molly (Maya Rudolph), die auf der Suche ist, anderen zu helfen, was bedeutet, dass sie (und damit auch Nicholas) die Privatjets und wilden Partys hinter sich lassen muss, um sich zu umarmen ein bodenständigeres Büroleben.
Booster setzte sich kürzlich mit hin Der AV-Club über all dies zu sprechen Veröffentlichungen sowie die Notwendigkeit für unbeschwertes, queeres Geschichtenerzählen ohne Traumata und Tränen.
The AV Club: Die meisten meiner Lieblingsszenen in Beute Sie und Ron Funches einbeziehen. Wie würden Sie die Freundschaft zwischen Ihren Charakteren Nicholas und Howard beschreiben?
G/O Media kann eine Provision erhalten
Provence Beauty Rose Mehrzwecköl
Es ist im Namen
Diese Mischung aus Vitaminen und ätherischen Ölen von Provence Beauty kann als Feuchtigkeitscreme für Hände, Nägel und Haare und wie 50 andere Dinge verwendet werden.
Joel Kim Booster: Zu Beginn wird Nicholas tretend und schreiend in eine Freundschaft mit Howard hineingezogen. Das ist er definitiv nicht gewohnt. Ich denke, Nicholas ist an eine Art Transaktionsfreundschaft gewöhnt, eine sehr konkurrierende Freundschaft mit dem Rest seiner Freundesgruppe, von der Sie zu Beginn der Saison einen kleinen Einblick bekommen. Ich denke, es verändert ihn ehrlich gesagt, jemanden zu treffen, der sich wirklich aufrichtig um ihn kümmert und der sich um sein Wohlergehen kümmert und nichts dafür will. Es ist ein wunderschöner Bogen, den Sie beide durchlaufen sehen. Es macht viel Spaß, es vor allem mit Ron zu spielen. Weißt du, wir haben uns beide lange Zeit in der Standup-Welt irgendwie umkreist und zusammen Shows gemacht. Aber auf diesem Level mit ihm zu arbeiten hat sehr viel Spaß gemacht.
AVC: Glauben Sie, dass Ihre gemeinsamen Standup-Hintergründe diese gemeinsamen Szenen unterstützt haben?
JKB: Absolut. Die Sache ist, mit Ron und mir war es wirklich schön, weil wir beide so gut vorbereitet waren. In dieser Hinsicht sind wir beide so etwas wie nerdige Einser-Studenten. Also kamen wir zum Set, lernten die Zeilen auswendig und hauen ab [scenes] wie gescriptet in ein paar Takes. Und dann [Loot co-creators] Alan [Yang] und Matt [Hubbard] waren so nett, uns ein paar lustige Läufe zu geben. Es war wirklich bequem und wirklich einfach, das mit Ron zu machen, weil ich denke, wir wussten, woher wir alle komödiantisch kommen. Es hat Spaß gemacht, immer jemanden zu haben, mit dem man dorthin gehen konnte. Sie könnten etwas aus dem linken Feld werfen [and he’d] Nimm es, drehe es um und schicke es zurück.
AVC: Ich habe das Gefühl, dass Sie Teil dieses Kreises von Schöpfern sind, die wir beobachtet haben, als sie online auftauchten – Leute mögen Quinta Brunson, Jaboukie Young-Whiteund Desus & Mero. In den letzten sieben Jahren haben wir so viele Seiten an Ihnen gesehen: einen Kulturautor, einen Fernsehautor, einen Standup-Autor, einen Filmautor … Gibt es eine Form, die für Sie am natürlichsten ist? Oder eine, die Sie am meisten anzieht?
JKB: Weißt du was? Ich werde mich wahrscheinlich in meinem Herzen immer zuerst als Schriftsteller identifizieren. Einfach weil ich mich dort, glaube ich, in vielerlei Hinsicht am wohlsten fühle. Aber in Beute, es hat so viel Spaß gemacht, zum Teil, weil ich nicht so viele Hüte tragen musste. Ich muss einfach ans Set kommen, meinen Text lernen und jeden Tag mit einer wirklich wunderbaren, talentierten Gruppe von Leuten spielen. Und ich durfte mit meinem Idol arbeiten. Maya hat viel von meiner komödiantischen Sensibilität geprägt, seit ich sie angeschaut habe SNL. Es war wirklich wunderbar.
Das ist vielleicht keine verbreitete Meinung, aber ich denke, Schauspielerei ist am Ende des Tages ziemlich einfach. Du kommst zur Arbeit und setzt dich auf einen Stuhl und trinkst LaCroix. Und dann steht man auf und die eigentliche Arbeit macht so viel Spaß. Es ist schwer, es als Arbeit zu sehen.
AVC: Was fühlt sich für dich angenehmer an, Schauspielerei oder Standup?
JKB: Standup ist meiner Meinung nach gruseliger, weil es weniger Schichten zwischen dir und dem Publikum gibt. Als ob es eine ganze vierte Wand zwischen dir und dem Publikum gibt, wenn du schauspielerst. Dadurch fühlt es sich in vielerlei Hinsicht ein bisschen sicherer an. Aber mit Standup bin ich ich selbst. Es gibt also dieses Element der Leichtigkeit. Aber es ist auch so, dass das Publikum gleich da ist. Sie können sie berühren. Es gibt also die Unmittelbarkeit, die es ein bisschen herausfordernder, aber auch wirklich lohnend macht.
AVC: Sie haben das vorhin angesprochen, aber Feuerinsel und Psychosexuell sind so etwas wie deine „Gehirnkinder“. Offensichtlich, Beute ist anders, weil du es nicht geschrieben hast. Hat das die Art und Weise verändert, wie Sie diese Rolle angegangen sind?
JKB: Ein kleines Bisschen. Ich meine, es fühlt sich definitiv so an, als würde bei diesem Job weniger Gewicht auf meinen Schultern lasten. Das liegt zum Teil daran, dass ich es nicht auch ausführend produziere und schreibe. Aber es liegt auch daran, dass ich Matt und Alan wirklich vertraue. Sie haben etwas ganz Besonderes geschaffen. Alan hat an einigen ikonischen Shows gearbeitet und Matt mit 30 Felsen und wir haben vorher zusammengearbeitet Sonnenseite. Ich habe ihnen und ihren komödiantischen Fähigkeiten einfach wirklich implizit vertraut und sie sind erstaunliche Anführer. Ich denke, wenn überhaupt, war die einzige Sorge, dass ich sie einfach nicht im Stich lassen wollte.
Auch dieser Teil wurde nicht genau geschrieben zum mich, aber es wurde geschrieben um mich in vielerlei Hinsicht. Ich erinnere mich, dass ich die Aufschlüsselung bekam und es war wie: „Da ist so ein gemeiner schwuler Typ, der Asiate ist, aus Indiana, aus dem Mittleren Westen.“ Und ich dachte: „Nun, wenn ich das nicht buche, dann gibt es ein echtes Problem.“ [Laughs] Das ist etwas, was ich sehr gut können sollte. In diesem Sinne haben sie es wirklich einfach und unterhaltsam gemacht.
AVC: Also offensichtlich Beute und Feuerinsel sind ziemlich unterschiedlich, aber sie sind beide ziemlich unbeschwert. ich habe gelesen ein weiteres Vorstellungsgespräch das du kürzlich gemacht hast, in dem du über die Wichtigkeit von queeren Geschichten gesprochen hast, die nicht traumatisch oder voller Tränen sind. Für queere People of Color sehen wir uns selten auf dem Bildschirm, nur um abzuhängen und eine gute Zeit zu haben. Wir haben nicht wirklich genug Low Stakes, nicht so tiefe Medien. Sind das Geschichten, die Sie am liebsten schreiben möchten?
JKB: Ich gehöre zu einer Generation von queeren Menschen, die aufkamen [during a time] wenn alle Geschichten war über Traumata. Weißt du, es ging um Coming-out, unerwiderte Liebe, Krankheit, Tod, Homophobie, all diese Dinge. Und ich will nicht zu viel für sie sprechen, aber für Michaela [Jaé Rodriguez] und ich habe viel darüber gesprochen, während wir gedreht haben. Es war nur schön, dass unsere Queerness nebensächlich war. [Loot was] diese Welt, in der wir einfach existieren und ziemlich alltägliche Kämpfe haben müssen – obwohl wir es mit einem Milliardär zu tun hatten [laughs]. Aber es fühlte sich wirklich so erfrischend an, einfach nicht unser Trauma ausgraben zu müssen, um gemeinsam etwas zu erschaffen. Es war wirklich ein schöner Hauch frischer Luft. Und ich habe nichts dagegen, irgendwann etwas Ernsthaftes, ein bisschen Dramatischeres zu machen. Aber im Moment denke ich, dass ich wirklich froh bin, Teil von etwas zu sein, bei dem es am Ende des Tages um Freude geht.
AVC: Wenn eine Geschichte wie diese gemacht wird, dann wegen der Medien ist Endlich verschieben und sagen: „Okay, diese sind die Dinge, die wir sehen wollen. Wir wollen, dass queere Menschen einfach existieren.“ Oder ist es eher so, dass Sie sich in Ihrem Handwerk sicher genug fühlen und wissen, dass Sie ein Publikum haben, bei dem Sie nur sagen: „Okay, ich werde das schaffen?“
JKB: Ich bin mir nicht ganz sicher, aber ich denke, ein großer Teil davon sind diese größeren Netzwerke und Studios und Plattformen, die wirklich verstehen, dass es eine wirklich wunderbare Art von Universalität und Spezifität gibt. Das Tolle daran Feuerinsel was sie mir erlaubten, war, eine sehr spezifische Geschichte über meine spezifische Erfahrung als queerer asiatischer Mann zu erzählen. Und ich möchte nicht, dass ich es verwässere oder versuche, es pedantisch zu machen und jeden Teil dieser Erfahrung zu erklären, und mir nur erlaube, genau zu sein. Ich denke, wenn die Leute anfangen, mehr schöpferorientierten Projekten zu vertrauen und sie zu unterstützen, werden Sie viel mehr davon sehen. ich denke, dass das ist die große Veränderung: Diese Orte suchen wirklich nach einzigartigen Stimmen und geben ihnen eine Plattform, um ihre ganz spezifischen Geschichten zu erzählen.