Die allgegenwärtige Marketingkampagne für Ein ruhiger Ort: Tag eins stellt ein Problem bei der Beschreibung des Films dar, allerdings nicht, weil er besondere Wendungen der Handlung verheimlicht oder enthüllt. Im Großen und Ganzen ist der Film auf rein erzählerischer Ebene so, wie er angekündigt wird: Sam (Lupita Nyong’o) ist in New York City, einer geschäftigen Metropole, die vermutlich um den Titel des lautesten Ortes der Erde konkurrieren würde, als der Planet von jenen wankelmütigen, superhörigen Monstern aus dem modernen Horrorklassiker heimgesucht wird. Ein ruhiger Ort—ein Ereignis, das in einer Kleinstadtrückblende während des modernen Horrorfilms auftaucht Ein ruhiger Ort Teil II– und muss sich auf Zehenspitzen durch die Insta-Apokalypse bewegen. Was aus den Anzeigen für dieses Prequel herausgehalten wurde, sind einige grundlegende Details über Nyong’os Charakter, wahrscheinlich nicht einmal, um ein Gefühl der Überraschung zu bewahren, sondern um sich an das Franchise-Drehbuch zu halten, in dem charismatische, möglicherweise überqualifizierte Schauspieler ihren eigenen Mund bedecken, in dem sie in panischer Anstrengung versuchen, nicht zu schreien, wenn klickende Monster drohen, sich auf sie zu stürzen.
Dennoch ist es verlockend, Informationen, die der Film in den ersten Minuten preisgibt, als potenzielle Spoiler zu betrachten. Diese Details der Szenerie machen Ein ruhiger Ort: Tag eins interessant zu besprechen, und auch, was durch den reinen Zufall der überspielten Trailer, die sie auslassen, ein echtes Gefühl der Entdeckung bei Zuschauern erzeugen könnte, die diese Neuheit durch die kompetente, effiziente, Fortsetzungs-artige Teil II. Andererseits könnte man durch allzu große Aufmerksamkeit auf diese Details auch deren Bedeutung für einen Film überschätzen, der im Grunde eine gelungene Genre-Übung ist, in deren Mittelpunkt ein überraschend starkes Gefühl charakterbasierter Intimität steht.
Lassen Sie uns also einen Kompromiss schließen und zumindest für den Rest dieses Absatzes auf der Kapselebene bleiben; danach wird das Setup enthüllt. Hier ist der Kern des Trailers: Trotz dieser unvermeidlichen Ruhiger Ort Markenzeichen, und trotz des Klischees, eine Indie-Sensation zu importieren (in diesem Fall Schwein Drehbuchautor und Regisseur Michael Sarnoski) in ein klar nach einem Muster erstelltes Franchise als Übung im Ausmalen innerhalb der Linien, Tag eins ist ein eigenständiges (klickiges) Geschöpf, das sich von John Krasinskis beiden familienzentrierten Geschichten unterscheidet, aber dennoch mit deren Offenheit übereinstimmt. Es ist ein New Yorker Katastrophenfilm mit echter Wertschätzung für die Straßen der Stadt, die so gründlich verwüstet werden (obwohl er in London gedreht wurde).
Dies ist umso beeindruckender, wenn man bedenkt, Ein ruhiger Ort: Tag eins zu werden droht, ein Thriller, in dem eine betäubte Frau durch Angst ihren Lebenswillen zurückgewinnt. Elemente dieses uralten Klischees treiben die Erzählung voran, denn wir erfahren sehr früh, dass Sam außerhalb der Stadt in einem Hospiz lebt, wo ihr aufgrund einer nicht näher bezeichneten tödlichen Krankheit theoretisch nur noch wenige Monate verbleiben. Sie scheint keine unmittelbare Familie und Freunde zu haben; sie ist für einen Tagesausflug in eine Einrichtung in Manhattan, und selbst nach der Katastrophe scheint sie niemanden zu haben, dessen Wohlergehen ihr Sorgen bereitet, abgesehen von der Katze, die sie unwahrscheinlicherweise, aber entzückenderweise überall mit sich herumschleppt. Nach dem ersten Angriff teilt Sam nicht den Drang ihrer Mitbürger, die Boote zu erreichen, die sie angeblich retten sollen, wie eine eindrucksvolle (und sehr New York-artige) Aufnahme von Nyong’o als einzige Person zeigt, die sich in entgegengesetzter Fahrtrichtung durch eine panische Menschenmenge drängt.
Manche Zuschauer denken vielleicht, wenn auch nur kurz, an Melancholiein dem nur eine klinisch depressive Frau wirklich auf das drohende Ende der Welt vorbereitet war. Sarnoski geht nicht so weit in die apokalyptische Metapher, obwohl die Stadt mit etwas Staub im Stil des 11. Septembers bedeckt wird. (Spielbergs Krieg der Welten ist eine gruseligere, unmittelbarere Hommage an den realen Katastrophenfilm einer Generation.) Stattdessen verfolgt Sam einfach ein anderes Ziel als die meisten der fliehenden Möchtegern-Überlebenden – ein Ziel, das Stoff für eine absurde (und möglicherweise tödlich niedliche) Indie-Komödie hätte sein können, das Sarnoski jedoch mit zurückhaltender, aber an Feinschmecker angelehnter Leidenschaft erfüllt.
Schließlich trifft Sam auf Eric (Joseph Quinn), einen Engländer, der ebenso allein in der Stadt zu sein scheint und ebenfalls an einer nicht näher bezeichneten Krankheit leidet, sei es Panikattacken, allgemeinere Angstzustände oder einfach die normale Reaktion auf marodierende Aliens, die jeden Menschen, den sie hören, tödlich zu Boden werfen (oder verschlingen? Das vergisst man leicht). Weniger entscheidend ist, dass sie auch Henri (Djimon Hounsou) trifft, der noch lebt, um Ein ruhiger Ort Teil II. Es gibt Pausen für einige spannende Szenen – wer hätte gedacht, dass sich ein so wörtlich gemeinter Fall von Save the Cat so relativ organisch anfühlen könnte? – und eine Szene, die Sarnoski irgendwie entgleitet, während er sich auf ein „Was-passiert-jetzt“-Chaos einlässt, das erfahrungsgemäß realistisch ist und gleichzeitig eine kurze Aufgabe, die auf dem Bildschirm zu analysieren ist. Apropos Aufgaben: Unerträglich pingelige New Yorker wie dieser Kritiker werden auch bemerken, dass der Film eine ganze Menge Häuserblocks zurücklegt, um von seinem Ausgangspunkt zu Sams beabsichtigtem Ziel zu gelangen. Trotzdem liefert der Film einige Kleefeld-y Ansichten des Chaos aus Monsterfilmen vom Boden aus und ohne das Gejammer hinter einer wackeligen Kamera.
Es ist das Fehlen von Gejammer, das Sarnoskis wahre Leistung darstellt in Ein ruhiger Ort: Tag eins– seine Art, mit, nun ja, Stille umzugehen. Krasinskis Filme hatten das natürlich auch, aber die stumme Kurzschrift zwischen Familienmitgliedern kann weltenweit von der zaghaften Kommunikation zwischen zwei Fremden entfernt sein, die mit der Erkenntnis kämpfen, wie allein sie sind. Nyong’o, eine renommierte Schauspielerin, die nebenbei als ausdrucksstärkste Scream Queen der Welt auftritt, vollbringt Wunder mit den Nuancen von Sams Kummer, dem Tauziehen zwischen Akzeptanz und dem Kampf um ihr Leben. Sarnoskis Kamera verweilt auf einigen eindringlichen Bildern, wie einem Paar Kinder, die sich geschickt und verzweifelt in der Mitte eines kleinen Brunnens postiert haben, um das noch fließende Wasser als vorübergehende Deckung zu nutzen; er scheint wirklich neugierig zu sein, wie diese Art von Alienangriff aussehen würde, mehr als darauf bedacht, jede mögliche Sekunde des furchtbaren Schreckens daraus herauszupressen. Er hat Material für eine große Werbekampagne geliefert und dennoch einige Ruhig für ihn selbst.