When Hurra For The Riff Raff – das Folk-Punk-Projekt unter der Leitung von Alynda Segarra – wurde veröffentlicht Der Navigator 2017 wurde es die bisher größte und beste Platte der Band. Das Album erhalten umfangreiche Kritikerlob für seine außergewöhnliche Mischung aus Genres wie Salsa, Pop, Folk und Punk, die nahtlos Geschichten über Segarras puertoricanische Wurzeln in der Bronx verwebt und die Aufmerksamkeit auf ökologische und soziale Probleme lenkt, die mit der Latinx-Kultur verbunden sind.
Jetzt, fünf lange Jahre später, ist Hurray For The Riff Raff zurück Leben auf der Erde. Insgesamt ist es wunderschön und fesselnd, mit ansteckenden, pop-getriebenen Tracks. Aber während Der Navigator fühlte sich wie eine offene Tür in Segarras Seele an, mit kraftvollen, beeindruckenden Songs – sowohl textlich als auch melodisch – diese neueste Veröffentlichung beschwört nicht ganz die gleichen Emotionen herauf. Immer noch, Leben auf der Erde zeigt Segarras wundersame Songkunst und demonstriert, wie sehr sie sich als Musiker seit der Gründung von Hurray For The Riff Raff im Jahr 2007 entwickelt haben.
Leben auf der Erde fügt dem Sound von Hurray For The Riff Raff eine neue Indie-Pop-Ästhetik hinzu, eine gedämpfte Stimmung, die sich mit dem Eröffnungstrack „Wolves“ ankündigt, in dem sich Synthesizer mit sanft funkelnden Pianos vermischen. Der Song verfolgt einen reduzierten Ansatz und lässt Segarras Stimme erstrahlen, ohne dass die Synthesizer übernehmen, während sie über die Entwurzelung von Leben singen. „Du musst laufen, Baby, du weißt, wie man läuft“, warnen sie; Es ist sowohl ein persönliches Statement darüber, ein eigensinniger Teenager zu sein, als auch ein Ausdruck des Themas des Albums, der Natur und der Gefahren, die entstehen, wenn ein Zufluchtsort bedroht wird.
Dieses Thema – der Wert nomadischer Tendenzen – wird auch in „Nightqueen“ untersucht, einer abgespeckten Klavier- und Synthesizer-Ballade, in der Segarra singt: „So müde, in einem Rudel zu laufen, ich habe mein Zuhause verlassen, ich kann mich nicht umdrehen zurück / So müde von diesen Eskapaden, dass sie mich dazu gebracht haben, auf der Esplanade zu leben. Obwohl beide klanglich ähnlich sind, sticht „Nightqueen“ heraus, die Synthesizer schaffen eine sternenklare Nachtatmosphäre mit einem magischen, atemberaubenden Touch.
Aber diese gedämpften Momente werden mit „Pierced Arrows“ in den Schatten gestellt. Es hat die DNA von LCD Soundsystem und Arcade Fire mit einem tanzbaren, hüpfenderen Sound. Es ist ein eingängiges Highlight unter den 11 Tracks, die Lust auf mehr von Hurray For The Riff Raffs Alternative-Dance-Pop-Neigung machen. Es ist auch ein seltener Moment, in dem Segarra ihre Wachsamkeit aufgibt und sich mit der allgemein bekannten Erfahrung auseinandersetzt, nicht an eine schief gelaufene Beziehung erinnert werden zu wollen, wenn die Wunde des Herzschmerzes noch frisch ist.
Die anderen Höhen an Leben auf der Erde stammen aus Liedern, in denen Segarra die Stärken ihrer Stimme herausstellt. „Pointed At The Sun“ ist vielleicht der geradlinigste Indie-Rock-Song auf dem Album, aber die Entscheidung, die Synthesizer subtil im Hintergrund zu halten, während Segarras Stimme zur Inbrunst der Gitarre passt, wirkt Wunder. Es fühlt sich auch textlich verletzlicher an als manches andere Material von Hurray For The Riff Raff, wobei Segarra davon spricht, sich selbst für ihre Fehler metaphorisch zu verprügeln: „Ich bin nur eine geladene Waffe, ich weiß, dass ich nicht die Einzige bin. Direkt auf die Sonne gerichtet, ich weiß, dass ich nicht der einzige bin. Und ich kreuzige mich…“
„Rhododendron“, das zusammen mit Jim James von My Morning Jacket geschrieben wurde, greift direkt das naturbezogene Thema der Platte auf (bei dem es laut Segarra darum geht, „Rebellion im Pflanzenleben zu finden“). Der Song hat einen Stil, der an The Velvet Underground erinnert – ein bisschen mehr Punk als die vorherigen drei Tracks – und zeigt Segarra, der mit ihm fleht der Zuhörer, dem Festland nicht den Rücken zu kehren, sondern um spirituelle Führung zu bitten, mit Texten, die auf Vertreibung und die Zerstörung der Natur anspielen („Alles, was ich habe, ist weg, und ich weiß nicht, was es braucht, um weiterzumachen“ ). Klanglich kommt es Hurray For The Riff Raffs früherem Punk-inspirierten Werk am nächsten, passt aber immer noch gut zu der neuen poppigeren Disposition.
Das Album blüht in seinem Eklektizismus auf, nach „Rhododendron“ folgt „Jupiter’s Dance“, eine einfache und glänzende Nummer mit Synthesizern, Drumloops und Kalimba, die ihm ein sonniges, tropisches Flair verleihen. In den Liner Notes schreibt Segarra, dass es in dem Song darum geht, „angestoßen und fetischisiert zu werden. Befreien Sie sich von allen Kisten, die einst enthielten [them]“ und „ein Lied, das um Segen für Kinder in ICE-Einrichtungen bittet, für diejenigen, die Grenzen überschreiten und lange Reisen unternehmen, um ihr Leben zu retten.“ Die Gegenüberstellung zwischen einer leichten, luftigen Melodie und einer so schweren Bedeutung funktioniert zu Gunsten von Segarra, sodass sich dieser Track wie eine These für die Platte anfühlt: Freude und Schmerz können koexistieren.
Während einige der besten Momente auf Leben auf der Erde kommen, wenn Segarra den Fokus auf ihre Stimme und ihre Worte legt, funktionieren einige der neuen experimentellen Aspekte nicht so gut. „Precious Cargo“, ein Lied, das von Segarras Erkenntnissen nach dem Besuch von ICE-Einrichtungen in Louisiana im Jahr 2019 durch lokale Aktivistengruppen inspiriert wurde, die mit Freedom for Immigrants verbunden sind, stolpert in dieser Hinsicht. Die lyrische Stimmung ist kraftvoll, aber musikalisch hat sie nicht die gleiche Schlagkraft wie viele ihrer früheren aktivismusorientierten Songs Der Navigator‚S „Pa’lante.“
Gesamt, Leben auf der Erde hat jede Menge starke Musik, die zeigt, wie sehr sich Segarras Kunstfertigkeit entwickelt hat. Aber nicht wie Der Navigatoreine Platte, die so geschlossen ist, dass jeder Song gleichermaßen beeindruckend ist, Leben auf der ErdeDie Schwächen von werden durch die Diskrepanz zwischen seinen unglaublichen Tracks und denen, die einfach glaubwürdig sind, verstärkt.