Sechs Stunden nach Kevin Costners unkompliziertem und leicht verdaulichem Horizon: Eine amerikanische Sagaes scheint, als seien einige entscheidende Versehen gemacht worden. Horizon: Eine amerikanische Saga – Kapitel 2das Costner direkt hintereinander drehte mit Kapitel 1 für ein Gesamtbudget von 100 Millionen Dollar, von denen rund 38 Millionen aus Costners Kassen kamen, existiert in der Tentpole-Limbo: Warner Bros. plante, Kapitel 2 nur sechs Wochen nach Kapitel 1vermutlich um in einem einzigen Sommer so viel Geld wie möglich einzustreichen, bevor triumphierend die geplanten Schlussteile der Saga freigegeben werden, Kapitel 3 Und 4.
Aber nach Kapitel 1 erzielte weltweit einen Gesamtumsatz von entsprach nur Costners eigenem finanziellen Beitrag, Kapitel 2 War gezogen ab dem Erscheinungsdatum im August und Kapitel 1 wurde auf Max fallen gelassen. Zum Zeitpunkt des Schreibens, Kapitel 2 hat keinen bestätigten Veröffentlichungstermin, hatte eine zurückhaltende Premiere am letzten Tag der Filmfestspiele von Venedig und wird im Vorfeld des Vertriebsvertrags, den er erhält, wahrscheinlich nicht grünes Licht für 3 Und 4. Horizont mag mit bewundernswerten Ambitionen begonnen haben, aber jetzt gleicht es der Wagenspur von Meeks Cutoffwobei Bruce Greenwood seine Angehörigen in trübe Ungewissheit führt.
Es ist ein Mist, nicht weil die prüden Horizont hat den künstlerischen Wert, ein von geistigem Eigentum durchsetztes Unterhaltungsklima zu reparieren, aber weil sein Versprechen einer geliebt, aber inkonsistent Prominente keine Kompromisse bei seinem Traumprojekt ist liebenswert; vielleicht sein Amerikanische Saga ist kein Heilmittel für ein verstümmeltes und fehlgeleitetes Hollywood, aber es fühlt sich sicherlich wie ein Stärkungsmittel an. Aber Kapitel 2 tut sich keinen Gefallen. Der Film wurde lange vor den holprigen Straßen der letzten Monate gedreht und geschnitten, aber es gibt keine Möglichkeit, sich die 190-minütige Fortsetzung anzusehen, ohne zu wissen, wie viel davon abhängt.
Kapitel 2 muss den erweiterten Prolog von Kapitel 1 in Gang kommen. Was es nicht tun muss, ist, geduldig die nächsten Schritte für einige ausgewählte Handlungsstränge zu gehen, keine enorm zwingende Dringlichkeit zu entfalten oder einen scharfen, fesselnden narrativen Fokus zu vermeiden. Kapitel 2 liefert die gleiche Art von knarzendem, aber nicht uncharmantem Westernmelodram wie der erste Teil, redet und läuft aber wie ein Film, der nicht versteht, was auf dem Spiel steht.
Es ist eine bizarre Situation: Im Idealfall gäbe es keinen verworrenen und prekären Veröffentlichungskontext, der von der Diskussion und Analyse der Vorzüge des Films ablenken würde. Aber selbst wenn die restlichen Kapitel von Horizon: Eine amerikanische Saga waren in der Tasche, Kapitel 2 baut nicht so sehr auf Kapitel 1Die Siege und Niederlagen von werden nachgeahmt, aber jetzt ist unsere Geduld am Ende.
Der warme Anstrich vertrauter Archetypen, getragen von liebenswürdigen Charakterdarstellern, ist noch immer intakt, ebenso wie die robuste, zurückhaltende Kunstfertigkeit von Costners Vision. (Hey, sechs Stunden Western für 100 Millionen Dollar zu bekommen, ist ziemlich kosteneffizient!) Aber nach einer ersten Stunde mit der gleichen Variation von Schuss-Gegenschuss-Gesprächen, die uns mit gedämpften Stimmen immer wieder mit kleineren dramatischen Sackgassen füttern – wie die zwischen der Witwe des Gehöfts Frances Kittredge (Sienna Miller) und dem irischen Sergeant Major Thomas Riordan (Michael Rooker) über die Sicherheit des Wiederaufbaus ihres zerstörten Hauses oder die Verspottung des hin- und hergerissenen Leutnants Trent Gephardt (Sam Worthington) wegen seiner altmodischen romantischen Treue – beginnt eine leicht gedämpfte Furcht einzusickern. Wird sich zu viel von der Saga in unerschütterlich linearen, Quibi-großen Schritten entfalten, lange bevor wir Horizon erreichen, den Siedlerhafen, den sich der mysteriöse Geschäftsmann Mr. Pickering (Giovanni Ribisi) ausgedacht hat?
Als wir unseren Revolverhelden Hayes Ellison (ein normaler Charaktername für Regisseur, Co-Autor und Star Kevin Costner) das letzte Mal verließen, war er von der sensiblen Sexarbeiterin Marigold getrennt. (Abbey Lee). Er arbeitet jetzt auf einer Ranch und stellt Kavallerie-Verstärkung für die Unionsarmee bereit (es ist Krieg im Gange, denken Sie daran!). Er nimmt versuchsweise einen Job an, um die rauflustigen Stallburschen und Lohnarbeiter im Zaum zu halten – weniger ein Sheriff-Job, mehr eine Wildwest-Version von Straßenhausist kühler.
Die Abwechslung in Costners Handlung funktioniert gut. Die Macht, die ihm der Boss Henry Bennett (Reed Birney) verleiht, ist nichts, womit er sich leicht wohlfühlt, und Costner und Co-Autor Jon Baird liefern einige klassische Western-Elemente in einer gut verdichteten Form. Es macht Spaß, die instabilen Spannungen zu genießen, die zu unausgeglichenen Pattsituationen führen, und Hayes‘ Abneigung gegen den rostigen Verhaltenskodex der Ranch weckt unseren Appetit auf zwielichtige Gesetzeshüter, die sich dem gefühllosen Kapitalismus entgegenstellen.
Aber wir können das nur in Abschnitten genießen, da Costner unsere Aufmerksamkeit immer wieder auf weniger unmittelbare oder strukturierte Handlungsstränge lenkt, die um ihre Themen herumschwimmen, anstatt sie mit Stil und Emotion zu durchdringen. Es gibt einfach zu viele versteckte Bemerkungen zwischen der jungen Elizabeth Kittredge (Georgia MacPhail) und dem indianischen Jungen Sacaton (Bodhi Okuma Linton) für so wenig Gewinn, und ein beträchtlicher Teil der Zeit wird damit verbracht, chinesischen Emigranten zuzuschauen, die unter der Führung des sturen Mr. Hong (Jim Lau) ein Sägewerk aufbauen. (Um ehrlich zu sein, war das eine lustige Abschweifung, die auf die beabsichtigte Tableauform von Costners Saga hinwies. Das kann bleiben.)
In der Mitte des Films Kapitel 2 nimmt Fahrt auf, auch wenn es nicht gelingt, sich zu etwas Großartigem oder Überzeugendem zu verbinden. Der Wagenzug unter der Leitung von Matthew Van Weyden (Luke Wilson) hat Juliette Chesney (Ella Hunt), der kultivierten englischen Ehefrau, die auf äußerst grausame Weise erfährt, wie hart der Westen gegenüber unvorbereiteten Außenstehenden sein kann, Kummer über Kummer beschert. Indem Hunts Rolle von Kapitel 1Die Dickinson Die Schauspielerin verleiht ihrer theatralischen Ausdrucksweise eine Reihe düsterer und ergreifender Einblicke in die geschäftliche Realität verletzlicher Frauen im Amerika der Pionierzeit.
Costners Herangehensweise an die besitzergreifenden und missbräuchlichen Dynamiken patriarchalischer Gewalt im Westen ist zurückhaltend, aber nicht selbstsicher, und die Kompromisse, die Juliette eingeht – in Bezug auf ihre Autonomie, ihren Besitz – um sicher zu bleiben, sollten auf einer tieferen Ebene spürbar sein als die allgemeine emotionale Flut, die Costner malt, um seine weitläufigen Charaktere in sein Epos einzufügen. Es gibt viele Gelegenheiten, die komplexen und finsteren Schatten von Costners und Bairds streng routinemäßiger Geschichte etwas ausführlicher zu behandeln. Warum werden lappländische Einwanderer diejenigen sein, die körperliche und sexuelle Misshandlungen austeilen? Was für ein Führer ist Van Weyden, wenn er dies zulässt? Wie beeinflusst das Schweigen der anderen Siedler auf dem Weg ihre individualistische Entschlossenheit? Das Drehbuch scheint sich damit zufrieden zu geben, die Widersprüche der Grenzhierarchie zu glätten, anstatt sie anzugreifen.
Wenn sich jedoch einige der unterschiedlichen Gruppen des Films schließlich vereinen, wie Owen Kittredge (Will Patton) mit seinen mutigen Töchtern (einschließlich der temperamentvollen Diamond, gespielt von Isabelle Fuhrman), die das im Bau befindliche Haus seiner Schwägerin erreichen, ist eine Erleichterung zu spüren, die mit der Erleichterung vergleichbar ist, die die Hauptfiguren in den späteren Staffeln von „The Last Man“ bekommen, wenn sie endlich eine Szene gemeinsam sehen. Game of Thrones. In der dritten Stunde erweisen sich Patton, Miller und Fuhrman als das emotionale Herz der Geschichte, und man hat das Gefühl, dass es in der These des Films darum gehen könnte, dass Kompromisse der Schlüssel zur Entstehung des Mythos des Westens waren.
Aber das endet angeblich erst in der Mitte dieser Geschichte und hat noch nicht das wahre Gewicht der Geschichte erreicht. Interessanten Handlungssträngen zu folgen ist schön, aber es muss einen verbindenden Antrieb geben, der die Charaktere tiefer verbindet, als wenn sich jeder auf eine klar ausgeschilderte Fata Morgana-Siedlung zubewegt. Brennende Fragen verfolgen jede Szene von beiden Horizont Kapitel – warum kann das nicht dringlicher voranschreiten, oder warum kann es in seiner Langsamkeit nicht fesselnder sein? Der amerikanische Westen wurde nicht an einem Tag erbaut, aber Horizon: Eine amerikanische Saga – Kapitel 2 überzeugt uns nicht, unsere Augen auf seine Konstruktion gerichtet zu halten.
Direktor: Kevin Costner
Schriftsteller: Jon Baird, Kevin Costner
Mit: Kevin Costner, Sienna Miller, Sam Worthington, Giovanni Ribisi, Jena Malone, Abbey Lee, Michael Rooker, Danny Huston, Luke Wilson, Isabelle Fuhrman, Jeff Fahey, Will Patton, Tatanka Means, Owen Crow Shoe, Ella Hunt, Jamie Campbell Bower, Thomas Haden Church
Veröffentlichungsdatum: 7. September 2024 (Venedig)