Dieser Artikel enthält Spoiler für Hi-Fi Rush in seiner Diskussion über fröhliche Revolution und farbenfrohe Dystopie.
Es wurde viel darüber geredet Hi-Fi Rush’s schönes Spieldesign aus der PlayStation 2/Dreamcast-Ära und wie Tango Gameworks gleich zu Beginn des Jahres eines der besten Spiele des Jahres 2023 überschattet haben könnte. Hardcore- und Gelegenheitsspieler schwärmen gleichermaßen davon, und das aus gutem Grund: Es ist die Art von Action-Adventure-Spiel, das uns an einfachere, ruhigere Zeiten erinnert. In vielerlei Hinsicht kanalisiert es die richtige Art von Nostalgie – das, was die Vergangenheit ehrt, während es die Fortschritte von heute annimmt und neue Ikonen erschafft.
Für mich, Hi-Fi Rush trifft die meisten seiner Ziele, ohne ins Schwitzen zu geraten, obwohl ich auch viel Raum für Verbesserungen sehe, sollte Microsoft grünes Licht für eine Fortsetzung geben. Noch wichtiger ist, dass es mich darüber nachdenken ließ, wie sich Mainstream-Videospiele mit den Problemen des grassierenden Korporatismus auseinandergesetzt haben – „Sind wir die Bösen?“ – und die Kämpfe der Arbeiterklasse. Ich denke ehrlich gesagt, dass viel über solche Dinge im Gaming von Autoren geschrieben wurde, die viel besser geeignet sind als ich, also konzentriere ich mich lieber darauf, wie Hi-Fi Rush präsentiert seine Revolution.
Das Spiel beginnt damit, dass Chai, unser 25-jähriger sorgloser Protagonist, den Campus von Vandelay Technologies betritt, um sich freiwillig für das Testprogramm von Project Armstrong für den kybernetischen Ersatz von Gliedmaßen zu melden. Von Anfang an werden die Spieler mit „Lonely Boy“ von The Black Keys begrüßt, um den Ton anzugeben. Hi-Fi Rush hält diese Vibes für den größten Teil seiner Laufzeit aufrecht, verbessert den farbenfrohen Kunststil und tränkt jeden, der den Controller hält, in Optimismus.
Obwohl wir nicht viele Hintergrundinformationen zu Chai erhalten, können wir vermuten (und später bestätigen), dass er extrem weit davon entfernt ist, sein Leben herauszufinden. Tatsächlich spielt er bei Peppermints ehrgeizigen Anti-Corpo-Plänen mit, nur weil er Spaß hat und nichts Besseres zu tun hat. So nah war er noch nie an einem Rockstar … auch wenn er nicht Gitarre spielt, sondern Roboter-Feinde mit einer schlägt. Bevor er realisieren kann, was wirklich vor sich geht, hat er sich durch zwei große Vandelay-Anzüge gebrannt und sich einer wichtigen Revolution angeschlossen, während er den Beats seiner Lieblingsmusik folgt.
Es dauert eine Weile, bis Chai herausfindet, dass sie etwas Wichtiges tun, indem sie sich von dem „einsamen Jungen“, den wir zu Beginn treffen, in einen unkonventionellen Punk-Helden verwandeln, der entschlossen ist, ein Imperium zu Fall zu bringen, das buchstäblich darauf abzielt, sich daran zu erinnern. die Bevölkerung dazu zu bringen, ihre Produkte zu kaufen – ein lächerlich verworrener, karikaturistischer Plan, um ihre Gewinne aufzupumpen … was im Jahr 2023 leider nicht allzu weit hergeholt klingt.
Natürlich präsentiert sich Vandelay als Lösung für die meisten drängenden Probleme der Gesellschaft, als Tor zum ultimativen Glück. Kaufen Sie Vandelay-Produkte und vergessen Sie Ihre Bedenken. So einfach ist das! In der Ära der höchsten Marketinglächerlichkeit wissen wir ziemlich viel über große Unternehmen, die versuchen, uns mit großen Versprechungen und auffälligen Farben so ziemlich alles zu verkaufen.
Da ist etwas seltsam Realistisches Hi-Fi Rush’s überkarikaturartige Art des dystopischen Kapitalismus. Während die Fiktion traditionell unerwünschte futuristische Gesellschaften, in denen Unternehmen gewonnen haben, als grau, dunkel und oft blutig dargestellt hat, Johannes Johannes‚ Spiel postuliert, dass eine von Konzernen dominierte Zukunft stattdessen verdammt albern aussehen würde. Es ist bei weitem nicht so zynisch oder geistesgestört wie Grenzgebiete‚ Nehmen Sie die Sache an, aber es ist nah genug.
Die meisten Menschen, einschließlich der klügsten Künstler, haben sich (verständlicherweise) selbst dazu verleitet zu glauben, dass das Endspiel des ungebremsten Kapitalismus auf eine jenseitige und eindeutig unmögliche Weise düster und verzweifelt aussehen würde. Aber die jüngste Geschichte hat uns gelehrt, dass es stattdessen ein beschissener Zustand sein könnte. Während große Unternehmen und renommierte Tech-Milliardäre die Populärkultur kapern und scheinbar harmlose Trends prägen, unterschreiben wir vielleicht unsere gemeinsame Zukunft im Austausch für coole Gadgets und epische Memes.
Wie ich bereits erwähnt habe, ist Chai zu Beginn des Spiels nicht gerade „aufgewacht“, sondern sucht – wahrscheinlich auf unbewusste Weise – nur in der Vergangenheit durch die Musik der frühen 2010er Jahre Zuflucht. Die moderne Musik der Hi-Fi Rush Universum ist wahrscheinlich scheiße und alles andere als echt und analog. Das ist sein Ding. Und auch seine Weggefährten zeigen durch ihre eigenen Fachgebiete die gleiche Sehnsucht nach einer einfacheren Vergangenheit: Peppermint ist ein altmodisches Tech-Genie, das gerne zupackt; Macaron ist ein ehemaliger Forschungs- und Entwicklungsleiter, der in einer traditionellen Werkstatt herumtüftelt; Korsica ist eine Sicherheitschefin, die zur Rebellin wurde, die sich gerne die Hände schmutzig macht und die anderen Vandelay-Bosse verabscheut.
Die lebendigen Farben und die allgemeine Fröhlichkeit von Hi-Fi RushDie Welt und Erzählung von hat zwei unterschiedliche und völlig entgegengesetzte Zwecke. Erstens erinnern sie uns, die Spieler, an bessere Zeiten (spielbezogen und real) und lassen uns auf eine Rückkehr zur Normalität hoffen, was auch immer das ist. Zweitens ist es eine massive Täuschung im Universum, die die Unternehmensmaschinerie in einer niedlichen und sauberen Ästhetik maskiert, die alles andere als böse aussieht. Letzteres ist für mich wahrscheinlich am faszinierendsten, da es die Pro-Revolution-Botschaft auf unschuldige Weise vermittelt – „Es ist ein Cartoon am Samstagmorgen! Die Bösewichte sind so übertrieben und lustig!“ – und gleichzeitig die unerbittliche Produktions- und Marketingmaschinerie der Glücksspielindustrie dazu bringt, sich selbst zu rösten.
In typischer Blockbuster-Manier Hi-Fi Rush bekennt sich jedoch nicht vollständig zu seinem revolutionären Diskurs. Sobald Kale geschlagen und SPECTRA geschlossen wurde, ist es vernünftig zu erwarten, dass die Bande das gesamte Unternehmen niederreißt und Vandelays längst vergessene Werte in etwas Neues verwandelt. Stattdessen landen sie Jobs im „neuen“ Vandelay unter Roxannes Versprechen, die Dinge in Ordnung zu bringen. Es gibt mehr als genug Gründe, ihr zu glauben, aber das Spiel hatte schon früher ziemlich deutlich gemacht, dass das ganze System kaputt war und sich unweigerlich in die Richtung drehte, in die es ging; Kale war nur zufällig der Mann, der diese Welle gesurft hat. Solange dieses System existiert und die Technologie immer fortschrittlicher wird, werden neue Kales auftauchen, um die Roxannes und Peppermints zu ersetzen.
Könnte eine mögliche Fortsetzung diesen Widerspruch untersuchen und Chai und das Team wissen lassen, dass tiefgreifendere Veränderungen stattfinden müssen? Vielleicht. Aber so wie es aussieht, ist das ansonsten hervorragend Hi-Fi Rush ist ein weiteres Stück Fiktion mit großem Budget, dem eine Hand hinter dem Rücken gebunden ist, weil es versucht, das System, das es finanziert, zu kritisieren und zu verändern. Ich persönlich bin nur froh, dass ein Mainstream-Spiel offen sagt, dass eine miserable Zukunft nicht miserabel aussehen und sich auch so anfühlen muss. Das allein hat viel Wert über die wunderschöne Optik hinaus.