In Spanien lesen 68,4 % der Bevölkerung über 14 Jahre Bücher. Die meisten dieser Menschen lesen in ihrer Freizeit zum Vergnügen und wählen die Genres, die sie am meisten interessieren, entsprechend ihrem persönlichen Geschmack und ihren Vorlieben aus.
Eines der bevorzugten Genres der Spanier, das immer beliebter wird, sind Comics und Graphic Novels. Laut dem GfK-Bericht El mercado del libro en España (Der spanische Buchmarkt) stiegen die Verkäufe von Comics und Graphic Novels zwischen 2021 und 2022 um 10 % und machten 8 % aller Buchverkäufe aus.
Eines der Hauptmerkmale von Comics und Graphic Novels ist der Einsatz visueller Wirkung, um die Aufmerksamkeit des Lesers zu fesseln, den Charakteren eine eigene Stimme zu geben und die Erfahrungen der Protagonisten zu teilen. Aus diesem Grund wird dieses Format häufig zum Aufbau des Erinnerungsdiskurses verwendet. Werke wie „Persepolis“ und „Maus“ sind Beispiele für ein Subgenre zur Wiederherstellung historischer Erinnerungen, das auch in Spanien existiert.
Carmela Artime Omil, Forscherin an der Universitat Oberta de Catalunya (UOC), untersuchte in ihrer Doktorarbeit den Beitrag von Comics zur Konstruktion des historischen Gedächtnisses und die Art und Weise, wie ihr Format und ihre Eigenschaften es ihnen ermöglichen, in Spanien eine Brücke zwischen denen zu schlagen, die erlebte die Kriegs- und Nachkriegszeit und die nachfolgenden Generationen.
Denkanstöße
Graphic Novels erzählen Geschichten durch eine Kombination aus Bild- und Schriftsprache. In diesem Genre kommen verschiedenste künstlerische und literarische Mittel zum Einsatz, darunter Illustrationen, Dokumente, Fotografien und Geschichten mit mehreren Protagonisten oder einem Ich-Erzähler. Daher gelingt es vielen Werken dieses Genres, die Leser mit ihren Charakteren in Verbindung zu bringen, was sie zu einer sehr effektiven Möglichkeit macht, einen Erinnerungsdiskurs aufzubauen, der auf die Verurteilung von Fakten abzielt.
„Der grafische Teil von Comics ist sehr nützlich, wenn es darum geht, die Leser mit bestimmten Bildern und Ereignissen aus der Vergangenheit konfrontiert zu machen“, sagte Artime, die ihre Dissertation „Erinnerungskonstruktion in den zeitgenössischen Graphic Novels (2005-2015): the Spanish“ schrieb und verteidigte „Bürgerkrieg und seine Folgen“ im Rahmen des Doktorandenprogramms „Informations- und Wissensgesellschaft“. „Einige Graphic Novels nutzen die visuelle Wirkung, um die Aufmerksamkeit des Lesers zu fesseln, und scheinen sogar eine Reaktion hervorrufen zu wollen“, sagte sie.
Ein gutes Beispiel dafür ist „The Art of Flying“, das abgemagerte Körper in den Vordergrund stellt, als Symbol für das Leid im Exil und als Verurteilung der Art und Weise, wie Menschen in dieser Situation von den französischen Behörden im Stich gelassen wurden. Ein weiteres Beispiel ist Cuerda de presas, das zeigt, wie Frauen von ihren Gefängniswärtern an ihren Genitalien gefoltert und vergewaltigt wurden, um zu erklären, wie der Körper von Frauen zum Schlachtfeld und zu einem Strafsystem wurde.
Darüber hinaus führt die Sprache der Comics zu einer reflektierenden Lesemethode, bei der der Leser dazu ermutigt wird, sich auf die grafischen Elemente zu konzentrieren, um die Geschichte vollständig zu verstehen.
„Die Fähigkeit, zurückzugehen und etwas mithilfe eines Reizes zu überprüfen, der keine Worte beinhaltet, ist ein Vorteil der Comic-Sprache“, sagte Artime, dessen Forschungsarbeit von Teresa Iribarren, einer Forscherin bei IdentiCat (Language, Culture and Identity in the) betreut wurde Global Age) der Fakultät für Geisteswissenschaften der UOC. „Leser können so viel Zeit mit dieser Reflexion verbringen, wie sie möchten, da sie schnell über die Seite blättern oder anhalten können, um sich eine Illustration anzusehen und sie genauer zu untersuchen“, sagte sie.
Ein weiterer Vorteil der Verwendung von Graphic Novels in historischen Erzählungen besteht darin, dass sie die beiden getrennten Aspekte von Fakten und Fiktion kombinieren können. Viele Werke enthalten reale Dokumente (wie Briefe oder Familienfotos), beziehen sich auf historische Ereignisse oder erwähnen den Forschungsprozess des Autors. All dies trägt dazu bei, die persönlichen Erfahrungen der Protagonisten in die Gegenwart zu übertragen.
Erzählung über den spanischen Bürgerkrieg
Eine der wichtigsten Schlussfolgerungen aus Artimes These ist, dass die heutigen spanischen Graphic Novels hochpolitischer Natur sind und eindeutig darauf abzielen, reale Situationen anzuprangern. „Was man in diesen Romanen erkennen kann, ist das Bedürfnis, die Geschichte noch einmal zu erzählen, das Leben derer zu reflektieren, zu feiern und offenzulegen, die den Krieg und die Nachkriegszeit erlebt haben. Man erkennt eine klare politische Absicht und den Wunsch, zu verurteilen.“ Ereignisse und verlangen eine Reaktion.“
„Viele dieser Romane sind eine Hommage an persönliche Geschichten und lassen sie von ihren Protagonisten erzählen. Auf diese Weise erzählen Comics ihre Geschichten, indem sie die Stimmen und Körper der Charaktere in den Mittelpunkt stellen, in einem Kontext, in dem die Körper der Menschen wiederhergestellt werden.“ „Die Geschichte, die zum Zeitpunkt der Ereignisse verschwunden ist, ist ein wichtiger Teil der Diskussion über Erinnerung“, sagte Artime.
Graphic Novels versuchen daher, ihren Protagonisten eine greifbare Form zu geben, etwas, das als „Embodiment“ bezeichnet wird. Laut Artime besteht der naheliegendste Weg, dies zu erreichen, darin, die Erfahrungen der Teilnehmer zu verarbeiten. „Das ist es, was der Erzähler von „Die Kunst des Fliegens“ tut, indem er die Figur seines Vaters aufgreift und die beiden Stimmen zu einer vereint. Darüber hinaus trägt auch die Verwendung und Reproduktion persönlicher Gegenstände wie Briefe, Fotos, private Notizen und Tagebücher dazu bei, das wiederzuerlangen „Erinnerung an vergangene Erlebnisse und bringt sie zurück in die Gegenwart“, erläutert der UOC-Forscher.
Artimes These kommt auch zu dem Schluss, dass es einen Wandel im Erinnerungsdiskurs in zeitgenössischen Romanen gibt. Persönlicher Schmerz durchdringt deutlich die Werke der Generation der Kinder der Protagonisten. Doch die heutigen Werke, die von der Generation ihrer Enkel geschrieben wurden, sind geprägt vom eigenen politischen Diskurs und den Erwartungen der Autoren an die Geschichte.
Ein Format zur Verbreitung, Aufklärung und Sensibilisierung
Graphic Novels und Comics haben sich in den letzten Jahren zu einem wichtigen Instrument zur Verbreitung und Bildung entwickelt. Die scheinbare Einfachheit ihres Formats ermutigt die Öffentlichkeit, sie zu lesen, und hilft dabei, komplexe Geschichten und Konzepte zu erklären.
„Comics werden im Unterricht in allen Wissensgebieten zunehmend eingesetzt, aber ich denke, ihr Einsatz könnte noch viel weiter gehen“, sagte Artime. „Es kann den Schülern helfen, ihre Kreativität und ihr Leseverständnis sowie ihre Liebe zum Lesen zu entwickeln. Darüber hinaus machen die große Anzahl an Comic-Titeln und das breite Themenspektrum, das sie abdecken, dieses Genre zu einem guten Werkzeug für den Einsatz im Unterricht und.“ um zum Nachdenken in jedem Bereich anzuregen“.
Es gibt eine lange Liste von Romanen, die über Erinnerung und historische Erinnerung reflektieren. Artime hob Art Spiegelmans Maus, Marjane Satrapis Persepolis und die Werke von Guy Deslisle und Joe Sacco als einige der bedeutendsten und international renommiertesten hervor. „Neben diesen bekanntesten Werken empfehle ich meist „Der Boxer“ von Reinhard Kleist und „Vaterland“ von Nina Bunjevac“, so die UOC-Forscherin.
Als spanische Graphic Novels über den spanischen Bürgerkrieg empfiehlt sie Cuerda de presas, The Art of Flying, Los surcos del azar und die Werke von Pablo Uriel. „Aber die vorbildlichste Figur auf dem Gebiet der historischen Memory-Comics ist Carlos Giménez, der Autor von Paracuellos und 36-39 Malos Tiempos. Viele der Bilder, die in modernen Graphic Novels über den Spanischen Bürgerkrieg enthalten sind, scheinen von den Zeichnungen inspiriert worden zu sein.“ von Giménez, der Comics nutzte, um Ereignisse anzuprangern und seine Meinung zu äußern“, sagte Artime.
Der nächste Schritt für die UOC-Forscherin besteht darin, ihre Dissertation als Essay zu veröffentlichen, um ein akademisches Publikum zu erreichen. Dadurch hofft sie, dazu beizutragen, den Fall Spanien in die internationale Erforschung des historischen Gedächtnisses und der Identitätskonstruktion einzubeziehen.
Bereitgestellt von der Universitat Oberta de Catalunya (UOC)