Diese Diskussion und Rezension enthält Spoiler für She-Hulk Folge 5, „Gemein, grün und direkt in diese Jeans gegossen.“
„Mean, Green, and Straight Poured into These Jeans“ ist eine ziemlich solide Folge von She-Hulk. Es verwendet weiterhin die altmodische Struktur „zwei parallele Handlungen“, die die Show in „The People vs. Emil Blonsky“ verfeinert hat. Die beiden Stränge sind sogar thematisch verwandt, beide verankert in der Idee, dass Jens (Tatiana Maslany) ihre „Marke“ besitzt. Die Ergebnisse sind etwas weniger zufriedenstellend als „Is This Not Real Magic?“, aber es ist immer noch eine Struktur, die im Grunde funktioniert und auf interessanten Ideen basiert.
Das ist interessant She-Hulk ist eine Show, die so fasziniert von der Idee der Superhelden als geistiges Eigentum ist. Schließlich gibt es eine Reihe interessanter juristischer Prismen, durch die das Konzept von Superhelden und Superschurken hinterfragt werden könnte. Wenn Jen eine Pionierin auf dem Gebiet des „übermenschlichen Rechts“ ist, scheint es, als ob ihre Fallarbeit wahrscheinlich von Fragen der Privatsphäre einer geheimen Identität, der Zulässigkeit von Beweisen, die von Charakteren in Kostümen gesammelt wurden, und so weiter dominiert werden sollte.
She-Hulk hat mit einigen dieser Ideen gespielt. „The People vs. Emil Blonsky“ teilte seine Aufmerksamkeit zwischen einer Anhörung auf Kaution für den verurteilten Superschurken Emil Blonsky (Tim Roth) und einem Fall gestohlener Identität, an dem eine Elfe (Peg O’Keef) beteiligt war, die sich als Megan Thee Stallion (sie selbst) ausgab. Die Fälle der Woche in „Is This Not Real Magic?“ und „Mean, Green, and Straight Poured into These Jeans“ befassen sich in erster Linie mit dem Besitz von Superheldenmarken.
In „Is This Not Real Magic?“ verklagte Sorcerer Supreme Wong (Benedict Wong) Donny Blaze (Rhys Coiro) wegen seines Besitzes von Magie von Kamar-Taj. In „Mean, Green, and Straight Poured into These Jeans“ findet sich Jen in einen Rechtsstreit mit der Superschurken-Influencerin Titania (Jameela Jamil) über das Warenzeichen ihres eigenen Superhelden-Codenamens verwickelt. Es ist seltsam, eine große alberne Superheldenkomödie zu sehen, die so besessen von der Idee ist, Superhelden als urheberrechtlich geschütztes Material im Universum zu verwenden.
Andererseits hat das etwas sehr Ehrliches und Offenes. She-Hulk ist eine Streaming-Serie, die von einem der größten Multimedia-Unternehmen der Welt veröffentlicht wird, das seine Marke auf der Verwaltung seines geistigen Eigentums aufgebaut hat. Es gibt Gründe, warum eine Show, die auf Disney+ gestreamt wird, mit den Besonderheiten des Urheberrechts beschäftigt sein könnte, da Mickey Mouse bald gemeinfrei werden soll nächstes Jahr und wird somit bereit sein für die Winnie Puuh: Blut und Honig Behandlung.
Darüber hinaus wird die Geschichte der Superhelden als einer der dominierenden Stränge der modernen amerikanischen Popkultur oft in Urheberrechtsklagen geschrieben. Vor fast einem Jahrzehnt war Marvel in einen Urheberrechtsprozess mit den Nachkommen des Künstlers Jack Kirby verwickelt, in dem es um den Besitz von Marvel ging viele seiner bekanntesten Charaktere. DC war in einen ähnlichen Rechtsstreit mit dem Nachlass von Jerry Siegel verwickelt die Rechte an Superman.
Diese Klagen endeten schließlich damit, den Besitz dieser Ikonen durch Konglomerate zu bestätigen. Die Geschichte der Superhelden ist eine Geschichte der Ausbeutung von Schöpfern. Marvel ist proaktiv in Rechtsstreitigkeiten mit Larry Lieber (Stan Lees Bruder) und den Nachlässen von Künstlern wie Steve Ditko, Don Heck, Gene Colan und Don Rico verwickelt das Eigentum an ihren Charakteren. Der Schriftsteller Alan Moore hat darüber gesprochen, wie DC sich weigert, dies anzuerkennen sein Eigentum an Wächter entfremdete ihn von Mainstream-Comics.
Viele der Schriftsteller und Künstler, die beliebte und ikonische Charaktere geschaffen haben, die diese Milliarden-Dollar-Franchises verankern, sind pleite. Bill Mantlo, Mitschöpfer von Rocket Raccoon, ist es Ertrinken in medizinischen Schulden trotz der Tatsache, dass eine seiner Kreationen ein Franchise im Wert von über einer Milliarde Dollar verankert. Ed Brubaker, dessen Arbeit ein Eckpfeiler der war Kapitän Amerika Film-Franchise, verdiente mehr mit einem Cameo-In Kapitän Amerika: Der Wintersoldat als für Erstellung des Konzepts des Wintersoldaten.
Insofern macht es Sinn She-Hulk sollte vom Besitz von Superhelden als geistigem Eigentum besessen sein und zwei aufeinanderfolgende frühe Episoden rund um Kämpfe um Superheldenmarken aufbauen. Angesichts der Realität der Situation fühlt es sich auch mehr als ein wenig zynisch an. Die Art von Kämpfen um den Besitz von geistigem Eigentum, die in „Is This Not Real Magic?“ und „Mean, Green, and Straight Poured into These Jeans“ haben Unternehmen wie Disney sehr reich gemacht, während Schöpfer verhungern.
Zugegeben, in Dana Schwartz‘ Drehbuch zu „Mean, Green, and Straight Poured into These Jeans“ steckt ein gewisses Selbstbewusstsein. Diesmal vertritt Jen kein riesiges, gut ausgestattetes Interesse, das versucht, ein Familienunternehmen zu zerschlagen. Stattdessen kämpft Jen gegen Titanias Ausbeutung ihrer eigenen Marke, komplett mit atemberaubend zynischem „own who you are“-Marketing, das daran erinnert, wie diese Konglomerate oft Identitäten und Bewegungen aneignen ihre eigenen kommerziellen Zwecke.
Es ist auch etwas wirklich Kluges, Jameela Jamil für die Rolle der Titania zu besetzen. Jamil ist eine Figur, die in den sozialen Medien sehr aktiv war und generiert hat erhebliche Kontroversen über ihre Haltung zu Dingen wie Körperpositivität. In der Tat wurde Jamil vorgeworfen, sich die Identität anderer angeeignet zu haben, wobei sich ihre Beteiligung als Richterin an einer HBO Max-Show über die Ballsaalkultur als umstritten erwies Mangel an früheren Verbindungen zur LGBTQI+-Bewegung.
Jamil macht Witze und spielt Titania als Social-Media-Influencerin, die davon besessen ist, von ihren „Titaniacs“ zu profitieren, und bereit ist, alles zu tun, um voranzukommen. Es ist cleveres und schlaues Casting. Wie schon beim Gastauftritt von Megan Thee Stallion in „The People vs. Emil Blonsky“ zeigt sich das She-Hulk ist daran interessiert, ein Publikum zu erreichen, das über diejenigen hinausgeht, die von Comic-Kontinuität besessen sind. Es hat Dinge zu sagen über Teile der Kultur, die bisher vom Marvel Cinematic Universe nicht erforscht wurden.
Eine der größten Spannungen der Show ist ihre Beziehung zum gemeinsamen Superhelden-Universum und das Ausmaß, in dem die Serie ihr eigenes Ding sein kann, während sie dennoch den erforderlichen Fan-Service bietet. Sowohl „Ist das keine echte Magie?“ und „Mean, Green, and Straight Poured into These Jeans“ präsentieren den nerdigen Superhelden-Fan Todd (Jon Bass) als Spottfigur, aber die Show ist auch gesättigt mit Cameos und Insider-Witzen. Die Episode endet sogar auf a Draufgänger necken.
Diese Spannung wird in der sekundären Handlung von „Mean, Green, and Straight Poured into These Jeans“ deutlich. Es gibt eine nette thematische Überschneidung zwischen beiden Strängen der Episode, da es in jedem Thread in gewisser Weise um die Idee geht, dass Jen die Marke She-Hulk besitzt. Im Hauptthread kämpft sie vor Gericht um ihren Namen, während die Nebenhandlung Nikki Ramos (Ginger Gonzaga) und Augustus „Pug“ Pugliese (Josh Segarra) folgt, die versuchen, Jen ein Superheldenkostüm zu beschaffen.
Das größte Problem bei dieser Nebenhandlung ist, dass es sich um eine Idee handelt, die in anderen Superheldengeschichten viel besser umgesetzt wurde. Superhelden-Schneider Luke (Griffin Matthews) fühlt sich wie eine lahme Abzocke von Edna Mode (Brad Bird) an Die Unglaublichen. Es wäre eine Sache, wenn Luke witzig genug wäre, dieses alte Superhelden-Klischee wieder aufzuwärmen. Schließlich müssen Geschichten nicht originell sein; Sie müssen nur unterhaltsam sein. In diesem Stadium, She-Hulk ist meistens Ausrollen.
Wie in „The People vs. Emil Blonsky“ und „Is This Not Real Magic?“ She-Hulk streift das Problem, dass es nicht durchweg lustig genug ist, um es sich leisten zu können, seine hohen Konzepte nur halb zu liefern. Als Sitcom muss es entweder damit beginnen, seine Prämissen zu verbessern oder einfach die Witze in den einfachen Setups, die es verwendet, zu verfeinern. Im Moment gibt es ein entmutigendes Gefühl von „gerade gut genug“. She-Hulk als Superhelden-Sitcom, wobei das gemeinsame Universums-Branding als Krücke dient.
Dennoch gibt es in „Mean, Green, and Straight Poured into These Jeans“ Dinge zu genießen. Während Nikki und Pug sich noch nicht wie dreidimensionale Charaktere anfühlen, ist es schön, Zeit mit ihnen zu verbringen, und sowohl Gonzaga als auch Segarra sind fesselnde Bildschirmpräsenzen. Es ist fast eine Schande, dass die Folge so viel Zeit damit verbringt, Lukes Schneiderei zu besuchen, während Pugs absteigt Quibi-würdige Sneaker-Kollektion zu einer Kunstkarte zum Abspann.
Während die Betonung des geistigen Eigentums in der Show etwas berechnet wirkt, ist es auch eine interessante Art, sich Jens komplizierter Beziehung zu ihrer Superheldenpersönlichkeit zu nähern. Wie die Dating-Nebenhandlung in „Is This Not Real Magic?“ bietet es eine neuartige Interpretation der Identitätskrisenerzählung, die so viel Superhelden-Storytelling definiert. Diese Geschichten handeln oft von einem Individuum, das konkurrierende Facetten von sich selbst ausbalanciert She-Hulk findet interessante Mechaniken, um das zu erforschen.
„Mean, Green, and Straight Poured into These Jeans“ markiert so etwas wie einen Rückschritt von „Is This Not Real Magic?“ und balanciert zwei thematisch miteinander verflochtene Erzählstränge aus, die im Konzept besser funktionieren als in der Ausführung. She-Hulk bleibt grundsätzlich als leichte halbstündige Superheldenserie funktionsfähig, auch wenn sie ihr volles Potenzial nicht ganz ausschöpft.