Man muss kein bestimmtes Alter haben, um alles zu schätzen, was Chris Wilcha in seinem neuen Dokumentarfilm vorhat Kehrseiteaber es hilft auf jeden Fall. Die Art und Weise, wie dieses Projekt die Erfahrung der Generation X anspricht – besonders wenn Sie sich jemals als Künstler gesehen haben – ist so speziell, dass es sich fast wie ein Angriff anfühlt. Um es klar zu sagen: Das ist ein Kompliment. Sogar der Titel des Films, den er mit dem Vintage-Plattenladen in New Jersey teilt, der im Film oft vorkommt, beschwört den Punkt im Leben herauf, an dem man erkennt, dass mehr hinter einem liegt als vor einem. Es ist nicht so, dass die Botschaft des Films für jemanden außerhalb von Wilchas Generation unverständlich wäre – er behandelt auch universell nachvollziehbare Konzepte wie Bedauern und den Wunsch, seine Spuren in der Welt zu hinterlassen –, es ist nur so, dass die Reise des Regisseurs, den idealistischen, ehrgeizigen Jungen, der er einmal war, mit dem Mann in seinen Fünfzigern, der er geworden ist, zu versöhnen, bei denen, die ebenfalls in der Lage sind, Bilanz über ihr eigenes Leben zu ziehen, tieferen Anklang finden wird.
In gewisser Weise Kehrseite ist der perfekte Abschluss von Wilchas Debütfilm, Das Ziel schießt zuerstein Dokumentarfilm, den er in den 90ern drehte, als er in der Marketingabteilung des Columbia House Record Club arbeitete. Damals war Wilcha frisch von der Uni und setzte sich mit Ideen wie künstlerischer Integrität, Ausverkauf und der entmenschlichenden Kultur der amerikanischen Konzerne auseinander. Der Film wurde ein Hit auf dem Indie-Festival-Zirkel und gewann Preise und öffnete Türen, aber Wilcha verbrachte den Rest seiner Karriere damit, diesem frühen Erfolg nachzujagen.
Nicht, dass er es völlig versäumt hätte, als Regisseur seinen Lebensunterhalt zu verdienen. Er drehte eine Featurette mit Einblicken hinter die Kulissen für Judd Apatows Komödie aus dem Jahr 2009 Lustige Leutearbeitete an zwei Staffeln der TV-Version von Dieses amerikanische Lebenund begann eine Handvoll anderer Dokumentarfilmprojekte, die er nie abschloss. Da seine Familie wuchs und er kein stabiles Einkommen hatte, konnte er seine Rechnungen bezahlen, indem er hier und da ein paar kommerzielle Jobs annahm. Ehe er sich versah, wurde der Nebenjob zu seinem richtigen Job und er hatte über hundert Anzeigen für die Konzerngiganten geschaltet, die er einst verabscheute. Kehrseite ist Wilchas Versuch, den Kreis seines Lebenswerkes zu schließen, eine Rückkehr zur persönlichen Selbstreflexion von Das Ziel schießt zuerstmit der Distanz und dem Weitblick, die Ihnen 25 Jahre Lebenserfahrung verleihen.
Es ist nicht so sehr Nabelschau, wie es klingt. Um seinen umfassenderen Standpunkt zu untermauern, verwendet Wilcha Filmmaterial aus seinen aufgegebenen Dokumentarfilmen und kehrt sogar zu einigen seiner früheren Themen zurück, um nach einer Art Abschluss zu suchen. Ein solches Thema ist der oben erwähnte Plattenladen, eine überfüllte und überladene Zeitkapsel der Nostalgie vor dem Internet, der einem Typen namens Dan gehört, der nicht geneigt zu sein scheint, echte Platten zu verkaufen. Er widersetzt sich allen Bemühungen, den Laden aufzuräumen oder zu modernisieren, selbst als ein Buchladen ein paar Blocks weiter auf gebrauchte Schallplatten umstellt und droht, ihm das wenige Geschäft, das ihm noch geblieben ist, wegzunehmen. Wilcha hat als Teenager tatsächlich in dem Laden gearbeitet und hat eine starke emotionale Verbindung zu ihm, sodass dieser als wirksame thematische Verbindung zu seiner Auseinandersetzung mit Kunst, Sterblichkeit, Vermächtnis und den Identitäten dient, die wir um die Vergänglichkeit der Vergangenheit herum aufbauen. Kehrseite ist eine Lektion, bei der man lernt, loszulassen.
Überlebensgroße Charaktere wie Apatow (der als ausführender Produzent des Films fungierte), Ira Glass, David Milch, Jazzfotograf Herman Leonard, der ehemalige Kabelfernsehmoderator Uncle Floyd und Wilchas eigene Eltern sorgen für Farbe, indem sie in die Erzählung hinein- und wieder hinaushuschen. Und lassen Sie sich nicht täuschen, obwohl dieser Dokumentarfilm eine Ansammlung scheinbar zufälliger Handlungsstränge sein mag, gibt es hier eine zusammenhängende Erzählung. Es ist die Geschichte des zweiten Erwachsenwerdens, wenn man beginnt, seinen Blick von der Zukunft auf die Vergangenheit zu richten. Wilcha erkennt, dass sein Idealismus durch Realismus ersetzt wurde, sein Ehrgeiz durch Selbstgefälligkeit. Er blickt auf sein jüngeres Ich herab und widersteht der Versuchung, zurückzuschrecken. Man hat das Gefühl, dass seine gesamte Karriere – mit all ihren Höhen und Tiefen und Enttäuschungen – auf genau diesen Moment und diesen aufschlussreichen Film hinausgeführt hat.