Dieser Artikel enthält Spoiler für Game of Thrones Und Final Fantasy XVI.
In einem (n Interview mit Eurogamer, Final Fantasy XVI Produzent Naoki Yoshida wurde nach den offensichtlichen westlichen Fantasy-Einflüssen des Spiels gefragt. Er bot Folgendes an: „Als wir sahen, wie Game of Thronesund davor die Lied von Eis und Feuer Die Serie hat bei den Spielern großen Anklang gefunden, wir wussten, dass wir das auch machen wollten.“
Es ist keine schlechte Idee, Ihr High-Fantasy-Videospiel auf einer der erfolgreichsten IPs aller Zeiten aufzubauen. Dennoch frage ich mich jedes Mal, wenn ich davon höre, wie ein paradigmenveränderndes Kunstwerk einen Schöpfer „beeinflusst“ hat, welchen spezifischen Teil dieser Sache er für sich nimmt.
Erinnerst du dich als Batman beginnt herauskam und eine ganze Generation „dunkler“ Superheldenfilme ins Leben rief? Vergessen Sie die unglaubliche Kinematografie, die Wahrhaftigkeit der Welt, die erstklassigen Schauspieler und die Erkundung des Einflusses, den Batman auf die Psyche der Menschen hat, die Bruce Wayne liebt, und auf die Stadt Gotham als Ganzes. Das Einzige, was viele Superheldenfilme und Filme im Allgemeinen übernommen haben Batman beginnt war dieser vage Auftrag, alles „dunkel“ zu machen. Was bedeutet „dunkel“? Was macht einen Film „düster“? Ich weiß es nicht und ich glaube auch nicht, dass es jemand anderes weiß. Es handelt sich um eine Führungsmitteilung, die keinen kreativen Schwung in sich trägt.
Im obigen Zitat sagt Yoshida nicht, worum es geht Game of Thrones kam bei den Spielern gut an, nur dass etwas passierte. Nach dem Spielen Final Fantasy XVIIch frage mich, ob sein Team das versteht Game of Thrones überhaupt. Eines weiß ich ganz sicher: Was auch immer die Absicht des Erzählteams sein mag, Final Fantasy XVI besitzt weder den Mut noch die Geduld, tief in das einzutauchen, wovon es angeblich inspiriert ist.
Zusamenfassend, Final Fantasy XVIDie Geschichte ist so seicht wie ein Gezeitentümpel. Das ist umfassendes Blockbuster-Storytelling, bei dem die Charaktere sprechen (oder schreien), anstatt zu fühlen. Die Aktion ist laut, auffällig und folgenlos. Die Charaktere sind erzählerische Knüppel, die nur dazu da sind, einem die Themen der Geschichte vor Augen zu führen. Es ist reines „Erzählen, nicht zeigen“: Wir wissen, was Charaktere wollen, weil sie uns ständig daran erinnern, aber warum sie diese Dinge wollen und welchen Tribut die Verfolgung für sie fordert, bleibt uns überlassen. Es ist, als würde man sich ein YouTube-Video einer Achterbahn ansehen.
Vergleichen wir zwei große Momente Game of Thrones Und Final Fantasy XVI: die Zerstörung der Septe von Baelor in Bekommen und der Tod von Cid in FFXVI.
Am Ende der sechsten Staffel von Game of Thrones, Cersei wird getadelt, verhaftet und beschämt. All die schrecklichen Dinge, die sie getan hat, haben sie endlich eingeholt. Sie ist unwiderruflich verändert. Selbst wenn man die Show stumm sieht, merkt man, dass etwas anders ist: Ihr charakteristisches goldenes Haar wurde grob kurz geschnitten und ihre leuchtend roten Lannister-Klamotten wurden durch strenge schwarze und silberne Kleider ersetzt, die eher wie Rüstungen als wie Roben aussehen. Wir wissen, dass sie sich an den Menschen rächen wird, die ihr Unrecht getan haben, aber nicht wie. Diese Spannung, das Warum, aber nicht das Wie zu kennen, zieht uns weiter wie ein reißender Fluss.
Die Gefahr eines Lauffeuers schwelte seit dem Ende der zweiten Staffel durch die Serie, als Tyrion damit eine ganze Flotte zerstörte. Das Genie von Game of Thrones war, dass es sich anfühlte, als würde man das Spiel selbst spielen: Man weiß vage, wer was in seinem Arsenal hat, aber nicht, wann er es einsetzen wird.
In Staffel 6 befinden sich zwei von Cerseis größten Feinden zur gleichen Zeit am selben Ort: Königin Margaery, Cerseis größtes Hindernis auf dem Weg zum Thron, und der Hohe Spatz, der als religiöser Führer des Reiches wohl die einzige Person ist, die dort ist mächtiger als sie ist. Wir wissen, dass etwas passieren wird. Wenn es passiert, ist es spektakulär: Cerseis gesamter Waldbrandvorrat explodiert unter der Septe von Baelor, verbrennt viele ihrer Feinde und macht das Gebäude dem Erdboden gleich. Es ist nicht nur ein politischer Schachzug; Beide Charaktere haben Cersei absichtlich verletzt, und Menschen, die das tun, überleben normalerweise nicht.
Die Szene wird mit einer Version des Showthemas untermalt, die irgendwie noch schwerer auf dem Cello zu hören ist, was unterstreicht, dass ein wichtiger Moment bevorsteht. Es besteht kein Zweifel, dass diese Charaktere bald sterben werden. Wir sehen das verheerende Feuer, wir hören, wie Margaery Cerseis Handlung durchschaut, und wir spüren die Unvermeidlichkeit der Handlung, dieses Gefühl, als würde uns die Serie so gut in den Magen ziehen. Schnitte, Musik, Text und Schauspiel werden eingesetzt, um eine Spannung aufzubauen, die zusammen mit dem September im größten Boom der Serie explodiert.
Es ist auch die Lösung eines persönlichen Rachefeldzugs. Die Septe von Baelor repräsentierte Cerseis öffentliche Schande. Indem sie es zerstört, zerstört sie diese Schande. Das ist eine Menge Charaktergewinn, der in ein einziges Ereignis integriert ist. Am Ende sind das Wie und das Warum glasklar.
(Verdammtdiese Show war gut!)
Die Veranstaltung wäre für sich genommen wirkungsvoll, aber im besten Fall Game of Thrones Es ging sowohl um Konsequenzen als auch um Taten. Die Folgen von Cerseis Massenmord sind unmittelbar und verheerend: König Tommen, Cerseis einziges lebendes Kind, stürzt sich aus dem Fenster seines Schlafzimmers, da er weiß, dass seine Frau gerade verbrannt wurde.
Wir kennen alle diese Charaktere, ihre Hintergrundgeschichten und ihre Beweggründe. Wir kennen die Werkzeuge, die ihnen zur Verfügung stehen. Uns wird nichts vorenthalten, um künstlich Spannungen aufzubauen. Wir wissen genau was passieren wird und sind machtlos, es zu stoppen. Game of ThronesDie besten Momente bringen die Botschaft auf den Punkt, dass die herrschende Klasse tun wird, was sie will, und dass die Massen (also wir) in der Mitte gefangen sind.
Jetzt zu Final Fantasy XVI. Am Ende des ersten Akts infiltrieren Clive, Jill und Cid die Heilige Stadt Sanbreque, um den Mutterkristall der Stadt zu zerstören. Sie erreichen den Mutterkristall und zerbrechen ihn … irgendwie, was zu einer Zwischensequenz führt, in der sich das Ganze auflöst und zufällige Menschen in der Stadt voller Angst fliehen. Wir sehen nie, dass Charaktere, die wir kennen, wie die Dame, die das Bordell in der nächsten Stadt betreibt, oder der Anführer von Sanbreque, auf dieses Ereignis reagieren, und es scheint keine Konsequenzen oder Kollateralschäden zu geben.
Der Mutterkristall verbarg ein Portal, aus dem ein Monster unklarer Herkunft herauszukommen versucht. Cid schießt etwas Licht darauf und wird dabei schwer verletzt. Clive wird in das Portal gesaugt, es kommt zu einem großen Kaiju-Kampf und er taucht wieder auf. Aber oh nein! Sein wirklich guter Freund Cid, der ihn seit ihrer ersten Begegnung ausgenutzt, belogen und manipuliert hat, ist nun tödlich verwundet. Das macht Clive traurig/wütend.
Es gibt eine melodramatische Todesszene voller leerer Gerede über Schicksal und Zweck. Dann zündet Cid eine Zigarette an, was er auch tut, und stirbt. Clive schreit dann an die Decke, denn Gott bewahre, dass wir auch nur eine Sekunde Ruhe haben. Dann werden sie von dem Monster angegriffen, das Clive im Portal besiegt hat. Oder ist es vielleicht ein anderes Monster oder vielleicht ein Gott? Ist es die Stimme in Clives Kopf? Cid schien zu wissen, was es war, aber wir wissen es sicher nicht, also ist die Bedrohung völlig wirkungslos.
Es geht nur um das Wie und nicht um das Warum.
Aber das ist ungefähr die Hälfte der Geschichte, also kommen immer wieder Enthüllungen! Clive und Jill werden von Joshua, Clives Bruder, vor dieser neuen Bedrohung gerettet, der am Ende des Prologs für tot gehalten wurde, der aber im Spiel gehänselt wurde, etwa ein Dutzend Mal noch am Leben war. Joshua rettet Clive und Jill, indem er Blödsinn darüber schreit, „wer er ist“ und eine riesige Feuerwand heraufbeschwört – eine perfekte Metapher für das Drama des Spiels: Es ist alles Blitz, keine Konsequenz. Ist das Feuer, das Joshua heraufbeschwört, heiß? Verbrennt es dich? Oder streicht es einfach Ihre Gesundheitswerte um? Es skelettiert Sie sicherlich nicht wie das Lauffeuer Game of Thrones. Das sind keine Menschen. Es sind Actionfiguren.
Clive und sein Bruder kommen nicht einmal wieder zusammen. Clive und Jill werden ohnmächtig und sorgen dafür, dass dieses Wiedersehen noch ein paar Stunden später stattfindet.
Moment, es gibt noch mehr unmotiviertes Drama! Wir gehen zum Hideaway, Cids supergeheimer Rebellenbasis, die von Schurken überfallen wird. Ein kleinerer Bösewicht hatte im Auftrag eines größeren Bösewichts den Standort des Verstecks entdeckt, indem er den Helden einfach dorthin gefolgt war, und dann den anderen Bösewichten gesagt, wo sie angreifen sollten.
Mindestens Final Fantasy XVI sollte endlich in der Lage sein, das stumpfeste Instrument der Welt einzusetzen Game of Thrones Arsenal: Tötung benannter Charaktere. Bis dann, freche alte Händlerin. Sayonara, distanzierte Kräuterkennerin. Arrivalderci, geheimnisvoller Schmied. Außer, nein, niemand Wichtiges stirbt. Viele NPCs werden in Stücke gerissen, einem Kerl wird ein Augenschnitt zugefügt, und dieser kleine Bösewicht wird erstochen, aber alle scheinen gut davonzukommen, selbst als der riesige Titan auftaucht, um das Versteck dem Erdboden gleichzumachen. Das dürfte cool sein! Außer, dass wir wegschneiden, bevor wir sehen, dass es etwas bewirkt.
Vielleicht erfahren wir von den Folgen dieses massiven Verlusts, wenn wir wieder die Kontrolle über Clive übernehmen?
Nein. Stattdessen bekommen wir einen Zeitsprung. Das Spiel springt lächerlich voran 5 Jahre. Erinnern Sie sich an die Person, die Sie vor fünf Jahren waren? Wie viele Momente hatten Sie, wie viel Wachstum haben Sie erlebt und wie viel Herzschmerz, Triumph, Freude, Traurigkeit, Wut, Misserfolg und Erfolg hatten Sie im letzten halben Jahrzehnt? Ich wette, das ist viel! Wir sehen nichts davon. Clive und Jill scheinen ziemlich gleich zu sein. Sie haben nicht einmal ihre verdammten Outfits gewechselt!
Uns wird absolut nichts über die Konsequenzen der Handlungen unserer Figur gezeigt. Der Zeitsprung um fünf Jahre lässt die emotionalen Auswirkungen, die Cids Tod oder die Zerstörung des Hideaways gehabt haben könnten, völlig außer Acht. Wir sehen (zumindest damals) niemanden, der um Cid trauert, und die Zerstörung des Sanbreque-Mutterkristalls scheint nur minimale Konsequenzen gehabt zu haben. Das neue Hideaway des Widerstands scheint ziemlich cool zu sein, und all diese denkwürdigen Charaktere sind noch am Leben und bereit, Ihnen etwas bessere Schwerter und etwas bessere Tränke zu verkaufen. Schlimmer noch, Clive ist immer noch ein elendes Arschloch, das sich über seine gefährliche „Macht“ beschwert, die wir als Publikum noch lange nicht verstehen können.
Final Fantasy XVI hat nichts von der Geduld seines vermeintlichen Einflussmaterials. Das kann man auf jeden Fall argumentieren Game of Thrones war auch emotional noch nicht sehr ausgereift, aber es verstand zumindest, dass diese unauslöschlichen, kulturergreifenden Momente die Kultur überhaupt erst erfassten, weil zwischen den großen Kämpfen und dem Verrat Raum und Zeit zum Atmen und Nachdenken vorhanden war. FFXVI gibt seinen Momenten zwar Raum, aber dieser Raum wird damit ausgefüllt, dass Clive mühelos monströse Pflanzen in die Luft wirft, oder Nebenquests über Menschen, die sich 100 Meter von der Person entfernt verirren, die nach ihnen sucht.
Deshalb sind die Leute immer noch verärgert über das Ende Game of Thrones. Die interne Konsistenz der Serie in Bezug auf Allianzen, Motivationen und sogar die Geografie wurde zugunsten großer Standardmomente und Wendungen am Ende der Episode verworfen, und selbst diese wurden schlecht gehandhabt. Daenerys Targaryens Hinwendung zum Bösen kam nicht aus dem Nichts; Es wurde im Laufe der Show sehr bewusst inszeniert, aber der Moment, in dem sie sich umdreht, ist schrecklich. All ihre Intrigen, Planungen und ihr Wohlwollen scheitern, als ihr klar wird, dass die Menschen von King’s Landing nicht begeistert sind, dass ein Eroberer auf einem Drachen über ihre Stadt fliegt, und sie bricht einfach zusammen. Sie geben ihr nicht einmal eine Zeile! Emilia Clarke war ziemlich gut darin, Dany zu spielen, aber von einem Schauspieler zu verlangen, das alles nur mit ihrem Gesicht zu kommunizieren, ist grenzwertig grausam.
So wie Diablo IV, Final Fantasy XVI nutzt die Ikonographie und die kulturelle Verbindung, die wir mit einem Kunstwerk haben, für dessen Nachahmung es weder die Geduld noch das Verständnis hat. Das liegt nicht daran, dass man es nicht versucht hat – es ist offensichtlich, dass viel Geld in die Geschichte des Spiels geflossen ist – aber wenn diese Geschichte so oberflächlich, unmotiviert und unwissend über menschliches Verhalten ist wie diese, wäre es mir lieber, wenn sie überhaupt keine Geschichte hätte.