Das Internet ist voller Fakten, sowohl wahr als auch falsch. Filmtrivia-Faktencheckwir durchsuchen die Tiefen der von Benutzern am häufigsten erstellten Trivia-Boards und Wikis im Web und nehmen sie unter die Lupe. Wie wahr sind die Trivia-Seiten von IMDb? Sie wollen die Wahrheit? Können Sie die Wahrheit ertragen? Wir werden es bald herausfinden.
Beanspruchen: In AusländerTDie blauen Laserlichter, die man in der Eierkammer des außerirdischen Schiffs sieht, waren von der britischen Rockband The Who entliehen, die auf einer benachbarten Tonbühne ihre Lichtshow für eine bevorstehende Tour geprobt hatte. [Source: Creepy Catalog]
Bewertung: Größtenteils wahr.
Kontext: Zu den vielen Dingen, die das Filmemachen der 70er Jahre zu einer so aufregenden Zeit für Genrefilme machten, gehörte, dass keines der Franchises noch Franchises war. Es gab keine übergreifenden Universen, Cameos oder Easter Eggs, die zufriedenstellen mussten. Star Wars war nur Star Warsnicht Star Wars: Episode IV – Eine neue Hoffnung. Dies waren auch originelle Ideen, die nicht direkt auf bereits vorhandenem Quellmaterial basierten. Star Wars Hit, 20th Century Fox tat, was die Studios damals taten: Sie kauften einen weiteren Original-Weltraumfilm, Ausländer. Da der Xenomorph jedoch noch nicht Teil einer „Quadrilogie“ (geschweige denn einer Septologie) war, war er noch kein bewährter Star. Er war noch nicht einmal ein „Xenomorph“. Aus diesem Grund war Fox nervös, in ein Science-Fiction-Abenteuer mit R-Rating über Weltraum-Trucker zu investieren. Regisseur Ridley Scott und Co. mussten häufig mit Budgetkürzungen konfrontiert sein und schnell improvisieren.
Einer, der es gewohnt war zu improvisieren, war Art Director Roger Christian. Nachdem er gerade den Millennium Falcon gebaut hatte, half er dabei, die Idee eines „gebrauchten Universums“ zu erfinden, bei dem Raumschiffe aus gefundenen Objekten und erdgebundenen Ephemera gebaut und altern gelassen wurden, sodass die Schiffe geerdet und wettergegerbt wirkten. Die Welt vor CGI ermöglichte eine greifbarere Beziehung zu Effekten, da viele von ihnen in der Kamera erzielt werden mussten. Aufgrund seines Hintergrunds als Installationskünstler begann Christian, sich für verschiedene vordigitale „digitale“ Effekte ohne Rotoskopie auf Projektoren zu verlassen.
Die Produktion begann am Ausländer im Juli 1978. Während der Dreharbeiten in den Shepperton Studios besuchte Christian seinen Freund und Art Director-Kollegen Anton Furst, der dort eine Werkstatt hatte, in der er Hologrammeffekte entwickelte. Furst, ein zukünftiger Oscar-Preisträger, arbeitete auch mit The Who zusammen und entwarf die Lichtinstallation für deren einziges Konzert 1978 in Shepperton.
Dies war eine entscheidende Zeit für The Who. Kurz vor der Veröffentlichung ihres monumentalen Wer bist du LP, die Band war seit Herbst 1976 nicht mehr auf Tour. Die einzige Show, die sie 1977 spielten, war für Den Kindern geht es gut Dokumentarfilm, ein Set, das die Band in Shepperton neu aufnehmen wollte, das damals für die größte Bühne Europas bekannt war. Das Set sollte Keith Moons letzter Auftritt mit der Band sein. Er starb später im Sommer und The Who nahmen ihre Tournee 1979 wieder auf.
Am nördlichen Ende der Shepperton Studios im Hauptstudio gelegen, würden sie ergänzt durch die Ausländer Die Produktion auf dem Gelände begann mehrere Wochen später. Doch während The Who das benötigte Filmmaterial bekamen, versuchten Christian, Scott und Co-Art Director Leslie Dilley herauszufinden, wie sie eine Membran für ihre nächste Ladung Facehugger-Eier herstellen könnten. Zum Glück war Furst gleich die Straße hinauf.
„Eines Tages hörte ich von ihm, dass er etwas mit The Who machte“, sagte Christian. „Sie hatten eine der großen Bühnen in Shepperton gemietet, und er sagte: ‚Kommt vorbei und schaut es euch an, denn ich benutze die Laser dort drüben.‘ Er machte Laserprojektionen an der ganzen Decke, auf der ganzen Band. Ich fragte ihn: ‚Fächert sich das auf?‘ Er zeigte mir, wie sie eine Art Schicht machen würden, und ich dachte: ‚Wow, das ist die Antwort auf die Eier.‘“
Christian ging zurück zum Ausländer Set, holte Scott und Dilley und brachte ihn zur Bühne von The Who.“[Furst] stellte es für uns auf und es sprühte heraus. Ridley verwendete Rauch in allem – in jedem Bild von Ausländer ist voller Rauch. Als ich also beobachtete, wie der Staub im Studio hineinging, bildete er Membranen und man konnte seinen Finger hineinstecken. Also sagte Ridley: „Lass es uns am Set machen.“
Christian glaubt, dass Furst, der 1991 starb, wahrscheinlich denselben Projektor, den er für The Who verwendet hatte, ins Studio mitbrachte, um Ausländer. Es waren schließlich seine Projektoren, die die denkwürdige blaue „Nebelschicht“ erzeugten, die dazu beitrug, das mysteriöse Polarlicht des Raumschiffs des Space Jockeys zu erzeugen. Ob The Who wussten, dass ihre Laser das Ende für den armen John Hurt bedeuteten, ist eine Frage zwischen Roger Daltrey und Pete Townshend.
„Alles war: ‚Wie lösen wir das?‘, ohne viel Geld“, sagte Christian. Anscheinend muss man einfach The Who anrufen.