Wie Top-Gun: Maverick geht ins zweite Kinowochenende, nachdem er Tom Cruise den größten Kinostart seiner Karriere beschert hat, verlagert sich ein Teil des Gesprächs rund um den Film auf die Auftritte des Ensembles begabter junger Schauspieler, die Cruise umgeben. Einer dieser Stars ist Monica Barbaro, die „Phoenix“ spielt, einen der Auszubildenden von Pete „Maverick“ Mitchell. Barbaro – der seine Vielseitigkeit in kleinen Rollen in der dramatischen Serie „Lifetime“ unter Beweis gestellt hatte UnwirklichNBCs Chicagoer Justizund ABCs Sich gemeinsam trennen– zeichnet sich im Film durch ihre nachdenkliche, zurückhaltende Autorität aus.
Als Phoenix repräsentiert Barbaro ein wichtiges, aber oft vergessenes Segment von Servicefrauen, die sich neben ihren männlichen Kollegen auszeichnen. Sie sprach mit Der AV-Club über ihre Rolle und die Verantwortung, die sie und die Filmemacher übernommen haben, um diese weibliche Figur zu einer wahren Gleichgestellten unter Gleichaltrigen zu machen. Barbaro enthüllte auch die Schritte, die Cruise und Regisseur Joe Kosinski den Darstellern auferlegten, um ihnen das Selbstvertrauen zu geben – bis hin zu ihrem Weg zu und von den Flugzeugen – Piloten zu spielen, und sprach darüber, was sie als Nächstes angehen möchte.
Der AV-Club: Ihr Charakter, Phoenix, ist die einzige weibliche Pilotin in der Gruppe. Welche Verantwortung trägt das?
Monika Barbaro: Ja, es war so eine interessante Herausforderung. Ich dachte, es sei notwendig, und ich denke, wir alle dachten, es sei notwendig, Frauen auf eine bestimmte Art und Weise darzustellen, bei der sich jede Frau auf der Welt durch diese eine Figur repräsentiert fühlt – und letztendlich haben wir festgestellt, dass das absolut unmöglich ist. Und dann fängst du an, es so zu sehen, nein, sie ist eine Figur. Sie ist eine weitere Marinefliegerin in dieser Gruppe. Und ich hatte das Glück, einige unglaubliche Piloten zu haben, von denen ich in dieser Hinsicht lernen konnte. Und ich stellte ihnen diese Fragen und sie sagten dasselbe – „Wir streben nur den Tag an, an dem wir keine Fliegerinnen mehr sind, sondern einfach nur Flieger.“ Und alle in unserem Produktionsteam, Tom [Cruise]Joe [Kosinski]Jerry [Bruckheimer]mir, der Marine, allen war es sehr wichtig, dass sie sich als starke, fähige Pilotin zeigt, der Sie Ihr Leben anvertrauen würden.
Das wurde leicht gemacht [through] Die eigentlichen Piloten, die ich getroffen habe, waren definitiv die Art von Leuten, mit denen wir viele Informationen gesammelt haben, um diesen Charakter zu entwickeln. Und auch nur die Beziehungen, die sie zu verschiedenen Menschen hat, wie ihre sehr starke, loyale Beziehung zu Rooster, wo sie das Beste von ihm erwartet. Und Bob zu treffen und ihm zunächst nicht unbedingt zu vertrauen, und dann bauen sie eine wirklich gute Bindung auf, wo sie anfangen, sich füreinander einzusetzen. Und ihre Gefühle gegenüber Maverick sind wie: „Ha ha, wer ist dieser Typ?“ Aber dann sofort wie: „Oh, nein, er wird uns alles geben, was wir brauchen, um das zu erledigen.“ Das wurden also die Dinge auf die ich mich konzentriert habe.
AVC: Typischerweise sehen wir in von Männern dominierten Umgebungen, dass harte weibliche Charaktere manchmal überkompensieren. Aber es gibt ein Vertrauen in Ihre Leistung, das wirklich Spaß macht. Sie scheinen sie im Gegensatz zu einer Konkurrentin zu einer Gleichgestellten zu machen.
MB: Du hast absolut recht. Das war etwas im ersten Durchgang des Drehbuchs und beim Vorsprechen, das ich gemacht habe, mehr von diesem Überkompensations-Look – und es hat sehr viel Spaß gemacht, es zu spielen. Es ist sehr außerhalb von mir, also hat es Spaß gemacht. Aber es fühlte sich auch einfach nicht authentisch an für die Figur oder die Frauen, die ich traf und mit denen ich flog. Also Hut ab vor dem Produktionsteam, wir wollen, dass sie wie jemand aussieht, der einfach weiß, dass sie wirklich gut ist und ihr Wettbewerbsniveau ist das gleiche wie das der Jungs. Als wäre es nicht offenkundig. Es ist nicht irgendwie aggressiv, von dem sie denkt, dass sie es sein muss, nur um durchzukommen. Sie weiß einfach, dass sie wirklich, wirklich gut in dieser Sache ist. Sie steht einfach aufrecht deswegen.
AVC: Sie haben über einige der Beziehungen gesprochen, zum Beispiel zwischen Ihnen und Rooster. Wie explizit waren die im Drehbuch?
MB: Uns wurde immer gesagt, dass die Hintergrundgeschichte von Rooster und Phoenix darin besteht, dass sie zusammen in der Flugschule waren. Sie kennt ihn schon sehr lange. Ich denke, sie sind beide die Art von Menschen, die nicht auf Druck setzen, weil sie bescheidener in Bezug auf ihre Fähigkeiten sind, und sie haben sehr früh eine Bindung aufgebaut, weil ich denke, es war ziemlich klar, dass sie einander vertrauen können. Und irgendwo auf dem Weg trafen sie Hangman, von dem sie ziemlich schnell feststellten, dass sie ihm nicht vertrauen konnten. Und das bedeutet einem Piloten die Welt. Sich gegenseitig den Rücken zu stärken bedeutet alles, wenn man da oben ist und weiß, dass man sich gegenseitig unterstützen kann.
AVC: Alle Schauspieler des Films leisten großartige Arbeit und vermitteln ein Gefühl von Selbstbewusstsein. Wie schwierig war es, dieses Selbstvertrauen innerhalb und außerhalb des Cockpits zu entwickeln?
MB: Nun, es begann damit, dass er dieses unglaubliche Geschenk als Schauspieler von Tom erhielt, nämlich dieses allumfassende Flugtrainingsprogramm. Er gab uns eine Art Hintergrundgeschichte, indem wir die ganze Zeit damit verbrachten, zu lernen, wie man ein einfaches Flugzeug fliegt, Starts, Landungen, all das, den Jargon. Wir gingen weiter zu einem Flugzeug, das Kunstflug machte, und wir hielten Gs und lernten, nicht ohnmächtig zu werden und all das während Manövern. Also haben wir Manöver geübt, die im Drehbuch stehen würden, wie ich zum Beispiel gelernt habe, was ein geteiltes ‚S‘ ist, was er im ersten Film macht – und so etwas gemacht hat. Und dann kamen wir zum Luftkampf in L-39. Als wir am Jet ankamen, hatten wir also eine Menge Informationen und wussten, wie sich diese Dinge anfühlten. Und das war Gold wert. Ich meine, wir mussten die Szene, in der wir in die Bar gehen, neu filmen, weil wir anscheinend angefangen haben, überall anders zu gehen, nachdem wir das alles gemacht hatten. Es dringt einfach auf eine Weise in Ihren Körper ein, die Sie verändert und Ihnen ein echtes Gefühl von Stolz verleiht, einen Schwung in Ihrem Schritt. Das wurde uns also irgendwie sehr organisch zugeführt, indem wir so viel wie möglich lernten, was diese Jungs beruflich machen. Und es wurde nach den Ausbildungskursen der Marineflieger entwickelt. Ich meine, sie machen es natürlich ein bisschen anders, aber es war nicht so unterschiedlich. Wir haben es gesagt [our real-life counterparts] was wir taten, und sie sagten: „Oh ja, so lernt man schließlich, das zu tun, was wir tun.“ Das konnten wir also in unsere Leistung einbringen, was hilft.
AVC: Hätten Sie jemals damit gerechnet, dass Sie eine solche Rolle übernehmen würden?
MB: Ich hätte nie erwartet, dass ich jemals die Gelegenheit bekommen würde, einen Kampfpiloten zu spielen. Wenn Sie mich gefragt hätten, hätte ich gesagt: „Yäh, lass es uns tun!“ Aber ich hätte nie damit gerechnet, diese Gelegenheit zu bekommen. Und als ich den ersten Film sah, erinnerte ich mich: „Oh, ich würde liebend gerne in so einem Film mitspielen – aber ich hätte nie gedacht, dass es ein Pilot sein könnte.“ Und es ist nichts wie alles, was ich je gespielt habe. Ich hatte gleich zu Beginn ein Gespräch mit Joe, gleich nachdem ich gecastet worden war, wo er sagte: „Ich habe mir all dein Material angesehen und das ist mit nichts zu vergleichen, was du jemals gemacht hast.“ Aber wir haben es beim Vorsprechen durchgemacht und ich denke, als Schauspieler kann jede Figur, die du spielst, eine bestimmte Seite von dir sein, und in Bezug auf die Menschen und unsere Arbeitsweise sind wir in der Lage, alle möglichen Dinge gut zu machen und schlecht. Es geht nur darum, was wir wählen. Um nicht zu sagen, dass ein Schauspieler, der einen bösen Charakter spielt, natürlich diese Person ist, aber vielleicht hatten sie die Gelegenheit, diese Person zu sein, und entschieden sich dagegen. Ich denke also, in diesem Sinne war es etwas, das in mir war, oder ein Teil davon war. Und ich muss einfach die Welt um mich herum absorbieren und sie nach besten Kräften hervorbringen.
AVC: Ich bin ein großer Fan deiner Arbeit an Unwirklich. Welche Art von Rollen suchen Sie in der Zukunft?
MB: Ich hatte wirklich Glück, dass ich meine Karriere gestalten konnte, nachdem ich Rollen gefunden hatte, die sich wirklich von denen unterschieden, die ich zuletzt gespielt habe. Also ich bin gerade in der Produktion für eine Spionageserie auf Netflix, die als Schauspieler nur eine Goldmine ist, weil man nicht nur einen Charakter spielen kann, sondern einen Charakter, der sieben verschiedene Charaktere spielt, während sie undercover geht und wie sie ihr Cover-Leben lebt. Das macht also viel Spaß und beinhaltet auch viele Stunts. Das Hin und Her zwischen vielleicht etwas zu tun, das mehr, ich weiß nicht, klassisch männlich ist, und dann etwas tun, das eher stereotyp weiblich ist, ich tanze einfach viel, was mir wirklich, wirklich Spaß macht. Danach würde ich gerne ein klassisches Stück aus der Zeit machen. Aber ich versuche immer, etwas anderes zu machen.