Nicht jede Magie funktioniert so, wie sie sollte, und nicht alle Märchen haben ein klares Ende. Familien sind nicht viel anders. Auch wenn es nicht gerade der durchweg bezauberndste Film ist, Skydance-Animationist das Netflix-Angebot Gebannt versucht, Magie und Familie zusammenzubringen, um eine Geschichte über Heilung zu zaubern, die zu unserem aktuellen Moment passt.
Es ist der 15. Geburtstag von Prinzessin Ellian (Rachel Ziegler). Obwohl sie eigentlich mit ihren Freunden feiern sollte, sitzt sie im Schloss von Lumbrian fest und kümmert sich behutsam um den König und die Königin (Javier Bardem und Nicole Kidman), die durch einen dunklen Fluch in Monster verwandelt wurden. Mit Hilfe ihrer königlichen Berater (Jenifer Lewis und John Lithgow) hält sie seit über einem Jahr alles geheim, doch jetzt sieht es schlimm aus.
Sie hat nur noch eine Hoffnung: Die Orakel (Nathan Lane und Titus Burgess). Doch trotz ihrer Bitten, ihren magischen Schlüsselanhänger zu benutzen, um ihre Eltern zurückzuverwandeln, ist dies kein Fluch, der leicht rückgängig gemacht werden kann. Sie und ihre Eltern müssen die tückische Reise durch den Dunklen Wald der ewigen Dunkelheit antreten und sich im See des Lichts erneut taufen, bevor der Fluch dauerhaft wird.
Obwohl das Drehbuch von Lauren Hynek, Elizabeth Martin und Julia Miranda bis zur Redundanz buchstäblich ist – ein dunkler Wald, der sich von dunklen Gefühlen nährt –, ist das Design darin Gebannt ist ein brodelnder Kessel aus chimären Elementen. In dieser hellen, funkelnden Pastellwelt ist alles mit etwas anderem vermischt: Katze und Vogel, Hirsch und Pferd, Frosch und Uber. Dieses Zusammenspiel des Seins hat jedoch wenig Einfluss auf die Geschichte, die sich ausschließlich auf Licht und Dunkelheit konzentriert. Die binäre Geschichte und das verworrene Ökosystem ergänzen sich nie. Die unterschiedlichen Elemente einer selbstbewussten, geradlinigen Handlung und eines maximalistischen Kreaturendesigns bleiben bestehen Gebannt Ich fühle mich wie ein Kiddywampus und schwanke zwischen übertrieben offensichtlicher Aufrichtigkeit und verwirrender Komplexität.
Es sollte jedoch keine Überraschung sein GebanntDie queeren Elemente schaffen es am besten, die Welt und die Geschichte miteinander zu verbinden. Lane und Burgess stellen sich dieser Herausforderung als Luno und Sonny, Orakel des Mondes und der Sonne – schwule Onkel des Universums. Der Film ist am hellsten, wenn Lane und Burgess mit einem Lied beginnen, um Ellian dabei zu helfen, mit ihren dunklen Gefühlen umzugehen, indem sie „das Licht finden“. Die Songwriter Alan Menken und Glenn Slater versuchen, in alle ihre Nummern augenzwinkernde Elemente einzubauen, aber die Melodie von The Oracles ist die magischste. Die Stimmen von Lane und Burgess passen perfekt zusammen, und ihre Charaktere sind die einzigen, die sich anscheinend an die empörende Welt des Films gewöhnt haben und kleine Leuchtfeuer der Respektlosigkeit in einem Meer der Sentimentalität setzen. Wenn sie gehen Gebanntein Licht geht mit ihnen.
Die andere Freude von Gebannt kommt von einer Figur, die weniger an die verwirrenden Realitäten des Königreichs angepasst ist. Als Kommunikationschef des Palastes hat Bolinar von John Lithgow versprochen, alles zu tun, um seinen „wohlwollenden Coup“ wahr werden zu lassen. Doch im Wirrwarr der magischen Wesen und fühlenden Stoffe des Films wird Bolinar in den Körper von Ellians lila Haustier-Nagetier Flink versetzt. Das Ergebnis ist eine klassische Body-Cross-Comedy, bei der Lithgow einen mürrischen Witz nach dem anderen liefert und sich anstelle des Publikums über die Lächerlichkeit der Welt beschwert.
Denn ja, wenn Oscar-Preisträger wie Bardem und Kidman plappernde Monster sprechen, die irgendwo zwischen Haustieren und Kindern angesiedelt sind, fühlt sich die Welt komisch an. Als König Solon und Königin Ellsmere Menschen waren, stritten sie sich so sehr, dass eine dunkle Wolke sie in Monster verwandelte. Als die Geschichte beginnt, können sie nur zischen und knurren. Doch während ihre Reise mit Ellian weitergeht, lernt das Trio langsam wieder, eine Familie zu sein, während der König und die Königin ihr Bewusstsein – ihr „Licht“ – wie Kinder, die sprechen lernen, wiedererlangen. Ellian muss den größten Teil ausgeben Gebannt Sie hat ein wachsames Auge auf ihre Eltern und bringt ihnen bei, wie sie sich richtig mit der Welt um sie herum auseinandersetzen können. Dass Worte manchmal weh tun können und dass Taten Auswirkungen haben. Ellians Umstände, die oft zwischen ihnen gefangen sind, kommen jedem Kind einer Scheidung oder eines toxischen Elternteils bekannt vor.
Alles, was jedes Kind möchte, ist, dass man ihm glaubt, dass seine Eltern ihre Menschlichkeit zugeben und sagen: „Du hast recht.“ Gebannt richtet seinen magischen Anhänger auf diese grundlegenden Wünsche aus, mit einer post-millennialen Perspektive, die Selbstheilung und Verwirklichung über das Gefühl familiärer Pflichten stellt. Die Kernfamilie wird immer noch wiederhergestellt, allerdings auf etwas weniger traditionelle Weise. Die Dinge können nicht wieder so werden, wie sie waren, selbst wenn der Fluch aufgehoben wird. Das Problem ist, dass diese erwachsenen Botschaften in der allzu wörtlichen Zauberwelt der Filmemacherin Vicky Jenson verloren gehen, die Metapher nicht von der Realität trennen kann.
Doch Jenson hat recht, wenn er diese Ideen ausprobiert und uns auf eine Reise von „Meine Eltern sind Monster“ zu „Diese Monster sind meine Eltern“ mitnimmt. Es braucht keinen Zauberer, um zu erkennen, wie das einen verlockenden Zauber wirken kann. Kulturell gesehen haben wir das letzte Jahrzehnt damit verbracht, unsere Fantasien mit Antihelden-Ursprungsgeschichten zu füllen, die die Menschlichkeit einer verleumdeten Figur offenbaren. In dieser Zeit hoffen wir dasselbe für unsere Familien. Filme wie Gebannt sind Erweiterungen dieses Wunsches. Sie gewähren uns einen flüchtigen, wenn auch chaotischen Moment der Hoffnung, dass sich hinter einem manchmal monströsen Äußeren eine komplexe Person verbirgt, die in der Lage ist, sich in uns hineinzuversetzen.
Direktor: Vicky Jenson
Schriftsteller: Lauren Hynek, Elizabeth Martin, Julia Miranda
Mit: Rachel Zegler, John Lithgow, Jenifer Lewis, Tituss Burgess, Nathan Lane, Javier Bardem, Nicole Kidman
Veröffentlichungsdatum: 22. November 2024 (Netflix)