Um den schieren Würgegriff zu verstehen, den Reggaeton derzeit auf die Kultur ausübt, schauen Sie sich einfach Bad Bunny an: Der kometenhafte Aufstieg des puerto-ricanischen Rappers und Sängers umfasst mehrere Grammy Awards und gebrochene Rekorde (er hatte 2022 das größte Streaming-Jahr aller Künstler in der Geschichte von Spotify – ja, mehr als Tay und Bey), eine Kardashian-Jenner-Freundin, Blockbuster-Actionfilme, das funktioniert. Es ist genau die Art von „King of Latin Trap“, die der aufstrebende Boricua-Interpret Santi (Tyler Dean Flores) anstrebt Neoneine neue Komödie mit acht Folgen Premiere am 19. Oktober An Netflix.
Mit einem halbviralen Song in der Tasche („Exagerao“, ein Club-Sänger, der für die Serie von der Grammy-Gewinnerin Tainy produziert wurde, die als ausführender Musikproduzent fungiert) und nicht viel mehr, macht sich der aufstrebende Reggaetonero von klein auf auf den Weg -Stadt Florida nach Miami, der magischen Stadt, wo ihm dieser verzauberte Ruf hoffentlich dabei helfen wird, einen Plattenvertrag abzuschließen und in der lateinamerikanischen Musikindustrie Fuß zu fassen.
Aber er ist nicht allein: Seine beiden gleichermaßen ernsthaften besten Freunde aus der Kindheit – Ness (Emma Ferreira), die als Santis eher praktisch denkende Managerin fungiert, und Felix, sein hochfliegender Kreativdirektor (gespielt von dem philippinischen Multi-Bindestrich-Jordan Mendoza, der auch ein… (Berater des Produzenten und Autors in der Show, was bedeutet, dass er die besten Zeilen bekommt) – sind mit ihren eigenen Ambitionen und ihrer Naivität dabei. Zusammen kämpft sich das temperamentvolle Trio in der Großstadt durch, schläft im Auto, wenn es sich keine Wohnung leisten kann, und erschleicht sich den Weg zu Treffen mit Plattenfirmenvertretern.
Zumindest in der ersten Folge. Im Laufe der Saison scheinen Santi & Co.s Abenteuer zwischen den Lichtern und großen Namen des 305 etwas zu einfach zu sein; weniger hektische Hektik und mehr pures Glück. „Wohin sehen Sie sich von hier aus? Bitte sag mir, dass es nicht so ist, dass du hierher gezogen bist, ein paar Treffen mit ein paar Labels hattest und nur gehofft hast, dass sie sich über alles lustig machen würden, in der Hoffnung, dich zu verpflichten“, so eine A&R-Repräsentantin, Mia (Unsicher„Courtney Taylor“), fragt die Bande während eines frühen Treffens. Aber trotz einiger –zu Wenige – Rückschläge durch kitschige Supermarkt-Werbespots und glanzlose Clubbeteiligungen, genau so läuft es für die jungen Kreativen.
Dieser einsame „Exagerao“-Titel ist offenbar bekannt genug, um Santi auf die angesagtesten Partys der Branche zu locken und mit den richtigen Kontakten in Kontakt zu kommen – darunter Jordana Brewsters Gina, eine mysteriöse Geschäftsfrau aus Miami – und schon bald auch mit dem vom Pech verfolgten Trio tauschte das Dösen auf dem Rücksitz gegen ein Strandgrundstück ein. Tatsächlich ist die einzige wirkliche Hektik, die wir in der ganzen Gruppe sehen, von Mia zu sehen, einer farbigen Frau, die sich geschickt ihren Weg durch männerdominierte Räume manövriert, um Santi zu einem leuchtenden Star zu machen. (Ebenso ist Taylor die einzige Schauspielerin, die ihrer Figur auch nur annähernd Tiefe verleiht.)
Vielleicht wäre alles plausibler, wenn Flores‘ Santi als Star überzeugender wäre. „Santi ist anders“, verkündet Ness einem Musikjournalisten, bei dem sie um Gunst zu werben versucht. „Und Wie ist er anders?“ Der Autor erwidert, und es ist eine Frage Neon Insgesamt fällt es mir schwer zu antworten. Uns wird immer wieder gesagt, dass der Möchtegern-Superstar das Zeug dazu hat, die Charts zu dominieren und seinen Namen ins Rampenlicht zu rücken, aber Flores verfügt einfach nicht über die Kompetenz oder das Charisma, um diese Behauptungen zu untermauern.
Auch die Tatsache, dass Santis Auftritte eindeutig synchronisiert sind – der aufstrebende dominikanische Sänger RMAND hat den Gesang für die in der Show verwendeten Originaltitel übernommen – hilft diesem Argument ebenfalls nicht weiter. Wenn es eine Sache gibt, aus der wir gelernt haben Freude, Daisy Jones und die Sechs, Reich, Nashvilleund, verdammt, sogar Das IdolWenn Sie eine Fernsehsendung über Sänger machen, sollten Sie besser singen.
Auch die Darstellung von Miami selbst in der Serie ist etwas dürftig, was zweifellos ein Nebenprodukt der Produktion ist, die in Puerto Rico und nicht in der Metropole Floridas stattfindet. Egal wie viele Stockfotos von Palmen, übersättigte Farben und Erwähnungen der Art Basel und … Mondlicht werden in jeder Episode verstreut, Neon Ich kann die unheimliche „Toronto statt NYC“-Qualität, die so viele Netflix-Originale plagt, nicht ganz abschütteln.
Und trotz häufiger Gastauftritte von echten Musiktalenten, darunter Brray, Jowell, Jon Z, Jota Rosa und dem „King of Reggaeton“ selbst, Daddy Yankee – der auch als ausführender Produzent der Show fungiert und für den Soundtrack sorgt Bopps tagelang – der Umgang der Serie mit ihrem ganz eigenen Latin-Charakter fühlt sich oberflächlich an. Ein Darsteller witzelt: „Meinem Team zufolge muss ich meine Latina-Identität erschließen. Oder ist es Latino? Latine, Latinx? Ich weiß wirklich nicht mehr, was wir sagen sollen“, und es scheint, dass die Show es auch nicht so recht weiß. Das Produktionsteam wurde kritisiert dafür, dass Boricua-Stimmen nicht in den Autorenraum aufgenommen wurden, und keiner der Mitschöpfer, Shea Serrano und Max Searle (der auch als Showrunner fungiert), sind puerto-ricanischer Abstammung.
Es ist ein merkwürdiges Versehen, nicht nur angesichts des puerto-ricanischen Protagonisten, sondern auch angesichts des übergroßen Einflusses, den die kleine Insel auf das globale Genre hatte. Neon hatte die Chance, die Lebendigkeit und Vitalität des Reggaeton und der gesamten Kultur, die ihn umgibt, zu beleuchten, aber leider bietet es nur eine schwache Darstellung.
Neon Premiere am 19. Oktober auf Netflix