Fünf Nächte bei Freddy ist ein Horrorfilm ohne Spannung.
Es gibt einen Moment, der über eine Stunde dauert Fünf Nächte bei Freddy Darin wacht Mike Schmidt (Josh Hutcherson), der neue Nachtwächter, der das verlassene und heruntergekommene Familienrestaurant Freddy Fazbear’s Pizza überwacht, auf und stellt fest, dass seine jüngere Schwester Abby (Piper Rubio) das Büro verlassen hat. Er hört Schreie aus dem Essbereich. Er eilt los, um seine Geschwister zu retten, und findet sie umgeben von den animatronischen Tierfiguren des Restaurants, die scheinbar zum Leben erwacht sind.
Jetzt das sollen furchterregend sein. Es ist eine Kombination aus Bildern und Ideen, die gleichzeitig an den bekannten Horror-Typus kindlicher, monströser Bilder anknüpft und beunruhigend absurd ist. Sicherlich hat Mike in seinem Leben nichts auf die Möglichkeit vorbereitet, dass er eines Tages angeklagt werden könnte, als Wachmann in einer alten Pizzeria zu fungieren, in der es von Killerrobotern wimmelt, ganz zu schweigen von der Enthüllung, dass diese Killerroboter von den Geistern ermordeter Kinder gesteuert werden .
Allerdings reagiert Mike auf all das mit etwas, das man wohlwollend als „langweilige Überraschung“ bezeichnen könnte. Um fair zu sein, ist zumindest ein Teil davon Leistung. Welche Stärken Hutcherson auch als Schauspieler besitzt, er war nie besonders ausdrucksstark. Seine bahnbrechende Rolle war in der Hungerspiele Franchise, wo er Liam Hemsworth als romantische Gegenspielerin diente. Die unglaublichste Szene überhaupt Fünf Nächte bei Freddy Vanessa (Elizabeth Lail), eine örtliche Polizistin, bemerkt, dass Mikes Puls rast.
Dennoch ist sich der Film in gewisser Weise dessen bewusst und spielt aktiv darauf mit. Mike verbringt einen nicht unerheblichen Teil davon Fünf Nächte bei Freddy Schlaftabletten nehmen, was wie ein Kommentar zum lethargischen Tempo des Films wirkt. Der Film behandelt diese mörderischen Animatroniken auf sehr sachliche Weise. Es stellt sich schon recht früh heraus, dass Vanessa schon seit einiger Zeit von ihnen weiß. Beim Frühstück am nächsten Morgen fragt Mike: „Sind das Geister?“ Abby antwortet lässig: „Natürlich.“
In Horrorfilmen geht es typischerweise um Spannung und Aufbau. Der Titel von Fünf Nächte bei Freddy schlägt einen Countdown vor. Was passiert in den ersten vier Nächten? Wie steigt die Spannung? Was erlebt Mike und wie rationalisiert er es, während die Ereignisse eskalieren? Jedoch, Fünf Nächte bei Freddy funktioniert so nicht. Mike hat mit der Animatronik eigentlich keine Beinaheunfälle. Er geht in den Essbereich und alle stehen im Freien und schauen ihn an. Eigentlich ist es wie an jedem anderen Tag.
Das ist ein sehr seltsamer Ansatz zur Anpassung Fünf Nächte bei Freddy. Schließlich soll Horror gruselig sein. Tatsächlich soll diese besondere Art von Horror beunruhigend und unangenehm sein. Fünf Nächte bei Freddy geht es darum, etwas Erkennbares und Vertrautes – klassische Restaurantketten und animatronische Tiere – zu nehmen und es fremd und monströs zu machen. Tatsächlich ist das Quellvideospiel „berühmt für seine Jumpscares„, was diese langweilige Vertrautheit besonders seltsam macht. Hier gibt es keine Ehrfurcht, kein Wunder, kein Entsetzen.
Es gibt Momente, in denen Fünf Nächte bei Freddy scheint die Macht des Unheimlichen und Irrationalen zu verstehen. Während des gesamten Films schlüpft Mike ständig in eine Traumwelt, die von der Realität abgekoppelt ist. Während er wach ist, fällt es ihm schwer, Kontakt zu Abby aufzunehmen, die offenbar hauptsächlich durch Zeichnungen kommuniziert. Doktor Lillian (Tadasay Young) erklärt Mike, dass es sich bei diesen Bildern um Abstraktionen handelt, um Ideen auf nonverbale Weise zu kommunizieren. Das ist, was der Film sollen Sei.
Es lohnt sich zu positionieren Fünf Nächte bei Freddy in einem größeren Kontext. Während der Film auf einem Videospiel basiert, das selbst als Reaktion auf die Reaktion auf das vorherige Spiel des Entwicklers Scott Cawthon erstellt wurde, Chipper und Söhne, es kann aber auch in einem breiteren Trend des zeitgenössischen Horrors angesiedelt werden, der sich um die Perversion von Kindheitsmerkmalen dreht. Die offensichtlichsten jüngsten Beispiele könnten sein Winnie the Pooh: Blut und Honig oder Der Banana Splits-Filmaber es ist ein reichhaltiges zeitgenössisches Genre.
Insbesondere Autoren wie Christopher Barkman haben das ursprüngliche Videospiel im Hinblick auf zeitgenössischen Internet-Horror positioniert, insbesondere die Idee des „Creepypasta.“ Tatsächlich erinnert diese Idee einer scheinbar harmlosen Kinderunterhaltung, die ins Unheimliche gedrängt wird, an klassische Creepypasta-Geschichten wie Kerzenbucht oder 1999. Es ist nicht allzu schwer, sich eine Version davon vorzustellen Fünf Nächte bei Freddy das könnte aus derselben Internet-Subkultur hervorgegangen sein.
Obwohl Creepypasta wohl nur eine moderne Variante der klassischen Urban Legend oder Geistergeschichte sind, spiegelt das Genre das Internetzeitalter wider. Creepypastas können sich zu ganzen gemeinsamen Geschichtenuniversen ausdehnen, aber die meisten von ihnen basieren auf einer ziemlich einfachen Idee, die leicht geteilt und in beliebig viele Richtungen erweitert oder ausgearbeitet werden kann. In vielen Fällen ist es der fehlende Kontext, der diese Geschichten so beunruhigend macht eine Treppe, die zufällig mitten im Wald steht.
Natürlich dient die Tatsache, dass diese Unbestimmtheit Teil des Reizes ist, dazu, Fans anzulocken, die gezielt dazu angezogen werden, das Unheimliche zu erklären. Es gibt eine große Online-Fangemeinde, die sich der obsessiven und gründlichen Erklärung verschrieben hat Fünf Nächte bei Freddy, indem er ausgefeilte Theorien konstruiert, die eine zusammenhängende innere Mythologie zusammenschustern. Obwohl innerhalb der Fangemeinde umstrittenso lange kann diese Art von Aktivität Spaß machen und spannend sein geht nicht zu weit.
Allerdings ist diese Art des obsessiven Theoretisierens für Hardcore-Fans spannend gerade weil der Lücken im Originalwerk. Es ist ein Prozess, der getrennt vom Werk selbst existiert; als Reaktion darauf. Es ist ein Argument für diesen negativen Erzählraum, keine Rechtfertigung dafür, ihn zu füllen. Eines der großen Probleme bei der Verfilmung von Fünf Nächte bei Freddy ist, dass es diese Perspektive in die Erzählung selbst integriert, sogar mit einem Cameo-Auftritt des prominenten Theoretikers MatPat.
Hollywood-Studios haben traditionell Schwierigkeiten, Internet-Horror zu adaptieren. Vor diesem Hintergrund besteht offensichtlich der Wunsch, diesem Trend zu folgen Das Horrorpublikum ist eher jüngeraber es führt oft zu uninspirierten Ergebnissen wie Freundschaftsanfrage oder Schlanker Mann. Es gibt großartige Filme, die diese reiche Ader des Internet-Horrors anzapfen – dieses elektronische Folklore-Feeling –, aber sie kommen normalerweise von außerhalb des Studiosystems: Wir gehen alle zur Weltausstellung, Skinamarink, Der leere Mannund selbst Sprechen Sie mit mir.
Eines der zentralen Probleme bei der Verfilmung von Fünf Nächte bei Freddy ist, dass es randvoll mit Überlieferungen ist. Der Film erklärt sich ständig selbst. Es ist voller Hintergrundgeschichten und Darstellungen, die am Ende alle gut zusammenpassen. Es gibt keine dieser Lücken, die für die Fans so verlockend waren. Zu Beginn des Films beschäftigt sich Mike mit dem anhaltenden Trauma rund um das mysteriöse Verschwinden seines jüngeren Bruders Garrett (Lucas Grant). Infolgedessen hat Mike Schwierigkeiten, einen festen Job zu behalten.
Durch seinen Berufsberater Steve Raglan (Matthew Lillard) wird Mike die Stelle bei Freddy Fazbear’s Pizza angeboten. Dieses Restaurant war mehrfach verschwunden und bleibt nur aufgrund der anhaltenden Sentimentalität des Besitzers bestehen. Während er dort ist, beginnt Mike immer lebhafter von dem Tag zu träumen, an dem sein Bruder verschwand. Er wird auch von Visionen der Kinder heimgesucht, die aus dem Restaurant verschwunden sind, während Vanessa ihm dabei hilft, in die Geschichte des Restaurants einzutauchen.
Zwangsläufig, alles Ist verbunden. Es stellt sich heraus, dass Steve Raglan in Wirklichkeit William Afton ist, der Besitzer des Restaurants. Afton ermordete die fünf Kinder im Restaurant Und entführte und ermordete auch Garrett. „Ich habe deinen Bruder getötet und jetzt werde ich dich töten“, prahlt er Mike gegenüber auf dem Höhepunkt. „Symmetrie, mein Freund.“ Der Grund, warum Vanessa von der kindbesessenen Animatronik weiß, liegt auch darin, dass sie es ist Wirklich Aftons Tochter.
Diese Handlungsentscheidungen schaffen das beeindruckende Kunststück, beides absurd ordentlich zu sein Und schrecklich erfunden. Es verleiht dem Film eine klare Struktur, die es Mike ermöglicht, über den Tod seines Bruders zu sprechen, und verbindet alle Charaktere und Ereignisse des Films miteinander, auch wenn nichts davon irgendeinen Sinn ergibt. Warum arbeitet William Afton unter einem anderen Pseudonym als Berufsberater? Wenn er ein bekannter Geschäftsmann in der örtlichen Gemeinde wäre, würden die Leute ihn doch sicherlich als William Afton erkennen? Wenn er es sich leisten kann, das Restaurant nicht zu verkaufen oder abzureißen, warum braucht er dann einen eher gewöhnlichen Bürojob?
All dies dient nur der Herstellung Fünf Nächte bei Freddy erkennbar, um eine Reihe unheimlicher Bilder und Ikonographie in eine erkennbare Form zu bringen. Es wendet eine deprimierend vorhersehbare Erzählvorlage auf den Film an, eine Checkliste mit Taktiken, die Mike auf der Reise seines Helden erfüllen muss. Daran ist nichts auch nur annähernd Unbekanntes Fünf Nächte bei Freddy. Tatsächlich gibt sich der Film sogar alle Mühe, seine Monster zu vermenschlichen und sich in sie hineinzuversetzen, indem er sie in niedliche Maskottchen verwandelt.
Fünf Nächte bei Freddy beginnt mit der Ermordung der Animatronik zuletzt Nachtwächter (Ryan Reinike), was bedeutet, dass dies regelmäßig vorgekommen ist. Der Großteil ihrer Gewalt auf dem Bildschirm richtet sich jedoch gegen Charaktere, die es offensichtlich verdienen, wie etwa Carl (Joseph Poliquin) und seine Bande, die das Restaurant verwüsten, um Mike zu feuern, oder Jane (Mary Stuart Masterson). der versucht, Mike Abby wegzunehmen. Diese Monster dürfen nicht monströs sein.
Jegliche von den Killermaskottchen ausgeübte Gewalt wird als Aftons perverser Einfluss auf sie erklärt. Abby möchte sich mit den animatronischen Tieren anfreunden. Die Schlussmomente des Films deuten darauf hin, dass Mike nicht grundsätzlich dagegen ist, Abby irgendwann in der Zukunft zu einem Besuch mitzunehmen. Es ist eine bizarre Herangehensweise an das Konzept. Der Hauptreiz des Konzepts von Fünf Nächte bei Freddy ist die Perversion unschuldiger Kindheitsbilder, aber der Film dreht sich wieder darum, diese Bilder wieder süß und kuschelig zu machen.
Andererseits ist dies möglicherweise das Ergebnis des Lebens im Zeitalter des geistigen Eigentums, in dem diese Filme auf dem Konzept der Vertrautheit basieren. Diese Filme sind vorverpackt. Jeder geht hin Fünf Nächte bei Freddy weiß genau, was sie bekommen. Sie kennen jeden der Animatroniker mit Namen und Hintergrundgeschichte. Die Benennung von Lillards Charakter als Afton in der frühen Presse war so etwas wie ein Spoiler Später versuchte die Öffentlichkeit, einen Rückzieher zu machen. Das Ziel solcher Projekte besteht nicht darin, das Publikum zu überraschen oder zu verunsichern, sondern ihm Dinge zu präsentieren, die es bereits kennt und an denen es Spaß macht. Dies schränkt die Wirksamkeit ein Fünf Nächte bei Freddy als Horrorfilm. Andererseits entspricht es zumindest den Erfahrungen dieser gruseligen alten Familienrestaurants.
Wenn nichts anderes, Fünf Nächte bei Freddy fängt die langweilige Vertrautheit aufgewärmter Pizza in Kettenrestaurants ein.