Vor 25 Jahren berief die Singer-Songwriterin und berühmte ASPCA-Sprecherin Sarah MacLaughlin die allererste Lilith Fair ein, eine legendäre Veranstaltung, die Ende der 1990er Jahre zum Synonym für alternative Musikerinnen wurde.
Frustriert von den frauenfeindlichen Führungskräften der Musik- und Konzertindustrie, die davon überzeugt waren, dass sich Musik von – und für – Frauen nicht verkaufte, bewies MacLaughlin, dass sie alle falsch lagen. Von 1997 bis 1999 zementierte sich Lilith Fair als Stoff der musikalischen Mythologie, mit allen von Fiona Apple über Lisa Loeb bis Tracy Chapman. Prinz auftauchte um Sheryl Crow zu sehen. Die junge Missy Elliot, Christina Aguilera, Dido, Nelly Furtado und Eryka Badu traten alle auf auf seiner Bühne. Wie kürzlich von Marissa R. Moss in dem Buch erinnert Ihr LandMartie Maguire von The Chicks spielte die Geige, wie es noch nie ein Mann zuvor getan hatte: Sie trug ein bauchfreies Top.
Es war der umsatzstärkstes Musikfestival der späten 1990er und, wie Musikschriftsteller Jessica Hopper sagte NPR am Dienstag: „Es hat den Menschen Modelle der Möglichkeit gezeigt.“
Die Künstler, die Lilith Fair spielten, waren unerschrocken, wenn es darum ging, über Ungerechtigkeit zu sprechen (und es erlaubte den Teilnehmern, sich zu amüsieren, ohne befürchten zu müssen, von männlichen Konzertbesuchern begrapscht zu werden).
Anlässlich des 25-jährigen Jubiläums überlegten die Mitarbeiter von Isebel, wer in unserer Traumbesetzung der Lilith Fair sein würde: eine Zusammenstellung von Frauen, Femmes und nicht-binären Musikern, die sich geweigert haben, einfach „die Klappe zu halten und zu singen“, die hier zusammen mit einigen ihrer progressiven und befreiende Proklamationen.