Auf viele Arten Roy Cohn ist einer der Dreh- und Angelpunkte des 20. Jahrhunderts, ein Mann, dessen Einfluss auf das globale politische und gesellschaftliche Leben bis heute nachwirkt. Er war der Staatsanwalt, der die verurteilten Spione Julius und Ethel Rosenberg zum Tode verurteilte, weil sie nukleare Informationen an die Russen weitergegeben hatten. Sein Beitrag zu den McCarthy-Anhörungen führte nicht nur zu einer der schändlichsten Perioden der amerikanischen Geschichte, sondern diente auch als Vorbild für die vielen darauffolgenden Hexenjagden, die sowohl das politische als auch das Justizsystem moderner Demokratien bewaffneten und sogar Einfluss auf die Aufzeichnung hatten Plan, der schließlich zum Sturz Richard Nixons führte. Cohns jähzorniges Wesen und seine Einstellung, keine Gefangenen zu machen, bereiteten die Bühne für die 1980er Jahre, in denen Gier gut ist, und ebneten den Weg für Leute wie Rudy Giuliani, der vom rächenden Anwalt zum amerikanischen Bürgermeister und zum Fixierer eines Präsidenten aufstieg, und Vielleicht hat er vor allem den jungen Geist eines großen, schlaksigen, ehrgeizigen und etwas langweiligen Jungen aus Queens geprägt: Donald Trump.
Oberflächlich betrachtet ist Ali Abassis Film Der Lehrling ist die Geschichte eines Lehrers und Schülers, Cohn (Jeremy Strong), der dem jungen Trump (Sebastian Stan) eine Reihe von Lektionen fürs Leben beibringt, die nicht nur als Grundlage für den Bestseller dienen sollten Trump: Die Kunst des Deals, sondern auch das ideologische Rückgrat des Geschäftsimperiums eines selbsternannten Milliardärs … und der zukünftigen Präsidentschaft. Die Dynamik zwischen Cohn und Trump ist eng mit den turbulenten Zeiten des New York der 1970er-Jahre verknüpft, als die Stadt auseinandergerissen wurde und kurz vor dem Bankrott stand und ein paar Visionäre mit mehr Chuzpe als moralischen Skrupeln auf den düsteren Straßen Möglichkeiten fanden, sich zu erholen Befreien Sie den Big Apple von seiner Fäulnis und lassen Sie unterwegs ihr Glück in die Höhe schnellen.
Noch, Der Lehrling ist auch eine fast archetypische Geschichte über einen Sohn, der versucht, seinem Vater zu gefallen, so etwas wie ein griechischer Mythos oder eine schmutzige Seifenoper. Donald fährt zusammen mit seinem Vater, einem Bauunternehmer (der von der Regierung wegen Diskriminierung Schwarzer verklagt wird), mit seinem Cadillac (mit DJT-Kennzeichen) zu einem ihrer heruntergekommenen Apartmentkomplexe und geht von Tür zu Tür, um von seinen glücklosen und unterdrückten Mietern Bargeld zu bekommen.
Fred Trump (Martin Donovan) war natürlich nach normalen Maßstäben sehr ehrgeizig und erfolgreich, doch hier wird er als leicht eifersüchtig auf das dargestellt, was er mit dem Sohn erreicht hat, den er in das Familienunternehmen gebracht hat. Fred ist vielleicht das am wenigsten eindimensionale der hier dargestellten Porträts, aber er ist ein wichtiger Kontrast, um sowohl einige von Trumps eher soziopathischen Tendenzen zu erklären als auch einen Kontrast zu der machiavellistischen Kompetenz zu bilden, die Cohn seinem Schützling bieten konnte.
Donalds älterer Bruder Fred Jr. (Charlie Carrick) musste viel von der Verachtung seines Vaters ertragen und erlag schließlich dem unerbittlichen Druck, indem er sich dem Alkohol zuwandte. Auch für Donnie ist das ein offener Gegensatz: Statt zu trinken, verkündet er stolz Abstinenz, während er gleichzeitig Amphetamine einwirft, um seinen hektischen Zeitplan einzuhalten.
Besonders wirkungsvoll ist die Einführung von Cohn in Trumps Leben im Le Club – einem Club nur für Mitglieder, in dem der Mafia-Anwalt eine Art Gericht hielt und ein Vermögen für die Bewirtung seiner Gäste ausgab. Wir sehen den jungen Trump unbeholfen an einem Tisch sitzen, die meisten seiner auffälligeren Eigenheiten müssen sich erst noch entwickeln, eine fast schockierende Darstellung eines bescheidenen und besorgten Mannes, der Normalität ausstrahlt. Er verabredet sich mit schlecht gezielter Prahlerei und Egozentrik über ein Date und stellt sein aufkeimendes Talent zur Eigenwerbung auf die Probe, gerade als er in die Welt der Machthaber einsteigt. Als er allein ist und unbeholfen darauf wartet, dass etwas passiert, nachdem er diese Höhle der Ungerechtigkeit betreten hat, richten sich die durchdringenden Augen von Cohn aus einem angrenzenden Privatzimmer auf ihn. Es ist sowohl erschreckend als auch aufregend, dabei zuzusehen.
Cohn, brillant gespielt von Jeremy Strong, sieht schlangenartig aus, bewegt sich aber katzenartig, eine chimäre Ähnlichkeit, die sofort fesselt. Doch es ist die exquisite Subtilität von Sebastian Stans Interpretation des Donald, die wirklich beeindruckt, denn von diesen anfänglichen Momenten der Unbeholfenheit bis zum dreisten Wahnsinn der Schlussszenen ist so wunderbar abgestimmt, wie er den Charakter vom unsicheren, aber zielstrebigen Jugendlichen zu einem der am meisten nachgeahmten, verleumdeten und gefeierten Individuen der Zeit aufbaut.
Stans beeindruckende Leistung ermöglicht eine komplexe Konstruktion dieser Figur sowohl auf emotionaler als auch auf physischer Ebene. Es gibt keinen einzigen Frame, in dem sich die Version von DJT wie eine bloße Nachahmung anfühlt, und es ist ihre Präzision über einen großen Zeitraum, die sie wirklich bemerkenswert macht. Die subtilen Macken, die wir seit Jahrzehnten sehen – die OK-förmigen Finger, die Akkordeonbewegungen ausführen, die geschürzten Lippen, die grellen, faltigen Augen, die immer spitzere Sprache – kommen alle im Laufe der Ära zum Vorschein, die der Film abdeckt. Die Stimme ist nicht dieselbe ernste Stimme, die so viele Komiker in ihre Salontricks einbauen, aber die subtilen Betonungen und Ticks sind absolut präsent, wenn wir erleben, wie sie geformt und entwickelt werden, so wie Trump selbst in der Welt, die er geschaffen hat, aufsteigt darauf aus, zu dominieren.
Um ihn herum glänzt Maria Bakalova erneut als willensstarke Ivana und beweist damit, dass sie ihre Oscar-Nominierung übernimmt Borat – Folge 1 war kein Zufall. Martin Donovan, Mark Rendall und Joe Pingue führen den Rest des Ensembles an, großartige Gesichter, die dem Historienfilm eine weitere Dosis Authentizität verleihen. Teil der faszinierenden Struktur des Films ist, wie subtil und überzeugend Cohn von Trump an den Rand gedrängt wird, während er und seine Gebäude in die Höhe schnellen. Aber es gibt auch ein paar explosive Momente, die viel Aufmerksamkeit erregen werden, vor allem von denen, die über den Film diskutieren werden, ohne ihn jemals gesehen zu haben.
Das erste ist Donalds angebliche Vergewaltigung von Ivana, die erstmals in ihrem Scheidungsverfahren detailliert dargelegt, aber nach einer finanziellen Einigung widerrufen wurde. Es ist eine relativ biedere Szene, frei von Übertreibungen oder Verzierungen außerhalb der farbenfrohen Umgebung. Die Kamera tritt tatsächlich zurück, die Vignette wirkt ebenso beunruhigend wie aufdringlich.
Der zweite Teil findet auf einer von Cohns berühmten Partys statt, auf der sich die Crème de la Crème der Gesellschaft auf ein paar Ausschweifungen einlässt. Oben wird der zukünftige Präsident zufällig Zeuge der knienden Gestalt des Gastgebers, der in einem Raum voller muskulöser Männer gründlich analisiert wird. Es ist ein zentraler Handlungspunkt, insbesondere nachdem die Geschichten über „schwulen Krebs“ zum Mittelpunkt der Beziehung zwischen den beiden geworden sind, aber auch hier wird es auf eine Art und Weise angegangen, die nie übertreibt.
Wie in Engel von Amerika, Tony Kushners mit Tony und Pulitzer ausgezeichnetem Stück, in dem Cohn die Hauptfigur ist, weigert man sich, diesen Aspekt sowohl seiner Persönlichkeit als auch seiner gesundheitlichen Krise zuzugeben, und macht öffentlich Leberkrebs für seine Krankheit verantwortlich. Doch hier geht es darum, zu sehen, wie Donald reagiert – oder in diesem Fall: nicht reagieren, der Mangel an Empathie für seinen Mentor steht im vollkommenen Einklang mit der gleichen gnadenlosen Haltung, die Cohn selbst gelehrt hat. Über die dramatische Ironie hinaus, in die eigene Falle gelockt zu werden, steht Cohns tragisches Ende in direktem Kontrast zu einer als Waffe eingesetzten Gefühllosigkeit, die Trump jahrelang eingeflößt hatte.
Und das ist vielleicht der kritischste Teil dieser Erzählung, denn Trump wird zu Recht als Manifestation oder sogar Höhepunkt dessen angesehen, was Cohn nicht war. Es war nicht Cohns Tod, der zu seinem Untergang führte, sondern die Tatsache, dass ein hinterhältiger, verschwiegener jüdischer Anwalt niemals die politische Macht erlangen würde, die sein großer, blonder und ebenso verlogener Student erreichen würde. Es gibt ein Maß an Akzeptanz für Trump, das Cohn einfach nie erreichen könnte, sei es auf den Klatschseiten, in einer Spielshow oder an der Wahlurne. Trump mag das Monster sein, an dessen Entstehung Cohn mitgewirkt hat, aber trotz seines Geldes und seiner Verbindungen hätte Cohn sich den goldenen Ring nie schnappen können WHO Er war es, unabhängig davon, was er erreichte.
Abassi, der zuvor mitgebracht hat Grenze Und Heilige Spinne nach Cannes, festigt seinen Status als eines der aufregendsten Talente seiner Generation weiter. Die Musikauswahl ist fantastisch, es wurden zeitgemäße Stücke ausgewählt, die wunderbar integriert sind und weit entfernt von der 08/15-Auswahl sind, die oft in Filmen dieser Ära zu finden ist. Kasper Tuxens Kameraführung ist fast dokumentarisch, wodurch Aleks Marinkovichs Produktionsdesign und Laura Montgomerys Kostüme glänzen können. Ein Lob auch an die Haar- und Make-up-Abteilung, wo die Gestaltung von Trumps Haar fast so aufwendig ist wie die Gebäude, die in Midtown errichtet werden.
Es gibt diejenigen, die entlassen werden Der Lehrling als unnötige Humanisierung einer schurkischen Figur, und andere waren davon überzeugt, dass es unmöglich sei, einen fairen Film über ihren nahezu messianischen Anführer zu drehen. Noch mehr werden frustriert sein, wenn man zunächst den Eindruck eines Mittelwegs hat und bestimmte harte Wahrheiten zugunsten einer allgemeineren Darstellung vermeidet. Man muss nur hinschauen Barry, dem Film über den jungen Barack Obama aus dem Jahr 2016, um zu sehen, mit welchen Fallstricken Abassi und sein Team bei einer Erzählung wie dieser konfrontiert waren. Während Barry Die Geschichte von Trump und Cohn spielt sich wie der Aufstieg einer zukünftigen geliebten Figur ab, wobei alle Fehltritte eher charmant als ungeheuerlich sind. Die Geschichte von Trump und Cohn ist in ihrer universellen Erzählung über die Natur von Macht, Einfluss und Verrat sowohl viel komplexer als auch viel unheimlicher.
Menschen aller politischen Richtungen und Vorurteile sollten Der Lehrling einen Versuch wert, denn er ist nichts weniger als außergewöhnlich. Die Darbietungen sind herausragend, das Tempo sowohl zurückhaltend als auch fesselnd, die Umsetzung der Welt von Cohn und Trump ist erstklassig und die Dynamik zwischen den beiden ist so fesselnd wie jede andere. Für diejenigen, die den Film so nehmen können, wie er ist, und die gleichermaßen fasziniert und abgestoßen sind von den Verhaltensweisen der darin dargestellten Personen, Der Lehrling stellt eine Meisterklasse dar, wenn es darum geht, diese fesselnde, folgenreiche Beziehung zwischen Mentor und Schützling zu beobachten – eine Beziehung, die weiterhin weltweite Schlagzeilen prägt.