Galerien und Kunstmuseen können selbst für Erwachsene einschüchternd und entfremdet sein. Stellen Sie sich es aus Sicht eines Kindes vor. Stern Security Guards in Uniformen, die an den Türen stationiert sind, Taschen geprüft, Snacks verboten und die Leute stillten. Kein Wunder, dass Kinder stöhnen, wenn ein Ausflug in die Galerie auftaucht.
Immer mehr Galerien überdenken ihren Ansatz und fragen, was es braucht, um die jüngere Generation einladend zu machen und zu engagieren. Kinder sollten in Galerierräumen begrüßt und sichtbar sein. Ihre Erfahrungen prägen jetzt die Bürger, die sie in Zukunft werden werden. Das Betrachten von Kunst hilft, ihre Identität und Kreativität und ein differenzierteres Verständnis der Welt zu entwickeln.
Der erste Schritt bei der Veränderung besteht darin, zu erkennen, dass Kinder sind Aktuelle und aktive kulturelle Bürger Wer kann wertvolle Perspektiven, Ideen und jugendliche Energie bieten. Durch nachdenkliches Design und Programmieren wird der jüngeren Generation mitgeteilt, dass ihre Präsenz in der Galerie geschätzt wird.
Hier sind einige Möglichkeiten, wie Galerien die Herausforderung steigen und Kinder in unseren kulturellen Räumen willkommener und geschätzter werden.
Den Ton festlegen
Der Eingang zu einer Galerie gibt den Ton für einen jungen Besucher an. Sind sie herzlich begrüßt und fühlen sich willkommen, oder fühlt sich ihre Ankunft wie ein Eindringen an?
Einige einfache Anpassungen wie weniger einschüchterndes Beutelkontrollen, klare Beschilderungen und festgelegte Parkplätze für Kinderwagen schaffen eine einladendere Umgebung. Ersetzen uniformierter Sicherheitskräfte Mit freundlichen Leitfäden und Schulungen, die junge Besucher anerkennen und sich mit den Mitarbeitern in Verbindung setzen, machen sie einen großen Unterschied.
Neugier und Wechselwirkung an der Haustür ist eine weitere Möglichkeit, Kinder in den Raum einzuladen. Das Anzeigen auffälliger und faszinierender skulpturaler Werke am Eingang oder im Foyer baut ein Gefühl der Vorfreude und des Interesses auf.
Die legendäre Wasserwand in der National Gallery of Victoria signalisiert den Kindern, dass es Wunder gibt, die sie berühren und im Inneren erkunden können.
Kinder kommen nicht alleine
Kinder kommen in Galerien mit Eltern, Geschwistern, Schulen oder Gemeindegruppen. Galerien, die überlegen, wie sich diese unterschiedlichen Altersgruppen durch den Raum bewegen, können die Gesamterfahrung erheblich verbessern.
Programmieren, die mit der ganzen Familie entworfen wurden, bedeutet, dass Eltern und Kinder können Kulturelle Erfahrungen teilen. Gut gestaltete Workshops, interaktive Exponate und Veranstaltungen appellieren an gemischte Altersgruppen.
Die Kunstgalerie von New South Wales stellt regelmäßig alle Konzerte mit beliebten DJs und Live-Musik auf und baut positive Assoziationen mit der Galerie für die ganze Familie auf.
Die Einbeziehung einer Vielzahl von Räumen und Erlebnissen verlängert die Dauer und Häufigkeit von Familienbesuchen. Einige Kinder brauchen Niedrige sensorische Sitzungen mit reduzierten Reizen, um ihren Besuch zu genießen. Andere können angrenzende Außenräume verwenden und robust Skulpturengärten Um überschüssige Energie abzubrennen, das Mittagessen teilen oder Sogar in ein rosa Wasser bespritzen.
Gibt es einen Platz für mich?
Hat Ihre lokale Galerie eine engagierte Kindergalerie?
Diese Räume sind im Hinblick auf Kinder konzipiert, die die Sinne einbeziehen und partizipative Wege zum Erleben von Kunst schaffen. Die Art und Weise, wie Kinder auf die Arbeit stoßen, hilft kleinen Kindern, die vielfältigen und kreativen Ansätze und Perspektiven von Künstlern in einem engagierten Kontext zu lernen.
Die interaktiven Erfahrungen und Programme bedeuten, dass Kinder ihre Vorstellungskraft und Kreativität erforschen und a bilden können persönliche Verbindung mit den Künsten.
Was ist mit den älteren Kindern? Können sie sich in der Galerie sehen? Jugendliche müssen sich verbinden, zusammenarbeiten und in kulturelle Erzählungen aufgenommen werden, die für sie relevant sind.
Programme, die auf Jugendliche zugeschnitten sind, z. B. Workshops oder Kunstwerkeüber die passive Beobachtung hinausgehen und die Selbstdarstellung und Beteiligung fördern.
Ehrgeizige Teenager-Programme wie die Out-of-Pseure jugendliche Partys in der Nationalgalerie von Victoria oder der Jugendrat In der National Gallery of Australia befähigen junge Menschen, mit Kunst und Institution auf eine Weise zu interagieren, die für sie sinnvoll ist.
Ausstellen der besten Kunstwerke aus dem Studierende des 12. Jahr ist ein weiterer wirksamer Weg, um Teenagern ihre Perspektiven und Anwesenheit zu demonstrieren. Die kreative Arbeit nach ihrer Altersgruppe in einer Galerie zu sehen, schafft Vertrauen und zeigt älteren Erwachsenen, wie viel die jüngere Generation dazu beitragen muss.
Wachsende lebenslange Lernende
Galerien sind einzigartig Lernumgebungenin der Lage, sich mit zu beschäftigen und zu aktivieren Der Schullehrplan und entwickeln Sie wichtige Fähigkeiten wie soziale und emotionale Fähigkeiten und kreative und kritische Denkfähigkeiten.
Neue Institutionen können überlegen, wie sie sich in der Designphase sinnvoll mit Kindern beschäftigen können, aber selbst vorhandene Galerien können ihre Räume und Ausstellungen neu konfigurieren und nachrüsten, damit Kinder lernen können.
Speziell gestaltete Studios, kreative Technologie, Klassenzimmer und Präsentationsbereiche öffnen die Türen für die kulturelle Erkundung. Die positive Belichtung fördert ein Gefühl der Verwaltung und stellt sicher, dass zukünftige Generationen die Künste schätzen und unterstützen.
Galerien machen einen tollen Job Kinder begrüßen,, Aber noch mehr kann getan werden. Durch die Umarmung von Kindern als aktuelle kulturelle Bürger können Galerien mehr schaffen inklusive, kreative und kulturell bewusste Gesellschaft.
Absichtlich konzipierte Räume und Programme sorgen dafür, dass Kinder nicht nur begrüßt, sondern auch inspiriert werden, um wieder und wieder – über ihr Leben zurückzukehren.
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