Dieser Artikel enthält einen speziellen Spoiler für Avatar: Der Weg des Wassers in seiner Diskussion über das Werk von James Cameron und wie seine Filme zu Themen zurückkehren, die die Familie betreffen. Der betreffende Absatz wurde mit einer Spoilerwarnung versehen.
Es ist so etwas wie ein Klischee geworden zu behaupten, dass es in einem bestimmten Film oder einer Fernsehsendung, um den Philosophen Dom Toretto (Vin Diesel) zu zitieren, „um Familie geht“. Es ist nur unwesentlich weniger offensichtlich als die Aussage, dass ein bestimmter Horrorfilm „über Traumata“ handelt. Doch selbst wenn man das berücksichtigt, Avatar: Der Weg des Wassers ist ein Film, in dem es im Wesentlichen um Familie geht. Andererseits sind es die meisten Filme von James Cameron.
Viele der Filme, die vorgeben, sich um die Idee der „Familie“ zu drehen, sind nur Filme, die sich zufällig konzentrieren an Familien. Das Wort wird ein paar Mal erwähnt, Charaktere halten mitreißende Monologe darüber, dass „man der Familie nicht den Rücken kehrt“, und der Film endet mit einer obligatorischen Szene, in der verschiedene Charaktere Coronas beim Grillen genießen. Daran ist nichts auszusetzen, auch wenn es wie eine etwas flache und allgemeine Darstellung des Familienlebens erscheint.
Doing Vorpresse für Der Weg des Wassers, konnte der Regisseur nicht widerstehen, billige Aufnahmen von seinen wichtigsten Blockbuster-Rivalen zu machen. Er beschwerte sich, dass Superhelden „hängen niemals ihre Sporen wegen ihrer Kinder auf“ und argumentierte, dass es „andere Geschichten zu erzählen außer hypergonadalen Männern ohne Familie, die zwei Stunden lang todesmutige Dinge taten und dabei Städte zerstörten.“ Das ist nicht vollständig fair, aber es zeigt, wie wichtig das Thema für Cameron als Geschichtenerzähler ist.
Die Familie war schon immer in Camerons Gedanken. Der Terminator vielleicht am besten als Science-Fiction-Slasher-Film verstanden werden, aber es ist auch eine epische Liebesgeschichte zwischen einem zeitreisenden Kriegsveteranen (Michael Biehn) und einer Diner-Kellnerin (Linda Hamilton), die den Messias hervorbringt, der die Menschheit retten wird. Der Terminator kontrastiert seine metallische unmenschliche Tötungsmaschine (Arnold Schwarzenegger) mit eine Liebesszene so verschwitzt und dampfend wie Titanic’s. „Ich habe die Zeit für dich gefunden“, sagt Reese zu Sarah.
Ausländer ist ein Film über Mutterschaft, etwas, das durch Fox‘ Entscheidung, ihn zu kürzen, verdeckt wird eine wichtige Szene der Hintergrundgeschichte aus der Kinofassung das enthüllte, dass Ellen Ripley (Sigourney Weaver) eine Tochter hatte, die an Altersschwäche starb, während sie im Weltraum verschollen war. Dies beeinflusst Ripleys Erscheinen als Ersatzmutter für die junge Überlebende Newt (Carrie Henn), die gefundene Familie, die sie mit Hicks (Michael Biehn) gründet, und den Kontrast, den der Film mit der Alien Queen als Rivale herstellt.monströse Mutter“ Zahl.
Der Abgrund handelt angeblich vom ersten Kontakt mit einem außerirdischen Bewusstsein auf dem Grund des Ozeans, aber es ist wirklich die Geschichte eines entfremdeten Ehepaares (Ed Harris und Mary Elizabeth Mastrantonio), das die Welt rettet, indem es sich miteinander versöhnt. Obwohl alle Beteiligten in der zeitgenössischen Presse darauf bestanden, dass es so war keine direkte Verbindung, Er machte zu dieser Zeit eine Trennung von seiner damaligen Frau und Produzentin Gale Anne Hurd durch. Hurd arbeitete an dem Film.
Terminator 2: Tag der Abrechnung ist eine ähnliche Geschichte über eine zerbrochene Familie, die sich wieder zusammenreißt. John Connor (Edward Furlong) soll die Menschheit vor einer bösen künstlichen Intelligenz retten, um die in skizzierte Prophezeiung zu erfüllen Der Terminator. John findet sein Leben einem umprogrammierten Terminator (Schwarzenegger) anvertraut. John und der Terminator brechen Sarah aus einer psychiatrischen Anstalt und die drei schmieden eine ungewöhnliche und unkonventionelle Familieneinheit.
Irgendwann lauscht das Publikum Sarahs innerem Monolog, während sie beobachtet, wie John mit dem Terminator interagiert. „Es würde ihn nie verlassen, und es würde ihm nie weh tun, ihn nie anschreien oder sich betrinken und ihn schlagen oder sagen, es sei zu beschäftigt, um Zeit mit ihm zu verbringen“, sinniert Sarah über die Maschine. „Von all den Möchtegern-Vätern, die im Laufe der Jahre kamen und gingen, war dieses Ding, diese Maschine, der einzige, der mithalten konnte. In einer verrückten Welt war es die vernünftigste Wahl.“ Die Familieneinheit ist gespeichert.
Die Metapher wird im nächsten Film, den Cameron drehte, viel wörtlicher. Eine Adaption einer französischen Farce, Wahre Lügen ist die Geschichte des Superspions Harry Tasker (Schwarzenegger). Harry lebt ein scheinbar banales Leben mit seiner Frau Helen (Jamie Lee Curtis), die von seinem eigentlichen Beruf keine Ahnung hat. Als Harry herausfindet, dass Helen möglicherweise eine Affäre mit einem schäbigen Gebrauchtwagenverkäufer (Bill Paxton) hat, der sich als Spion ausgibt, gerät ihr Leben ins Chaos.
Wie bei den meisten Filmen von Cameron liegt die Hauptspannung darin Wahre Lügen kommt von der Gegenüberstellung dieser sehr zuordenbaren Familiendynamik mit der Mechanik des Blockbuster-Filmemachens. Harry und Helen werden zusammen entführt und arbeiten an ihren Problemen, während Harry darum kämpft, eine Terrorzelle daran zu hindern, eine Atombombe zu zünden. Am Ende des Films zeigt sich, dass die Familie eine Art Gleichgewicht gefunden hat und die beiden sich auf gefährliche Spionagemissionen begeben zusammen.
Ironischerweise ist das Thema, obwohl es der offenkundig sentimentalste von Camerons Filmen ist, weniger offenkundig Titanic. Camerons Perioden-Katastrophenepos ist die Geschichte einer jungen Frau namens Rose (Kate Winslet), deren zufällige Begegnung mit einem romantischen jungen Schurken (Leonardo DiCaprio) ihr die Kraft gibt, sich von ihrer kontrollierenden Mutter (Frances Fisher) und ihrem unterdrückerischen Verlobten (Billy) zu lösen Zane). Rose macht sich auf die Suche nach ihrer eigenen Familie nach die Katastrophe, einen liebevollen Ehemann heiraten und Kinder haben.
Dieser Fokus auf die Familie war auch ein wesentlicher Bestandteil des Originals Benutzerbild. In diesem Film findet sich Jake Sully (Sam Worthington) nach dem Tod seines Zwillingsbruders zwischen zwei sehr gefundenen Familien gefangen. Er befindet sich in einem Tauziehen zwischen der Bindung, die er zum Militär empfindet, und der Beziehung, die er zur indigenen Bevölkerung aufbaut. Jake wird in den Na’vi-Stamm aufgenommen und paart sich mit Neytiri (Zoe Saldana), der Tochter des Clan-Häuptlings und seines Priesters.
Offensichtlich ist Familie ein großes wiederkehrendes Thema im populären Kino. Es ist schließlich ziemlich universell. Jeder hat in irgendeiner Form eine Familie, und so kann sich jeder theoretisch mit Geschichten über Familie identifizieren. Einzelne Regisseure haben ihren eigenen Blickwinkel auf die klassische Familiengeschichte, aus Steven Spielbergs abwesende Väter zu Die toten Ehefrauen von Christopher Nolan. Dennoch ist es interessant, wie stark und konsequent dieses Thema, eine Familie zu finden und zu bewahren, in Camerons Filmografie wiederkehrt.
Es ist leicht zu verstehen, warum Cameron sich zu diesen Geschichten über Familien hingezogen fühlt, die unter extremen und unbeständigen Bedingungen geschmiedet wurden. Cameron hat sich einen Ruf als ziemlich leidenschaftlicher und intensiver Typ erworben. Berichten zufolge drohte er damit, Harvey Weinstein mit seinem Oscar zu schlagen ein Kampf um Guillermo del Toro. Sogar am Set von Der Weg des WassersCameron und Schauspieler Stephen Lang würden „viel sparren,“ auch „Kickboxen und sich gegenseitig die Scheiße raushauen.“ (Die beiden „kämpfen seit einigen Jahren gemeinsam Kickboxen und Quarterstaff.“)
Cameron war fünfmal verheiratet. Vier dieser Ehen gingen mit Frauen ein, mit denen Cameron eng zusammengearbeitet hat. Gale Anne Hurd war Produzentin seiner frühen Filme. Er hat mitgeschrieben Punktbruch und Seltsame Tage, beide unter der Regie von Kathryn Bigelow. Er machte die Terminator Filme mit Linda Hamilton, die vorschlug, dass „er hat sich wirklich in Sarah Connor verliebt.“ Suzy Amis war dabei Titanicund Hamilton behauptet, Camerons Beziehung zu ihr habe während der Dreharbeiten begonnen.
Diese Geschichten von gefundenen Familien haben vielleicht ein autobiografisches Element, wenn auch durch eine romantischere Linse gefiltert. Bestimmt, Der Weg des Wassers konzentriert sich auf eine reifere Familiendynamik als Camerons frühere Filme. Als der Film beginnt, sind Jake und Neytiri zusammen eine Familie geworden. Obwohl Jake und Neytiri die Rolle von Mutter und Vater spielen, stammen die Kinder aus einer Vielzahl unterschiedlicher Quellen.
[Editor’s Note: This specific following paragraph contains a spoiler for The Way of Water. Leap to the next paragraph if you are concerned with spoilers and come back to read it later!]
Neteyam (Jamie Flatters), Lo’ak (Britain Dalton) und Tuktirey (Trinity Jo-Li Bliss) sind die leiblichen Kinder des Paares. Jake und Neytiri nehmen jedoch auch Kiri (Sigourney Weaver) auf, das Kind, das scheinbar unbefleckte Empfängnis aus dem Avatar der verstorbenen Wissenschaftlerin Doctor Grace Augustine (ebenfalls Weaver) hervorgebracht hat. Am Ende des Films hat die Gruppe auch das menschliche Kind namens Spider (Jack Champion) aufgenommen, das der leibliche Sohn des bösartigen Colonel Miles Quaritch (Lang) ist.
Dies spiegelt in gewisser Weise Camerons eigene Familie wider, zu der auch gehört drei Kinder mit Amis und eines mit Hamilton. Zu Beginn der Pandemie wurde Cameron und Amis die gesetzliche Vormundschaft gewährt ein anderes Kind, ein Freund ihrer Tochter. Dies ist keine neue Beobachtung. Sigourney Weaver hat auf die Ähnlichkeiten zwischen hingewiesen die Familieneinheit im Film und Camerons eigene Familie. Cameron sagt, dass er auch davon inspiriert wurde Saldana und Worthington waren Eltern.
Die menschlichsten Momente in Der Weg des Wassers sich in der Beobachtung der Familiendynamik und der Elternschaft verwurzelt fühlen. „Sind wir schon da?“ Tuktirey fragt, während die Familie auswandert, um den Wasserstamm des Planeten zu besuchen. Jake ärgert sich darüber, wie seine Kinder ihn vor dem örtlichen Herrscher Tonowari (Cliff Curtis) aussehen lassen. Im Kern, Der Weg des Wassers ist die Geschichte eines Vaters, der seine Familie entwurzelt und sie um die halbe Welt in eine andere Kultur führt, ähnlich wie Cameron zog mit seiner eigenen Familie nach Neuseeland.
Es ist schwer, die Vorstellung von Authentizität innerhalb der Darstellung von etwas so Gemeinsamem wie der Familieneinheit zu quantifizieren. Schließlich handeln viele Geschichten von Familien. Allerdings gibt es in Camerons Liebesgeschichten immer etwas Persönliches. Camerons erste Frau, Sharon Williams, war die einzige, die außerhalb der Branche arbeitete, und selbst sie wurde Teil seiner fiktiven Welten. Cameron war da ziemlich offen Williams inspirierte Sarah Connor im Original Terminator.
Es ist seltsam, an einen Blockbuster zu denken ein mögliches Budget von 400 Millionen Dollar als besonders persönliche Sache, aber Der Weg des Wassers ist auf eine Weise seltsam intim, wie es Filme dieser Größenordnung selten sind. Der Weg des Wassers ist in vielen von Camerons Lieblingsinteressen und -themen verwurzelt: Umweltschutz, Militarismus, Industrialisierung, harte Science-Fiction, die Schrecken des Kapitalismus und die Kühle des Wassers. Es ist jedoch auf eine ganz bestimmte Weise ein James Cameron-Film: Es geht um Familie.