Die Hollywood-Presse empörte sich diese Woche darüber, dass Disneys Realverfilmung „Die kleine Meerjungfrau“ in ostasiatischen Ländern wie China und Südkorea schlecht abgeschnitten hat.
Laut The Hollywood Reporterder Film „spielte in den ersten 10 Tagen seiner Veröffentlichung in China lediglich 3,6 Millionen US-Dollar ein“ und weitere „4,4 Millionen US-Dollar bis zum 4. Juni“ in Korea, was Insidern laut der Website zufolge auf die Besetzung der schwarzen Schauspielerin Halle Bailey zurückzuführen sei Führungsrolle.
Im Wesentlichen liegt der unterstellte Grund dafür, dass der Film auf diesen Märkten schlecht läuft, darin, dass die Verbraucher dort rassistisch sind. Und tatsächlich auch andere Seiten habe zitiert einige ziemlich böse Bemerkungen. Aber die spezifischen Zitate, die The Hollywood Reporter erwähnt, begehen einen (sehr amerikanischen) Fehler, indem sie Ostasiaten in einen Topf werfen, als wären sie gleich – weil sie nur hasserfüllte Kommentare aus Südkorea und nicht aus China zitieren. Es wäre zwar nicht verwunderlich, wenn einige dieser Kommentare in den chinesischen sozialen Medien existieren würden, aber sie würden nicht ausdrücklich zitiert.
Die Reaktion auf diese Geschichte war ungefähr so, wie man es erwarten würde: Schwarze Menschen sind wütend auf diese Länder und ihre Menschen wegen angeblich völligem Rassismus. Es ist sehr typisch für die amerikanischen Medien, Minderheiten, z. B. schwarze Amerikaner und Amerikaner asiatischer Abstammung, zu spalten und zu säen, anstatt intersektionale Solidarität zu fördern. Aber es geht auch über den offensichtlichen Grund hinweg, warum dieser Film und so viele andere aus Hollywood in letzter Zeit in Asien keinen guten Erfolg hatten.
Für einen amerikanischen Medienkonsumenten ist es offensichtlich, dass die Qualität der Kulturexporte in den letzten Jahren dramatisch gesunken ist. Dies ist nicht nur eine nostalgische Sehnsucht meinerseits, sondern eine sorgfältige Beobachtung der Tatsache, dass Hollywood keine neuen geistigen Eigentumsrechte (IPs) hervorbringt, sondern nur immer wieder dieselben Geschichten wiedergibt. Es scheint, als hätten wir alle paar Monate einen neuen Marvel-Film mit dem typischen Fan-Service, so viele Superhelden wie möglich einzupacken, und dann etwas Disney-Live-Action eines klassischen Animationsfilms.
Nehmen Sie das Beispiel des Realfilms „Mulan“, der tatsächlich eine chinesische Kulisse darstellt und auf einer chinesischen Fabel basiert. Wie Forbes berichtete Zum Zeitpunkt seiner Veröffentlichung im September 2020 war dies eines der leistungsschwächsten Disney-Remakes in China. Die Chinesen strömten nicht ins Kino, nur um ein chinesisch-amerikanisches Gesicht in der Hauptrolle zu sehen. Tatsächlich haben sie offensichtlich wenig Rücksicht auf solch oberflächliche Formen der „Darstellung“ genommen und fanden, dass ihnen die Erzählung fehlte.
Schauen Sie sich an, wie Black Panther: Wakanda Forever auch in China aufgeführt. Der erste Film der Reihe lief gut. Viele Leute wiesen jedoch zu Recht darauf hin, dass die im Film reflektierte Politik problematisch sei. Der Hauptgegner, Killmonger, forderte gestohlene afrikanische Artefakte aus dem sogenannten British Museum zurück und kämpfte gegen die CIA, wobei ein Agent – ein „guter Charakter“ – von einem weißen Mann dargestellt wurde. Denken Sie darüber nach: Der Bösewicht in einem schwarzzentrierten Film über Afrika ist tatsächlich die Person, die den Kampf der Schwarzen auf der ganzen Welt am meisten widerspiegelt. Es ist lächerlich.
Wenn ich heutzutage amerikanische Unterhaltungssendungen schaue, was ich zugegebenermaßen selten tue, weiß ich nicht, ob ich lachen oder weinen soll. Unsere Filme sind derselbe Kreislauf langweiliger und übertriebener IPs, alles Neue ist nur verwässerte Gehirnfäule. Filme, die das Militär darstellen und militärische Ausrüstung verwenden, müssen vom Verteidigungsministerium genehmigt werden. Und unser Fernsehen, das ich während der Saison der National Football League am häufigsten sehe, wird von der Pharmaindustrie, der Automobilindustrie, dem Verteidigungssektor oder der Wall Street gesponsert. Kein Wunder, dass unsere Kulturexporte im Sterben liegen.
Im Gegenteil: Wir können beobachten, dass sich in den letzten Jahrzehnten überall auf der Welt neue Filmindustrien entwickelt haben – insbesondere in Südkorea und China, die beide zu eigenständigen Kulturgiganten werden. Verbraucher auf dem asiatischen Markt müssen sich nicht mehr dem recycelten amerikanischen Müll hingeben, weil sie Hollywood ebenbürtig sind und, weniger belastet durch die nicht ganz so idealen materiellen Bedingungen in den USA, die kreative Freiheit haben, Dinge passend zu machen ihr jeweiliges Publikum.
Hier geht es also nicht speziell um die Rasse. Es gibt sicherlich Leute, die böse Dinge über Halle Bailey gesagt haben, was der grundlegendsten Logik widerspricht, da Meerjungfrauen Fabelwesen sind und auf jede erdenkliche Weise dargestellt werden können. Das ist natürlich bedauerlich. Aber nur weil diese Stimmen prominent sind, bedeutet das nicht, dass sie die Mehrheit sind. Die Realität ist, dass die Leute in Asien – und natürlich auf der ganzen Welt – nicht immer wieder das Gleiche wiederholen wollen. Kann man ihnen das wirklich zum Vorwurf machen? Hollywood sollte versuchen, neue und einfallsreiche IPs zu schaffen, mit denen sich Menschen auf der ganzen Welt identifizieren könnten.
Die in dieser Kolumne geäußerten Aussagen, Ansichten und Meinungen sind ausschließlich die des Autors und spiegeln nicht unbedingt die von RT wider.