David (Jesse Eisenberg) und Benji (Kieran Culkin) sind Cousins, praktisch Brüder, aber sie könnten sich nicht unähnlicher sein – denn das ist natürlich nicht der Fall. Und obwohl die Charaktere einander als Gegenspieler dienen, sind sie nicht der Gegenspieler für die Schauspieler, die sie darstellen. Beide Hauptdarsteller von Eisenbergs zweitem Regiewerk, Ein echter Schmerzsind vertraut und typisieren jeden Schauspieler. Benji ist ein unbekümmerter Exzentriker, sprunghaft, aber gutherzig und ehrlich, während Culkin seine Darstellung des Roman Roy in einer wesentlich weniger bösen Variante interpretiert Folge. David ist erfolgreich und stabil, aber zurückhaltend, unterdrückt und unsicher. Eisenberg – der auch das Drehbuch geschrieben hat – versteht seine Stärken und gibt sich die gleiche Art von Charakter, die er seit 15 Jahren spielt. Ein echter Schmerz ist ein ähnlich erkennbarer Film, genau die Art von reduzierter, aber ergreifender Indie-Dramedy, die sich um eine unruhige familiäre Dynamik dreht und das Publikum in Sundance zu Recht verzaubert.
Aber Ein echter Schmerz ist nicht unbedingt so geringfügig, wie das klingt, und es ist eine deutliche Verbesserung gegenüber Eisenbergs Debüt. Wenn Sie mit der Rettung der Welt fertig sind, im Jahr 2022, was sich viel mehr wie Ihr Standard-„Sundance-Film“ anfühlte (abwertend). In Ein echter SchmerzEisenberg tauscht eine Vorstadtmutter und ihren YouTuber-Sohn, die Schwierigkeiten haben, eine Bindung aufzubauen, gegen zwei jüdische Cousins aus, die mit dem Verlust ihrer Großmutter zu kämpfen haben und versuchen, sich wieder mit ihren Wurzeln in Polen zu verbinden. Es handelt sich um ein viel schwereres Thema, aber Eisenberg geht es mit einer leichten, wenn auch nicht besonders ehrgeizigen Note an und arbeitet auf vertrautem Terrain, bis er mit einer erfrischend zweideutigen Note abschließt.
David und Benji reisen nach Warschau auf der Suche nach ihrer eigenen Geschichte und nehmen an einer Holocaust-Tour teil, die zunehmend angespannter wird, da Benji sich emotional von seinen eigenen Privilegien im Gegensatz zur Unterdrückung seiner Vorfahren quält. Die Reisegruppe besteht aus dem Reiseführer James (Will Sharpe), dem Überlebenden des Völkermords in Ruanda und jüdischen Konvertiten Eloge (Kurt Egyiawan), der geschiedenen Marcia (Jennifer Grey, in einer Rolle, die ihr nicht viel zu tun gibt) und einem älteren Ehepaar .
Die Gruppe wird durch Warschau und durch benachbarte Städte geführt, während James – ein Brite und selbst kein Jude, sondern ein Geschichtsfreak – die Bedeutung verschiedener Denkmäler und Orte erläutert und schließlich zum Standort eines Konzentrationslagers führt. Unterwegs wird die Beziehung zwischen David und Benji auf die Probe gestellt. Die Cousins, die einst sehr nahe standen, leben beide in New York; David in der Stadt, in einem wunderschönen Sandsteinhaus mit Frau und Tochter, Benji kämpft immer noch in der Nähe in Binghamton. Jeder möchte ein wenig von dem, was der andere hat, obwohl David der Einzige ist, der es deutlich zum Ausdruck bringt. So emotional und unberechenbar Benji auch ist, er ist eher bestrebt, die Dinge in seinem Herzen zu behalten – wahrscheinlich, was ihn teilweise dazu veranlasste, stillschweigend eine Überdosis Schlaftabletten zu nehmen und einen erfolgreichen Selbstmord nur knapp zu vermeiden. David ärgert sich darüber, dass Benji eine Persönlichkeit hat, nach der er sich sehnt, obwohl er dafür so undankbar ist, dass er versucht, sich umzubringen. Benji nimmt es David übel, dass er ihn vergessen hat, aber er scheint noch mehr Groll gegen die Annehmlichkeiten der 21 zu hegenst Jahrhundert, das seine Verwandten nicht erleben durften. Er ermahnt Geld als Heroin für die Reichen, macht ein Spektakel daraus, seinen Sitzplatz in der ersten Klasse für den hinteren Teil des Zuges aufzugeben (unter Berufung auf die überfüllten Züge, die Juden in die Lager trieben), und kritisiert James dafür, dass er trockene Fakten zu sehr betont Figuren.
Dieses selbstgerechte, überhebliche Verhalten kommt irgendwie aus dem Nichts. Benji beginnt den Rundgang mit gütiger, freundlicher Schrulligkeit, bis er sich plötzlich dazu entschließt, sich für die Toten einzusetzen. Es scheint eine Projektion aus der Nähe zu sein, die er mit seiner toten Großmutter teilte, und den widersprüchlichen Gefühlen, die aufkommen, wenn er das Land bereist, in dem Menschen wie er ermordet wurden, was im Vorfeld der Konzentrationslager-Tour eskaliert. Benji hat plötzlich das Gefühl, es sei seine Pflicht, für diejenigen zu sprechen, die nicht sprechen können, seine Version der weißen Schuld zu begehen, aber für sein eigenes Volk. Doch oberflächlich betrachtet benimmt sich Benji weiterhin wie ein Kind in einem Süßwarenladen, schleicht sich auf das Dach, um mit David Gras zu rauchen, nachdem er einen polnischen Türsteher als „Blork“ bezeichnet hat, oder übernimmt die Klavierspielaufgabe in einem jüdischen Laden Restaurant, in dem er seiner Meinung nach „antisemitische Musik“ verbreitet oder umsonst in die erste Klasse eines Zuges schlüpft (was ihm sehr am Herzen liegt). Er besteht auch darauf, Pyjamas zu tragen überall.
Benjis Generationstrauma ist selektiv, fast performativ, aber verständlich. Das Konzentrationslager im Film zu sehen ist schwierig und nicht weniger beeindruckend, als wenn man persönlich dort stehen würde, um die vom Gas hinterlassenen Flecken und die vom Boden bis zur Decke reichenden Hügel verwaister Schuhe zu sehen. Als jüdischer Mensch fühlt man sich schuldig, Zeuge physischer Beweise dafür zu werden, dass die Seelen es nicht geschafft haben, während es Ihre eigenen Vorfahren irgendwie geschafft haben, und haben damit den Weg für Ihre Existenz geebnet und Trost als selbstverständlich angesehen.
Die sich verstärkende Dynamik zwischen Benji und David funktioniert gut für ihre Schauspieler; Eisenberg und Culkin passen perfekt zusammen, wenn es um Folien geht. Culkin (der sich als so etwas wie ein manischer Elfen-Traumjunge auszeichnet) ist großartig darin, zurückhaltende Charaktere wie ein Trickster-Gott zu belästigen, und Eisenberg ist großartig darin, belästigt zu werden und gleichzeitig seine Wut zu unterdrücken. Ihre Beziehung verschiebt und verändert sich wie die von Geschwistern; In einem Moment sind sie bekifft und entzückt von der Menüseite ihres Hotelfernsehers, im nächsten greifen sie passiv-aggressiv gegeneinander an. Eisenberg und Culkin unterstützen den Film mit einem spielerischen Verhältnis, das ständig von einer Unterströmung aufgestauter Bitterkeit erbebt, bis es mehr oder weniger explodiert und die beiden Schauspieler in ihren jeweiligen Trotts gut für eine bissige, amüsante Kuriosität geeignet sind. Paar dynamisch.
Trotz (oder vielleicht notwendigerweise aufgrund) der sensiblen Themen, die das sind Ein echter Schmerz ringt mit, es ist ein beschwingter, lustiger Film. Eisenbergs Drehbuch bietet im richtigen Moment die richtige Art von ironischem, subtilem Humor und in anderen Momenten herzzerreißenden Kummer. Andererseits ist Eisenbergs Regie nicht sehr formal gewagt, obwohl die Entwicklung der Beziehung zwischen Benji und David auf der Leinwand nicht wirklich einer auffälligen Kameraführung bedarf. Vielleicht ist sich Eisenberg seiner stilistischen Grenzen bewusst, oder vielleicht interessiert er sich mehr für sanfteres, persönlicheres Filmemachen. Ein echter Schmerz leidet unter einigen der gleichen Probleme wie Wenn Sie mit der Rettung der Welt fertig sindindem Eisenberg ihn an einen zurückhaltenden Stil des Filmemachens und des Geschichtenerzählens fesselt, der es seiner Arbeit nicht ermöglicht, sich von unzähligen anderen kleinen, persönlichen Indie-Filmen über Familien mit Problemen abzuheben. Trotzdem, Ein echter Schmerz endet nicht damit, dass die Cousins versprechen, ihre Beziehung wiederherzustellen – wie es ein kleinerer Film vielleicht getan hätte –, sondern mit etwas etwas Zynischerem. Es ist keine einfache Katharsis, die Schrecken der Vergangenheit mit den Leichtigkeiten der Gegenwart abzugleichen; Sie können nur entscheiden, wie Sie damit leben möchten, und Eisenbergs Weigerung, seinem Film eine hübsche kleine Schleife zu verpassen, macht seinen zweiten Film zu etwas, das fast so schwierig ist wie sein Thema.
Direktor: Jesse Eisenberg
Schriftsteller: Jesse Eisenberg
Mit: Jesse Eisenberg, Kieran Culkin, Will Sharpe, Jennifer Gray, Kurt Egyiawan
Veröffentlichungsdatum: 1. November 2024