Der Bär ist absichtlich laut. Es bleibt kaum ein Moment zum Atmen, während die Charaktere sich gegenseitig anschreien und anschnauzen, und wir würden es nicht anders haben wollen. Carmys (Jeremy Allen White) und Richies (Ebon Moss-Bachrach) Streitereien übertönen den Lärm der Küchenutensilien in einer sehr geschäftigen Küche. Wörter wie „Hände“, „Ja, Chef“ und „hinter“ werden mit hoher Lautstärke vorgetragen. Und wahrscheinlich sind Sie immer noch geschockt von dem effektiven Aufruhr der zweiten Staffel „Fische.“ Pandemonium war schon immer ein dominantes Mittel für Der Bär Angst zu verstärken, daher ist es überraschend, dass sie relativ selten vorkommt in erste Folge der dritten Staffel.
Keine Sorge, „Tomorrow“ ist immer noch ziemlich verwirrend, da es durch Carmys komplizierte Erinnerungen springt. Er ist körperlich im Restaurant anwesend, arrangiert Blumen neu, räumt auf, entschuldigt sich bei Sydney (Ayo Edebiri) für das Kühlschrank-Fiasko und erstellt eine Liste mit „nicht verhandelbaren Dingen“. Aber seine Gedanken kreisen durch die Zeit und zeigen Hindernisse und Ereignisse, die sein Leben geprägt haben. Ob gut oder schlecht, er kann diese Momente nicht loslassen. Um diese beunruhigende Vorstellung zu befeuern, verwendet die Show keine eingängige Nadeltropfen oder durchdringende Gespräche zur Abwechslung. Stattdessen wird es mit Trent Reznor und Atticus Ross‘ „Together“ unterlegt, das durchgängig gespielt wird und das Tempo wechselt, während wir tiefer in Carmys Gemütszustand hineingezogen werden. Damit Der Bär erfindet sich immer wieder erfolgreich neu. Wer hätte gedacht, dass eine größtenteils dialoglose Episode dieser FX-Serie Bände sprechen würde?
Der Track von Reznor und Ross, dessen treibende Herausforderer Die Filmmusik schlägt derzeit Wellen und versetzt uns direkt in Carmys seelische Qualen. Die Mitglieder von Nine Inch Nail beweisen einmal mehr, dass ihre Musik, wenn sie richtig eingesetzt wird, unser Verständnis für eine Figur und eine Geschichte vertiefen kann. Offensichtlich ist ihnen dies mit ihrer Arbeit schon in allen Filmen gelungen, von David Finchers bis zu HBOs Wächter. „Tomorrow“ bietet präzise Einblicke in Carmys glücklichere Zeiten in Kopenhagen oder in Zeiten, in denen er sich aufs Kochen konzentriert, untermalt von sanften Rhythmen.
Diese werden immer kratziger, wenn ihm Claire (Molly Gordon) in den Sinn kommt. Oder wenn Joel McHale auftaucht und seinem Mentee „Fick dich“ zuflüstert. Ob sie nun einen Crescendo erreicht oder abfällt, die Musik ist so unerbittlich wie die Eindrücke, an denen er festhält, als ginge es um sein Leben. (Ein großes Dankeschön an Redakteurin Joanna Naugle, die diese unterschiedlichen Aspekte seiner Psyche so wunderbar zusammengefügt hat.)
Ein weiterer Vorteil der Verwendung des Instrumentals ist, dass „Tomorrow“ sich auf die Kleinigkeiten des Alltags konzentrieren kann. Episodenregisseur Christopher Storer eröffnet die Folge mit bewusst klaren Klängen wie einem anspringenden Ofen, Vogelgezwitscher über den ruhigen Wogen des Lake Michigan und der Skyline von Chicago im Morgengrauen. Das bereitet die Bühne für das, was in den nächsten 30 Minuten zu erwarten ist: Eine unheimliche Stille, weil das Leben selbst für Carmy in den Hintergrund tritt.
Da das übliche Chaos nicht herrscht, alles andere Der Bär Die hier dargestellten Szenen wirken übersteigert und hypnotisch – ein Messer klirrt auf einem Schneidebrett, Wasser kocht, Soßen werden in einem Topf gerührt, Carmy streut Salz auf sein Essen. Die Arbeit von Reznor und Ross fügt sich nahtlos in all diese Details ein. Die Ambient-Musik verstummt nur, als Carmy von Mikeys (Jon Bernthal) Tod in der Vergangenheit erfährt und als Marcus (Lionel Boyce) in der Gegenwart um seine Mutter trauert. Und die Schwere dieser Vorfälle wird durch diese Wahl noch ergreifender.
Die halbstündige Montage zu „Tomorrow“ ist ein absolutes Highlight, weil sie sich so sehr von allem anderen unterscheidet Der Bär musikalisch bisher getan hat. Es ist erfrischend, dass die Verantwortlichen der Show Serienschöpfer Storer und EP Josh Senior, die auch die Musikdirektoren der Showgreifen Sie zu einem so großen klanglichen Schwung, um den Tisch für Staffel drei zu bereiten. Denn, hey, wenn Taylor Swifts „Love Story“ Richies unwahrscheinliche Hymnedann können uns die stimmungsvollen, atmosphärischen Schwingungen von Reznor und Ross sicherlich eine Menge über Carmys Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft erzählen.