Das Oscar-Rennen für die beste Schauspielerin erinnert immer noch an #OscarsSoWhite

Bild für den Artikel mit dem Titel Das Oscar-Rennen als beste Schauspielerin spiegelt immer noch #OscarsSoWhite wider

Bild: Danny Moloshok (AP)

Wir sind nur noch wenige Tage von Hollywoods größter Party entfernt, den Oscars 2022, und ich habe ein quälendes Problem mit der hart umkämpften Kategorie der besten Schauspielerin. Wieder einmal haben wir eine Reihe rein weißer Talente in einer Zeit, in der es keinen Mangel an schwarzen Konkurrenten gibt, um das Spielfeld auszugleichen.

Sieben Jahre sind seit #OscarsSoWhite vergangen begann zu trenden, eine Bewegung, die von der Inklusionsberaterin April Reign ins Leben gerufen wurde, wurde viral und entfesselte einen Feuersturm. Und doch sind wir von den Oscar-Nominierungen 2015 noch nicht so weit entfernteine Ansammlung von strahlend weißen Gesichtern, von denen kaum Farbe zu sehen ist. In diesem Jahr fehlen den Nominierten für die beste Schauspielerin einige der besten Leistungen des Jahres – nämlich die von farbigen Frauen. Die überwiegend weißen Nominierten gehören Olivia Colman für Die verlorene Tochter, Nicole Kidman für Als Ricardos, Kristen Stewart für Spencer, Jessica Chastain für Die Augen von Tammy Faye, und Penelope Cruz für Madres Paralelas.

Es macht keinen Sinn, dass auf dem Platz für die beste Schauspielerin eine Vielzahl schwarzer Talente fehlen, die für ihre Arbeit in Projekten hätten geehrt werden sollen, die normalerweise von der Akademie applaudiert werden. Zu diesen übersehenen Einträgen gehören Stars aus Filmen wie Passen, Respekt, und Je härter sie fallen. Im Vorbeigehen, Regisseurin Rebecca Hall, ein Film, der auf dem gleichnamigen Roman von Nella Larson aus dem Jahr 1929 basiert, geht meisterhaft mit der Last der Generationen um Afroamerikaner, die mit ihrer helleren Hautfarbe ein Leben führten, in dem sie als Weiße durchgingen.

Ruth Negga glänzt als die hellhäutige Clare Bellew, die mit einem Weißen verheiratet ist, der nicht weiß, dass seine Frau schwarz ist. Ihre überragende Leistung wird durch Tessa Thompsons eindringliche Darstellung von Clares Kindheitsfreundin Irene Redfield ergänzt. Der Film folgt Irenes scheinbar glückseliges Dasein auf dem Höhepunkt der Harlem Renaissance wird durch eine schicksalhafte Begegnung mit jemandem gestört, den sie früher kannte. Sowohl Negga als auch Thompson lassen sich auf einen Tanz unausgesprochener Spannung ein, der dem inneren Streit, mit dem sich jeder Charakter auseinandersetzt, Bewegung verleiht – ein Spiel, das damit endet, dass wir den Atem anhalten. Sie können nicht weggehen, ohne Visionen von beiden Schauspielerinnen zu sehen, die ihre Dankesrede bei den Oscars halten.

Und doch trauten sich nur die BAFTAs, die britische Version der Oscars, Negga, Thompson und sogar Hall, die in der Kategorie Beste Regie des Oscars brüskiert wurde, ihre wohlverdienten Blumen mit Nominierungen als Beste Nebendarstellerin, Beste Hauptdarstellerin und Herausragendes Debüt zu überreichen ein britischer Autor, Regisseur oder Produzent.

Man könnte argumentieren, dass vielleicht die Academy ist unbequem, schwarze Filme zu erheben, die mit einem Erklärer kommen, der die Politik aufschlüsselt, wie sich Rassismus mit Kolorismus überschneidet.

Eine weniger „erklärbare“ Brüskierung ist das i-Tüpfelchen der früheren Oscar-Preisträgerin Jennifer Hudson, die darin Aretha Franklin porträtierte Respekt und wurde vor ihrem Tod im Jahr 2018 von der Queen of Soul selbst für die Rolle ausgewählt. Die Kritiken für das mit Spannung erwartete Biopic waren zugegebenermaßen gemischt, wobei Kritiker die generischen Töne des Films zitierten, aber wenn es um Hudsons theatralische Darstellung geht? Das hat genau die richtigen Töne getroffen. Hudson erweckt die Königin beinahe selbst wieder zum Leben. Es scheint, als hätte die Akademie die Gelegenheit verpasst, nicht nur einer, sondern ganz sicher zwei Größen der Generation zu huldigen.

Und was ist mit Regina Kings toller Leistung in dem herrlich campy Angebot Je härter sie fallen? König, die 2019 ihre erste goldene Statue als beste Nebendarstellerin für ihre Arbeit im Barry Jenkins-Stunner ergatterte Wenn die Beale Street sprechen könnte, brachte eine ganz andere Veranlagung in die Rolle der hartgesottenen Kriegerin „Treacherous“ Trudy Smith. King ist am besten, wenn sie Charaktere spielt, die das Sagen haben, was mit ihrer Rolle als Smith voll zur Geltung kommt. King ist ein Herausragender in diesem einzigartigen Western mit einer komplett schwarzen Hauptdarstellerin.

Während wir historisch gesehen haben etwas Diversität mit der besten Hauptdarstellerin, darunter Cynthia Erivo für Harriet 2020, Schauspielerin und Sängerin Andra Day für Die Vereinigten Staaten gegen Billie Holiday, und sogar Negga für ihre Rolle in 2017 Liebend, Die bisherige Erfolgsbilanz ist nicht konsistent. Und das wird sich nie ändern, wenn weiße Talente der Standard in einem der größten bleiben Oscar-Kategorien. Die Akademie muss tun besser die Rotation der Nominierungen für die beste Hauptdarstellerin zu normalisieren, um die Welt widerzuspiegeln, in der wir heute leben. Dass beinhaltet keine Nebentätigkeit die Geschichten und Charaktere
die sich durch komplizierte Sachverhalte durcharbeiten.

Filme wie Vorbeigehen und Je härter sie fallen sollten für ihre Feinheiten und Geheimnisse sowie für ihre Herangehensweise an das Rennen angenommen und gefeiert werden, nicht zugunsten schmackhafterer Kost, die keine Bedrohung darstellt, beiseite geschoben werden. Insbesondere Negga und Thompson verdienten es, für ihre unheimliche Fähigkeit gefeiert zu werden, miteinander zu sprechen, ohne ein Wort zu sagen.

Wenn die Akademie irgendeine Investition in Über #OscarsSoWhite hinaus ist die Lösung sehr einfach: Wir brauchen, dass die prominentesten Kategorien … weniger weiß sind.

je-leben-gesundheit