Es ist interessant, darüber nachzudenken, wie sich das Fernsehmodell in den letzten Jahrzehnten verändert hat.
Früher wurde Fernsehen mit einem Fließbandmodell produziert. Ein Produktionsteam würde mit der Arbeit an einer Staffel mit einigen Wochen oder Monaten Vorlaufzeit beginnen und die Arbeit an der Show fortsetzen, während sie ausgestrahlt wird. Die Produktionszeit könnte sich ein wenig verzögern, und die Lücke zwischen Produktion und Ausstrahlung würde sich verringern. Die Netzwerke würden grünes Licht für die ersten Staffeln in Stapeln geben, zunächst 5 bis 13 Folgen abzeichnen und dann ihr Engagement auf der Grundlage von Bewertungen und Rezensionen verlängern.
Dies war ein interessantes Modell, da es schrittweise Änderungen ermöglichte. Es war für ein Produktionsteam möglich, Echtzeit-Feedback darüber zu erhalten, wie bestimmte Elemente funktionierten, und spätere Drehbücher innerhalb derselben Staffel basierend auf der Reaktion des Publikums anzupassen. Diese Produktionsweise hatte eine gewisse Dynamik. Im Jahr 2001 war Aaron Sorkin bekanntlich dazu in der Lage umrüsten die Premiere der dritten Staffel von Der westliche Flügel um auf die Anschläge vom 11. September zu reagieren weniger als ein Monat.
Dies galt sogar für die frühe Welle von Shows, die die Serialisierung umfassten. Während des Schreibens von „In Purgatory’s Shadow“, einer Episode in der Mitte der fünften Staffel von Star Trek: Deep Space NineSchriftsteller Robert Hewitt Wolfe entschied spontan, dass Julian Bashir (Alexander Siddig) als formwandelnder Hochstapler für einen „Schock der Schocks.“ Zu diesem Zeitpunkt waren mehrere Folgen der Staffel gedreht worden. Siddig würde die Wendung erst währenddessen erfahren die Verfilmung der frühere Folge.
Um es klar zu sagen, diese Art der Fernsehproduktion hatte ihre Nachteile. Netzwerke, die sich auf Bewertungen verlassen, um Woche für Woche Feedback zur Leistung einer Show zu erhalten, könnten impulsive Entscheidungen über Shows treffen, die ihr Publikum erst noch finden mussten; Fox war berüchtigt dafür, abzusagen Kultsendungen nach einer Staffelbesonders diejenigen, die später gefunden wurden großes Publikum in den Heimmedien. In Panik geratene Sender könnten sogar schnell leistungsschwache Shows aus dem Zeitplan streichen bestimmte Episoden wurden nie gesehen.
Das hat sich offensichtlich geändert. Bestellungen für kürzere Saisons und die Entstehung von „Saufgelage”-Veröffentlichungen, gepaart mit größeren Budgets und einer stärkeren Abhängigkeit von arc-gesteuertem Geschichtenerzählen, haben die Fernsehproduktion dazu veranlasst, die Staffel statt der Episode zu bevorzugen. Es ist heute üblich, dass ganze Staffeln fertig sind, bevor eine einzige Episode veröffentlicht wird. Jahreszeiten können in der Postproduktion radikal umgerüstet werden. She-Hulk’s Premiere weitgehend umfasst Aufnahmen, die für die vorletzte Folge bestimmt sind.
Diese Verschiebung hatte eine Reihe schwerwiegender Folgen für die Art und Weise, wie Fernsehen produziert und konsumiert wird. Dies ist zu einem großen Teil der Grund, warum so viele Streaming-Medien eine formlose „Inhaltssuppe“ sind, eine lose Ansammlung von Elementen, die in der Postproduktion leicht auseinandergenommen und neu strukturiert werden können, wobei die Integrität einzelner Episoden ignoriert wird. Es ist auch ein Grund für „die Netflix-Aufblähung“, in dem die mittleren Abschnitte der Streaming-Saisons zu unkonzentrierten und durcheinandergebrachten zweiten Akten werden.
Es trägt auch der Tendenz Rechnung, die formalen Grenzen zwischen Fernsehen und Film zu verwischen, da diese Produktionsmethode dem traditionellen Filmmodell viel näher kommt. Diese Verschiebung ist bei weitem nicht der einzige Grund, warum Schöpfer und Kritiker moderne Fernsehsendungen als „mehrstündige Filme“, aber es ist ein Faktor. Wenn eine Fernsehstaffel Vor- und Nachproduktionszyklen durchläuft, die identisch sind mit denen, die für Filme verwendet werden, ist der Vergleich durchaus sinnvoll.
The Witcher: Herkunft des Blutes führt diese Idee konsequent zu Ende. Wenn eine Streaming-Show wirklich nur ein wirklich langer Film mit beliebigen Kapitelunterbrechungen ist, dann kann sie vom Studio wie jeder andere Film behandelt werden. Befreit vom rollenden Fließbandmodell des traditionellen Fernsehens unterliegen Streaming-Shows einer neuen Art der Einmischung von Führungskräften. Shows werden nicht mehr in Echtzeit als Reaktion auf die wöchentlichen Bewertungen umgerüstet. Stattdessen werden ganze Staffeln nach Lust und Laune der Produzenten umstrukturiert.
Zwei ganze Folgen von Herkunft des Blutes verschwand in der Postproduktion. Die Serie wurde angekündigt als „eine sechsteilige limitierte Serie“ im Juli 2020. Die Produktion begann in August 2021und Dreharbeiten eingepackt November 2021. Im April 2022 unterzog sich die Serie dann zwei Wochen Neuaufnahmenund Gerüchte begannen zu kursieren, dass die Serie dies tun würde nur vier Episoden enthalten. Diese reduzierte Bestellanzahl wurde in bestätigt September 2022. Das ist eine sehr unruhige Produktion.
Genauer gesagt ist es die Art von unruhiger Produktion, die man normalerweise mit Blockbuster-Filmen mit großem Budget in Verbindung bringt. Diese umfangreichen Neuaufnahmen und Postproduktionsprobleme sind im Zeitalter des sorgfältig verwalteten geistigen Eigentums viel häufiger geworden. Das ist nicht immer schlecht. Schließlich machen die Marvel Studios auf Gedeih und Verderb ihre Blockbuster so. Da diese Objekte für das Studio einen Markenwert haben, werden sie einer genaueren Prüfung unterzogen.
Der Prozess ist nicht immer schmerzlos. Die Studios könnten bei diesen Neuaufnahmen die Schöpfer ersetzen und Gareth Edwards gegen Tony Gilroy austauschen Neuaufnahmen von Rogue One: Eine Star Wars-Geschichte. Es gibt unzählige Horrorgeschichten mit Blockbustern, die diesen alptraumhaften Prozess durchlaufen haben: Josh Tranks Fantastischen Vier, Joss Whedons Avangers: Zeitalter des Ultron, Phil Lord und Chris Miller Solo: Eine Star Wars-Geschichte. Die Ergebnisse sind gelegentlich interessant, aber oft entmutigend.
Diese Art der Einmischung ist in der Fernsehproduktion nicht unbekannt. Die zweite Staffel von Große kleine Lügen erzeugte Kontroversen, wenn Regisseurin Andrea Arnold stellte fest, dass ihr Stil während der Postproduktion von HBO und Autor David Kelley minimiert wurde. Dort gab es Gerüchte und Spekulationen das Der Falke und der Wintersoldat wurde im Schnittplatz stark nachbearbeitet. Ohne die Details zu bestätigen, hat Chefautor Malcolm Spellman bestätigt, dass es eine „verloren gegangen“ Handlung.
Wie die meisten der oben genannten Beispiele zeigen, ist es wahrscheinlicher, dass Studios direkt in Immobilien eingreifen, die an größere Marken gebunden sind. Diese Marken haben einen Wert, der über einzelne Filme hinausgeht, und Studios können sehr konservativ sein, wenn sie versuchen, ihre größeren Investitionen zu schützen. In vielen Fällen ist es für ein Studio besser, etwas Fades und Vergessenes zu produzieren, als Interessantes und Dysfunktionales. Fans verzeihen etwas undeutliches, hegen aber Groll über etwas, das mit ihren Erwartungen spielt.
Da Fernseh- und Streaming-Produktionen immer mehr zu Filmproduktionen werden, wird diese Art der Einmischung wahrscheinlich immer häufiger vorkommen. In der Tat, das Basteln mit The Witcher: Herkunft des Blutes wurde teilweise getan, um es zu machen mehr wie ein Film. Co-Showrunner Declan de Barra hat erklärt, dass das Produktionsteam zwei ganze Episoden – ein Drittel der Erzählung – herausgeschnitten hat Herkunft des Blutes weil sie wollten, dass es sich anfühlt wie „ein zweiteiliger Film.“ Interessanterweise der veröffentlichte Schnitt von Herkunft des Blutes ist nur unwesentlich länger als Filme wie Avatar: Der Weg des Wassers oder Babylon.
Diese besondere Motivation ist bei dieser Art von Postproduktionsrevisionen durchaus üblich, da die Studios eine maximal mögliche Laufzeit für einen problematischen Film festlegen. Als Joss Whedon übernahm Gerechtigkeitsliga Von Zack Snyder, CEO von Warner Bros., Kevin Tsujihara, wurde deutlich, dass das Studio den fertigen Schnitt erwartet Uhr in weniger als zwei Stunden. Das Ergebnis war einer der zusammenhangslosesten und seelenlosesten Blockbuster dieses jungen Jahrhunderts.
Dieser Vergleich fühlt sich seltsam treffend an. Die grundlegende Handlungsstruktur von The Witcher: Herkunft des Blutes ist ein Riff auf Sieben Samurai, die Geschichte einer ungewöhnlichen Gruppe von sieben Ausgestoßenen, die zusammenkommen, um das Reich zu retten. Snyder baute seine Gerechtigkeitsliga um herum die gleiche Vorlageund es informiert auch seine aktuelle Arbeit an Rebellenmond. Im Kern beides Herkunft des Blutes und Gerechtigkeitsliga sind Geschichten über die Notwendigkeit, „Vereinige die sieben.“ Als solches fühlt es sich seltsam angemessen an Herkunft des Blutes erlitt letztendlich das gleiche Schicksal wie Snyder Gerechtigkeitsliga.
Für Filmstudios sind verkürzte Laufzeiten sinnvoll, weil sie es den Theatern ermöglichen, mehr Vorführungen zu planen, was theoretisch die Einspielergebnisse erhöht. Produzenten, die bei Streaming-Diensten arbeiten, haben eine ähnliche Motivation, Inhalte zu komprimieren, da der Erfolg dieser Shows oft daran gemessen wird Fertigstellungsprozentsatz und Vervollständigungszeit. Kürzere Laufzeiten für diese Serien bedeuten eine höhere Abschlussrate der Zuschauer innerhalb einer kürzeren Zeit, wodurch es einfacher wird, diese Shows erfolgreich erscheinen zu lassen.
Viele der Probleme mit Herkunft des Blutes stammen aus der Entscheidung, die mittleren vier Folgen der Staffel auf zwei zu reduzieren. Die Show erzählt eine Menge Geschichten in Voice-Over-Erzählungen, und eine überraschende Menge an Dialogen wird in Weitwinkelaufnahmen geliefert, zwei verräterische Tricks, die Produzenten und Redakteure anwenden werden, um die Lücken zu schließen, die durch das Entfernen von Material entstanden sind. Cliffhanger sind willkürlich. Das Geschichtenerzählen ist konfus, und es gibt einen spürbaren Wunsch, den Endpunkt so schnell wie möglich zu erreichen.
Um es klar zu sagen, dies ist kein Argument, das die ursprüngliche Sechs-Episoden-Version von Herkunft des Blutes war ein verlorenes Meisterwerk, das eine Rekonstruktion und Rückgewinnung verdient. Selbst wenn man sich die verbleibenden Szenen ansieht, ist klar, dass die Show lange vor Neuaufnahmen und rücksichtslosen Schnitten in Schwierigkeiten war. Zu De Barras früheren Credits gehört die Arbeit an Netflix und Marvel’s Eisenfaustwas die Erwartungen relativ niedrig setzt, und Herkunft des Blutes schafft es immer noch, unter ihnen zu schweben.
Dies ist nur ein Beispiel dafür, wie sich das sich verändernde Modell der Fernsehproduktion auf die Art und Weise ausgewirkt hat, in der sich Studios mit Shows wie beschäftigen Herkunft des Blutes, Große kleine Lügenund Der Falke und der Wintersoldat. Das Modell hat sich von dem sich entwickelnden und dynamischen Ansatz des Netzwerkfernsehens wegbewegt und hin zu der Art von grundlegender Neugestaltung der Postproduktion in großem Maßstab, die bei Franchise-Spielfilmen üblicher ist. Dies ist nur die Realität der Situation.
Herkunft des Blutes zeigt, dass moderne Fernsehsendungen eher als „zehnstündige Filme“, sind sie auch eher anfällig dafür, wie sie in Stücke gehackt zu werden.