Nun sind seit der Live-Action-Adaption von Netflix einige Wochen vergangen Ein Stück Ich denke, man kann mit Sicherheit sagen, dass die Show unbestreitbar ein Hit ist. Seine Zuschauerzahlen, zumindest laut Netflix, sind bemerkenswert hoch und es hat besser abgeschnitten als viele andere Netflix-Shows Mittwochund sogar bestimmte Jahreszeiten von Fremde Dinge. Es wurden bereits Drehbücher für eine zweite Staffel geschrieben – vorausgesetzt, sie wird verlängert – und die meisten Leute scheinen tatsächlich zu wollen, dass dies geschieht. Auch wenn ich persönlich fand, dass die erste Staffel in Ordnung, aber nicht großartig war, kann ich dennoch zugeben, dass die Leute sie zu lieben scheinen und anrufen Ein Stück der beste Live-Action-Anime aller Zeiten.
Oberflächlich betrachtet würde ich leicht sagen, dass es eine der besten Live-Action-Anime-Adaptionen war. Zugegeben, wenn Ihre Konkurrenten solche Stinker sind Dragon Ball Evolution, Netflix-Version von Todesmeldung, die Überproduzierten Geist in der Muschel, Und wenn wir unsere Definition dessen, was Anime ist, wirklich erweitern wollen, Der letzte Luftbändiger, Es ist nicht gerade schwer, als der Beste zu gelten. Die Messlatte liegt einfach so niedrig. Aber ich komme einfach nicht dahinter, das zu sagen Ein Stück ist die beste Adaption, da sie meiner Meinung nach ein paar entscheidende Schwächen aufweist, vor allem in Bezug auf die Leistung, die Art und Weise, wie bestimmte Handlungsstränge bis zur Unkenntlichkeit abgeschnitten werden, und einige Probleme mit dem Tempo. Außerdem ist es für die Netflix-Adaption unmöglich Ein Stück der Beste sein, wenn Alita: Kampfengel existiert.
Veröffentlicht im Jahr 2019, Alita: Kampfengel war ein Leidenschaftsprojekt, an dem James Cameron 16 Jahre lang gearbeitet hat und das von Robert Rodriguez inszeniert wurde. Basierend auf einem Manga aus den 90ern mit dem Titel Gunnm (lokalisiert auf Kampfengel Alita für den Westen) ist die Serie eine Weiterentwicklung vieler Anime-Cyberpunk-Merkmale, die in Titeln wie … zu finden sind Akira Und Geist in der Muschel. Die Serie und der Film drehen sich stellvertretend um Alita, einen Cyborg mit Amnesie, der von einem Ingenieur namens Daisuke Ido rekonstruiert wird. Während Alita langsam ihr Gedächtnis wiedererlangt, beschäftigt sie sich mehr mit der Welt, in der sie lebt, nämlich der armen und mittellosen Stadt Scrapyard und der schwebenden idyllischen Stadt Zalem, vor allem als Kopfgeldjägerin.
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Die Geschichte von Alita: Battle Angel’s Die Produktion ist fast genauso faszinierend wie das Endprodukt, wenn man bedenkt, dass der Film so lange in der Produktionshölle war. Ich finde es komisch, dass Hollywood zwar versucht hat, eigene Live-Action-Anime-Adaptionen zu realisieren, die meisten davon jedoch nie umgesetzt werden und für jeden, der sich noch an sie erinnert, zu Pointen geworden sind. Ein typisches Beispiel dafür ist der verblüffende Versuch von Warner Bros., eine eigene Version davon zu erstellen Akira, Wir durchlaufen fünf Regisseure in der Hoffnung, dass es vielleicht, nur vielleicht, gemacht wird. Aber überlassen Sie es James Cameron, einem Mann, der sich zu 1000 % dafür einsetzt, dass seine Vision zum Leben erweckt wird – oder bei dem Versuch scheitert –, derjenige zu sein, der den Film inszeniert.
Angeblich, James Cameron wurde Anfang der 2000er Jahre auf die Serie aufmerksam Vielen Dank an Guillermo del Toro, der ihn auf das Grundstück aufmerksam gemacht hat. Das allein ist nichts weiter als ein kleines Wunder, wenn man bedenkt, dass damals Battle Angel Alitas Im Westen gab es nur eine zweiteilige Original Video Animation (OVA) und den Manga, der nicht häufig im Umlauf war. Cameron war von der Serie begeistert und wollte sie auf die große Leinwand bringen, aber er war begeistert Benutzerbild und versuchen, dieses Projekt zu verwirklichen. Als klar wurde, dass seine Zeit mit Benutzerbild und seine Fortsetzung Avatar: Der Weg des Wassers praktisch seine gesamte Aufmerksamkeit in Anspruch nehmen würde, bat er Robert Rodriguez, einen Freund von ihm, die Regie bei dem Film zu übernehmen, wobei Cameron als Produzent maßgeblich an der Produktion des Films beteiligt war. Und schließlich gelang es den beiden, den Film zu drehen. Aus all dem geht klar hervor, dass sowohl Cameron als auch Rodriguez die Serie lieben.
Alita: Kampfengel, Als Film erzählt er eine Geschichte, die wir schon einmal gesehen haben. Zwischen den Bewohnern von Scrapyard, das jetzt in Iron City umbenannt wurde, und Zalem besteht eine tiefgreifende Klassenkluft, die die Einwohner von Zalem als egoistische, weltfremde Sozialisten darstellt, die ihren Müll buchstäblich in Iron City abladen. Obwohl wir im Film nicht allzu viel von Zalem sehen, ist seine Präsenz nicht nur darin zu spüren, wie bedrückend er gegenüber Menschen ist, die ein schreckliches Leben führen, sondern auch darin, wie wünschenswert es ist, dabei zu sein. Für Menschen, die in Iron City geboren und aufgewachsen sind, gilt es als ein Paradies, das dem amerikanischen Traum nicht unähnlich ist. Wenn Sie hart genug arbeiten, können Sie es natürlich schaffen und ein gutes Leben führen. Die Realität sieht jedoch so aus, dass es niemandem aus Iron City mit noch so viel Arbeit und Mühe bis dorthin gelingt. Schließlich sind sie für Zalem einfach nur Müll.
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Der Film vermittelt diese Botschaft dank seines Weltaufbaus und der guten Gestaltung der Welt sehr effizient. Visuell, Alita: Kampfengel haben viel Mühe darauf verwendet, die dystopische Iron City wie eine echte Cyberpunk-Welt aussehen zu lassen. Menschen gehen mit allen möglichen kybernetischen Verbesserungen durch die Straßen, die auf zugegebenermaßen kreative Weise zur Schau gestellt werden, vor allem dank der brutalen Konkurrenten im fiktiven Motorsport. Tatsächlich sind die meisten Spezialeffekte im Film wunderbar animiert, was keine Überraschung sein sollte, wenn man bedenkt, dass Cameron für seine technologischen Innovationen bekannt ist und Rodriguez in der Lage ist, eine Actionszene effektiv zu drehen. Wenn der Film ein Action-Blockbuster sein will, liefert er Gewalt, die man von einem PG-13-Film eigentlich nicht erwarten würde. Tatsächlich würde es mich überhaupt nicht wundern, wenn es eine R-Rated-Version des Films gäbe, wenn man bedenkt, wie brutal einige der Actionszenen sein können.
In den meisten dieser Szenen ist Alita von Rosa Salazar zu sehen, die wahrscheinlich am meisten polarisiert. Es hat nichts mit ihren Fähigkeiten als Schauspielerin zu tun, sondern eher mit der Entscheidung, sie so aussehen zu lassen, als käme sie aus einem Anime. Ihr gesamtes Gesicht wurde computergeneriert, um ihr die Proportionen einer Anime-Figur zu verleihen, einschließlich ihrer großen Augen. Und es ist diese Entscheidung und die Art und Weise, wie sie dadurch fest im unheimlichen Tal verankert ist, dass so viele Menschen mit dem Film einfach nicht zufrieden sein können.
Ich behaupte jedoch, dass die CG tatsächlich dabei hilft, uns bei ihr beliebt zu machen, da ihre größeren Augen eine fast welpenhafte Ästhetik und Unschuld mit großen Augen hervorrufen, während sie die Welt von Iron City und Zalem mit Staunen betrachtet, nur um dann den Boden unter den Teppich zu kehren unter ihr. Darüber hinaus steht ihr eher humanoides Erscheinungsbild in direktem Kontrast zu den Bösewichten, gegen die sie antritt und die kybernetische Verbesserungen nutzen, um sich selbst kaum noch als Menschen erkennbar zu machen, insbesondere durch Jackie Earle Haleys massige Darstellung der Vollstreckerin Grewishka.
Abkehr von den einzigartigen Designentscheidungen von Alita: Kampfengelwas es anderen Anime-Adaptionen wie überlegen macht Ein Stück? Zeigt wie Ein Stück und sogar „Cowboy Bebop“ hatte mehr Zeit, ihre Welt zu konkretisieren und eine Kernbesetzung an Charakteren zu etablieren, nur weil sie schließlich als lange Fernsehserien und nicht als Filme konzipiert waren. Aber Alita: Kampfengel steht ein wenig über ihnen, weil es keine Angst davor hat, das zu sein, was es ist; ein Anime. Es lehnt sich an die Tatsache an, dass es ein Anime ist, und versucht nicht, sich vor ihm zu verstecken, indem es diese Anime-inspirierten Elemente gut in seine kaputte Welt einfügt.
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Cowboy Bebop Es schien fast so, als ob es sich schämte, dass es sich um einen Anime handelte, und er tat alles, was in seiner Macht stand, um sich klanglich vom Anime zu distanzieren und ihn auf etwas zu verankern, das theoretisch das westliche Publikum hätte ansprechen sollen. Ein Stück macht das viel besser, indem es Anime-inspirierte Designs und Versatzstücke präsentiert, die keine Angst davor haben, seltsam zu sein, aber die Dynamik zwischen diesen lebhafteren Momenten und der realistischeren Ton- und Farbpalette verhindert, dass sie perfekt zusammenpassen. Aber Alita: Battle Angel’s Der Ton ist zwischen dem Original-Manga, OVA und der Live-Action-Version konsistent. Man merkt, dass Cameron Ehrfurcht vor dem Ausgangsmaterial hatte und gewissenhaft tat, was er konnte, um das, was er an der Originalserie liebte, am Leben zu erhalten.
Und im Gegensatz zu den meisten anderen Live-Action-Anime-Adaptionen Alita: Kampfengel war tatsächlich finanziell erfolgreich! Der Film brachte bei einem Budget von 200 US-Dollar knapp über 400 Millionen US-Dollar ein und erzielte einen Gewinn. Der Großteil davon stammte aus internationalen Märkten und Verkäufen in Heimmedien, da der Film in Amerika etwa 84 Millionen US-Dollar einspielte. Das ist zwar keine schlechte Zahl, vor allem, weil sie während des viertägigen President’s Day-Wochenendes, als sie veröffentlicht wurde, überdurchschnittlich gut abgeschnitten hat, aber es ist immer noch keine besonders bemerkenswerte inländische Gesamtzahl. Dafür sorgten jedoch positive Mundpropaganda und Fan-Kampagnen Alita: Kampfengel Dank der #AlitaArmy würde es immer noch in Erinnerung bleiben, manchmal sogar intensiv. Diese Bemühungen schienen sich jedoch inzwischen ausgezahlt zu haben James Cameron und Robert Rodriguez haben einen Blutpakt geschlossen Das Alita: Kampfengel würde zwei Fortsetzungen bekommen, was es zu einer Trilogie machen würde. Er hat das alles Avatar: Weg des Wassers schließlich Bargeld.
Über das Wie lässt sich streiten Ein Stück, Bei dem es sich unbestreitbar um ein größeres Anime-Franchise handelt, kann es einen positiveren Einfluss auf die Wahrnehmung von Live-Action-Anime haben, allein schon aufgrund der großen Zielgruppe, die es dank Netflix erreicht hat. Aber Popularität ist nicht immer gleichbedeutend mit hoher Qualität, und das habe ich bereits gesagt Ein Stück ist eine schöne Show, Alita: Kampfengel ist ein unterhaltsameres Erlebnis. Dahinter steckt die Leidenschaft großer Fans der Franchise, die ihre Vision kompromisslos der breiten Masse zugänglich machten. Es brachte eine Welt hervor, die von klassischen Cyberpunk-Titeln mit Action und Animation inspiriert war und diese inspirierte, die immer noch beeindruckend anzusehen sind, mit dem besten Einsatz einer F-Bombe, die ich in einem Actionfilm gesehen habe. Es basiert auf einem Anime, schämt sich jedoch nicht seines Erbes und nutzt es klanglich, um den Ton des Originals respektvoll wiederzugeben. Es ist zwar kein revolutionärer Film, aber Alita: Kampfengel ist zumindest ein Paradebeispiel dafür, wie Hollywood mit einer Anime-Adaption umgehen sollte. Nun wollen wir sehen, wie diese Produktion von Ihr Name endet.