Dieser Artikel enthält Spoiler für Babylon von Regisseur Damien Chazelle und Es war einmal in Hollywood von Regisseur Quentin Tarantino.
Gegen Ende von Damien Chazelle Babylon, kehrt Manny Torres (Diego Calva) 1952 nach Los Angeles zurück. Dies ist sein erster Besuch in der Stadt seit zwei Jahrzehnten. Manny arbeitete jahrelang in der Branche und prägte Hollywood durch seine Zusammenarbeit mit Schauspielern wie Jack Conrad (Brad Pitt) und Nellie LaRoy (Margot Robbie) oder Musikern wie Sidney Palmer (Jovan Adepo). Mit Zeit totzuschlagen und vielleicht ein wenig nostalgisch, besucht er das örtliche Kino, um sich eine Neuerscheinung anzusehen: Im Regen singen.
Im Regen singen ist eines der bekanntesten und beliebtesten Filmmusicals aller Zeiten. Er spielt während des holprigen Übergangs der Branche vom Stummfilm zum Talk und bietet einen charmanten Bericht über den Tumult in Hollywood. Es wird häufig als Metapher für eine Reihe von Ängsten gelesen, die deutlich zeitgemäßer zur Veröffentlichung des Films waren und die Unsicherheit der Branche einfangen Das Fernsehen begann, die kulturelle Dominanz des Kinos herauszufordern. Dieselben Ängste, aber in einer anderen Zeit.
In gewisser Weise das Ende von Babylon spiegelt das Ende von Chazelle wider La La Land, ein weiterer Film über die Beziehung des Regisseurs zu Hollywood und Hollywoods Beziehung zu seiner eigenen Geschichte. Tatsächlich zitiert die Partitur von Justin Hurwitz großzügig Motive, die in verwendet wurden La La Land. Am Ende von La-LandIhr Liebespaar Mia (Emma Stone) und Sebastian (Ryan Gosling) trennen sich. Jahre später stolpert Mia zufällig in einen Jazzclub und sieht ihrem alten Liebhaber beim Spielen zu. Es ist ein flüchtiges Wiedersehen. Wenn hier Manny Mia ist, dann ist Sebastian Kino.
Als Manny zusieht Im Regen singenwird er mit vielen der Prüfungen konfrontiert, die er in dieser unruhigen Zeit am eigenen Leib erfahren musste. Im Regen singen zeigt Lina Lamont (Jean Hagen), die sich bemüht, ihren starken Brooklyn-Akzent für das Mikrofon zu verbergen, genau wie LaRoy es tun musste. In Im Regen singen, ein Publikum lacht, als Filmstar Don Lockwood (Gene Kelly) erklärt: „Ich liebe dich!“ zu seinem Filmpartner, was eine ähnliche Sequenz widerspiegelt, in der Conrad mit seiner eigenen Bedeutungslosigkeit konfrontiert wurde.
Karl Marx scherzte bekanntlich, dass der Philosoph Georg Wilhelm Friedrich Hegel ein Schlüsseldetail aus seiner Beobachtung, dass sich die Geschichte wiederholt, ausließ, nämlich die Natur dieser Wiederholung: „das erste Mal als Tragödie, das zweite Mal als Farce.“ Im Regen singen nimmt diese realen und persönlichen Tragödien und reduziert sie auf eine Farce für den Konsum eines eifrigen Publikums. Hollywood bereinigt seine eigene Geschichte für den Massenkonsum. Es hat nicht nur Conrad und LaRoy verschlungen; es verpackt und verkauft ihre Geschichte.
Es ist üblich, Filme über den Prozess des Filmemachens als „Liebesbriefe“ an das Kino zu bezeichnen. Manchmal, Babylon fühlt sich an wie ein Abschiedsbrief. Darin liegt etwas unglaublich Düsteres Babylon bewusst umformuliert Im Regen singeneine der freudigsten Feierlichkeiten des Kinos, die jemals gemacht wurden, als eine unerbittliche zynische Übung, die menschliches Leiden in Wohlfühl-Sentimentalität zermahlt, die selbst als gesunde Wohlfühl-Erzählung mit starken Kassenergebnissen präsentiert werden kann.
Hollywood hat schon immer Filme über Hollywood geliebt. Der Künstler und Argo gewann hintereinander den Oscar für den besten Film. Innerhalb der letzten sechs Jahre La La Land, Es war einmal in Hollywood, Mannund Lakritz-Pizza wurden alle für den Preis nominiert, und das rabattiert Liebesbriefe an bestimmte Genres wie Die Form des WassersFilme im weiteren Sinne über Ruhm wie Ein Star ist geborenund Filme, die eher tangential mit dem Filmemachen in Verbindung gebracht werden, mögen Geschichte der Ehe.
Mögen La La Land bevor, Babylon ist ein Film von jemandem, der Filme liebt. Obwohl es über drei Stunden dauert, Babylon ist treibend. Chazelle genießt eindeutig die Gelegenheit, das klassische Hollywood bis ins kleinste Detail nachzubilden, und ausgedehnte Abschnitte des Films werden für sich entwickelnde Sets aufgewendet, die liebevoll gestaltet wurden. Babylon fängt den Hedonismus und die Verdorbenheit der Branche ein, versteht aber auch die magnetische Anziehungskraft dieser Dekadenz.
Jedoch, Babylon ist letztlich bittersüß. Die einzigen Charaktere, die überleben, tun dies, indem sie aussteigen. Manny und Sidney verlassen Hollywood und scheinen es kaum zu bereuen. Conrad und LaRoy werden davon verzehrt. Conrad erkennt, dass er jetzt nur noch ein Backup-Player ist, der verwendet wird, um zweitklassiges Material zu stützen, und nimmt sich auf einer Hoteltoilette das Leben. Als Manny versucht, sie aus Hollywood wegzubringen, flieht LaRoy in die endlose Nacht; Sie stirbt Jahre später und schafft kaum die Papiere.
Es ist faszinierend und ein bisschen deprimierend, dass Chazelle so unerbittlich (wenn auch verständlich) zynisch gegenüber der Branche ist, in der er arbeitet. Für ältere Regisseure wie Steven Spielberg oder Quentin Tarantino ist es sinnvoll, über den Zustand der Branche nachzudenken, aber Chazelle ist noch relativ jung. Als er den Preis 2017 beanspruchte, war Chazelle der jüngste Filmemacher, der jemals den Oscar für die beste Regie gewonnen hat. Er ist erst 37 Jahre alt und Babylon fühlt sich sehr beerdigt an.
Andererseits gibt es Grund für diesen Zynismus. Babylon erstreckt sich über die späten 1920er bis in die frühen 1930er Jahre und zeichnet das Leben seiner Charaktere auf, während die Filmindustrie verschiedene Übergänge durchläuft. Wie bei Im Regen singen, ist der größte Übergang in Richtung Sound. Der erste Tonfilm, Der Jazzsänger, ist ein wichtiger Handlungspunkt in beiden Filmen. In Babylon, Manny besucht die New Yorker Premiere und eilt hinaus, um Conrad anzurufen. „Alles wird sich ändern“, warnt er den Star.
Vielleicht das größte Problem mit Babylon ist, dass es sich zu sehr auf die Veränderungen innerhalb der Branche konzentriert fühlt und nicht auf die kulturellen Veränderungen um sie herum. Der Titel spielt auf Kenneth Anger an berüchtigt (und umstritten) Hollywood-Babylonein schmutziger Bericht über die hedonistische Blütezeit der Stadt. Babylon zeigt den Exzess der Ära, etwas, das in Darstellungen der Zeit oft desinfiziert wird. Babylon beginnt mit einer drogengetriebenen Orgie, die der Ära wahrscheinlich mehr entspricht als die dargestellte Partei Im Regen singen.
Der Film erwähnt Bemühungen, Hollywoods Ruf nach außen hin zu sanieren, und spielt auf solche Skandale an über Roscoe „Fatty“ Arbuckle. Jedoch, Babylon interessiert sich nicht für Details wie der Klatsch um Charlie Chaplin, der Mord an William Desmond Tayloroder die wachsenden Bemühungen von Will Hays, die Branche zu regulieren. Es ist ein merkwürdiges Versehen in einem Film, der ansonsten vorgibt, eine viel fundiertere und ehrlichere Untersuchung von Hollywoods Transformation in dieser Zeit zu bieten.
Das heißt, vielleicht spielen die Einzelheiten keine Rolle. Gegen Ende des Films warnt die Klatschkolumnistin Elinor St. John (Jean Smart) Conrad, dass Hollywood so funktioniert. Das Haus brennt immer nieder und die bekanntesten Spieler der Branche sind immer darin gefangen. Die Branche erfindet sich immer wieder neu. Es verändert und wächst. Durch jede dieser Veränderungen wirft es das ab, was es nicht mehr zum Überleben braucht. Leute wie Conrad und LaRoy sind letztendlich entbehrlich.
Es ist keine Überraschung, dass Chazelle von einer Geschichte wie dieser angezogen wird. Die Filmbranche ist in Bewegung. Das Geschäft hat Mühe (und scheitert), sich auf Streaming umzustellen, was schwerwiegende Folgen für diejenigen hatte, die in diesem Bereich arbeiten. Niemand weiß, wie die Zukunft der Filmproduktion und -distribution aussehen wird, und es gibt Fragen dazu wer wird den Übergang überleben. Wenn Im Regen singen ging es um die Angst vor dem Fernsehen, Babylon handelt vielleicht von der Angst vor einer moderneren Revolution.
Natürlich, Babylon existiert nicht in einem Vakuum. Viele der diesjährigen Filme haben einen ähnlich ängstlichen Unterton. Tatsächlich brodelt es schon seit geraumer Zeit. Babylon ist im Gespräch mit vielen dieser klassischen zynischen Filme über Hollywood, ein Genre, das (mindestens) zurückgeht Welcher Preis Hollywood?, Der Film, der inspiriert hat Ein Star ist geboren. Sogar die Besetzung von Eric Roberts als LaRoys Vater, ein Krämer, der versucht, von einer schönen Blondine zu profitieren, erinnert an seine Arbeit in Bob Fosses Stern 80.
Der neueste Film, der von erwähnt wird Babylon ist Quentin Tarantinos Es war einmal in Hollywood, bis zu dem Punkt, dass sich Chazelles Film gelegentlich wie der koksbesoffene böse Zwilling des Nominierten für den besten Film anfühlt. Die Parallelen sind offensichtlich, selbst wenn man sich die Besetzung ansieht. Brad Pitt und Margot Robbie sind Teil des führenden Triptychons in beiden Filmen, und ihre Rollen spiegeln sich sogar wider. Am deutlichsten wird dies bei Robbie, der in beiden Filmen eine scheinbar dem Untergang geweihte Blondine spielt. (Als Manny nach Hollywood zurückkehrt, betrachtet er ein Porträt von Marilyn Monroe.)
Natürlich war Leonardo DiCaprio dabei Es war einmal in Hollywood ist aber nicht drin Babylon. Selbst dann lehnt sich Chazelle an den Vergleich an. Babylon bietet unterstützende Auftritte von drei von DiCaprios berüchtigten „Pussy-Posse“: Tobey Maguire, Lukas Haas und Ethan Suplee. Maguire spielte sogar zusammen mit DiCaprio in der Hauptrolle Der große Gatsbyund seine Leistung hier weist Nuancen von DiCaprios anderer Zusammenarbeit mit Tarantino auf Django Unchained. DiCaprio ist nicht dabei Babylonaber er verfolgt es.
Das Fehlen von Hollywoods „letzter Filmstar“ wird zu einem Schwerpunkt. Es war einmal in Hollywood ist eine romantische Fantasie und ein Stück revisionistische Geschichte, genau wie Im Regen singen. Tarantino schreibt das um traumatischer Moment in der Geschichte Hollywoods damit Sharon Tate (Robbie) überlebt. Im Gegensatz zu Conrad und LaRoy hat Tarantinos fiktiver Filmstar Rick Dalton (DiCaprio) eine ebenso reiche und abwechslungsreiche Karriere wie Tarantino veröffentlichte einen Bericht über seine Arbeit.
Babylon besteht im Gespräch mit Es war einmal in Hollywood, die als unverblümte Ablehnung der Romantik von Tarantinos beruhigender alternativer Geschichte dient. Die Realität kann nicht umgeschrieben oder gelöscht werden, egal wie beruhigend das sein mag. Um fair zu sein, Chazelle findet etwas Trost in der Vorstellung, dass es die Arbeiter von Hollywood, die Make-up-Techniker und die Boom-Mic-Operatoren sind, die überdauern und institutionelles Gedächtnis schaffen, selbst wenn Stars unweigerlich zur Supernova werden.
Dieses Stück begann mit der Betrachtung der abschließenden Bilder von Babylon, aber Chazelle hisst seine Flagge während der Eröffnungssequenz des Films, als Manny versucht, einen Lastwagen mit einem Elefanten einen steilen Hügel hinaufzubekommen. Der Motor spannt. Der Draht reißt. Die Kreatur wird es nicht bis ganz nach oben schaffen, es sei denn, sie verliert ihr Gewicht. Es tut dies wie alle Tiere und bedeckt Manny mit Exkrementen. Es ist grotesk und schrecklich, aber der Elefant schafft es bis zur Spitze des Hügels. Die Show geht weiter.
Es ist nicht die subtilste Metapher für ein System, das Menschen zerkaut und sie rauswirft, wenn es für sie keinen Nutzen mehr hat, aber es funktioniert.