Diese Diskussion und Rezension enthält Spoiler für Westwelt Staffel 4, Folge 3, „Annees Folles“.
Angesichts dessen, dass „Annees Folles“ eine besonders Meta-Episode ist Westwelt, scheint es passend, dass dies eine besonders Meta-Zusammenfassung sein sollte. Fangen wir mit einer grundlegenden Wahrheit an: Zusammenfassung Westwelt stellt ganz eigene Herausforderungen.
Hier bei The Escapist hatte ich das Glück, eine Vielzahl von Shows zu rekapitulieren: Friedensstifter, Das Buch von Boba Fett, Star Trek: Picard, Mond Ritter, Die jungenund Star Trek: Seltsame neue Welten. Einige dieser Shows sind besser als Westwelt, und einige von ihnen sind schlimmer. Keiner von ihnen bietet jedoch die gleiche Spannung, die durch die Berichterstattung über eine Show entsteht Westwelt auf einer wöchentlichen Basis, wo es sich oft anfühlen kann, als würde die Serie ein langes Spiel spielen, um den Zuschauer absichtlich auf den falschen Fuß zu setzen.
Vor fünf Jahren schrieb der Kritiker Noel Murray über eine ähnliche Reihe von Herausforderungen, denen er sich bei der Zusammenfassung gegenübersah Twin Peaks: Die Rückkehr. Na sicher, Westwelt ist kaum vergleichbar Zwillingsgipfel. Die Geheimnisse, die antreiben Westwelt sind viel banaler und viel nüchterner als die tiefgreifenden existentiellen Fragen, die sich abspielten Zwillingsgipfel.
Trotzdem beobachten und darüber schreiben Westwelt fühlt sich oft aktiver an, als viele andere zeitgenössische Fernsehgeräte zu konsumieren. Es fühlt sich an, als würde man ein Spiel mit der Show selbst spielen, als würde man versuchen, ein Bild zu identifizieren, bevor das letzte Puzzleteil zusammenfällt. Es gab viel Kritik an sogenannten „mysteriöse Schachtel“ zeigt, seit das Genre durch populär gemacht wurde Verirrt, und ein Großteil dieser Kritik ist berechtigt. Jedoch, Westwelt hat eine deutlich verspieltere Stimmung als viele seiner Zeitgenossen.
Die Showrunner Lisa Joy und Jonathan Nolan lassen sich mit ihrem Publikum auf diese interessante Dynamik ein. Nolan hat darüber gesprochen, als Kind Filme zu sehen und die großen Enthüllungen und das Ende vorherzusagen, als „ein Spiel.“ Er gewann sogar 50 Dollar, indem er das Ende von löste Die üblichen Verdächtigen fünf Minuten in den Film. Als Joy und Nolan versprachen, es zu enthüllen die gesamte Handlung der zweiten Staffel bevor es ausgestrahlt wurde, um Fan-Spekulationen zu mildern, war das Ergebnis ein ausgeklügelter Troll.
Das macht das Schreiben über Westwelt eine Herausforderung, insbesondere in Echtzeit. Die Show baut immer einen Plot Twist nach dem anderen auf, bereit zu enthüllen, dass die Annahmen des Publikums falsch waren. Es ist eine Show, wo die real Die Geschichte der Saison wird sich erst in den Fokus rücken, wenn das Finale näher rückt. Nicht wenig Spaß macht es, herauszufinden, wie verschiedene Elemente zusammenpassen – aber das bedeutet zu verstehen, dass sie mit ziemlicher Sicherheit nicht so zusammenpassen, wie es scheint.
Es ist leicht zu verstehen, warum dieser Ansatz für einige Zuschauer frustrierend wäre. Nicht jeder findet Gefallen an einem ausgeklügelten Drei-Karten-Monte-Spiel, das sich über ein ganzes Jahr erstreckt, ganz gleich, wie viel Showmanier das Treiben an den Tag legt. Für Genießer Westweltliegt ein Teil des Spaßes darin, die Kunst der Hektik der Show zu beobachten, ihre bekannten Tricks zu erkennen und herauszufinden, wie diese jetzt vertrauten Bewegungen nacheinander mit größerer Wirkung eingesetzt werden.
Immerhin war der große Trick in der ersten Staffel der Show – und einer, den viele Zuschauer im Voraus richtig erkannt haben – die Enthüllung, dass nicht alle übergreifenden Handlungsstränge der Show gleichzeitig stattfanden, aber einige Plot-Beats und Charakterbögen außer der Reihe präsentiert werden. Seit dieser Enthüllung sind mehrere Zeitlinien Teil des erzählerischen Brotes und der Butter der Show geworden, bis zu dem Punkt, dass es kaum der Rede wert ist.
In „Well Enough Alone“ werden Williams (Ed Harris) Manipulationen zur Wiedereröffnung seines neuen Vergnügungsparks mit Caleb (Aaron Paul) und Maeve (Thandiwe Newton) überkreuzt, die zu diesem Vergnügungspark reisen. Der eine Handlungsstrang entfaltet sich über Monate und vermutlich Jahre, der andere über wenige Tage. Die Show weiß, dass das Publikum versteht, dass sie so ihre Geschichten erzählt. Der Zuschauer versteht die Logik, die all dem zugrunde liegt, und die Show weiß, dass das Publikum es weiß.
Um ehrlich zu sein, wäre es eine größere Überraschung für die Show, später in der Staffel zu enthüllen, dass die Handlungsstränge von Christina (Evan Rachel Wood) und Bernard (Jeffrey Wright) gleichzeitig mit den Abenteuern von Caleb und Maeve stattfanden, anstatt rückwärts oder vorwärts versetzt zu werden Zeit. Wie bei der Tendenz der Show, das Geschichtenerzählen in der dritten und vierten Staffel zu beschleunigen, liegt in der Offensichtlichkeit dieser Setups ein Gefühl der Verspieltheit.
Die vierte Staffel von Westwelt macht sicherlich Spaß, da es sich in die breiigeren Aspekte seines Geschichtenerzählens lehnt. Es hat etwas von Natur aus Charmantes, den 71-jährigen Ed Harris als unwahrscheinlichen Actionstar neu erfunden zu sehen. Während die Show in Bezug auf klassische Science-Fiction nie schüchtern war, legt sie die Referenzen hier auf. Bernhards Traum deutet das weiße Einhorn an Bladerunnerdabei trifft er auf futuristische Rebellen, die wie Flüchtlinge aussehen Verrückter Max.
Um der Show etwas Anerkennung zu zollen, gibt es natürlich keine Mystery-Boxen völlig um ihrer selbst willen. „Annees Folles“ markiert die Rückkehr von „The Maze“, einem Stück Ikonografie, das stark mit der ersten Staffel von verbunden ist Westwelt. Im Mittelpunkt dieser Staffel stand jedoch die Enthüllung von Robert Ford (Anthony Hopkins), dass das Rätsel im Zentrum der Show kein Rätsel war, das von Besuchern wie William gelöst werden musste. Es war vielmehr eine erweiterte Metapher für das zentrale Thema der Show: die Frage nach dem Bewusstsein.
Die nichtlineare Struktur der ersten Staffel war ein lustiges Spiel, aber das war es Auch ein thematisches Werkzeug, das die fragmentierte Realität nahelegt, ähnlich der Erfahrung von Dolores (Wood) oder Bernard. „Die erste Staffel wurzelt in Dolores‘ Wahrnehmung der Realität, die nur wir verstehen [in the first season finale] ist nichtlinear“, erklärt Nolan. „In der zweiten Staffel, mit dem Verständnis des Publikums, dachten wir, wir könnten mit offenen Karten spielen und die Nichtlinearität von Bernard zeigen.“
Dies führt zu einer anderen Spannung, wenn es darum geht, darüber zu schreiben Westwelt. Es ist schwierig herauszufinden, wie viel Tiefe in die Show gelesen werden sollte. Seine Resonanz kann sich eher zufällig als absichtlich anfühlen. Westwelt uraufgeführt in Oktober 2016ziemlich genau ein Jahr Vor Die Verbrechen von Harvey Weinstein kamen ans Licht. Die erste Staffel der Show wurde jedoch rückwirkend von beiden umrahmt Kritik und sein Sterne (einschließlich Missbrauchsüberlebender Evan Rachel Wood) als Parabel für das #MeToo-Zeitalter – eine Parabel, die trifft.
In ähnlicher Weise hat Nolan ausdrücklich erklärt, dass die in der dritten Staffel dargestellten zivilen Unruhen und Revolutionen tatsächlich von inspiriert wurden Veranstaltungen in Hongkongauch wenn die Sendung mit zusammenfiel mehr Proteste im Inland. Die Frage ist natürlich, ob die Absicht des Künstlers das einzige Prisma ist, durch das ein Werk interpretiert werden kann, oder ob solche Werke Anerkennung dafür verdienen, dass sie zeitlosere Ängste anzapfen, die zufällig ins Bewusstsein sprudeln, wenn sie freigesetzt werden.
Dies ist vielleicht eine weitere Ebene des Spiels Westwelt spielt mit seinem Publikum. „Annees Folles“ lehnt sich daran an und deutet dies an Westwelt könnte so selbstbewusst sein wie jeder der vorgestellten Gastgeber. Die Episodenfunktionen noch ein anderer Runderneuerung von der spektakuläre Raubüberfall von der Premiere der Showdie bereits neu inszeniert worden war mit großer Wirkung in der zweiten Staffel. Kein Wunder, dass Maeve sich darüber beschwert, „eine schäbige Imitation“ der größten Hits der Show durchstehen zu müssen.
Die Raubsequenz in „Annees Folles“ ist absichtlich flach, insbesondere im Vergleich zu den ähnlichen Sequenzen in „The Original“ und „Akane No Mai“. Diese Flachheit fühlt sich wie eine bewusste Entscheidung an, die Show macht einen gezielten Kommentar darüber, dass man vertrautes Terrain neu betreten und die Klassiker wiederholen muss. Allerdings schwebt über der Saison die Frage: Spielt es eine Rolle, ob eine leblose Actionsequenz clever ist, wenn das Ergebnis doch eine leblose Actionsequenz ist? Das muss jeder Zuschauer für sich selbst beantworten.
In „Annees Folles“ sind es alle Schichten in Schichten. Maeve und Caleb schleichen sich in die Tunnel unter dem Park, aber sie entdecken, dass diese Bereiche hinter den Kulissen wirklich nur eine Erweiterung des Vergnügungsparks sind. Maeve und Caleb entdecken, dass William die Wirtsrevolution als „Osterei“, „verborgene Erzählung“ oder „geheimes Spiel“ in den Themenpark integriert hat. Maeve warnt Caleb: „Nichts davon ist real. Es ist nur ein weiteres Level des Spiels.“
Es ist alles clever und eine Eskalation des Selbstbewusstseins der Show. Es fühlt sich auch wie ein pointierter Kommentar darüber an, wie sich der Kapitalismus alles aneignet und konsumiert, sogar die Kräfte, die sich ihm widersetzen. Schließlich, Die jungen könnte von einem massiven bösen Unternehmen handeln, das Superhelden einsetzt, um eine Bevölkerung zur Unterwerfung zu wiegen, aber es ist immer noch eine Superhelden-Show, die von einem massiven (und möglicherweise böse) Corporation, Abonnements für seinen Streaming-Dienst zu verkaufen. Revolution wird zur Attraktion.
„Das ist so kathartisch!“ schreit ein wohlhabender weißer Gast (Liza Weil), während sie ihre Fantasie auslebt, einen Sklavenaufstand anzuführen. In gewisser Weise fühlt es sich wie ein gekonntes Stück Selbstkritik an Westwelteine Show, die der Kooptation beschuldigt wurde die Ikonographie von Sklaverei und Revolution aus einer privilegierten Position heraus. Für einen Moment scheinen Maeve und Caleb hinter den Vorhang zu spähen Westweltwobei Maeve das Summen einer Maschine hört, die verdächtig nach Ramin Djawadis Synth-Score klingt.
In der Tat scheint die Fälschung mit Frankie (Celeste Clark) die Show zu sein, die Kritik an ihrer Darstellung von Minderheitencharakteren – insbesondere Kindern – anerkennt, die dies getan haben in früheren Saisons überproportional gelitten. Anstatt das Leiden eines Kindes zu nutzen, um einen Erwachsenen zu quälen, lässt „Annees Folles“ sowohl Uwade (Nozipho Mclean) als auch Frankie fliehen, während Caleb leiden muss. Es fühlt sich an wie Westwelt sich bewusst mit seinem eigenen komplizierten Gepäck auseinandersetzen.
Andererseits ist dies möglicherweise zu viel hineininterpretiert Westwelt im Allgemeinen und „Annees Folles“ im Besonderen. Es ist jedoch Teil des Spaßes, herauszufinden, ob dies der Fall ist Westwelt.