Die Farbe Lila hat in den letzten vier Jahrzehnten eine faszinierende Reise durch die Populärkultur hinter sich. Seit der Veröffentlichung von Alice Walkers mit dem Pulitzer-Preis ausgezeichnetem Roman im Jahr 1982 ist die Geschichte einer jungen schwarzen Frau, die im tiefen Süden des frühen 20. Jahrhunderts darum kämpft, ihre Stimme zu finden, wie ein Magnet für talentierte Kreative, die ihren eigenen Stil entwickeln wollen Das Märchen.
Steven Spielberg war der erste, der den Roman nur drei Jahre nach seiner Veröffentlichung verfilmte, was ihm große Anerkennung und elf Oscar-Nominierungen einbrachte (obwohl er keine gewann). Im Jahr 2005, Die Farbe Lila wurde in ein Broadway-Musical verwandelt, das in seiner ersten Auflage zehn Nominierungen für den Tony Award erhielt und nach einer erfolgreichen Wiederaufnahme im Jahr 2015 noch einige weitere gewann. Nun soll am Weihnachtstag ein neuer Film auf Basis dieses Musicals in die Kinos kommen. Angesichts des Ausgangsmaterials ist es nicht überraschend, dass es bei Vorschauvorführungen bereits begeisterte Reaktionen hervorruft und an Fahrt gewinnt, während die Preisverleihungssaison in vollem Gange ist.
Mit jeder Iteration Die Farbe Lila hat mehr Fans gewonnen und neue kulturelle Relevanz gefunden, da jede Generation eine neue Perspektive in die Geschichte einbringt. Was wird der kommende Film zum Gespräch beitragen? Wer ist beteiligt? Wie hängt es mit den früheren Versionen zusammen? Und was kann das Publikum dieses Mal vom Theatererlebnis erwarten? Wir haben unser Bestes getan, um Antworten auf diese und weitere Fragen zu finden.
Worum geht es?
Die Geschichte spielt im ländlichen Georgia im frühen 20. Jahrhundert und dreht sich um eine junge schwarze Frau namens Celie (ursprünglich gespielt von Whoopi Goldberg in ihrer bahnbrechenden Filmrolle), die unter der Kontrolle eines körperlich und sexuell missbräuchlichen Vaters aufwächst, sich aber in ihr trösten kann enge Beziehung zu ihrer Schwester Nettie. Celie ist jedoch gezwungen, ihr Zuhause zu verlassen, nachdem sie eine arrangierte Ehe mit einem anderen missbräuchlichen Mann namens Mister geschlossen hat, der selbst erwachsene Kinder hat. Trotz der Strapazen ihres neuen Lebens knüpft sie schließlich eine Verbindung zu seiner eigenwilligen Schwiegertochter Sofia und seiner Geliebten, einem glamourösen Nachtclub-Darsteller namens Shug Avery. Mit der Hilfe und Unterstützung dieser Frauen beginnt Celie, ihre eigene Identität zu finden und lernt, für sich selbst einzustehen.
Wer ist in der Besetzung?
amerikanisches Idol Die Gewinnerin Fantasia Barrino gibt ihr Spielfilmdebüt in der Hauptrolle der Celie. Die Rolle ist ihr nicht fremd, da sie während der ursprünglichen Broadway-Aufführung der Show Celie auf der Bühne gespielt hat. Doch am meisten freuen sich Broadway-Fans auf Danielle Brooks, die für ihre Darstellung der Sofia eine Tony-Nominierung als Beste Hauptdarstellerin in einem Musical erhielt (gegen die sie verlor). Hamilton’s Renée Elise Goldsberry). Brooks fand heraus, dass sie für die Rolle von niemand geringerem als Oprah Winfrey selbst besetzt werden würde, die in dem Film von 1985 Sofia spielte. Winfrey ist neben Spielberg, Quincy Jones und dem Broadway-Produzenten Scott Sanders Produzent des neuen Films. In diesem Clip können Sie sehen, wie Winfrey Brooks mit den aufregenden Neuigkeiten überrascht.
Zur starken Nebenbesetzung gehören der Oscar-nominierte Taraji P. Henson als Shug, der Tony-nominierte und Emmy-Gewinner Colman Domingo als Mister, Die kleine Meerjungfrausind Halle Bailey als Nettie, Corey Hawkins als Harpo und die Aufnahmekünstlerin HER als Squeak. David Alan Grier, Jon Batiste, Elizabeth Marvel, Louis Gossett Jr. und Ciara treten ebenfalls in Hauptrollen auf.
Wer hat Regie geführt?
Regie führt Blitz Bazawule, ein 41-jähriger Filmemacher, Musiker, Romanautor und Künstler aus Ghana. Bazawule stand ursprünglich nicht auf der engeren Auswahlliste der Produzenten, aber nachdem er Spielberg, Winfrey und dem Rest des Teams in einem virtuellen Meeting seine Vision vorgestellt hatte, wurde er zum Spitzenreiter. Was sie wirklich begeistert hat, erzählte Bazawule Das Wall Street Journal in einem Interview, war sein Konzept, Shugs Auftritte wie das Äquivalent eines Beyoncé-Konzerts aus den 1920er Jahren wirken zu lassen. Und Bazawule sollte es wissen, da sie bei dem abendfüllenden visuellen Album „Queen Bey“ selbst Co-Regisseurin war Schwarz ist König. Spielberg nannte den Pitch „visuelle Magie“ und sagte: „Die Entscheidung, ihn dafür zu engagieren, war die einfachste Entscheidung, die wir getroffen haben, als das Projekt begann.“
Bazawule, manchmal auch als „Blitz the Ambassador“ bekannt, gab sein Spielfilmdebüt mit dem von der Kritik gefeierten afrofuturistischen Film Die Beerdigung von Kojo. Er hat außerdem vier Alben aufgenommen und ein Buch geschrieben: Der Duft verbrannter Blumendas für FX in eine sechsteilige TV-Miniserie umgewandelt werden soll.
Wie genau folgt dieser Film anderen Versionen von? Die Farbe Lila?
Wie Winfrey es im größtmöglichen Oprah-Stil ausdrückte: „Das gehört nicht deiner Mama.“ Farbe lila, aber deine Mama wird es auch lieben.“ Das von Marcus Gardley geschriebene Drehbuch integriert Elemente aus dem Buch, dem Originalfilm und der Bühnenfassung in einer Synthese aller vorherigen Versionen der Geschichte. Der neue Film bringt das Oscar-nominierte Lied „Miss Celie’s Blues“ zurück, das Shug im Film von 1985 gesungen, aber in der Broadway-Adaption nicht verwendet hatte, und eliminiert andere Nummern und Reprisen aus der Bühnenshow. Der neue Film enthält auch Originalnummern von Bazawule, Darsteller Halle Bailey, dem Songwriter-Duo Nova Wav und Alicia Keys.
Wer ist sonst noch beteiligt?
Neben Regisseur Bazawule steht hinter der Kamera eine ganze Reihe gefeierter Talente unterhalb der Linie, darunter der Oscar-nominierte Kameramann Dan Laustsen (Albtraumgasse, Die Form des Wassers), Oscar-prämierter Produktionsdesigner Paul Denham Austerberry (Die Form des Wassers), Herausgeber Jon Poll (Die Eltern treffen), Kostümbildnerin Francine Jamison-Tanchuck (Ruhm, Eine Nacht in Miami…) und Choreografin Fatima Robinson (Traummädchen). Der Oscar-nominierte Komponist Kris Bowers (König Richard, Grünes Buch) arbeitete auch an der Partitur.
Was sind die ersten Reaktionen darauf? Die Farbe Lila?
Diejenigen, die den Film bereits gesehen haben, waren von seinem Erfolg als Musical begeistert und optimistisch, was sein Potenzial für mehr als nur ein paar Oscar-Nominierungen angeht. Der AV-Club Mitwirkende Courtney Howard nannte es ein „mitreißendes Musical“, getragen von den „Kraftpaketen“ Barrino und Brooks sowie dem Filmkritiker Scott Menzel sagte„Diese kühne und frische Neuinterpretation des Alice-Walker-Romans ist eine Hommage an den Originalfilm und das Broadway-Musical und sticht dennoch aus der Masse heraus.“ Scott Mendelson, Kassenanalyst bei Puck News, ebenfalls lobte es als „ein Showstopper der Extraklasse.“
Mittlerweile Filmkritiker Valerie-Komplex deutete an, dass diese Version möglicherweise die erste Adaption ist, die die queeren Aspekte der Beziehung zwischen Celie und Shug, wie sie in Walkers Roman dargestellt werden, nicht herunterspielt. „Fügen Sie es zur Liste der queeren Filme des Jahres 2023 hinzu“, schrieb sie in den sozialen Medien. „Drei Vorstellungen werden Ihre Oscar-Wahl aufmischen. Dieser Film wird bald eine Menge Geld einbringen.“