Remedy ist dafür bekannt, experimentell zu sein. Es mischt Live-Action-Filmmaterial in seine Videospiele, spielt mit den Erwartungen der Spieler, belohnt diejenigen, die sich der Geschichte und Gameographie des Entwicklers widmen, und führt im Fall von Alan Wake II eifrig Wahnsinnsspiele mit großem Budget zu unserer Unterhaltung und manchmal auch zur Verwirrung durch. Die Höhen des Nachfolgeabenteuers von Alan Wake sind groß, aber es gibt immer wieder Tiefen, die das ganze Erlebnis in „The Dark Place“ hineinziehen. Außerdem bin ich auf eine Reihe von Fehlern gestoßen, die zu häufigen Neustarts und einer vollständigen Neuinstallation führten. Aber selbst in den Momenten, in denen ich am meisten frustriert war, bewundere ich immer noch Remedys Engagement, ein einzigartiges Erlebnis zu schaffen und seine Verrücktheit anzunehmen.
Alan Wake II spielt in der realen Zeitspanne, seit wir das Originalspiel gespielt haben. Alan steckt seit 13 Jahren in der Schwebe fest und versucht sein Bestes, sich wieder in die Realität zurückzuversetzen. Aus der verkleinerten Perspektive geht es in beiden Alan Wake-Spielen um einen Mann, der versucht, einem bösen Wesen zu entkommen. Bei näherer Betrachtung geht es in der Geschichte jedoch um das Wesen der Kunst, darum, was sie zu schaffen bedeutet, um die Verlässlichkeit von Erinnerung und Realität, um Kindererziehung, Freundschaft und natürlich um Mord. Die manchmal ungeschickte Geschichte von Alan Wake II navigiert all diese Themen mit mürrischem Voice-Over, wunderschöner Grafik, beeindruckenden Darbietungen und bizarren Versatzstücken, die zweifellos zum Hauptgesprächsthema des Spiels für den Rest seines Vermächtnisses werden werden. Hier glänzt Alan Wake II. Die Art und Weise, wie es seine Geschichte präsentiert, ist anders als so ziemlich alles da draußen, und obwohl ich mir mehr Interaktivität bei Gesprächen und internen Monologen gewünscht hätte, blieb ich stets engagiert.
Die Ausnahme bilden die Ermittlungstechniken des neuen spielbaren Protagonisten Saga. Obwohl ich die Rolle der Saga insgesamt lieber spielte als Alan, führten ihre besonderen Fähigkeiten als Detektivin häufig zu enttäuschenden Enthüllungen. Saga gelangt zu den unmöglich zu ermittelnden Fakten eines Falles, indem sie einfach in einem Raum sitzt und nachdenkt. Ich bin froh, der Einbildung zu glauben, dass sie über besondere Kräfte verfügt, aber aus der Perspektive des Spielers ist es zutiefst unbefriedigend, Saga dabei zuzusehen, wie sie Dinge ohne Grund weiß. Ihre interaktiven Versuche, Beweise an einer Wand aufzubauen, wirken auch wie Malen nach Zahlen, wenn man im Allgemeinen bereits weiß, welches Bild man erstellt. Insgesamt ist jedoch Sagas Geschichte und das Geheimnis um ihre Familie interessanter, und als ich die Wahl hatte, folgte ich ihren Handlungssträngen.
Alan mangelt es an den Ermittlungsfähigkeiten von Saga, aber das Spielen seiner Teile, die im abstrakten Dark Place spielen, hat seine eigenen Probleme. Alan soll im Dark Place verloren und verwirrt sein, und aus erzählerischer Sicht funktioniert es. Aber wenn ein Ort (und eine schwierige Karte) ohnehin schwer zu navigieren ist und dann mit Türen gefüllt ist, deren Ausgänge je nach Lichteinfall wechseln, werden die Dinge auf eine Weise undurchsichtig, die nicht immer Spaß macht.
Aber selbst wenn man verloren und frustriert ist, kann der Kampf ein Leuchtfeuer voller actiongeladener Freude sein. Feinde mit einer Taschenlampe anzuzünden und sie mit Kugeln zu füllen fühlt sich zielstrebiger an als im Spiel von 2010, aber eine perfekte Kombination aus Taschenlampe und Schrotflinte zu schaffen, fühlt sich immer noch großartig an. So großartig, dass ich noch viel mehr wollte. Es gibt nur wenige Fälle, in denen Sie gegen Feinde kämpfen müssen. Die Munition ist knapp und das Ausweichen ist zuverlässig, was bedeutet, dass vom Angriff abgeraten wird. Combat fühlt sich am Ende wie ein fantastisches Dessert an, wenn Sie auf Ihre Kalorien achten. Sie möchten mitmachen, sollten es aber nicht. Zum Glück wirft die vorletzte Konfrontation reichlich Munition und Feinde auf Sie und dient als unterhaltsame Hommage an das Originalspiel.
Auch Alan Wake II tendiert mehr zu einem irritierenden Videospiel-Thema als zu jedem anderen Spiel in der jüngeren Vergangenheit, bei dem sich immer alles auf unbefriedigende Weise unerreichbar anfühlt. Sie müssen durch diese elektronische Tür gehen, aber gerade als Sie darauf zugehen, fällt der Strom aus und Sie müssen die Elemente A, B und C finden, damit der Strom wieder fließen kann. Variationen davon kommen ständig vor. Thematisch macht es Sinn, dass die Geschichte, die im Laufe des Fortschritts geschrieben wird, Barrieren schafft, die einen ausbremsen, aber auf praktischer Ebene fühlt es sich für den Spieler antagonistisch an, was einfach nur nervig ist.
Ich habe sehnsüchtig auf Alans Rückkehr gewartet, da das Originalspiel mit einem Cliffhanger endete und „American Nightmare“ aus dem Jahr 2012 wenig dazu beigetragen hat, die Geschichte voranzutreiben. Ich bin erzählerisch zufrieden mit den Ereignissen des Spiels und heiße Saga mit Begeisterung auf der Welt willkommen. Aber tatsächlich bin ich beim Spielen des Spiels, beim Navigieren in der Welt und beim Vermeiden von Kämpfen gestolpert. Ich war gespannt auf die nächste Zwischensequenz, aber das Gameplay ließ oft zu wünschen übrig und ich kämpfte mehr gegen Käfer als gegen Taken-Feinde. Für langjährige Remedy-Fans und diejenigen, die sehen möchten, was als nächstes mit Alan Wake passiert, ist die Fortsetzung ein Erfolg, aber es bis zum Ende zu schaffen, bringt unnötige Hürden mit sich.