Diese Diskussion und Rezension enthält Spoiler für She-Hulk Folge 1, „Eine normale Wut“.
Ein Großteil von „A Normal Amount of Rage“ wird Bruce Banner (Mark Ruffalo) überlassen, der versucht, seiner Cousine Jennifer Walters (Tatiana Maslany) die Kunst beizubringen, „ein Hulk“ zu sein. Bruce konzentriert sich insbesondere auf die Idee der „dialektischen Verhaltenstherapie“. Laut Bruce „erlaubt es uns, zwei gegensätzliche Wahrheiten gleichzeitig zu vertreten.“ Dies scheint ein guter Ansatz für einen Superhelden zu sein, der um eine gespaltene Persönlichkeit herum gebaut ist. Allerdings fühlt es sich auch so an She-Hulk selbst könnte eine „dialektische Verhaltenstherapie“ vertragen.
Aus dem Ausgangsmaterial schöpfen, She-Hulk macht eine große Sache aus der Tatsache, dass Jen die zerbrochene Persönlichkeit von Bruce nicht teilt. Es gibt nicht zwei konkurrierende Selbste, die um die Kontrolle über einen einzigen Körper kämpfen. Das schockiert Bruce. „Du bist immer noch Jen, gerade jetzt?“ fragt Bruce, als er merkt, dass Jen immer noch für ihre übermächtige Form verantwortlich ist. „Das ist unglaublich. Du hast kein Alter Ego! Du bist der einzige da drin?“ Dies war schon immer ein Teil dessen, was Jen von ihrer berühmteren Cousine unterschied.
Leider ist die Show selbst nicht so glücklich. Es gibt eine Spannung, die sich durch die frühen Folgen von zieht She-Hulk aber das wird in der Premiere besonders deutlich, da die Serie zwischen zwei konkurrierenden Verpflichtungen gefangen ist, die sie nur schwer in Einklang bringen kann. Es ist offensichtlich, dass das Produktionsteam will im Rahmen des Marvel Cinematic Universe (MCU) etwas Neues auszuprobieren. Es ist aber auch offensichtlich, dass sie nichts ausprobieren wollen zu Neu.
She-Hulk strebt danach, offener komödiantisch zu sein als andere Shows und Filme im gemeinsamen Universum. Regisseurin Kat Coiro hat darüber gesprochen, wie das Produktionsteam die Show haben wollte.ein bisschen wie Ally McBeal.“ Kevin Feige hat es als „eine halbstündige juristische Komödie“, und die für Kritiker gezeigten Folgen haben alle Laufzeiten um die 30-Minuten-Marke. Sogar in „A Normal Amount of Rage“ selbst gibt es Vorschläge für etwas anderes, wie Titanias (Jameela Jamil) bezauberndes Chintzy-Kostüm.
Sicherlich die Bereitschaft der Show, Jen direkt in die Kamera zu richten, während beide direkt aus den Comics entnommen und eine Erweiterung der Rahmenvorrichtungen von beiden Ironman 3 und Thor: Liebe und Donner, markiert einen formalen Aufbruch innerhalb eines weitgehend ästhetisch homogenen gemeinsamen Universums. Das gibt es in „A Normal Amount of Rage“. She-Hulk möchte etwas sein, nur ein bisschen anders als die zunehmend überwältigende Menge an Marvel-Inhalten auf Disney+.
Das ist aber auch klar She-Hulk hat Angst, im Rahmen der größeren Marke etwas zu anders oder zu radikal zu machen. Es ist sofort ersichtlich, dass nichts drin ist She-Hulk wird genauso hoch sein wie Projekte, die nicht an die MCU angrenzen MODOK oder Legion. Es gibt eine Spannung in der Show, die Jen in ihrem ersten Durchbruch der vierten Wand anerkennt, indem sie sich direkt an das Publikum wendet und ihnen versichert, dass dies immer noch eine Superhelden-Show ist, die an eine größere Kontinuität anknüpft.
„Es stimmt, ich bin ein Hulk“, gesteht Jen dem Zuschauer. „Und ich vermute, Sie werden sich nicht auf diese lustige Anwaltsshow konzentrieren können, bis Sie alles darüber wissen.“ Dies setzt eine Episoden-lange Rückblende in Gang, die als ziemlich schlampige und Malen-nach-Zahlen-Ursprungsgeschichte dient, die sich oft eher wie eine erzählerische Checkliste anfühlt als eine tatsächliche Geschichte, an deren Erzählung die Show besonders interessiert ist. Man fühlt sich „A Normal Amount of Rage“ verpflichtet, was für eine Serienpremiere nicht ideal ist.
Es gibt eine anhaltende Debatte über die Rolle von Ursprungsgeschichten in Massenmedienadaptionen von Superheldengeschichten, insbesondere wenn es um allgegenwärtige Charaktere wie geht Batman oder Spider Man. An diesem Punkt hat das Publikum genug Superheldengeschichten gesehen, um zu wissen, wie diese Art von Handlung funktioniert. Spider-Man: In den Spider-Vers konnte sogar damit spielen und seine heroischen Ursprungsgeschichten zu einer Reihe von verdichten beschleunigte Monologe und die Reduzierung seines bösartigen Ursprungs auf eine impressionistische Rückblende.
Es gibt Argumente sowohl für als auch gegen die Entstehungsgeschichte. Zur Verteidigung der Ursprungsgeschichte stecken Superhelden-Comicgeschichten in einem ewigen zweiten Akt fest, und so sind Ursprungsgeschichten die seltenen Geschichten, in denen der Held am Ende grundlegend anders ist als am Anfang. Auf der anderen Seite sind viele Ursprungsgeschichten allgemein und austauschbar, und sie können den Nervenkitzel hinauszögern, wenn man sieht, dass ein Held ein Held ist.
„A Normal Amount of Rage“ schafft es irgendwie, die schlechteste aller möglichen Welten zu haben, wenn es um seine Superhelden-Ursprungsgeschichte geht. Jen wird zum Hulk, nachdem sie auf Reisen mit ihrem Cousin Bruce in einen ungewöhnlichen Autounfall gerät. Etwas von seinem Blut landet in ihrer Wunde und so verwandelt sie sich. Dann bringt Bruce sie in das tropische Ferienhaus, das er als „Leihgabe“ von Tony Stark (Robert Downey Jr.) behalten hat, und trainiert sie in der Kunst des Heldentums.
Das sind drei Sätze. Sie könnten in zwei Dialogzeilen oder in einer 30-Sekunden-Montage behandelt werden. Stattdessen erweitert „A Normal Amount of Rage“ sie auf eine volle halbe Stunde Fernsehen. Die Rahmensequenz der Episode macht sogar auf die Redundanz des Ursprungs aufmerksam, um von der „lustigen Anwaltsshow“ abzulenken She-Hulk eindeutig sein will. Jens nebenbei soll wissend und charmant sein. Stattdessen fühlt es sich etwas zynisch an. Die Show beeilt sich, die Kritik zu äußern, bevor das Publikum es kann.
Es hilft auch nicht, dass die erweiterte (und größtenteils träge) Ursprungsgeschichte in „A Normal Amount of Rage“ mit den Elementen von spielt She-Hulk die die kritischste Presseberichterstattung vor der Veröffentlichung angezogen haben. Die letzten Wochen und Monate haben gesehen umfangreich und gerechtfertigt Kritik daran, wie Marvel Studios VFX verwendet. Insbesondere, wie die Herangehensweise des Studios an die Technologie nicht nur zu überwältigenden Ergebnissen, sondern auch zu Genauigkeit führt ein hoher Tribut von denen, die auf dem Gebiet arbeiten.
She-Hulk ist eine Show, die offensichtlicher von VFX abhängig ist als viele der bisherigen Streaming-Shows, insbesondere neuere Shows wie Falkenauge oder Mond Ritter. Es hilft nicht, dass die Show verwendet wird beide das vorhandene und verfeinerte Modell für Ruffalo’s Hulk und ein offensichtlich neueres und weniger detailliertes Modell für Maslany’s Hulk. Die Effekte sind nicht toll. Insbesondere die Sequenzen, die die Kraft dieser titanischen Figuren demonstrieren sollen, haben eine beunruhigende Schwerelosigkeit.
In gewisser Weise ist „A Normal Amount of Rage“ auch zahnlos. Die beiden wichtigsten Charaktere in der Episode sind Bruce und Jen, aber die Episode achtet darauf, einen bedeutsamen Konflikt zwischen den beiden zu vermeiden. Die beiden kämpfen auf den Höhepunkt der Episode zu, aber es fühlt sich nie besonders bedeutungsvoll oder bedeutend an – weder materiell noch emotional. Keiner der Schläge, die die Charaktere aufeinander austeilen, hat Gewicht – weder verbal noch körperlich.
Bruce ist gegenüber seinem Cousin im Laufe ihrer Ausbildung unglaublich herablassend und herablassend. „Du darfst nicht emotional sein!“ er belehrt sie einmal. Als Jen jedoch später darauf hinweist, dass Anschuldigungen, „emotional“ zu sein, oft geschlechtsspezifisch sind und verwendet werden, um Frauen zu delegitimieren, erkennt die Episode nie an, dass Bruce genau das buchstäblich getan hat. In der Tat klingen Bruce‘ selbstgerechte Vorträge darüber, die Welt sicher zu halten, hohl, da er nie dafür geantwortet hat, Johannesburg dem Erdboden gleichzumachen.
In der Tat liegt in all dem ein seltsames Gefühl der Anbiederung, als ob She-Hulk ist besorgt, dass das Publikum die Show ohne feste Bindungen an die bestehende Kontinuität nicht annehmen könnte. In gewisser Weise erinnern die wiederholten und unnötigen Dialogverweise auf Persönlichkeiten wie Steve Rogers (Chris Evans) und Tony Stark an ähnliche Gespräche in Ewigeein weiteres aktuelles Beispiel für eine Immobilie der Marvel Studios, die entschieden besorgt darüber ist, wie sie von der etablierten Vorlage abweicht.
Es ist zugegebenermaßen charmant zu sehen, wie die Debatte darüber, ob Steve Rogers eine Jungfrau war, im Universum stattfindet, auch wenn die Entscheidung, das Gespräch als etwas zu behandeln, das einer Bestätigung bedarf “ja auf jeden Fall!“ fühlt sich etwas unwohl an. Es gibt möglicherweise etwas in der Idee von Banner als einem der letzten seiner Generation von Helden, das es wert sein könnte, erkundet zu werden, aber Ruffalo ist kein Hinweis She-Hulk. Er ist ein besonderer Gaststar. Dieses Namedropping trägt also nicht wirklich zur Show bei.
Wenn man diese beträchtlichen Probleme berücksichtigt, hat „A Normal Amount of Rage“ einen gewissen Charme. Der wiederkehrende Witz darüber, dass alles auf Bruces Gelände „Hulk-groß“ sei, ist ziemlich lustig, besonders wenn man bedenkt, dass Maslany selbst keine besonders große Schauspielerin ist. Maslany selbst ist eine solide Hauptdarstellerin, auch wenn sich „A Normal Amount of Rage“ wie eine Straßensperre anfühlt, um in ihre eigene Show einzusteigen. Obwohl Titania am Ende der Folge nur kurz auftaucht, fängt ihr Kostüm die Stimmung ein, die die Show anzustreben scheint.
Dennoch gibt es eine kleine Ironie in der Tatsache, dass Jen Walters sich als Superheldin etabliert, die nicht zwei Persönlichkeiten hat, die gegen sich selbst kämpfen, während She-Hulk stellt sich vor, gefangen in einer offensichtlichen Identitätskrise.