Marilyn Monroe ging als internationale Sexbombe in die Geschichte ein. Das Foto ihres wogenden Kleides ist weltberühmt, aber Monroe war mehr als eine Modeikone. Die Schauspielerin spielte in dreißig Filmen mit, gewann mehrere Preise und veränderte die Filmlandschaft in Hollywood komplett. Aber es wurde ihr nicht leicht gemacht.
Von Esther VilleriusNorma Jean Baker (mit bürgerlichem Namen Marilyn Monroe) hatte ein Leben voller Rückschläge und Therapien. Am Freitag ist es sechzig Jahre her, dass sie gestorben ist und mit dem kommenden Film über ihr bewegtes Leben wird sie erneut thematisiert.
Monroe verbrachte ihre Kindheit in Waisenhäusern und Pflegeheimen und wurde sexuell missbraucht. Sie brach die Schule in jungen Jahren ab und war kurzzeitig Angestellte in einer Fabrik. Bei diesem Job lernte sie einen Fotografen kennen, für den sie Pin-up-Model wurde. Das bildete die Basis für ihre legendäre Schauspielkarriere.
Schauspieler im Hollywood der 1950er Jahre wurden stark unter Vertrag genommen. Monroe, die bei 20th Century Fox und Columbia Pictures unterschrieb, musste einfach tun, was ihr gesagt wurde. In den ersten Jahren ihrer Schauspielkarriere spielte Monroe daher die Rolle oberflächlicher Charaktere, die wenig oder gar nichts sagten. Der blonden Schauspielerin wurde nicht der Raum gegeben, mehr als schön zu sein.
„Brüste wie Granit, Gehirne wie Schweizer Käse“
Weil sie schön sein könnte. Und Regisseur Billy Wilder stimmte voll und ganz zu. „Die Frage ist, ob Marilyn überhaupt eine Person ist oder eines der großartigsten Produkte überhaupt. Sie hat Brüste wie Granit, sie trotzt der Schwerkraft. Und ein Gehirn wie ein Schweizer Käse, voller Löcher.“
Das tat ihrem Selbstvertrauen nicht gut. Die Schauspielerin, die mit psychischen Problemen zu kämpfen hatte, war sich ihrer schauspielerischen Leistung äußerst unsicher. Aufgrund ihrer Nervosität kam sie regelmäßig zu spät am Set und musste sich vor dem Dreh übergeben.
Sie vergaß auch oft ihre Texte. Während der Dreharbeiten von Manche mögen es heiß (1959) kamen Sätze wie „Wo ist der Bourbon?“ und „Ich bin es, Zucker“ nicht fließend aus ihrem Mund, sehr zur Frustration von Regisseur Wilder. Laurence Olivier, ihre Gegnerin Der Prinz und das Showgirl (1957), sagte, Monroe hätte ein besseres Modell sein können.
Monroe wollte Tiefe
Autor Truman Capote war froh, dass Monroe doch weiterspielte. „Was sie hat, ist so subtil, dass es nur mit der Videokamera eingefangen werden kann.“ Der Tanz von Monroe und Jane Russell in Herren bevorzugen Blondinen (1953) ist ein bekanntes Beispiel dafür.
Der Film war ein Riesenerfolg und Monroe stieg im Alter von 27 Jahren zum Superstar auf. Trotzdem war sie immer noch das „Eigentum“ von 20th Century Fox und bekam nur oberflächliche Rollen. Monroe war mit seinem Latein am Ende. „Eine Schauspielerin ist keine Maschine, aber sie behandeln dich so“, sagte sie dem Schriftsteller Richard Meryman.
Die Schauspielerin versuchte, sich selbst herauszufordern und hoffte, in Dostojewskis Gruschenka zu spielen Die Brüder Karamasow. Sie wollte auch den Roman von Emile Zola nana Film. Die erfolgreiche Schauspielerin rief jeden Regisseur an, den sie kannte, aber niemand vertraute ihnen.
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Monroe beendet das Monopol großer Produktionsunternehmen
Als 20th Century Fox ihr noch eine Bimbo-Rolle gab, beschloss Monroe, nicht zu erscheinen, und es kam zu einer Klage. Mit schwarzer Perücke und unter dem Pseudonym Zelda Zonk bestieg Monroe das Flugzeug nach New York. Dort nahm sie Schauspielunterricht am renommierten Actors Studio. Und sie gründete ihre eigene Produktionsfirma: Marilyn Monroe Productions.
Die Schauspielerin wurde für ihren Akzent und ihre emotionale Bandbreite gelobt Bushaltestelle (1956). Ihre Rolle als Chérie wird immer noch als eine ihrer besten schauspielerischen Leistungen bezeichnet. Sie wuchs zu einer echten Sexbombe mit einer schwülen Stimme heran – mit der sie definitiv nicht geboren wurde. Aus all den Vorurteilen, die ihr gegenüber bestanden, gelang es Monroe, sie zu stärken. Und diese Entschlossenheit brachte sie schließlich weit.
Fox verfolgte Monroes Erfolg von der Seitenlinie aus und ergab sich. Die Produktionsfirma ließ alle Klagen gegen sie fallen und erhöhte ihr Gehalt. Kurz nach Monroe gründeten auch Frank Sinatra und Gary Cooper ihre eigene Produktionsfirma. Es markierte das Ende des Monopols der großen Hollywood-Produktionsfirmen.
„Niemand konnte mit ihr mithalten“
Monroe schien ihre Nische gefunden zu haben und den Erfolg zu genießen. Aber bei den Dreharbeiten zu ihrem letzten Film Es muss etwas gegeben werden (1962) kam sie ständig zu spät. Die Schauspielerin wurde gefeuert und der Film wurde nie fertig gestellt. Vier Monate nach Beginn der Dreharbeiten wurde Monroe im Alter von 36 Jahren tot in ihrem Haus in Los Angeles aufgefunden.
Nach ihrem Tod ging Regisseur Wilder auf seine harten Worte über Monroe zurück. „Sie war ein wahres Genie mit einem außergewöhnlichen Gespür für komödiantische Dialoge. In den letzten fünfzehn Jahren gab es zehn Projekte, bei denen ich dachte: Dieser Film braucht Marilyn.
„Wenn Marilyn heute noch hier wäre, würde ich auf den Knien liegen und sie anflehen: Bitte, lasst es uns alle noch einmal tun!“