Steven Soderbergh hat noch nie einen Horrorfilm gedreht, schon gar nicht von der gespenstischen, unheimlichen Sorte. Seine Filme neigen dazu, anspruchsvoll und präzise zu sein, selbst wenn sie beängstigend sind, wie im Stalker-Albtraum Unsinn oder der gruselige Krankheitsthriller Ansteckungdiese Angst entsteht, wenn man miterlebt, wie ein Prozess ebenso effizient scheitert wie wenn er erfolgreich ist. Der Tod, wie er in seinem neuen Horrorthriller dargestellt wird Gegenwarthat keine solche Klarheit über Erfolg und Misserfolg. Das zurückgelassene Gefühl des Verlustes fühlt sich wie eine Art Versagen an, ist jedoch sowohl unvermeidlich als auch unerkennbar. Dies sind einige der Geheimnisse, die die Teenagerin Chloe (Callina Liang) zerfressen, die gerade ihre beste Freundin Nadia durch eine Überdosis Drogen verloren hat und nun mit ihrer halb funktionierenden Familie in ein neues Haus zieht.
Ja, es ist das alte Etwas, das mit diesem Haus nicht ganz stimmt und alles lösen soll: Chloe verspürt Gänsehaut in ihrem neuen Zuhause, was ihren gutmütigen, aber frustrierten Vater Chris betrifft (Chris Sullivan) und nervt vor allem ihren sportlichen Bruder Tyler (Eddy Maday) – der eindeutig der Favorit der abgelenkten Mutter Rebecca (Lucy Liu) ist, die noch mehr in Bedrängnis gerät durch ein vages, aber offensichtlich soderberghisches finanzielles Fehlverhalten am Arbeitsplatz. Was Rebecca betrifft, ist dies das Thema, das in gedämpftem Ton besprochen werden sollte, und nicht das Knarren und Schaudern der Andersartigkeit, das Chloe verspürt. Ist es Nadia, fragt sich Chloe? Oder einfach nur, wie ihre Eltern annehmen, ein Ausdruck ihrer Trauer und Einsamkeit?
Die Identitätsfrage mag bestehen bleiben, aber es besteht keine falsche Spannung darüber, ob Chloe sich Dinge einbildet. Um diesen Spuk darzustellen, erzwingt Soderbergh ein System einer spirituellen Dimension, in der es nicht unbedingt existieren sollte: Er dreht den gesamten Film aus der Sicht eines unsichtbaren Geistes, der tatsächlich durch das Haus schwebt; „Präsenz“ ist im Wesentlichen auch die Titelfigur. Es ist ein Paranormale Aktivität Der Film wurde auf den Kopf gestellt: Anstelle einer weitgehend stationären Kamera, die das Flackern gruseliger, aber unheimlich realistischer Bewegungen im Bild einfängt, bleibt die Kamera beweglich und schwebend, ihre Geisterhaftigkeit ist eine unsichtbare, aber treibende Kraft. Wie die Paranormal In Filmen gibt es ein Element der Überwachung: Die Kamera fährt unbemerkt durch Räume, hört Gesprächsfetzen mit und beobachtet Handlungen, die vor anderen Charakteren geheim gehalten werden. Es ist allwissend und zutiefst subjektiv zugleich. Es gibt noch eine weitere technische Herausforderung für Soderbergh, der sich deutlich mehr für den Schnitt interessiert als für die episch lange Einstellung: Um seinem POV-Gimmick treu zu bleiben, sind die meisten Szenen in einzelnen, ununterbrochenen Einstellungen inszeniert. Schnitte bewegen sich zeitlich vorwärts, nicht innerhalb einer Szene.
Die gleichzeitige Intelligenz und Spielereien dieser Technik, angewendet auf ein Drehbuch von David Koepp, das kompromisslos darauf verzichtet Eine GeistergeschichteDas metaphysische Durchqueren im Stil einer Metaphysik hätte gestrandet sein können Gegenwart in einer Grenzzone zwischen Schock- und Airless-Experiment. Was Soderbergh am Ende erreicht, erinnert eher an seine Retro-Krimibilder wie den Kreuz und quer Neuauflage Das Darunter oder neuere Thriller wie der Period Noir Keine plötzliche Bewegung und die intensiven frühen 2020er Jahre Kimi. Das heißt das Gegenwart hat die Geschichte, den begrenzten Umfang und die 85-minütige Laufzeit eines B-Pictures aus den 1940er-Jahren und ist – wie diese Bilder oft waren und wie es seine Kriminalfilme normalerweise sind – mit einem disziplinierten Stil und zeitgenössischer Elektrizität versehen. Es ist Budget-Gothic, das jeden Cent und noch mehr wert ist.
In diesem Zusammenhang ist es weniger überraschend, dass Soderbergh niemanden aus seiner stetig wachsenden inoffiziellen Repräsentationsfirma für diese Besetzung rekrutiert hat: Kein Matt Damon als Vater, keine Catherine Zeta-Jones als Mutter, kein Riley Keough als coole Tante, die ausfällt von. (Julia Fox hat jedoch eine Szene als Immobilienmaklerin. Kein Wort darüber, ob sie sich darauf einlässt.) Das zentrale Quartett, das die Familie spielt, leistet hervorragende Arbeit und steht in einem Film mit mehreren talentierten jungen Darstellern häufig auf der Bühne /TV/Charakterdarsteller Sullivan fühlt sich wie eine verspätete Entdeckung als nervöser, aber liebevoller Vater. Die familiären Beziehungen, die Soderbergh und Koepp aufbauen, sind nicht unbedingt weitreichend oder unvorhersehbar, aber so Gegenwart Es deutet auf eine unvermeidliche Konfrontation hin, sie sind überraschend involvierend. Es gibt einen Zirkelschluss Gegenwart Das entspricht voll und ganz einer Spukhausgeschichte und ist in dieser Erzählung sogar bewegend. Es ist ein weiteres Genre, das Soderbergh wie ein Problem bearbeitet und eine elegante Lösung gefunden hat.
Direktor: Steven Soderbergh
Schriftsteller: David Koepp
Mit: Callina Liang, Chris Sullivan, Lucy Liu, Eddy Maday, Julia Fox
Veröffentlichungsdatum: 24. Januar 2025