Robert Eggers‘ Version von Nosferatu beginnt mit einer atemberaubenden Sequenz düsterer psychosexueller Liebesromane, in der die melancholische Jungfrau Ellen Hutter (Lily-Rose Depp) von einer mysteriösen Gestalt aus ihrem Schlafzimmer auf den gepflegten Rasen eines würdevollen Herrenhauses gelockt wird. Ihr weißes Nachthemd bläht sich hinter ihr im blauen Mondlicht, und sie stöhnt und zuckt, um meine eigene Rezension des Films zu zitieren„in etwas, das entweder Qual oder Ekstase sein könnte.“ Die Vermischung von Tod und Verlangen in diesem Moment ist nervös und erotisch und pflanzt eine Leichenblume, die im weiteren Verlauf des Films nie ganz aufblüht. Der Philosoph George Bataille argumentierte, dass Tod und Sexualität miteinander verbunden sind, da beide es einem Menschen ermöglichen, dem Gefängnis des Selbst vorübergehend oder dauerhaft zu entkommen. Bataille, ein Spezialist für Übertretungen, der mehrere Bücher zu diesem Thema schrieb, war Franzose. Und in seiner Muttersprache lautet der Begriff für Orgasmusglück la petite mort—der kleine Tod. Das Problem mit dem Tod ist natürlich, dass es aus dieser besonderen transzendenten Erfahrung kein Zurück mehr gibt. Aber was wäre, wenn es so wäre? Diese Möglichkeit ist der Schlüssel zu unserer Faszination für Vampire.
Es gibt zwei Möglichkeiten, mit einem Vampir umzugehen: Die schlurfende Leiche, deren bloße Berührung die Pest auslöst, oder der romantische Blutsauger, der ewige Hingabe und Begierde anbietet. (Eggers kombiniert die beiden in Nosferatu—(ein mutiger Schritt, obwohl man darüber streiten kann, ob er erfolgreich ist.) Letztere sind mit ihren durchdringenden Reißzähnen und der Vermischung von Körperflüssigkeiten für alle, außer für die größten Freaks, attraktiver. Und es gibt ganze Subgenres, die dieser ausgefallenen Faszination gerecht werden – den ultimativen Tabu-Nervenkitzel zu erleben und damit durchzukommen, indem man stirbt und wieder lebt – auf allen Ebenen des Kinos, von Mainstream-Filmen bis hin zu Erwachsenenfilmen.
Anfänger
Wenn Sie sich hauptsächlich für die romantische Seite des Vampirismus interessieren, Graf Dracula ist dein Mann. Francis Ford Coppolas Adaption des Ausgangsmaterials aus dem Jahr 1992, Bram Stokers Draculasollte die erste Anlaufstelle für alle sein, die ohnmächtig werden wollen; Das üppige Produktionsdesign und die Kinematographie bei Kerzenschein tragen viel zur purpurroten Atmosphäre bei, ebenso wie die opulenten Avantgarde-Kostüme der legendären Eiko Ishioka. Aber die Charaktere haben auch mehr Blut in ihren Adern: Lucy von Sadie Frost ist geradezu wild in der Rolle – ihre Verführung durch Dracula in seiner Tiergestalt wird besonders belastet– aber auch die Romanze zwischen Mina (Winona Ryder) und dem Grafen (Gary Oldman) ist ein Dauerbrenner.
Abgesehen davon darf man den Sexappeal von OG Dracula Bela Lugosi nicht außer Acht lassen. Lugosi, ein kämpfender Schauspieler aus Ungarn, spielte die Hauptrolle Tod Brownings legendärer Horrorfilm nachdem er Graf Dracula auf der New Yorker Bühne gespielt hatte; wie Karina Longworth in der „Bela und Boris”-Serie ihres Podcasts Sie müssen sich daran erinnernLugosi prahlte damit, heiße Briefe von „sexuell unterdrückten“ jungen Frauen erhalten zu haben, die es sahen Dracula am Broadway und betonte weiterhin den Sexappeal der Figur – und seinen eigenen als romantischer Hauptdarsteller – als Dracula wurde im Frühjahr und Sommer 1931 ein Riesenerfolg.
Aber der altmodische europäische Adel ist nicht die einzige Art von Vampir, die darauf wartet, willige Zuschauer zu verführen. David Bowie und Catherine Deneuve bilden als bisexuelle Vampire, die in New-Wave-Clubs auf der Suche nach Blut sind, ein bildhübsches Paar Der Hunger (1983), während Bill Paxtons schmutziger, blutgetränkter Sexappeal in Kathryn Bigelows leider schwer zu findendem Vampir-Western spürbar ist Fast dunkel (1987). Es herrscht eine ähnliche Unverschämtheit wie in einer Kneipe Von der Dämmerung bis zum Morgengrauen (1996), mit Salma Hayek, einer Albino-Burma-Pythonund Autor/Co-Star Quentin Tarantino schenkt sich einen Moment, in dem Hayek ihren Fuß in seinen Mund steckt. Oder vielleicht die verführerischen Nu-Metal-Vibes von Aaliyah in der Wanne Königin der Verdammten (2002) könnte Ihrem Y2K-besessenen Geschmack eher entsprechen? (Kümmern Sie sich nicht um die schlechten Kritiken aus dieser Zeit – sogar die auf dieser Website veröffentlichte Version.)
Dazwischenliegend
Während einige der oben genannten Filme tatsächlich Nacktheit und Sexszenen enthalten (Sie haben die Prämisse des Artikels gelesen, oder?), handelt es sich dennoch um Hollywood-Kost. Sobald Sie all diese Filme gesehen haben, werden Sie sich daran gewöhnen müssen, viel mehr nackte Haut zu sehen, da wir die Oberfläche des Mainstream-Kinos durchbrechen und ab den 60er-Jahren in B-Movies eintauchen. Diese Kategorie ist unglaublich weit gefasst und umfasst alles von aufregenden Direct-to-Video-Gerichten Umarmung des Vampirs (1995) mit Alyssa Milano bis hin zu berauschenden allegorischen Kunstfilmen wie Bill Gunns Meisterwerk Ganja & Hess (1973).
Hier werden Sie im Grunde auf das gesamte Lesben-Vampir-Subgenre stoßen, das – wie die vielen offenen und verdeckten – Genres Dracula Adaptionen, die in ihren direkten Gegenstücken zu sehen sind – sind einem einzigen Text zu verdanken: Carmilla, die Novelle von 1872 von Sheridan Le Fanu. Die Patin aller sapphischen Blutsauger nimmt im Kino viele Formen an; Ich habe ausführlich darüber geschrieben Carmilla und was es anderswo bedeutet. Aber drei Adaptionen, die man sich merken sollte, sind die kampflustige Hammer-Produktion Die Vampirliebhaber (1970) mit Ingrid Pitt und einem atemberaubenden Dekolleté; desto härter Die blutbespritzte Braut (1972), dessen Eröffnungsszene mit sexuellen Übergriffen dadurch gemildert wird, dass eine lesbische Vampirin ihrem Schützling befiehlt, „seine Männlichkeit zu zerstören!“ Und Blut und Rosen (1960), die aufwendigste bisexuelle Dreiecksbeziehung diesseits Herausforderer.
Darüber hinaus Carmillada ist Töchter der Dunkelheit (1971), der nobelste lesbische Vampir-Kunsthorrorfilm. Jeanne Dielmann sie selbst, Delphine Seyrig, spielt die Gräfin Elizabeth Bathory; Die Gräfin ist kühl, herrisch und absolut faszinierend, aber das ewige Leben wird nach einer Weile langweilig, besonders für Mitglieder der müßigen Aristokratie. Und so vergnügen sich die Gräfin und ihre ebenso lustlose Geliebte Ilona (Andrea Rau) damit, eine junge Braut auf Hochzeitsreise in einem leeren belgischen Badeort im Winter zu verführen. Eine ähnliche Dynamik spielt sich in Stephanie Rothmans „Underrated“ ab Der Samtvampir (ebenfalls 1971), wenn auch mit einer völlig anderen Ästhetik: Der Film spielt in der trockenen, fremden Landschaft der kalifornischen Wüste und zeigt die einzige – zumindest die einzige, die ich kenne – bisexuelle Vampir-Verführerin, die in einem Dünenbuggy fährt.
Dieser Zwischenraum ist auch die Heimat der großen Autoren des Nackt-Vampir-Kinos: des französischen Filmemachers Jean Rollinder tatsächlich einen Film mit dem Titel gemacht hat Der nackte Vampir (1970) und Spaniens Jesus „Jess“ Francowessen Vampyros Lesbos (1971) ist die ne plus ultra von groovigem, unsinnigem 70er-Jahre-Softcore-Schmutz. Beide Männer drehten gern Filme, in denen geschmeidige, nackte Hippie-Girls in muffigen Krypten und Schlössern untergebracht waren – beide waren Europäer; Sie haben dort viel Zugang zu Schädeln – und beide haben sich auf das spezialisiert, was wir eine „traumähnliche Atmosphäre“ nennen. Aber in diesem Stadium ist es am besten, mit etablierten Sleazeball-Klassikern an der Oberfläche zu bleiben.
Für Rollin bedeutet das seine frühe Quadrilogie der Vampirfilme: Der Schauer der Vampire (1971) ist das beste davon und das am leichtesten zugängliche. Es gibt auch Rollins Meisterwerk (und mein persönlicher Favorit) Faszination (1980), voller hinreißender Gothic-Bilder und unglaublicher Dialoge (Beispiel: „Du bist so schön. Mit seinem Blut auf deinem Mund.“)
In der Zwischenzeit, Weiblicher Vampir (1973) eignet sich gut als Einführung in Francos charakteristische Macken und Fixierungen – er hatte viele davon, darunter schwindelerregende Zooms in ungezähmte Schamhaarbüschel der 70er Jahre – sowie in eine der großartigsten filmischen Liebesgeschichten: Die zwischen Franco und seine Muse, Lina Romay. Sie blieben mehr als 30 Jahre zusammen und drehten zusammen 109 Filme. Romay zog sich bei den meisten von ihnen aus, bis weit in ihr mittleres Alter hinein, und Francos Kamera betrachtete sie als eine Göttin. Es ist wirklich irgendwie süß.
Fortgeschrittene Studien
Ein Tor in die tiefsten Kreise vampirischer Perversität ist das Anschauen echter Hardcore-Pornografie. Im Vergleich zu den Legionen von Softcore-Filmen zu diesem Thema gibt es weniger „XXX“-Vampirfilme, als man denkt – es gibt nur etwa ein Dutzend von ihnen, die oft die Ästhetik populärer Vampirfilme ihrer Zeit übernehmen. Lassen Sie sich bei der Erkundung dieser Filme nicht von einem fantastischen Titel täuschen: Take Das verrückte Liebesleben eines heißen Vampirs (1971) aus dem Notorious Ray Dennis Stecklerdessen Filme zwar auf ihre alberne Art liebenswert, aber selbst für bekennende Trashheads eine schwierige Angelegenheit sind.
Letztendlich gibt es nur zwei große Hardcore-Vampirfilme, und beide sind gemischte Dinge. Gayracula (1983) ist ziemlich genau das, wonach es sich anhört, voller Sex-Teppich-und-Poppers-Atmosphäre, die man sich von einer rein männlichen Spektakel wie dieser erhoffen würde. Es handelt sich um einen kichernden, auf einer Party gezeigten Porno, mit einigen erstaunlichen Details wie eklatantem Musikdiebstahl (ja, das ist der Der junge Frankenstein Thema) und die Zeile „Willst du ein heißes Fickloch?“
Der zweite geile Eckpfeiler dieses Sub-Subgenres, Dracula ist scheiße (1978) nimmt sich selbst viel ernster, was schade ist. Es ist unkompliziert Dracula Adaption, die in diesem Zusammenhang faszinierend ist und in der einige der größten Namen ihrer Zeit mitspielen. Leider versuchen diese Namen auch zu beweisen, dass sie „echte Schauspieler“ sind, was sowohl zu schlechter Schauspielerei als auch zu langweiligen Sexszenen führt. Wenn nötig, versuchen Sie, die explizitere 74-Minuten-Version zu finden und nicht die sanftere, langweiligere 94-Minuten-Version.
Erlauben Sie mir, angesichts des Mangels an XXX-Vampirfilmen einen anderen Weg vorzuschlagen: Die problematischere, explizitere und/oder weniger ausgefeilte Schattenseite der Vampirausbeutung und Softcore-Filme. Nehmen Blut für Dracula (1974), einen Film, den ich nicht jedem empfehlen würde, obwohl er eine köstliche Camp-Darbietung enthält Herr Udo „Das Blut dieser Huren bringt mich um!“ Kier als Titelgraf. Es handelt sich hier um eine Art Satire auf sexuelle Sitten, aber nehmen wir kein Blatt vor den Mund: Dieser Film ist höllische Vergewaltigung.
Der lesbische Vampirfilm Rote Lippen (1995) hat dieses Problem nicht. Stattdessen gehört dieser schmutzige, in NYC gedrehte Horrorfilm zum Subgenre SOV (auf Video gedreht), dessen körnige VHS-Ästhetik im populären Lexikon so sehr mit Amateurismus verknüpft ist, dass sie eine galaktische Herangehensweise an das erfordert, was einen Film „gut aussehen“ lässt .“ Wenn Sie Ihr drittes Auge weit genug öffnen können, ist dies tatsächlich ein fantastischer Film mit einer kraftvollen Hauptdarbietung der Grunge-Göttin Ghetty Chasun und einer wirklich süßen Sapphic-Romanze neben all den Badewannenszenen und lockerem Gen-X-Humor.
Eine ähnliche Aufgeschlossenheit ist unerlässlich, wenn man tiefer in die Filmographie des perversen Onkels des Vampirkinos, Jesús Franco, eintaucht. Es gibt diejenigen, die ihn für ein Genie halten; Er ist auf jeden Fall ein Autor, dessen Filme einen unverwechselbaren, schlurfenden Surrealismus aufweisen, der einem das Gefühl gibt, als hätte man Hustensaft genommen. Die Sensation verstärkte sich, als Franco in den 90er- und 2000er-Jahren begann, seine Fähigkeiten zu verlieren – was ihn zwar nicht davon abhielt, Filme zu machen, aber zu atemberaubenden SOV-Deep-Cuts wie 2005 führte Schlangenfrau.
Der Oscarbate Podcast Ich war vor Kurzem über ein Jahr lang auf der Mission, jeden der über 200 existierenden Franco-Filme anzusehen – lassen Sie sich von ihnen durch den neunten Kreis der Franco-Hölle führen. Bis du soweit bist Killer Barbys Vs. Dracula (2002) beginnen Sie möglicherweise ein vertrautes, hypnotisches Gefühl zu verspüren: Déjà vu.