Auf dem dritten Track von TigerblutKatie Crutchfield, die Solokünstlerin hinter Waxahatchee, beruft sich auf David Foster Wallace. „Das ist Wasser“, singt sie und bezieht sich dabei auf das Lied des Autors berühmte Eröffnungsrede an den Abschlussjahrgang 2005 des Kenyon College. Als die Rede nach seinem Tod als gedrucktes Buch veröffentlicht wurde, hatte sie einen Untertitel: Einige Gedanken über ein mitfühlendes Leben, vorgetragen bei einem wichtigen Anlass. Mit Tigerblutargumentiert Crutchfield, dass jeder Anlass bedeutsam ist, jeder Moment, den wir erleben, es wert ist, untersucht und betrachtet zu werden. Das meinte Wallace auch: Wir müssen uns ständig daran erinnern, präsent zu sein und uns einfühlsam mit der Welt um uns herum auseinanderzusetzen, und das ist schwer, so schwer, aber letztendlich lohnt es sich. „Es ist Blutverlust“, fährt Crutchfield fort. Das Leben mit dieser Art von Überbewusstsein erschöpft einen, kann einen aber auch unterstützen, wie sie gleich beim nächsten Song erkennt. „Deine Liebe steht auf einem Blankoscheck / Trage sie um deinen Hals / Ich war ratlos“, singt Crutchfield bei „Right Back To It“. Crutchfields Gesang ist langsam und bedächtig, überlagert von Country-inspirierten Instrumentalstücken, die sich dem Genre widersetzen. (Tigerblut wurde bei den Grammys für das beste Americana-Album nominiert, Crutchfields erste Karriere-Nominierung bei der jährlichen Preisverleihung, und das ist so nah wie möglich daran, Waxahatchees Musik in eine ordentlich beschriftete Schachtel zu packen.) Die Songs weiter Tigerblut strahlen Empathie aus, aber Crutchfield ist auch offen dafür und lernt, sich in der Welt zurechtzufinden, ohne sich darin zu verlieren. [Jen Lennon]