Der Gedanke an Stagnation macht Tyler, dem Schöpfer, Angst. Wenn Sie aufgepasst haben, ist es offensichtlich, dass diese Angst die Ambitionen des Rappers/Produzenten aus LA antreibt, seit er seine Karriere in den späten 1970er Jahren begann. Beginnend mit seinem Debüt-Mixtape aus dem Jahr 2009 BastardTyler ist eine aufschlussreiche Einführung in einen von Ängsten geplagten Künstler, der auf Wachstum und Expansion fixiert ist. Er hat Todesangst vor ungelebtem Potenzial, davor, im Dreck der Unentschlossenheit oder Ambivalenz zu stecken, deshalb möchte er mit seinen Werken mutige, transformative Aussagen machen. Sein neuestes Projekt, CHROMAKOPIEist eine Fortsetzung dieser konzertierten Anstrengung.
Tyler, der Schöpfer, neckte zuerst CHROMAKOPIEExistenz am 16. Oktober, mit ein kurzes Video mit dem Intro des Albums „St. Chroma.“ In dem Schwarz-Weiß-Clip marschiert Tyler in einer Maske und in Militäruniform durch eine wüstenähnliche Umgebung, gefolgt von einer Reihe anderer schwarzer Männer. Die Männer marschieren schließlich in einen Schiffscontainer, den Tyler buchstäblich in die Luft jagt, die Bilder in Farbe umwandelt und uns so in sein nächstes künstlerisches Abenteuer einführt. Am nächsten Tag, Tyler gab bekannt Das CHROMAKOPIE würde am 28. Oktober erscheinen, das gesamte Projekt wurde von ihm geschrieben, produziert und arrangiert.
Um Tylers Positionierung zu verstehen CHROMAKOPIEmüssen wir zunächst seine komplexe Vergangenheit verstehen. Bei seinem ersten Projekt BastardTyler entfernte den Stopper, der seine Emotionen bis zu diesem Zeitpunkt unterdrückt hatte. Während sich der Großteil des aufrührerischen Mixtapes um imaginäre Vergewaltigung, Folter, Homophobie und Ähnliches drehte, nutzte Tyler das Projekt auch, um seine harten Gefühle gegenüber seinen Kritikern, eingebildeten und eventuellen, zum Ausdruck zu bringen – aber in exponierteren Momenten konzentrierte er sich intensiv auf seine Beziehung zu ihnen seine Eltern. „Scheiß auf den Deal, ich will nur die E-Mail meines Vaters / Damit ich ihm im Detail sagen kann, wie sehr ich ihn hasse“, rappte er leidenschaftlich weiter der Titeltrackbis er den Atem verlor.
Das Follow-up zu BastardTylers Studiodebüt 2011 Koboldsah, wie der MC dieses Thema des familiären Streits und der unvermeidlichen Enttäuschung fortsetzte. Auf der erweiterten Version seiner bahnbrechenden Single „Yonkers“, rappt Tyler: „Scheiß auf den Ruhm und den ganzen Hype, G / Ich möchte nur wissen, ob mein Vater mich jemals mögen würde / Aber es ist mir scheißegal, also ist er wahrscheinlich genau wie ich.“ In seiner gesamten Diskographie, vom aggressiv explorativen Kirschbombe (2015) zum überraschend Offenen Blumenjunge (2017) zu den Grammy-prämierten besten Rap-Alben IGOR (2019) und Rufen Sie mich an, wenn Sie sich verlaufen (2021) hat Tyler seine Verletzlichkeit nie gescheut. Aber er ist jetzt erwachsen. Der ehemals jugendliche Provokateur ist 33 Jahre alt und scheint eine Dritte-Leben-Krise zu durchleben. CHROMAKOPIE ist sein selbstgewählter Raum, um seinen aktuellen Zustand und die Ängste, die das Erwachsensein mit sich bringt, zu untersuchen.
In zutiefst persönlichen Geständnissen, die als Lieder getarnt sind, enthüllt Tyler Bereiche seines Lebens, über die er als voll entwickelter Erwachsener intensiv nachgedacht hat. „Das Album hat mich irgendwie dazu gebracht, einen Haufen Scheiße zu nehmen, die mir meine Mutter als Kind erzählt hat“, sagte er bei seinem Album-Hör-Event. „Jetzt, wo ich 33 bin, ist das ganze Zeug so: ‚Oh: Das ist Was zum Teufel hat sie da geredet?‘“ Tylers Mutter, Bonita Smith, taucht durchgehend auf CHROMAKOPIE durch Gesprächsaufzeichnungen. Am Anfang des Albums gibt sie ihrem Sohn einen wichtigen Rat: „Du bist das Licht“, sagt sie. „Es liegt nicht an dir – es ist in dir. Dimme in deinem verdammten Leben niemals dein Licht für niemanden.“
Damit heißt uns Tyler, der Schöpfer, in seiner neuesten Welt willkommen. und er lässt sich nicht von seinen Ängsten und Sorgen als sichtbarer Rapstar und gefragter Kreativer abbringen. Auf der Leadsingle „Noid“ wirft er die Schichten der Berühmtheit zurück und offenbart die Kosten, die es mit sich bringt, eine sehr öffentliche Persönlichkeit zu sein: „Ich kann nicht einmal privat ein Haus kaufen / Hauseinbrüche haben meine Brüder zum Sterben gebracht“, rappt er wahrscheinlich unter Bezugnahme auf den gezielten Mord an im Jahr 2020 Der Brooklyn-Rapper Pop Smoke in den Hollywood Hills.
Tylers Paranoia ist das ganze Album über präsent, nimmt aber unterschiedliche Formen an. Auf dem von Teezo Touchdown unterstützten „Darling, I“ teilt er seine Bindungsängste. „Niemand könnte mich so erfüllen wie dieser Musikscheißer. Also werde ich mit diesen Grammys einsam sein, wenn alles gesagt und getan ist.“ Der nächste Titel, „Hey Jane“, dreht sich um das Szenario einer ungeplanten Schwangerschaft, der Titel des Liedes ist dem Namen entlehnt Gesundheitsunternehmen mit Sitz in New York City Das bietet reproduktive und sexuelle Betreuung, einschließlich Unterstützung bei der Abtreibung. Das Lied hebt sich vom Rest ab CHROMAKOPIE wegen seiner emotional unbewachten Verse, die sowohl aus der Perspektive von Tyler als auch einer vermutlich hypothetischen werdenden Mutter gerappt werden. Tyler mag erwachsen sein, aber er ist noch nicht bereit, Vater zu werden. „Die Leute werden älter, die Leute bekommen Kinder und Familien, und alles, was ich habe, ist ein neuer Ferrari“, erklärte er bei der Hörveranstaltung. „Ich nehme zu, ich habe graue Haare auf meiner Brust. Das Leben ist lebendig und ich wollte einfach über Dinge schreiben, an die ich denke, wenn ich dolo bin.“
Neben diesen Gefühlen der Unentschlossenheit und Unsicherheit gibt es Momente purer Freude. „Sticky“ mit den Anführern der neuen Schule GloRilla und Sexyy Red sowie der Rap-Gigantin Lil Wayne war schon früh ein Fanfavorit. Unterstützt durch eine ansteckende Pfeifenschleife ist der Song eine perfekte Darstellung der Vorteile der Zusammenarbeit verschiedener Hip-Hop-Generationen. Tyler ist vielleicht noch kein OG, aber er ist selbst ein Veteran. Die gesamten Jahre, die er im Rap-Bereich verbracht hat, waren für ihn mehr als genug Zeit, um zeitgenössische Künstler zu inspirieren – und er arbeitet mit ihnen zusammen. Tyler arbeitete nicht nur mehr als einmal mit dem alternativen Newcomer Teezo Touchdown zusammen (siehe: „RUNITUP“), sondern tagte auch Teams mit TDEs aufstrebendem Star Doechii. Wer hat es schon erwähnt Tylers Einfluss in Interviews. Zwischen den beiden ist auf dem überschwänglich schamlosen „Balloon“ kein Funke Bescheidenheit zu finden.
Mit CHROMAKOPIETyler geht auch auf die Komplexität ein, Platz für seine Mutter zu schaffen, die zugibt, dass sie Tylers Vater absichtlich aus seinem Leben herausgehalten hat. In „Like Him“ singt Tyler sanft, anstatt zu rappen, über die Bewältigung des Geständnisses und unterstreicht mit sanften Tönen seine Botschaft der Vergebung. „Du hast mir Liebe und Zuneigung gegeben / Aufmerksamkeit, Schutz / Wie könnte ich jemals etwas vermissen, das ich nie hatte? / Ich würde dich niemals verurteilen / Weil alles ohne ihn geklappt hat.
Tyler ist für immer sein eigener Champion und findet auch die Zeit, sein Zeug zu reden, am deutlichsten in „Rah Tah Tah“ („Rah Tah Tah“).Nach Kenny der größte in der Stadtdas ist jetzt eine Tatsache“) und „Ich dachte, ich wäre tot“ („Weiße Jungs machen sich über diesen Scheiß lustig und seid ihr alle sauer auf mich? „Ihr könnt meinen Schwanz lutschen“) mit ScHoolboy Q und Santigold. Tyler ermutigt uns in „Take Your Mask Off“ mit Daniel Caesar und Latoiya Williams, unsere Fassaden zu konfrontieren und abzuschaffen, und „I Hope You Find Your Way Home“ klingt, als würde es perfekt dazu passen Solanges introspektives, gemächliches Album aus dem Jahr 2019 Wenn ich nach Hause komme– was angesichts der weit verbreiteten Spekulation, dass sie eine nicht im Abspann aufgeführte Rolle in dem Lied spielt, Sinn macht.
Die Produktion von CHROMAKOPIE spiegelt die gesamte Diskographie von Tyler wider, ein beneidenswerter Katalog, der von seiner kindlichen Ausgelassenheit, Aufregung und Experimentierfreudigkeit getragen wird. Seine Musik explodiert kraftvoll, besonders im Vergleich zu seinen Kollegen und Nachfolgern. Tyler konzentriert sich auf überlebensgroße, dramatische Hörerlebnisse – bis er es nicht mehr tut. Er hat seit langem bewiesen, dass er in der Lage ist, sich klanglich auszudehnen, wenn er theatralisch ausdrucksstark ist, und sich in Momenten der Sensibilität zurückzuziehen.
Seit seinem Debüt ist Tyler auf einem nie endenden Weg, sich mit den Erwartungen der Menschen an ihn auseinanderzusetzen – oder mit deren Fehlen. Seine kreativen Bemühungen wurden seit Beginn seiner Karriere größtenteils von Trotz geleitet, aber seine neueren Alben, darunter CHROMAKOPIEzeigen einen Tyler, der herausfindet, wie er vorankommen kann, ohne dass Emotionen der treibende Faktor sind. Nach 15 Jahren in der Branche hat Tyler, der Schöpfer, den Höhepunkt seines Lebens und seiner Karriere erreicht. Er ist bereit, die damit verbundenen Vorteile zu nutzen und sich voll und ganz auszudrücken, ohne den allgegenwärtigen Schmerz auf seiner Schulter.