Die Machthierarchie im Maximum-Universum ist im Begriff, sich zu ändern, und natürlich sind alle darüber sauer. Als die turbulente Produktion von Tecto: Auge des Sturms geht weiter, seine Aussichten werden zweifelhafter. Wenn sich immer wieder Gelegenheiten ergeben, einen ohnehin schwierigen Dreh zu stören, wie bei so vielen unnötigen Superhelden-Cameos, dann Tecto ist darauf vorbereitet, die ganz eigene Version von Maximum Studios zu werden Der Blitz.
Natürlich angesichts der Gut dokumentierte Kurzsichtigkeit realer Superhelden-Zeltstangendas ist wahrscheinlich Das Franchise hat eine Episode in der Pipeline, die das schweißtreibende Bedürfnis danach verspottet Neuaufnahmen in letzter Minute Und auffällige Kameen. Diese Woche konzentriert sich jedoch auf ein anderes Hot-Button-Thema, für das eines verantwortlich ist Viele der Kritikpunkte, die an Marvel Studios geäußert wurden im Laufe der Jahre: der ungeschickte (re: sexistische) Umgang mit weiblichen Charakteren. In „Scene 54: The Lilac Ghost“ unter der Regie von Liza Johnson und dem Drehbuch von Rachel Axler ist die Produktion von Tecto kommt dank des neuesten Erlasses der Top-Führungskräfte des Studios, die sich gezwungen fühlen, den Mangel an mächtigen Frauen am Macho-Set anzugehen, erneut krachend zum Erliegen Tecto. Diese Woche befasst sich Maximum mit dem Feminismus und die Ergebnisse sind vorhersehbar düster.
Unser Weg in die Kassenkatastrophe beginnt mit einer Abholung um 4 Uhr morgens von Quinn (Katherine Waterston), der Co-Star Tecto als Lilac Ghost, ein kosmisches Wesen, das, wie es in der Comic-Überlieferung heißt, keine nennenswerten Superkräfte besitzt. Quinns Einbruch am letzten Tag ist bereits emotional – nicht aus positiven Gründen, sondern aus dem ängstlichen Wunsch herauszukommen Tecto so schnell wie möglich. Und wer ist da, um ihre letzte Make-up-Session noch unangenehmer zu machen als Dag (Lolly Adefope), die fröhlich anmerkt, dass sie das letzte Mal, als sie einen von Quinns Filmen gesehen hat, auf ihrem Handy war. Außerdem handelte es sich um eine illegale Streaming-Situation. Sie fühlt sich wirklich schlecht deswegen (oh, Dag).
Während Daniel, Tectos Die 1. AD (Hamish Patel) ist sichtlich erschöpft und bereitet Quinn auf ihren letzten Tag vor. Wir sehen Anita (Aya Cash), wie sie um 5 Uhr morgens zu einem Treffen mit dem Maximum-Produzenten/Besten-Chuck Pat (Darren Goldstein) sprintet. Das hier soll ein kurzer Plausch bei einer beschissenen Tasse Studiokaffee sein, aber Anita, die stets über den Geschmack entscheidet, lässt es fallen und fragt, wie irgendjemand diesen Mist trinken könne. Keine Sekunde auslassen, Das Franchise lässt Pat den Joe glücklich hinunterschlürfen und dabei ganz deutlich sagen, dass er tatsächlich buchstäblich keinen Geschmack (im Sinne von „Geschmacksknospen“) hat. „Ich weiß, was man sagt: ‚Pat the Philistine hat keinen Geschmack!‘ Ja, wissen Sie was? Ich tu nicht! Witze über dich, Kumpel!“ Wie fummelige Metaphern über Kunst versus Kommerz aussehen, Das Franchise hat es besser gemacht.
Was bringt Anita, Pat und bis zu einem gewissen Grad auch Bryson (Isaac Powell) an diesem schönen, hektischen Morgen zusammen? Eine alte Kritik ist aufgrund von online wieder aufgetaucht letzte Woche’s Verschrottung von Die Schwestern-Truppe: Maximum hat ein Problem mit „Mädchencharakteren“. Der ursprüngliche Plan des Studios, reaktionär und einfallslos im Design und zum Scheitern verurteilt, war angemessen einfach: Fassen Sie alle ihre weiblichen Charaktere in einem Film zusammenwodurch die Social-Media-Debatte unter den Fans zum Schweigen gebracht wurde Und gleichzeitig die Frauen stärken – zwei Vögel, eine Panzerfaust. NEIN Schwestern-Trupp Das bedeutet, dass Online-Fanblogs (die abfällig als „die Kultur“ bezeichnet werden) sagen, Maximum sei nicht feministisch, eine Anschuldigung, der sie unbedingt entgegentreten wollen. (Seitenleiste: Da ist etwas Widerwärtiges Jungs-ian über die Titelauswahl von Maximum, dehnbar Das Franchise Die Satire geht weiter in eine regelrechte Schmähschrift über, was alles sehr lustig ist, bis einem auffällt, wie aggressiv das Ganze ist Gebrochen Lächerlichkeit kollidiert mit den Flirts der Serie mit Drama.)
Das ist keine Überraschung Das Franchise behandelt die Behandlung von Frauen in der Superheldenbranche mit absoluter Subtilität. Es ist offensichtlich ein Seitenhieb die schlechten alten Zeiten von Ike Perlmutters Herrschaft bei Marvelwo geplant ist, Filme zu produzieren, die sich auf Frauen konzentrieren Kapitän Marvel wurden sofort abgewiesen und Black Widow wurde trotz ihres Gründungs-Avenger-Status als zweite Geige eingestuft. Als Pat dieses abscheuliche morgendliche Treffen abschließt, indem er Anita „Zuckertitten“ nennt – ein Witz, von dem er glaubt, dass er ihn machen kann, wenn man bedenkt, dass er es „niemals tun würde“. Genau genommen „Sagen Sie das“ – Sie beginnen ein klareres Bild davon zu bekommen, wie sehr der Rest von Tag 51 (von 117) ein Clusterfuck sein wird.
Einer von Das Franchise Der düsterere und amüsantere Aspekt ist, wie es ärgerliche neue Wege findet, um ein tieferes Loch zu graben Tecto von Szene zu Szene. Nach Anitas demoralisierendem Treffen sehen wir als Erstes den Regisseur par excellence Eric (Daniel Brühl) wählt aus einer Reihe von Brünetten in schwarzen Trikots eine einzelne Komparsin aus, um die „tote Frau“ des Filmhelden zu spielen. Natürlich reicht keiner von ihnen aus und wird entsprechend entlassen. „Ruhe in Frieden“, sagt Dag zu der Gruppe, während sie in die Dunkelheit zurückkehrt. Brutal.
Ich kann mir nur schwer vorstellen, ob Dags Haltung angeberisch ist oder ob sie sich tatsächlich über Kunst lustig macht. Ihre Einstellung zu diesem Superheldenbild deutet darauf hin, dass sie das Gefühl hat, es sei unter ihrer Würde. Warum ist Dag also auf dieses sinkende Schiff gesprungen? Wird es für ihre Karriere gut sein? (Ist Tetco wird das für irgendjemandes Karriere gut sein?) In einem Moment beschränkt sie sich darauf, Filme von Torrent-Seiten zu streamen, und im nächsten nennt sie Quinn „einen der großartigsten Schauspieler ihrer Generation“ und beklagt das Tecto hat sie als „Mormonin im Weltraum“ verkleidet. Ich komme immer wieder auf den Satz „Blut an unseren Händen“ von letzter Woche zurück. Soll Dags Charakter auf die erbärmliche Stimmung hinweisen, die von diesem schwindenden Filmgenre ausgeht, es als minderwertige Kunst kritisieren, die das filmische Medium zerstört, oder einfach wie alle anderen zu einem ätzenden Arbeitsplatz beitragen? Alle drei?
Zumindest Dags Spott ist diese Woche angebracht. Wie Anita Eric bald verdeutlicht, hat der Lilac Ghost keine erkennbaren menschlichen Qualitäten, über die er sich äußern könnte, abgesehen von dem üblichen Standardbrei: Sie wird als „stark, unabhängig“ und (mein Favorit) als „weiblicher Geist“ beschrieben. Sie hat nicht die Macht, sich bei diesem Wurstfest hervorzuheben, aber, wie Drehbuch-Supervisorin Steph (Jessica Hynes) alle hilfreich daran erinnert, sie Ist unbeholfen. Nun, jetzt!
Die Defizite von Lilac Ghost als Charakter haben Vorbild, wie Daniel schnell betont. In den Comics verlor sie ihre Kräfte bei einem „Seelentausch mit Immortus“ (wahrscheinlich nicht das), was dem Charakter technisch gesehen eine gewisse Ernsthaftigkeit verleiht und wahrscheinlich ein Plot-Beat sein wird, den Fans erwarten werden. Ich will kein Nerd sein oder so etwas, sagt Daniel, aber das ist ihr komischer Handlungsstrang. („Ich sage dir, wer einen ‚Bogen‘ hatte“, mischt sich Dag ein. „Joan.“) Maximum hat keine Zeit für solche Trivialitäten. Sie brauchen den Lilac Ghost, um morgen ein echter Knaller zu sein.
Was soll es also sein? Neue Kräfte für einen Geistercharakter, der kanonisch keine hat? Sicherlich wird die Kultur eine kreative Freiheit verzeihen, wenn sie die Stärkung der Frau bedeutet, oder? Sind Comic-Geschichten schließlich unantastbar? Was den letzten Punkt betrifft, ist Dag der Meinung, dass dies nicht der Fall ist, aber es ist interessant zu sehen, wie Daniel sich mit dem Problem auseinandersetzt. Unter diesen glasigen, verschlafenen Augen lauert etwas. Zukünftige Episoden werden es zeigen.
Aber wir müssen jetzt zu Adams (Billy Magnussen) Wohnwagen übergehen, wo unfaire Körpererwartungen in Form von Nahrungsergänzungsmitteln für Nutztiere ihren Niederschlag finden. Adam zeigt die üblichen Nebenwirkungen von Hormonmissbrauch – Paranoia und Angst sind diese Woche seine Hauptmerkmale – und auch eine suggestiv anthropomorphe: Inmitten der Strähne des strengen Rückens über seinen geformten Schultern befindet sich ein Haar, das entweder aus Wolle ist oder nicht. Verwandelt sich Adam in ein Schaf? Nein. (Ich glaube nicht Das Franchise ist diese Art von Show – zumindest noch nicht.) Aber ist Maximums blindes Auge gegenüber leistungssteigernden Medikamenten es dem Star zu ermöglichen? Tecto in einen schäumenden Schlamassel aus Selbsthass und Schlaflosigkeit versinken? Deutlich!
Kehren wir zum Lilac-Ghost-Dilemma zurück. Erics nervöse Lösung für Tetco’s „Frauenproblem“ besteht darin, Lilac die Kräfte eines Mannes zu verleihen. Steph schlägt vor, dass sie mit einem Pferd sprechen kann. In Anlehnung an die Comics (Comic Book Accuracy ist ein Knackpunkt in diesem Gespräch) gibt es ein Problem, bei dem Lilac eine neue Sprache lernt, indem er Menschen auf den Mund küsst. Nicht gut. Dag hat einen Vorschlag: Bewaffnen Sie Quinn mit „The Stick Of Maximum Potency“, einer Waffe kosmischer Kraft, die in den Comics Eigentum von Professor Poton ist. Ein großer Stock mit einem Namen, der genauso gut „pochendes Mitglied“ lauten könnte, in die Hände einer Frau gesteckt? Ist Nichts heilig?
Als Produzentin, die mit der Eindämmung dieser drohenden PR-Katastrophe beauftragt ist, muss Anita Daniels Bedenken hinsichtlich der Lilac Ghost-Situation ausräumen. Aber schauen Sie sich ihre Augen während ihres gereizten Streits im Hinterzimmer an: Sie hatte es schon längst geschafft, bevor sie es Daniel gegenüber gestand. „Ich muss nur dieses Flugzeug landen, meinen Scheck einlösen und mit dem Jetpack von hier verschwinden. Boutique-Entwicklungshaus. Echte Filme. Nicht dieser Franchise-Bullshit.“ Daniel nimmt dieses Geständnis so gut auf, wie man denken würde; Sein leidenschaftliches Streben nach komischer Genauigkeit deutet darauf hin, dass es irgendwo tief in seinem ruhigen Zuhause immer noch einen Fan gibt (wahrscheinlich an lebenserhaltenden Maßnahmen, aber immer noch), der ihn insgeheim lieben lässt, was er tut, während er gleichzeitig den Spott hasst, zu dem es geworden ist.
Anitas Versuch, dem Lilac Ghost mehr weibliche Stärke zu verleihen, hat den Star etwas entmutigt. Hier ist ein weiteres Beispiel dafür Das Franchise seine tadellose Besetzung mit großer Wirkung einsetzen. Waterstons Satz „Ich bin beschämt“, nachdem er von Maximums Plänen gehört hat, den Lilac Ghost zu verarschen, ist entsprechend traurig und frustrierend anzusehen. Ihr Gesichtsausdruck, eine Maske des Untergangs und der Verzweiflung, durchdringt das komische Chaos und die erbärmlichen Versuche der politischen Korrektheit des Tages, um ein Gefühl zu erreichen, das alles zusammenfasst Das Franchise im besten Fall: Etwas so steuerloses Bedürfnisse scheitern. In einer früheren Szene sehen wir, wie Quinn sich in einem Stuhl zurücklehnt, damit ihr stetiger Tränenfluss ihr Superhelden-Make-up nicht ruiniert. Waterston verkauft das Stück, und für einen flüchtigen Moment Das Franchise schafft die flinke, witzige und düstere Balance, von der man glaubt, dass sie in 100 Prozent der Fälle gelingt.
Irre Beobachtungen
- • Es ist möglich, das Schleudertrauma dauerhaft zu beobachten Das Franchise seinen Ansatz zum Thema Sexismus am Arbeitsplatz erarbeiten.
- • Aha! Skullsteppers: Skullcap Of Destiny. Das hat mich verrückt gemacht. Zwei weitere Maximum-Poster gerade außer Sichtweite: Thunderon: Sound Of Rumble Und Crimson Splash: Red Sea Vengeance: Ein neuer Zyklus. (Beachten Sie, dass die Purpurroter Spritzer Das Poster steht hinter Anita, während all diese Menstruationswitze im Umlauf sind. Subtil!)
- • „The Lilac Ghost“ könnte eine tief verwurzelte Anspielung auf DCs Black Orchid-Charakter sein. Aus Gründen meiner geistigen Gesundheit entscheide ich mich dafür, mindestens einer Person zu glauben, die daran arbeitet Das Franchise hat tatsächlich einen Comic gelesen.
- • „Ich habe mich vielleicht einmal in einem Bierwerbespot sexistisch verhalten, aber ich wollte schon immer feministisch sein!“
- • Ich möchte alle Pullover von Eric. Das mussten Sie wahrscheinlich nicht wissen, aber es ist wahr. Woher bekommt er die?
- • „Im Namen aller kleinen Mädchen überall“, sagt Bryson zu Anita, „danke.“ Ist Bryson hier ein Geheimagent des Chaos, um den Superhelden-Industriekomplex Maximum von innen heraus zu demontieren?
- • Eine unbeabsichtigte Folge von Adams Unsicherheiten ist eine einsetzende Fehlkommunikation zwischen den beiden Tecto Star und sein Regisseur. In Das Franchise Adam ist der bisher aufwändigste Witz und glaubt, dass Eric „Herde“ statt „gehört“ gesagt hat, was in Adams schlaflosem Gehirn Gedanken an Schafe auslöst.
- • Bevor wir zum Schluss kommen, müssen wir noch auf „das Gähnen“ eingehen. Sieben Jahre nach Anitas Witz über einen schläfrigen Daniel während ihrer Mumblecore-Produktion von Die DennochheitDan kann es immer noch nicht ausleben. Anita brachte einen Produzenten zum Lachen, was, wie Daniel meint, ihre Beförderung sicherte, während Dan Witze über seine vermeintliche Faulheit abwehrte.
- • Also, was geht euch durch den Kopf, Gruppe? Ist komische Genauigkeit wichtig? Wie fühlen Sie sich Das Franchise geht es klanglich? Ist Lilac Ghost Dilemma ein halbwegs anständiger Bandname und wenn ja, von welchem Genre reden wir hier?