Aufwändig animierte Hommage an die Kraft der Kunst

Aufwaendig animierte Hommage an die Kraft der Kunst

Der Manga-Autor Tatsuki Fujimoto ist ein ziemlicher Spinner. Obwohl er sich in der tropisch geprägten Welt von die Zähne ausgebissen hat Shonen-Sprungdem beliebten Wochenmagazin und der Website, auf der die meisten seiner Arbeiten veröffentlicht wurden, stimmen seine Werke nicht ganz überein, sie sind ein wenig stärker von Ultraviolenz und Kannibalismus geprägt als von der Kraft der Freundschaft. Nachdem er mehrere kurze One-Shots veröffentlicht hatte, erhielt er mit Feuerschlagein Comic, dessen perverse Wendungen für viele schwer zu verkaufen waren. Und während seine nächste Serie, Kettensägenmannvöllig in den Mainstream eingebrochen, war es immer noch ungewöhnlich und widersetzte sich den Action-Manga-Konventionen, da es dunkle Komödie und Tragödie mit jedem Spritzer Blut vermischte. In diesen Werken sind seine Charaktere oft böse, gemein und von wenig schmeichelhaften Wünschen motiviert. Doch trotz dieser scheinbar befremdlichen Qualitäten zieht uns Fujimoto mit flüchtigen Momenten menschlicher Verbundenheit in seinen Bann, die durch die vorangegangene Härte hervorstechen, um sie dann genüsslich wieder loszureißen.

Nach der Lieferung dieser Art von Wendungen im ersten Teil von KettensägenmannFujimoto legte eine zweijährige Pause von der wöchentlichen Veröffentlichung ein, um an zwei One-Shots zu arbeiten. Das erste davon, Rückblickist das Größte, was er je gemacht hat, eine bewegende und emotional niederschmetternde Kurzgeschichte, die seine besten Impulse als Schriftsteller auf den Punkt bringt. Die Anime-Verfilmung, eine originalgetreue Interpretation des Materials des Newcomers Studio Durian und des Branchenveteranen Kiyotaka Oshiyama, strahlt in jedem Bild Liebe zu seinem Ausgangsmaterial, diesem Medium und dem eigentlichen Akt der Schöpfung aus. Es ist gleichermaßen überwältigend und visuell lebendig, so sehr, dass es sogar KI-Kunstfreaks dabei helfen kann, etwas näher ans Licht zu kommen.

Die Geschichte dreht sich um Fujino (Yuumi Kawai), ein egoistisches junges Mädchen, das es gewohnt ist, die talentierteste Künstlerin ihrer Klasse zu sein. Als ihre Position von Kyomoto (Mizuki Yoshida), einem Einsiedler, der nie zum Unterricht kommt, in Frage gestellt wird, nimmt sie es so schwer, dass sie jede freie Minute darauf verwendet, aufzuholen. Doch als Fujino endlich ihren vermeintlichen Feind trifft, stellt sie überrascht fest, dass diese Rivalität sehr einseitig ist und die beiden eine komplizierte Verbindung eingehen, die auf dem lebensraubenden Prozess der Manga-Erstellung basiert.

Die Beziehung zwischen diesen fehlerhaften Charakteren, ein chaotisches Paar, das von einer gegenseitigen Besessenheit geprägt ist, ist der Kern von Rückblick. Fujino ist insofern eine klassische Fujimoto-Protagonistin, als sie anfangs sehr beschissen ist und auch mit zunehmendem Alter ihren egoistischen Impulsen nicht ganz entkommt. Unterdessen leidet Kyomoto unter starken sozialen Ängsten, die es ihr schwer machen, mit anderen in Kontakt zu treten, wodurch sie von ihrer Freundin abhängig wird. Aber sie eint etwas, das niemand sonst zu verstehen scheint: Ungöttlich viel Zeit damit zu verbringen, Comics zu erstellen. RückblickDie kurze Laufzeit von 57 Minuten scheint nicht genug Raum zu lassen, um ihre Beziehung und ihre gemeinsame Sorge zu artikulieren, aber sorgfältig gerahmte Montagen und Zeitsprünge zu Haruka Nakamuras bittersüßer Partitur ergänzen Stunden, die sie mit tintenverschmierten Händen verbracht haben, und finden ihren Höhepunkt in ein paar flüchtigen Momenten der Freude, bevor die Dinge eine schwierige Wendung nehmen.

Über die Kanalisierung von Fujimotos Texten und Panels hinaus trägt die sorgfältig gerenderte Animation von Studio Durian dazu bei, diese Momente weiter zu verkaufen, die dem Material neues Leben einhaucht. Diese Charaktere bewegen sich mit einer naturalistischen Geschmeidigkeit und Spezifität, die ihre Persönlichkeit unterstreichen – Fujinos Gesten sind prahlerisch und selbstbewusst, während Kyomoto zögernd und abgehackt ist – und obwohl diese Ticks meist subtil und bodenständig sind, wird die Animation bei emotionalen Crescendos plötzlich viel größer während die Glieder neben der wilden Entschlossenheit seiner aufstrebenden Künstler verschwimmen.

Noch auffälliger, RückblickManchmal verschiebt sich die Perspektive von Fujino zu animierten Darstellungen von Fujinos und Kyomotos Mangas, die die zugrunde liegende Energie ihrer Arbeit, wie Fujinos dunklen Sinn für Humor, vermitteln und eine Verbindung zu ihrem Handwerk herstellen. Symbolische visuelle Schnörkel, wie ein unvorstellbar großes Klassenzimmer mit vorurteilsvollen Schülern, ziehen uns auch in den Kopfraum unseres zentralen Paars und vermitteln, warum sie der Kunst mit einem fast unverantwortlichen Eifer nachgehen. Es wirkt alles treu zum Ausgangsmaterial, aber Regisseur Kiyotaka Oshiyama hinterlässt seinen eigenen Stempel, indem er die visuelle Dynamik zur Schau stellt, die er im Kultklassiker an den Tag legte Flip-Flapper; Rückblick bewegt sich zwischen den Szenen mit einem flotten, aber nicht übermäßig hektischen Rhythmus, während Storyboarding und Layoutauswahl die Emotionen der Charaktere steigern, wie zum Beispiel ein Sprint nach Hause, erfüllt von einer Mischung aus Bosheit, Leidenschaft und Entschlossenheit. (Oshiyama ist außerdem Drehbuchautor, Charakterdesigner und Animationsregisseur des Films und hat sich um einige wichtige Animationen gekümmert.)

Es ist passend, dass eine Geschichte über die inspirierende Kraft der Kunst eine so sorgfältig ausgearbeitete Adaption erhalten hat, die darauf hindeutet, dass die Leute im Studio Durian in ähnlicher Weise vom Ausgangsmaterial inspiriert wurden. Bei all diesen wunderschönen Animationen geht es vor allem darum, warum Menschen überhaupt etwas erschaffen, und sie verdeutlichen sowohl die lebensbejahenden als auch die zutiefst chaotischen Realitäten beim Erstellen von Mangas. Was Ersteres betrifft, so führen die Tausenden von Arbeitsstunden der beiden zu nebulösen Erträgen, da sie sich von fast allem anderen abwenden, um in dem, was sie tun, gut zu sein. Durch die Visualisierung von Burnout und Glaubenskrisen tragen diese rauen Stellen dazu bei, eine allzu kitschige und idealistische Darstellung des künstlerischen Prozesses zu vermeiden und verdeutlichen gleichzeitig den enormen Aufwand, der in die Verbesserung dieser Fähigkeiten gesteckt wird.

Aber die Auseinandersetzung mit diesen Komplexitäten führt nicht zu Problemen Rückblick treibt letztendlich an. Nachdem er sich mit einer schmerzhaft dargestellten Tragödie auseinandergesetzt hat, die schwer zu ertragen ist, Rückblick präsentiert seine Kernaussage: Trotz des manchmal unzumutbaren Arbeitsaufwands, oder vielleicht doch Weil Davon abgesehen lohnt es sich, Kunst zu machen. Die Schöpfer von Rückblick sind genau wie Kyomoto, die inspiriert wurden, etwas Bewegendes zu schaffen, das zweifellos das Gleiche für andere tun wird, wie eine Fackel, die weitergereicht wird.

Wenn es ein Problem gibt, dann ist es, dass die Adaption aufgrund der ständigen, durchdachten visuellen Schnörkel und ästhetischen Ergänzungen zwar so gut ist, wie man es sich nur wünschen kann, die enge Bindung an die Originalgeschichte jedoch zu einer etwas umständlichen Laufzeit führt. Auf diese Weise erscheint die Genauigkeit des Originalmaterials als etwas nachteilig. Der rasante Rhythmus der Geschichte funktioniert in Manga-Form etwas besser, und es wäre schön gewesen zu sehen, was dieses talentierte Team hätte leisten können, wenn es einige Lücken zwischen den Zeitsprüngen geschlossen hätte. Doch trotz der ungewöhnlichen Länge landen die großen Momente immer noch mit perkussiver Wucht, während sie herausarbeiten, was das Original so hart getroffen hat – insbesondere der Höhepunkt nutzt ein wiederkehrendes Motiv geschickt um, um maximalen emotionalen Schaden anzurichten, und landet wie ein Vorschlaghammer.

Als die KI-Slop-Ära, in der blaukarierte Tech-Brüder das Internet füllen GPT-generierter Unsinnfährt fort, es habe manchmal das Gefühl, dass die Bemühungen, Künstler durch Algorithmen zu ersetzen, an Bedeutung gewinnen. Aber auch wenn es den Anschein hat, dass diese Mülldeponie überzulaufen und alles zu begraben droht, gibt es Geschichten wie diese Rückblick Machen Sie deutlich, dass die inspirierende Kraft der von Menschen geschaffenen Kunst immer bestehen bleibt. Solange sich nur wenige Menschen genug bewegen, um Bleistift und Papier in die Hand zu nehmen, können sie in einer ununterbrochenen Kette etwas schaffen, das das Gleiche für jemand anderen tut, und so weiter. Rückblick macht es schwieriger denn je zu glauben, dass eine technische Modeerscheinung dieses Erbe möglicherweise überleben könnte.

Direktor: Kiyotaka Oshiyama
Schriftsteller: Kiyotaka Oshiyama
Mit: Yuumi Kawai, Mizuki Yoshida
Veröffentlichungsdatum: 4. Oktober 2024

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