In Paul Schraders aufregendem neuen Film Oh, KanadaIn dem Film, der derzeit auf dem New York Film Festival Premiere feiert, verbringen die Zuschauer eine Stunde und fünfunddreißig Minuten damit, Leonard Fife (Richard Gere) kennenzulernen, den fiktiven Protagonisten des Romans von 2021. Verzichtet, geschrieben von Schraders langjährigem (inzwischen verstorbenem) Freund Russell Banks. Wir erfahren, dass Fife ein berühmter Dokumentarfilmer ist, der am Ende seines Lebens mit allen möglichen Bedauern konfrontiert wird, einschließlich der Tatsache, dass mehrere Frauen und seine beiden Kinder im Stich gelassen wurden. Man vermutet, dass man ihn für einen komplexen Charakter halten sollte, aber am Ende des Films scheint er einfach nur ein unsympathisches Stück Scheiße zu sein – eine ziemliche Leistung, wenn man bedenkt, dass er an Krebs im Endstadium leidet.
Entsprechend Oh, KanadaZusammenfassungIn einem letzten Fernsehinterview, das von ehemaligen Studenten geführt wurde, ist Fife „bestrebt, seine lange gehüteten Geheimnisse preiszugeben und sein mythologisches Leben zu entmystifizieren“. Er besteht darauf, dass seine Frau Emma (Uma Thurman) da ist, um zu hören, was er sagt. Aber das zentrale Geheimnis ist nicht, dass Fife zwei Kinder hatte und ihre jeweiligen Mütter wortlos zurückließ. Emma, so erfahren wir, wusste bereits von mindestens einem der Kinder aus ihren eigenen Ermittlungen. Stattdessen gibt er zu, nach Kanada geflohen zu sein, um dem Vietnamkrieg zu entgehen. Das Ende. Es ist jedoch nicht das, was er getan hat, sondern Wie Er hat es getan, was sich letztendlich wie die bedeutendere Offenbarung anfühlt – zumindest für mich. Kurz gesagt: Fife täuschte Homosexualität und geistige Instabilität vor.
Im letzten Akt des Films meldet sich ein junger Fife (Jacob Elordi) zur militärischen Beurteilung, zieht einen mit Friedens- und Antikriegskritzeleien geschmückten Suspensorium an und tut … was ist das? Ach, nichts. Nur ein zutiefst homophober Eindruck eines schwulen Mannes – schlaffes Handgelenk und so. Dann geht Elordi während des Interviewteils seiner Einschätzung noch einen Schritt weiter und beginnt, unregelmäßig zu sprechen und sich zu wiederholen, als ob er sich an die Karikatur einer Person orientiert, die vor einem Jahrzehnt lobotomiert worden wäre – oder schlimmer noch.
Die Szene bringt eine Reihe ärgerlicher Dinge im Leben dieses Mannes in den Fokus. Erstens scheint der ältere – angeblich bedauernde – Fife nicht halb so reuig zu sein, weil er zwei verschiedenen Frauen ausgewichen ist, mit denen er sich beide fortgepflanzt hat, als wenn er … einem Krieg ausgewichen ist. Und noch beunruhigender ist, dass es schwierig ist, mit Sicherheit zu sagen, ob er quitt ist Das Ich bereue es, als stereotyper schwuler Mann mitzuspielen, um dies zu tun. Trotz der Tatsache, dass das Vortäuschen von Homosexualität, um der Einberufung zu entgehen, ein faszinierender und historisch korrekter Handlungspunkt ist, geht der Film, abgesehen von Elordis kurzer und – hoffentlich – absichtlich beleidigender Darstellung, kaum auf diese Tatsache ein.
Die Befragung von Männern zu ihrer sexuellen Identität in Einführungszentren begann während des Zweiten Weltkriegs. laut Historikern. Da Homosexualität während des Vietnamkriegs immer noch unter Strafe stand, wurden Männer, die „homosexuelle Tendenzen“ zeigten, in vielen Fällen sofort vom Militärdienst ausgeschlossen – so taten einige heterosexuelle Männer das, was Fife tat, um dem Militärdienst zu entgehen, wie z detailliert In Unter Beschuss geraten: Die Geschichte schwuler Männer und Frauen im Zweiten Weltkrieg. Da so viele heterosexuelle Männer diese stereotype Weiblichkeit übernahmen, wurde es für Personalvermittler schließlich so schwierig zu erkennen, wer es war Genau genommen Homosexuell, dass Beweise dafür – Verhaftungsakten oder Briefe von Ärzten oder Psychiatern – erforderlich waren, um dies zu beweisen.
„Als Folge solcher Anforderungen wurde homosexuellen Männern manchmal nicht geglaubt und sie wurden eingezogen, während heterosexuelle Männer, die in der Lage waren, die entsprechenden Briefe zu erhalten oder homosexuelle Stereotypen nachzuahmen, zurückgestellt wurden“, sagte der Historiker Justin David Suran schrieb In Sich gegen den Krieg aussprechen: Antimilitarismus und die Politisierung der Homosexualität im Vietnam-Zeitalter.
Nun liegt es mir fern, jemanden zu kritisieren, der sich weigert, sich an der amerikanischen Kriegsmaschinerie zu beteiligen, aber ich denke, das hätte etwas mehr Verständnis hervorgerufen beliebig historischen Kontext dargestellt. Natürlich wäre es auch toll gewesen, wenn sich Fife über die Vortäuschung seiner Homosexualität beklagt hätte.
Auch hier war Elordis Darstellung des jungen Fife – insbesondere in dieser Szene – nicht erfolgreicher darin, Empathie zu wecken. Tatsächlich habe ich noch nie einen heterosexuellen Mann gesehen, der so … hölzern aussah, wenn er seine Homosexualität vortäuschte. Dies ist das gleiche Adjektiv, das ich verwenden würde, um seine Gesamtleistung zu beschreiben. Selbst als er zu Beginn des Films einen Handjob bekommt, wirkt Elordi irgendwie gelangweilt. Schön, aber grenzwertig dissoziativ. Die Tatsache, dass mich dieser Film nur dazu veranlasst hat, mehrere Stunden damit zu verbringen, Wehrdienstverweigerer zu recherchieren, sollte Ihnen alles sagen, was Sie wissen müssen.
Nun ja. Es gibt jedoch eine neue Schrader-Schrittaufnahme, die man bestaunen kann. Genau, der Regisseur, der den Zuschauern einen unvergesslichen Blick auf Gere gewährte Amerikanischer Gigolo—enthielt einen bleibenden Rahmen auf Elordis Suspensorium. Ich schätze, das ist eins Sieg für die Queers hier.