Die mexikanischen Rocker The Warning sind ein Power-Trio aus drei Schwestern, die ihre Einflüsse aus Hardrock und Metal der alten und neuen Schule auf eine Weise kombinieren, die Fans von der Generation Z bis zur Generation X begeistert. Sie begannen in bescheidenen Verhältnissen und spielten vor 10 Jahren Metallicas „Enter Sandman“ und andere berühmte Kracher zu Hause. Nachdem ihre Familie einige ihrer Auftritte auf YouTube gepostet hatte – und sie von Metallica dafür einen großen Daumen hoch bekamen –, veranlasste diese virale Bekanntheit sie dazu, mehr zu spielen und ihre eigene Musik aufzunehmen. Vor vier Jahren schlossen sie einen Vertrag mit Lava Records ab, der mit ihrem dritten Album beginnt. FEHLERund seitdem traten sie als Vorgruppe für Schwergewichte wie die Foo Fighters und Guns N‘ Roses auf.
Die Schwestern Villarreal Vélez – Daniela (Gesang/Gitarre), Alejandra (Bass/Gesang) und Paulina (Schlagzeug/Gesang) – sind Schwergewichte mit einem Ohr für Melodien (sie spielen alle Klavier) und sie bereichern ihren generationsübergreifenden Sound gerne mit verschiedenen Elementen. Ihr viertes und neuestes Album Halte mich satt setzt diese Tradition fort. Ihr Hardrock-Mojo, ihr visueller Stil und ihre liebenswerte Chemie haben sie bei einer Legion von Fans weltweit beliebt gemacht. Ihre neueste US-Tour beginnt am 13. Septemberth.
Daniela und Alejandra (alias Dany und Ale) trafen sich für einen Videochat mit Der AV-Club um über ihre musikalische Entwicklung, die mexikanische Rockszene, Konzerte, die sie gerne gesehen hätten, und vieles mehr zu sprechen.
AVC: Mir ist aufgefallen, dass frühere Warning-Alben etwas mehr auf Old-School-Metal-Vibes abzielten, aber ich denke, dass es jetzt mehr New-School ist, eher wie Ende der 90er, Anfang der 2000er, mit einem Hauch von Pop. Habt ihr darüber überhaupt nachgedacht, als ihr das Album gemacht habt? Halte mich satt?
Dany: Ich glaube nicht, dass es Absicht ist, aber wir spüren, dass sich die Entwicklung und das Wachstum für uns verändern.
Ale: Wir wollten einfach ein lustiges Album machen. Ich habe das Gefühl, dass wir uns bei unseren früheren Alben manchmal zu ernst genommen haben, und bei diesem Album wollten wir wirklich nur Spaß damit haben. Wir hatten viel im Sinn [for] Live-Shows und wie wir diese Songs spielen wollten. Manchmal haben wir sogar das Tempo überprüft – können wir zu diesem Beat springen? Bei diesem Album geht es uns wirklich nur um den Spaß und ich bin froh, dass man das hören kann.
AVC: Gleichzeitig haben Sie düstere Songs wie „Hell You Call A Dream“.
Ale: Manchmal werden wir immer noch hart, düster und tiefgründig sein, aber größtenteils wollten wir mehr lustige Songs haben.
AVC: Was hat Sie zu dem Liedtext inspiriert?
Dany: Um ganz ehrlich zu sein, wollten wir einen Weg finden, die Mischung der Emotionen der großen Tournee-Höhepunkte auszudrücken. Die besten Emotionen der Welt – auf der Bühne zu stehen und die Leute zu sehen, die da sein wollen, um dich zu sehen und dich einfach durch die Musik zu verbinden. Und auch nicht zu schlafen, nicht zu essen, zu reisen, weniger als 24 Stunden in jeder Stadt zu sein. Das ist die Mischung, von der „Hell You Call A Dream“ handelt.
AVC: Ich finde es toll, dass „Six Feet Deep“ ein Horror-inspiriertes Video hat. Seid ihr große Horrorfans?
Dany: NEIN!
Ale: Ich kann keine Horrorfilme ansehen.
Dany: Ich bekomme so schnell Angst. Aber es war eine coole Art, auszudrücken, was wir sagen wollten und die Geschichte dahinter. Und ich finde, es war so cool, das zu machen.
AVC: Da es wie eine männliche Präsenz im Haus aussieht und „Halt die Klappe“ in die Wand geritzt wurde, als Ihre Figuren jünger waren, ist dies eine Metapher für den Kampf gegen das Patriarchat?
Dany: Es ist vielleicht weniger eine Frage des Geschlechts, aber es war einfach dieses Gebilde, das aus Hindernissen entstand, die wir auf unserem Weg hatten, aus Grenzen dessen, was wir tun konnten oder nicht. Und jetzt, da wir diese Band sind, jagen wir danach. Man sieht [when] Wir werden als kleine Kinder dargestellt, die diese Hindernisse haben, und jetzt [as adults]…
Ale: Bekämpfe sie.
AVC: Sie haben gesagt, dass Sie beim Aufbau der Band festgestellt haben, dass viele junge Leute in Mexiko sich nach dieser Musik sehnen. Wie ist die Metalszene dort?
Ale: Mexiko liebt Rock. Es gibt eine so große Rock-Community, jedes Mal, wenn es in Mexiko ein Rock-Festival gibt, ist es voll. Es ist so eine tolle Community und alle sind so voller Energie und aufgeregt. Die Leute sind auch sehr offen dafür, neue Bands zu entdecken. Bei diesen Festivals gibt es immer kleinere Bands und wir waren einmal die, die dort waren. Es gab schon immer eine Rockszene in Mexiko und obwohl es nicht das beliebteste Genre in Mexiko ist, ist es immer noch sehr groß. Die Leute lieben Mexiko und sie gehen gerne zu Rock-Konzerten und Bands wie Muse und Foo Fighters und Guns N‘ Roses kommen immer nach Mexiko. Es macht immer so viel Spaß, zu all diesen Rock-Konzerten zu gehen.
AVC: Es fühlt sich an, als hätten Sie in Amerika viele ältere Fans, denn es gibt Männer mittleren Alters, die Bands wie Sie und Måneskin schätzen. Finden Sie, dass Sie in Amerika und vielleicht auch in Großbritannien viel mehr ältere Fans haben?
Dany: Wir bekommen viele Nachrichten…
Ale: Besonders seit wir mit Covers angefangen haben, haben all diese Fans all dieser legendären Bands, die wir gecovert haben, uns durch diese Covers gefunden und jetzt mögen sie unsere Musik. Wir haben definitiv eine große Vielfalt und ein großes Alter in unseren Fans. Es ist wirklich schön, weil man diese Leute bekommt [who] bringen ihre ganze Familie mit – da ist der Fünfjährige, da ist ein 15-Jähriger und da sind die Eltern. Es ist einfach so schön. Manchmal sieht man Leute, die ihre ganze Familie mitbringen, dann sind es nur 10 Leute, die bei unserer Show abrocken. Es macht so viel Spaß, das zu sehen.
AVC: Wenn Sie mit vielen älteren Fans sprechen, was erzählen sie Ihnen darüber, warum sie die Musik mögen und was bei ihnen ankommt?
Dany: Wir hören oft, dass es sie in ihre jüngeren Tage zurückversetzt …
Ale: Was sie gehört haben, als sie jünger waren …
Dany: Vor allem, weil sie nicht dachten, dass sie es noch einmal hören würden.
Ale: Genau. Viele Leute denken, dass Rock ausstirbt. Der Mainstream ist im Allgemeinen kein Rock. 1726354542Sie lieben [that] Es gibt eine neue Rock-Generation und sie haben das Gefühl, dass Rock wieder zurückkommt. Daher ist es wirklich schön, dass wir all diesen Leuten etwas Neues bieten können und sie gleichzeitig daran erinnern, was sie gehört haben, als sie jünger waren.
AVC: Ich glaube, die Zukunft von Rock und Metal liegt in Bands, die kulturelle Einflüsse aus ihrer Heimat mitbringen. The Hu aus der Mongolei hat eine interessante Mischung von Klängen. The Warning hat ein Lied mit der japanischen Gruppe Band-Maid gemacht, und ich bin neugierig, wie das war. Haben Sie sich auch gefragt, wie es wäre, wenn Sie mexikanische Einflüsse einbringen würden und sie japanische Einflüsse, und wie das klingen würde?
Dany: Klar. Das war das erste Mal, dass wir mit Band-Maid zusammengearbeitet haben, und das erste Mal, dass wir mit jemandem aus einer so anderen Kultur, auch sprachlich, zusammengearbeitet haben, und zwar mit Hilfe eines Übersetzers. Das haben wir zum ersten Mal gemacht. Es war sehr interessant. Das Ziel für dieses Mal war also, einfach ein universelles Lied zu machen, das beide unserer Zuhörer voll und ganz genießen können. Aber wir müssen auf jeden Fall wieder etwas machen. Wir haben überlegt, einfach eine Strophe auf Japanisch oder Spanisch zu machen.
Ale: Am Ende des Tages einigten wir uns darauf, alles auf Englisch zu machen. Wir sprachen [that] wenn wir jemals wieder etwas machen, dann wäre es cool, diese Aspekte zu haben.
Dany: Auch wenn unser Einfluss nicht so offensichtlich ist, sind wir Mexikaner und sie sind Japaner.
Ale: Letzten Endes ist es da, weil es uns im Blut liegt. Wir sind mit dieser Musik aufgewachsen, daher beeinflusst sie uns noch immer jeden Tag bei dem, was wir tun.
AVC: Gibt es mexikanische Bands, die Ihrer Meinung nach mehr Anerkennung verdienen?
Dany: Oh, mein Gott, natürlich. Wir sind mit Molotov, Café Tacvba, Maná aufgewachsen … es gibt eine Menge.
Ale: Es ist so seltsam, denn wenn man mexikanischen Rock hört, ich weiß nicht, was es damit auf sich hat – es ist Rock, aber es klingt wie mexikanischer Rock. Ich weiß nicht – es hat dieses kleine Etwas, das es einfach klingen lässt [that way]. Manchmal klingen sie mexikanischer. Aber manchmal nicht, und es klingt trotzdem wie mexikanischer Rock. Das liegt nicht nur daran, dass es auf Spanisch ist, sondern daran, dass es diesen unverwechselbaren Klang hat, der so typisch für Mexiko ist.
AVC: Viele Bands verwenden heute Playbacks und Auto-Tune. Ein Teil der Anziehungskraft von The Warning besteht darin, dass Sie live spielen und gut spielen. Finden Sie, dass jüngere Fans sich nach dem organischen Erlebnis sehnen, mit dem Leute wie ich aufgewachsen sind, im Gegensatz zu dem ganzen Pop- und Rockkram, der heute angesagt ist?
Dany: Wir haben viele Nachrichten bekommen [like] „Ihr habt mich inspiriert, wieder zur Gitarre zu greifen“, was großartig ist. Wir freuen uns, das zu sehen. Mehr als alles andere habe ich das Gefühl, dass Musik eine so große, ausdrucksstarke Kunst ist [form]und ich finde es toll, dass Menschen dadurch sich selbst finden können.
Ale: Menschen finden Trost in der Musik und wir lieben es, ehrliche Musik zu machen und Musik, die wir lieben. Sobald wir sie veröffentlichen, kann sie jeder genießen. Es ist so schön, wie wir Trost in anderer Musik finden und dass Menschen Trost in unserer Musik finden können. Darum geht es, den Kreislauf am Laufen zu halten und jeder kann sich auf unterschiedliche Weise mit unseren Liedern identifizieren und eine Verbindung zu ihnen aufbauen.
AVC: Gibt es einen Musikstil, den Sie gerne in Ihre Musik integrieren würden, dies aber bisher noch nicht getan haben?
Dany: Es ist so cool, unbewusst Einfluss zu nehmen, ohne darüber nachzudenken [about it]Es gab diese eine Ära, in der wir stark vom K-Pop beeinflusst waren.
Ale: Es ist immer noch ein Teil von uns. Wir begannen viel mit Harmonien zu experimentieren, weil es im K-Pop so viele Harmonien gibt, weil sie so viele Mitglieder haben. Das war bewusst, aber alles, was wir von unserer Kindheit bis heute gehört haben, ist ein Teil von uns und kommt unbewusst oder bewusst in unserer Musik zum Ausdruck.
Dany: Sagen wir also französische Disco.
AVC: Ale, ich habe gehört, dass Sie auf französischen Pop stehen.
Ale: Es macht wirklich Spaß.
Dany: Es ist wirklich cool.
AVC: Ihre Eltern haben Sie mit klassischen Rock- und Popkonzerten auf Video großgezogen. Wenn Sie in einer Zeitmaschine zurückreisen und sich ein beliebiges Konzert ansehen könnten, welches wäre das?
Daniel [eyes pop]: Oh mein Gott, das ist unmöglich …
Ale: Ich glaube, ich würde entweder zu einem Queen-Konzert gehen oder …
Dany: Für mich wäre es Pink Floyd.
Ale: Ich würde zu Michael Jackson gehen. Das wäre verrückt.
Dany: Alter, das wäre Recht cool.
Ale: Wenn ich zu so vielen gehen könnte … Da wären die Beatles …
Dany: Obwohl ich auf jeden Fall zu Queen gehen würde, denke ich, dass ich die [Pink Floyd] Impuls Tour live. Es rührt mich zu Tränen, wenn ich es im Fernsehen sehe. Stell dir vor, du wärst dabei.
AVC: Dany, wie war es, auf der Bühne eine Gitarre von Lzzy Hale zu bekommen?
Daniel [laughs]: Wahnsinn. Ich kann das nicht glauben. Ich hatte einen Gitarrenwechsel und sie haben die Gitarre nicht gewechselt. Ich dachte: „Was ist HappeningJungs?“ Und dann kommt Lzzy Hale mit einer neuen Gitarre raus. Ich habe gar nicht gemerkt, dass sie für mich ist. Nach der Show wollte ich sie ihr zurückgeben. Sie sagt: „Nein, Liebling, die ist deine.“ Ist das dein Ernst? Oh mein Gott. Was für ein Moment.
Ale: Ehrlich gesagt war es ein wunderschöner Moment, das von der Seite zu beobachten. Ich erinnere mich an alles, und es war nicht einmal für mich. Es war einfach so nett von ihr, das zu tun.
AVC: The Warning hat als Vorgruppe für Muse, Guns N‘ Roses und Foo Fighters gespielt. Haben Sie einen guten Rat bekommen oder haben Sie etwas erlebt, das für Sie eine wertvolle Lektion war?
Dany: Eines der Dinge, die mir klar geworden sind – nicht unbedingt, dass man es uns gesagt hat – ist, wie wichtig es ist, dass das ganze Team ein großes Team ist, dass man zusammenhält. Und dass man nett ist. Alle sind so nett. Ich verstehe, warum sie so erfolgreich sind. Sie lieben, was sie tun, und …
Ale: Alle sind so nett. Wir haben mit so vielen netten und netten Leuten zusammengearbeitet und mit Leuten, die bereit waren, uns die Möglichkeit zu geben, als Vorgruppe aufzutreten und mit ihnen zu arbeiten. Ich habe das Gefühl, dass nicht nur wir, sondern unser ganzes Team gesehen hat, wie diese riesigen Produktionen so gut organisiert sind und jeder sein eigenes Ding macht. Alles ist so gut organisiert und perfekt gemacht. Das hat uns so viele Dinge beigebracht – einfach indem wir sie beobachtet haben, indem wir da waren und das alles erlebt haben –, härter an unserer Show zu arbeiten und daran, wie wir Dinge organisieren, wie wir Dinge technisch machen. Ich habe das Gefühl, dass wir dadurch am meisten gewachsen sind, indem wir mit all diesen Bands auf Tour waren – nicht nur wir, sondern jeder in unserem Team.