Es fühlt sich fast richtig an, dass ein Eli Roth-Film basierend auf Gearbox Softwares Grenzlandein greller Videospiel-Grind-Marathon, der sich der Respektlosigkeit und dem Cartoon-Chaos hingibt, würde die gute Stimmung zerstören, die Videospieladaptionen in letzter Zeit verliehen haben. Roths Film, zusammengeschustert aus Pixeln, Blech, Schleim, Eyeliner und Zahnseide, vermittelt das Gefühl, Hot Topic Marvel zu sehen, und fühlt sich im Vergleich zu von Kritikern gelobten Hits wie Prime Videos Film regressiv an. Ausfallen und HBOs Der Letzte von uns– vielleicht sogar rebellisch. Wenn es etwas Gutes wäre, wäre ich davon überzeugt, dass das der Fall ist.
In seiner jetzigen Form – eine stark kompromittierte Endfassung, die Lionsgate wie eine scharfe Granate in die Kinos geworfen hat – stößt Roths Adaption auf dasselbe Problem, das schon die schlechteren Spielefilme von einst geplagt hat: Wenn uns die Katharsis fehlt, die durch die Kontrolle über die fantastischen Dinge entsteht, die unsere digitalen Avatare anstellen können, bleiben nur die Zwischensequenzen übrig.
Selbst als 100 Millionen Dollar teure Zwischensequenz in Spielfilmlänge, Grenzland kann es nicht hacken. Die eklektischen Comic-Grafiken der Spiele werden überzeugend genug in Live-Action umgesetzt, fast so, als hätte Gearbox Roth eine Datei mit Assets geschickt, die in Lebensgröße 3D-gedruckt werden sollen (das scheint der Fall zu sein). Den fremden Welten des Franchise wurde die erforderliche Treue gezollt, wie den Felsspitzen von Pandora (nicht diese hier), die im Breitbildformat aufleuchten, auch wenn sie in der Greenscreen-Distanz gehalten werden. Diese Adaption ist so darauf bedacht, die hektische Loot-and-Shoot-Rhythmik des Spiels zu treffen – Actionsequenzen beginnen und enden und beginnen wieder, bevor man sich überhaupt darum kümmern kann, was passiert –, dass es sich anfühlt, als wäre sie ausschließlich (defensiv?) für die Fangemeinde gemacht worden. Das macht irgendwie Sinn; Gelegenheitskinogänger werden zweifellos den Film verlassen. Grenzland (vorausgesetzt, sie gehen zuerst hinein) und haben das Gefühl, als wären ihnen eine oder fünf Gehirnzellen gestohlen worden.
Grenzland beginnt mit einer Eröffnungssequenz, in der Roland (Kevin Hart) vorgestellt wird, ein entschlossener Militärschurke, der die Flucht von Tiny Tina (Ariana Greenblatt, Barbie snark auf voller Lautstärke) aus den Fängen von Atlas (Edgar Ramírez), ihrem Vater, dem Oberherrn der Firma. Roth zeigt seine Grenzen als Action-Regisseur (Deadpools Tim Miller sprang für Nachdrehs ein (aber viel Glück bei der Entscheidung, wer was gedreht hat), als Roland, Tina und Krieg (ein einsilbiger Psychopath, gespielt vom deutschen Boxer Florian Munteanu) sich ihren Weg durch einen Flur bahnen, der von Atlas‘ Truppen bevölkert ist. Jegliches Gefühl von Antrieb oder visueller Ursache-Wirkung-Beziehung, das man von einer Schießerei im Flur erwarten könnte, wird über Bord geworfen. Beispiel: Hart feuert mit seiner Strahlenpistole auf etwas außerhalb des Bildes; als nächstes fällt jemand zu Boden. Hat die Explosion getroffen? Wer könnte das schon sagen?
Die Dinge werden kurzzeitig besser, als der Film auf den Planeten Promethea wechselt, wo wir Lilith treffen, eine modebewusste Kopfgeldjägerin, die von Cate Blanchett mit einer sengenden Aura des „Über-sich-selbst-habens“ gespielt wird. Hier schleppt Lilith ihre neueste Beute durch den Regen zu einer neongetränkten Spelunke – Roths Schatten von Blade Runnervielleicht – wo Atlas‘ Kumpanen ihr eine riesige Summe Geld bieten, wenn sie Roland und Tina aufspürt. Dieser neue Vertrag verlangt von Lilith, nach Pandora zurückzukehren, einem Schrotthaufen von einem Planeten (häufiger als „Drecksloch“ bezeichnet), der zufällig auch einige der begehrtesten Alien-Gewölbe des Kosmos beherbergt, wo sie unweigerlich von ihrer tragischen Vergangenheit eingeholt wird, in einer Reihe von Missgeschicken, die einen verrückten Wissenschaftler (Jamie Lee Curtis), einen schnatternden Roboter namens Claptrap (Jack Black) und eine Puffmutter im Burlesque-Kleid (Gina Gershon) in ihren Bann ziehen. Ein oder zwei dieser Charaktere tragen sogar einen bedeutsamen Teil zur Geschichte bei.
Liliths Hintergrundgeschichte dient als emotionaler roter Faden von Grenzland (geschrieben von Roth und einem mysteriösen Fremden namens „Joe Crombie“, der vielleicht Craig Mazin ist oder nicht in Verkleidung), und ihre gereizte Ersatzfamiliensituation mit dieser bunt gemischten Gruppe von Charakteren fühlt sich an, als wäre sie bewusst nach James Gunns Wächter der Galaxis Filme. Insgesamt gesehen ähnelt es eher David Ayers katastrophalen Selbstmordkommando: durch Neuaufnahmen und schlampige Schnitte getrübt (das Finale wirkt größtenteils wie eine Schnellschussarbeit, obwohl der Film dauert drei Jahre zu veröffentlichen), angetrieben nur von der Stimmung, die seine wenigen Jukebox-Needledrops erzeugen können. Und zumindest Gunn hatte eine diegetische Entschuldigung warum in Earthling Top 40 auf fremden Welten gespielt wird; hier wird „The Ace Of Spades“ von Motörhead eingeworfen, einfach weil der Film die Energie dringend braucht.
Nicht umsonst verleiht Roth dem Geschehen eine dem Geschehen angemessene Schmuddeligkeit, auch wenn es sich dabei um eine bereinigte PG-13-Version seiner krasseren Impulse handelt. Es gibt Momente, in denen Kriegs Kreissägen-Vorschlaghammer seine Opfer so heftig trifft, dass man den Eindruck bekommt, jemand hätte die Brutalität des Films abgeschaltet. Die Texturen im Produktionsdesign erinnern an die schmutzigeren Aspekte von Roths Splatterfilmen; eine Szene tief unter der Erde zeigt eine Horde ultrapsychotischer Räuber, die wie Gossenpunk-Uruk-hai rüberkommen, und deren Unterschlupf mit Schweiß, Öl und giftigem Troma-Schlamm beschmiert ist. (Kabinenfieber offene Wunden und Thanksgivings Bei dieser Szene kam mir im Ofen gebratenes Fleisch in den Sinn.) Es ist eine Schande Grenzland wurde mit seinem Rating belastet, angesichts der M-für-Mature-Branding der Spiele und der jüngste Erfolg anderer R-Rated-Kost aus dem Genre. Roths Eifer für Chaos hätte sonst gut zum Franchise gepasst.
Stattdessen arbeitet der Regisseur auf Auftragsarbeit und verwendet die schwammige, familienzentrierte Energie, die man in seiner Adaption von John Bellairs‘ Roman aus dem Jahr 2018 sieht. Das Haus mit der Uhr in den Wänden (ebenfalls mit Blanchett und Black). So wie dieser Film Sentimentalität mit Kotwitzen verbindet, so Grenzland Vergleichen Sie Liliths und Tinas „Du bist etwas Besonderes“-Erleuchtungen mit einer Aufnahme von Claptrap, der Hunderte von Patronenhülsen ausfurzt. Der Ton des Films ist sehr durchwachsen (was nicht überraschend ist, wenn man bedenkt, wie viele Leute am Drehbuch und an den Dreharbeiten beteiligt waren), was dazu führt, dass viele der Darsteller Gesichtsausdrücke haben, die eine Mischung aus stoischer Frustration und subtiler Verwirrung sind. Nur Greenblatt scheint mit ihm übereinzustimmen. Grenzland‚ Chaos, von einer Szene zur nächsten hüpfen, explodierende Hasen werfen und dabei im Allgemeinen eine Menge Spaß haben. (Ich kann nicht verstehen, welchen Sinn es hat, Kevin Hart, der eine Karriere daraus gemacht hat, laute, gesellige Charaktere zu spielen, als stoischen Actionhelden des Films zu besetzen.)
Tiny Tina hat allerdings nicht den ganzen Spaß. Während die Momente purer Inspiration in Grenzland Es gibt nur wenige, aber es ist ein emotionales Erlebnis, Blanchett zu sehen, Oscar-Preisträgerin und Schauspielerin mit einzigartigem, transzendentem Talent, wie sie Ölfässer umwirft, während sie das Höllenfeuer auf eine Horde randalierender Psychopathen niedergehen lässt. An einer Stelle holt Blanchett einen Flammenwerfer hoch und lässt es krachen, und sie sieht aus, als wäre sie damit ganz zu Hause. Es ist ein denkwürdiger, wenn auch flüchtiger Moment, in dem Roths versehentliches visuelles Blutbad absichtlich scheint und Gearbox‘ berühmter Run-and-Gunner plötzlich glücklich mit seiner Realverkörperung vermählt wird. Der Moment hält nicht lange an, aber Blanchett, mit einer purpurroten Perücke und vor Wut kochend durch ihren Hela-artigen Eyeliner, macht ein Fest daraus. Jeder Film mit dieser Manic Pixie Ellen Ripley kann jedoch nicht ganz schlecht sein Grenzland so sicher wie das Schießen darauf zielt.
Direktor: Eli Roth
Schriftsteller: Eli Roth, Joe Crombie
Mit: Cate Blanchett, Kevin Hart, Jack Black, Edgar Ramírez, Ariana Greenblatt, Florian Munteanu, Gina Gershon, Jamie Lee Curtis
Veröffentlichungsdatum: 9. August 2024