Auf Papier das Original Hühnerrennen klang eher wie die Art von Film, die eine Figur in einer Komödie anpreisen würde: „Das ist es Die grosse Flucht ... mit Hühnern in der Hauptrolle!“ Wohl oder übel, Hühnerrennen Er hat sich dieser Rolle verschrieben und fühlte sich dadurch zeitweise stärker gelähmt als die ursprünglicheren Animationsfilme von Aardman Studios. Wo ein Wallace und Gromit Ein Abenteuer fühlt sich normalerweise fantasievoll an und wird im Handumdrehen auf die bestmögliche Art und Weise erfunden. Hühnerrennen hatte eine Vorlage, an die ich mich halten konnte. Die Vorliebe des Unternehmens für aufwendige Apparate, Gags und ländliche englische Akzente sorgte dafür, dass die Sache einigermaßen unterhaltsam war, aber ein Gefängnisausbruch-Film als Kinderabenteuer schien klanglich im Widerspruch zu den skurrilen Darbietungen zu stehen.
Chicken Run: Dawn Of The Nugget stattdessen verwendet Unmögliche Mission als Vorlage und macht mehr Spaß als das Original Hühnerrennen und die meisten davon Unmögliche Mission Filme. In den 23 Jahren – ja, es ist schon so lange her – zwischen den Filmen gab es einige bedeutende Neufassungen. Mel Gibson ist heutzutage für einen Familienfilm völlig unbrauchbar, Julia Sawalha wurde gesagt, sie klinge jetzt zu alt, und die meisten der verbleibenden Darsteller haben gewechselt, mit Ausnahme von Miranda Richardson, Jane Horrocks, Imelda Staunton und Lynn Ferguson. Für Kinder, die zu jung sind, um Synchronsprecher zu erkennen, wird es wahrscheinlich kein störender Wechsel sein: Zachary Levi zum einen imitiert speziell Gibsons australisch-amerikanischen Akzent mit großer Wirkung, während Thandiwe Newton, David Bradley und die anderen Nachfolger ihren Vorgängern ziemlich ähnlich klingen um den Übergang reibungslos genug zu gestalten.
Zu Beginn der Fortsetzung haben sich die entflohenen Hühner ein Leben auf einer Schutzinsel aufgebaut und für ihre Aufgaben alle möglichen Maschinen im Rube-Goldberg-Stil gebaut, die mit Wasser und Flaschenzügen angetrieben werden. Rocky, der Hahn (Levi), und Ginger, das Huhn (Newton), haben jetzt eine Tochter, Molly (Bella Ramsey), vor der sie die Wahrheit darüber verborgen haben, dass die Außenwelt voller größerer Kreaturen ist, die Geflügel zu Nahrungszwecken massenhaft schlachten. Es macht schließlich keinen Sinn, dem Kind Albträume zu bereiten. Das einzige Problem besteht darin, dass Molly, ohne sich der Gefahr bewusst zu sein, darauf besteht, herauszufinden, was die Welt sonst noch zu bieten hat, und ihre eigene großartige Flucht von der Insel unternimmt. Eins führt zum anderen und sie landet in einer neuen High-Tech-Fast-Food-Nugget-Fabrik. Auf den ersten Blick wirkt der Ort aufgrund seines künstlichen Vergnügungsparks wie eine ununterbrochene Party. Aber wie Pleasure Island in PinocchioMolly ahnt schnell die wahren Absichten, als sie bemerkt, wie überraschend dumm alle ihre Mithäftlinge plötzlich geworden sind.
Rocky und Ginger wissen natürlich sofort, was los ist, und stellen das alte Team zusammen, um in die neue Fabrik einzubrechen und Molly herauszuholen. Jeder hat eine Spezialität, und mit einer Handvoll Gadgets aus gefundenen Gegenständen haben sie vielleicht eine Chance. Diesmal steht weniger Unheil auf dem Spiel, aber das ist auch gut so – es ruiniert die Komödie, wenn man zu lange über die Vorstellung nachdenkt, dass jeder unserer Helden frittiert und gegessen werden könnte. Dieser Film zeichnet sich durch mehr Teamwork aus als jede Tom Cruise-ähnliche Figur, aber Aardman schützt seine Charaktere genauso sehr, wie Christopher McQuarrie Cruise davor bewahrt, in seinem Alter auszusehen.
Es ist selten, dass Familienanimationsfilme so rein auf Spaß ausgerichtet sind wie dieser. Obwohl es einen obligatorischen Moment mit der Botschaft gibt, dass Eltern ihren Kindern mehr zuhören und ihre gemeinsamen Gemeinsamkeiten erkennen sollten, dauert die explizite Belehrung nur eine Szene. Den Rest der Zeit gibt es nur gute Hühner gegen böse menschliche Lebensmittelbarone, in einem Wettbewerb, der so fantasievoll und vorherbestimmt ist wie Wile E. Coyotes Kampf, den Roadrunner zu fressen. Jämmerliches Ich Diese Idee hatte ich auch, bevor Gru übermäßig sentimental wurde: Cartoon-Superschurken mit übertriebener Technologie sind aus gutem Grund treue Zeichentrickfilme, vor allem, wenn ihre eigene Hybris und ihr ungerechtfertigter Glaube an sich selbst sie zu Fall bringen. Wenn das Gleiche nur für ihre realen Gegenstücke gelten würde (Husten … Elon … Husten).
Sam Fell gibt hier sein Debüt als Solo-Regisseur, nachdem er bereits zuvor als Co-Regisseur mitgewirkt hatte Weggespült, ParaNormanUnd Die Geschichte von Despereaux. Seine Erfahrung sowohl mit CG als auch mit Stop-Motion legt nahe, dass einige der hierin enthaltenen Sets möglicherweise digital vergrößert werden; Wenn nicht, handelt es sich um einige der größten und kompliziertesten Ton-Sets aller Zeiten. Wenn Morgendämmerung des Nuggets Jede Enttäuschung birgt die Tatsache, dass die aufwändigsten Apparaturen gleich im Vorhinein zu sehen sind und dass es für das Finale kein großartiges Bühnenbild im Indiana-Jones-Stil gibt. Glücklicherweise ist der emotionale Haken stärker: ein erneuter Grollkampf mit einer überlebenden Mrs. Tweedy (Richardson). Wenn Bösewicht und Held endlich gegeneinander antreten, ist es besser, wenn da nicht noch mehr Sight-Gags dazwischenkommen. Was das Vertrauen in seine Charaktere angeht, die die Szene tragen, ist Fell kein Trottel.
Chicken Run: Dawn Of The Nugget erscheint am 15. Dezember auf Netflix