Eine Rezension zu Peeter Rabanes „Feuervogel“.

Wenn es sonst nichts bringt, Regisseur Peeter Rebane Feuervogel wird es gelungen sein, ein grelles Licht auf die staatlich geförderte Homophobie zu werfen, die Russlands Haltung gegenüber Homosexualität seit langem prägt. Tatsächlich hatte Rebane die Wahl zwischen Jahrhunderten, in denen er sein Spielfilmdebüt spielen wollte. Zwischen 1716, als Peter der Große einvernehmlichen Sex zwischen Männern in der Armee und der Marine mit Auspeitschung strafte, und heute, wo Homosexualität legal ist, aber Homophobie weit verbreitet ist, würde dies genügend Hindernisse bieten, um jedes Drama aufrechtzuerhalten. Rebane wählte die 70er Jahre des Kalten Krieges und die Geschichte von Sergey und Roman, zwei echten schwulen Soldaten, die auf einem Stützpunkt der sowjetischen Luftwaffe stationiert waren und deren geheime Beziehung drohte, sie für bis zu fünf Jahre ins Gefängnis zu bringen.

Rebane, ein estnischer Musikvideoregisseur und Dokumentarfilmer, hat eine beeindruckende Geschichte erzählt – wenn er ihr nur aus dem Weg gegangen wäre. Stattdessen schöpft er aus dem Melodrama, den Klischees und der billigen Symbolik, bis sich diese angeblich herzzerreißende Geschichte der verbotenen Liebe zu etwas Allgemeinem und Vorgefertigtem verhärtet. Aufrichtig gefühlt und gut verarbeitet, aber hartnäckig konventionell, Feuervogel fehlt das Gewicht und die Zähigkeit von Südafrikas ähnlich Moffie oder die taktile Emotionalität jüngster wegweisender Werke des LGBTQ+-Kinos wie Rufen Sie mich bei Ihrem Namen an und Mondlicht.

Eigentlich wäre es angemessener, den Namen von Ang Lee zu überprüfen Brokeback Mountainein unendlich besserer Film, der dennoch ein überzeugendes Element mit ihm teilt Feuervogel. Beide zeigen zwei Charaktere, die sich in einer hypermaskulinen Umgebung bewegen, die sie dazu zwingt, ihre Sexualität zu leugnen. Im Gegensatz zu den üppigen Ebenen von Wyoming, in denen die Cowboys herumstreifen Brokeback Mountain, Feuervogel spielt hauptsächlich in der tristen Umgebung des Ostblocks, beginnend mit dem Luftwaffenstützpunkt Haapsalu im sowjetisch besetzten Estland im Jahr 1977. Sergey (Tom Prior, der auch Co-Produzent war) ist Wochen davon entfernt, seine Dienstzeit bei der sowjetischen Luftwaffe zu beenden, wenn er eingesetzt wird um den neu angekommenen Kampfpiloten Roman (ukrainischer Schauspieler Oleg Zagorodnii) zu unterstützen. Sergey interessiert sich sofort für den schneidigen Römer, während Luisa (Diana Pozharskaya), Sekretärin des Basiskommandanten, heimlich in Sergey schwärmt.

Mit diesem vielversprechenden Liebesdreieck etabliert, Feuervogel, das von Prior und Rebane gemeinsam geschrieben wurde, drängt Luisa prompt an den Rand, um sich auf Sergey und Roman zu konzentrieren. Ihre gemeinsame Liebe zum Theater beginnt zögerlich und führt zu einem Ausflug ins Ballett, um eine Probe von Strawinsky zu sehen Der Feuervogel während ihr gemeinsames Interesse an der Fotografie zu einigen Flirts in der Dunkelkammer und Flüstern von Dialogen (von denen es viele gibt) über Fotos führt, die „einen Moment darstellen, der nie wieder da sein wird“. Während es zwischen den beiden heiß hergeht, deckt Rebane alle erforderlichen Grundlagen des queeren, verbotenen Liebeskinos ab, aber mit der sorgfältigen Präzision eines Filmemachers, der versucht, sein Ausgangsmaterial respektvoll zu behandeln (Feuervogel basiert auf den Memoiren des echten Sergey Fetisov), während er gleichzeitig ein Mainstream-Publikum umwirbt. Die Charaktere sprechen unbeholfenes Englisch mit russischem Akzent und ihre inneren Gedanken werden allzu oft mit holprigen Bildern und farbcodierter Beleuchtung und Requisiten vermittelt, die die Zugänglichkeit des Films erweitern, aber seine Wirkung einschränken.

Als Roman Sergey während eines Sprungs ins Meer manuell stimuliert, folgen auf Sergeys Orgasmus zwei Kampfjets, die über ihn fliegen, ein ziemlich albernes Stück phallischer Bilder. Hatte Douglas Sirk selbst Regie geführt Feuervogel sogar er hätte den feuerroten Hintergrund vermeiden können, der Sergey vor einer großen Konfrontation umgibt, und den riesigen symbolischen Riss in einer Mauer, um den sich die entfremdeten Liebenden herumstehen. Es fühlt sich alles sehr unglücklich an zu einer Zeit, in der man überzeugend argumentieren kann, dass LGBTQ+-Filme führend sind, wenn es darum geht, mutige, intime und emotional großzügige Geschichten zu erzählen. In FeuervogelWenn man einem Kadett dabei zusieht, wie er die Kaserne mit einer Scheuerbürste putzt und ihm gesagt wird: „Du bist zu weich, härter, härter“, weckt es Sehnsucht nach Michael Stuhlbargs vernichtendem Drei-Minuten-Monolog aus Rufen Sie mich bei Ihrem Namen an.

Repräsentant der sowjetischen Haltung gegenüber gleichgeschlechtlichen Beziehungen ist der ziemlich einfältige KGB-Major Zverev (Margus Prangel), der einen anonymen Bericht erhält, in dem Roman beschuldigt wird, eine Affäre mit einem namenlosen männlichen Kollegen zu haben. Zverev ist die Art von Bösewicht, der von Schatten umgeben ist, egal ob er drinnen oder draußen ist, und dazu neigt, sich halb in Zigarettenrauch zu verdecken. Als er Roman daran erinnert, dass ihn „fünf Jahre Haft in einem Zwangsarbeitslager“ erwarten, wenn die Anschuldigungen gegen ihn wahr sind, muss Roman seine Beziehung zu Sergey beenden.

Prior und Zagorodnii haben eine ziemliche Menge Chemie, obwohl beide so hinreißend auf der Fashion Week sind, dass es kantig ist Feuervogel in der Nähe von Soft-Core-Territorium. Zumindest verstehen wir, warum Roman weiterhin eine Kerze für Sergey hält, der an eine Moskauer Schauspielschule gewechselt ist, wo Dostojewski- und Shakespeare-Zitate Arthouse-Glanz verleihen, aber Sergey auch erlauben, Gefühle zu artikulieren, die er sonst nicht ausdrücken kann. Selten wurden die Worte „sein oder nicht sein“ mit einer so herzzerreißenden Wirkung umfunktioniert. Der letzte Abschnitt, als Roman und Sergey ihre Affäre in einer gemieteten Wohnung neu entfachen, erhöht die Seifenlauge, lässt es aber zu Feuervogel um Luisa kurz und effektiv ins Rampenlicht zu rücken, deren Trauer ein emotionaler Chip ist, auf dessen Wiedergabe der Film viel zu lange wartet. Als sich mit der immer offensichtlicher werdenden Vorstellung, dass die Beziehung zwischen Sergey und Roman niemals funktionieren wird, ein echtes Gefühl tragischer Unausweichlichkeit einschleicht, ist Luisa in der Mitte gefangen. Und selbst wenn ihre Seite des Liebesdreiecks schlecht bedient wird, fühlt sie sich in einem Höhepunktmoment ziemlich authentisch und wirkungsvoll.

Entlassung Feuervogel als gelegentlich überbackener Visitenkartenfilm für einen Erstlingsregisseur wäre unfair. Die Geschichte von Sergey und Roman ist tragisch und Rebanes Respekt davor fühlt sich echt an, auch wenn viele seiner Entscheidungen fragwürdig sind. Sein übergreifender Punkt geht nie verloren: Zu viele schwule Männer (und Frauen) führen ein unerfülltes Leben, weil die schwere Maschinerie einer homophoben Regierung grausam gegen sie arbeitet. Feuervogel Schleift dieses sehr reale und andauernde Problem mit Glanz und Melodram ab, das dem Film und denen, die am meisten daraus zu lernen haben, keinen Gefallen tut.