Wenn Leute an NFTs denken, denken die meisten wahrscheinlich zuerst an visuelle Kunst. Von Beeples 69-Millionen-Dollar-Verkauf einer digitalen Collage bei Christie’s bis hin zur Bored Apes Yacht Club-Sammlung scheint die bildende Kunst der prominenteste Anwendungsfall für NFTs zu sein, da sie große Ähnlichkeiten mit traditionellen Investitionen in Kunst haben. Die Tatsache, dass digitale Kunst endlos online angesehen und repliziert werden kann, hat jedoch bei vielen Verbrauchern zu einiger Verwirrung darüber geführt, was genau sie kaufen.
„Die Idee, dass jemand einfach sagen kann: „Hey, das gehört jetzt mir, ich habe das Bild gerade auf meinem Laptop gespeichert und verwende es als Hintergrund“ – das scheint wirklich offensichtlich. Aber wenn es dann einen echten, wahren Besitzer gibt und Sie das on-chain validieren können, lässt es diese andere Person irgendwie dumm aussehen, zumindest innerhalb der web3-Community.“ DJ und NFT-Kunstsammler Justin Blau erklärte in einem Interview im Tech-Podcast Chain Reaction.
Blau, besser bekannt unter seinem Künstlernamen 3LAU, war Mitbegründer königlich, ein Startup, das NFTs verwendet, um Benutzern zu ermöglichen, „Anteile“ von Songs über seinen Marktplatz zu kaufen und Lizenzgebühren zu verdienen, wenn diese Songs an Popularität gewinnen. Das Unternehmen sammelte im vergangenen November eine Serie-A-Runde in Höhe von 55 Millionen US-Dollar von Andreessen Horowitz‘ Krypto-Investmentarm, weniger als drei Monate nachdem es 16 Millionen US-Dollar an Seed-Finanzierung unter der Leitung von Founders Fund und Paradigm eingesackt hatte.
Auf Royal verkaufte NFTs repräsentieren zwei Dinge, sagte Blau. Erstens stellen sie den inneren Wert des Urheberrechts dar und zweitens den emotionalen Wert, etwas Seltenes zu besitzen, das mit Ihrem Lieblingskünstler verbunden ist. Blau sieht Nützlichkeit in Anwendungsfällen für NFTs jenseits der Welt der bildenden Kunst, sagte aber, dass er nicht glaubt, dass der gleiche Formfaktor und die gleiche Manifestation für diese NFTs für jede andere Form von Medien gelten.
Musik zum Beispiel sei unsichtbar, daher würde es keinen Sinn machen, Musik-NFTs auf die gleiche Weise anzuwenden wie NFTs für bildende Kunst, sagte er.
„Es ist keine standardisierte Art von Vermögenswert. Die einzige Möglichkeit, Musik zu sammeln, war in der Vergangenheit mit CDs und Vinyl und jetzt mit einem Streaming-Dienst. Die Musiksammlung eines jeden ist theoretisch gleich, oder? Sie zahlen das Abonnement, Sie erhalten Zugriff auf alles“, sagte Blau.
Um zu bewerten, ob ein NFT-Projekt sinnvoll ist, verwendet Blau gerne den Rahmen, dass ein Verhalten, das in der Realität existiert und in der digitalen Welt repliziert werden kann, wahrscheinlich ein erfolgreicher Anwendungsfall für NFTs sein wird. Wenn ein Verhalten noch nicht existiert, ist es wahrscheinlich nicht die beste Manifestation für NFTs, fügte er hinzu.
„Ich denke, das Musikbeispiel ist besonders interessant, wo das Sammeln einer tatsächlichen Audiodatei für Tausende und Abertausende von Dollar einfach keinen Sinn zu machen scheint, weil das in der realen Welt niemand tun würde“, sagte Blau.
Aus diesem Grund haben sich Blau und sein Mitbegründer JD Ross (der auch das Hauskauf-Startup Opendoor mitbegründet hat) bei Royal dafür entschieden, NFTs auf die Urheberrechte hinter Songs anzuwenden. Das Urheberrecht eines Songs ist das, was knapp ist, nicht das Audio selbst, das von jedem Benutzer gestreamt werden kann, erklärte Blau.
Streaming-Einnahmen machen etwa 84 % aller durch Musik generierten Einnahmen aus, fügte er hinzu. Der Grund, warum Künstler nach Ansicht von Blau so wenig von diesen Einnahmen erhalten, liegt darin, dass Mittelsmänner wie Plattenfirmen einen Anteil nehmen, nicht weil das Streaming selbst nicht lukrativ ist.
Als unabhängiger Künstler teilte Blau das Beispiel seines Songs „Is It Love“ und sagte, dass er einen Deal abgelehnt habe, der ihm 15.000 Dollar für 50 % Eigentum an dem Song eingebracht hätte, was seiner Meinung nach am Ende durchstartete und nach oben führte von $700.000 Umsatz.
„MIhre Fans hätten mir wahrscheinlich ein besseres Angebot gemacht. Sie wären wahrscheinlich bereit gewesen, mehr als die 15.000 US-Dollar zu zahlen … und wenn dieser Song erfolgreich gewesen wäre, hätten sie alle eine Art Rendite gehabt – sowohl vom Standpunkt der reinen Vermögenswertsteigerung als auch vom Standpunkt des Cashflows aus“, sagte Blau.
Die Plattform von Royal wird es den Inhabern digitaler Assets schließlich ermöglichen, direkt mit Künstlern in Kontakt zu treten und auf exklusive Vergünstigungen wie Token-Gated-Shows zuzugreifen, bemerkte er.
Sie können sich das Ganze anhören Interview mit Blau in unserem Podcast Chain Reaction. Abonnieren Sie Chain Reaction auf Apfel, Spotify oder Ihre alternative Podcast-Plattform Ihrer Wahl, um jede Woche mit uns Schritt zu halten.