Nur wenige Kinoerlebnisse sind so entmutigend wie die Suche nach dem perfekten Zeitpunkt für die Vorführung eines der am meisten erwarteten Filme des Jahres, nur um dann festzustellen, dass er in 3D abgespielt wird. Als jemand, der ein Jahrzehnt lang in einem Kino gearbeitet hat, habe ich aus erster Hand gehört, wie sich Kunden über 3D-Angebote beschwert haben. Von trüben Bildschirmen über verschwommene Action bis hin zu kostenintensiven Aufpreisen für Tickets gibt es viele Gründe für Kunden, sich über das 3D-Erlebnis zu beklagen. Dennoch drängen die Studios weiter darauf und ignorieren alle Hinweise auf dünn besiedelte großformatige 3D-Leinwände für fast jeden Film, der nicht von James Cameron inszeniert wurde.
Und das Publikum hat den Vorhang zurückgezogen und den Unterschied gesehen, indem es offenbarte, dass 3D weniger ein Akt der Zauberei, sondern eher ein kurzer Betrug ist. Die neueste 3D-Veröffentlichung stammt von Disney und Pixar Elementar, der wie die meisten Zeichentrickfilme von Disney in digitalem 3D gedreht wurde. Der wahrscheinliche Denkprozess für Disney ist, dass das 3D-Element dank der Disney+-Veröffentlichungsstrategie des Studios das Publikum wieder in die Kinos locken wird, nachdem es sich daran gewöhnt hat, Pixar-Filme zu Hause auf dem Fernseher anzusehen.
Hinzu kommt die Tatsache, dass der Film für bescheidene 31 $ erhältlich ist.Die Eröffnung kostet 41 Millionen US-Dollar, Disney setzt also wahrscheinlich auf 3D als Anreiz für die Menschen, etwas zu erleben Elementar im Kino, anstatt 90 Tage zu warten, bis es bei Disney+ erscheint. Diese Wette unterscheidet sich nicht wesentlich von dem, was Mitte des 20. Jahrhunderts zu 3D-Filmen führte, nur war es damals eher eine Neuheit als die Norm.
Ein Augenarzt hilft dabei, einen Kinowahn zu entfachen
Bis 1950 war die Zahl der Kinobesucher drastisch zurückgegangen, da immer mehr amerikanische Haushalte Zugang zum Fernsehen hatten. Milton Gunzburg, ein Drehbuchautor für MGM, der glaubte, dass die Methode, mit der er 3D-Heimfilme gedreht hatte, für die Filmindustrie modifiziert werden könnte. Gunzburg entwickelte zusammen mit seinem Bruder Julian, einem Augenarzt und Kameramann Friend Baker (der seit 1915 in der Filmindustrie tätig war), ein Verfahren zum Filmen und Projizieren von 3D-Features mithilfe von Doppelstreifen-Polaroidfiltern. Das einzige Problem bei Günzburgs Lösung war, dass keines der Studios Interesse hatte. 20th Century Fox, Paramount und MGM, Günzburgs ehemalige Heimat, haben die neue Technologie weitergegeben. Letztendlich war es der ehemalige Radiomann und unabhängige Filmproduzent Arch Oboler, der die Vision in 3D sah.
„EIN LÖWE auf deinem Schoß! Ein LIEBHABER in deinen Armen!“ Das war das mit Oboler verbundene Versprechen Bwana-Teufel (1952)der erste englische, abendfüllende und kolorierte 3D-Film. Bwana-Teufel Es geht um drei Großwildjäger, die ein Paar blutrünstiger Löwen aufspüren, die während des Baus der Uganda-Eisenbahn Dorfbewohner angreifen. Der Film war ein Publikumserfolg und danach waren dieselben Studios, die Günzburgs Innovationen weitergegeben hatten, plötzlich im 3D-Geschäft tätig.
Im folgenden Jahr erschien Columbia Mann im DunkelnWarner Bros. veröffentlicht Wachshaus (bei dem Gunzburg der 3D-Supervisor war) beteiligte sich Disney am Spaß Melodieund Universal-International kam heraus Es kam aus dem Weltraum. Die Eile, 3D-Filme auf die Leinwände zu bringen, führte dazu, dass viele davon falsch projiziert, nicht synchron oder beschädigt wurden, was den 3D-Trend beinahe zunichte machte, als er begann. Doch dank des Interesses von Filmemachern wie Alfred Hitchcock und Jack Arnold gelang es 3D, bei Hitch noch etwas länger zu überleben Wählen Sie M für Mord (1954) und Arnolds Kreatur aus der schwarzen Lagune (1954) sind die herausragenden Beispiele.
Erst mit StereoVision, einem 1970 von Allan Silliphant und dem Optikdesigner Chris Condon entwickelten Single-Strip-Format, wurde 3D technologisch wieder realisierbar. Dennoch war es ein Format, das für Pornos und Horrorfilme verwendet wurde und kleinen Studios eine Möglichkeit bot, mit billigen Produktionen viel Geld einzustreichen. Freitag, der 13. Teil 3 (1982), Backen 3-D (1983) und Amityville 3-D (1983) waren während dieser kurzen Wiederbelebung neben Neuveröffentlichungen älterer Horrorfilme beliebte Veröffentlichungen. In den nächsten Jahrzehnten war 3D hauptsächlich den Attraktionen in Themenparks vorbehalten.
Benutzerbild spart 3D-Kinobesuche … fast
Das 21. Jahrhundert brachte 3D wieder in den Mainstream zurück, wobei Neuveröffentlichungen, Konzertfilme, Familienfilme und Horrorfilme die beständigsten Optionen waren. Mein verdammter Valentinstag 3-D (2009) leitete RealD 3D ein, die nach wie vor die am häufigsten verwendete 3D-Technologie für Kinos. Erst später in diesem Jahr wurde das 3D-Spiel von James Cameron komplett verändert Benutzerbildein in 3D gedrehter Film, der nicht in der Postproduktion konvertiert wurde.
Der Qualitätsunterschied hinsichtlich der Bildtiefe, der Beleuchtung und der Klarheit der rasanten Actionsequenzen war sofort spürbar. Camerons Bemühungen wurden belohnt Benutzerbild wird zum Film mit den höchsten Einspielzahlen aller Zeiten. Jedes Studio in Hollywood wurde darauf aufmerksam. Aber das Filmen in 3D, wie Cameron es getan hatte, war teuer.
Studios entschieden sich für eine günstigere Lösung:Wir drehten den Film mit traditionelleren Kameras und konvertierten das Material dann in der Postproduktion in 3D – und hofften, dass das Publikum genauso begeistert sein würde. Und das waren sie … für eine Weile. Wer könnte das Jahr 2010 vergessen, als die Studios sich beeilten, die Vorteile des 3D-Formats zu nutzen? Wir haben Alice im Wunderland, Kampf der Titanen, Jackass 3D, Der letzte AirbendeR, Katzen und Hunde: Die Rache von Kitty Galore, Steigern Sie 3D, Piranha 3D, 3D gesehen, Tron: VermächtnisUnd Gullivers Reisen, nur um ein paar zu nennen.
Die Studios entwickelten sich zu Fressern von 3D-Konvertierungen und sättigten den Markt mit Dingen, die am häufigsten als Schandfleck galten, obwohl sie manchmal auch lohnenswerte 3D-Erlebnisse lieferten Piranha Und Tron: Vermächtnis, die sich das Format zunutze machte. Die Studios haben nicht verstanden, dass die Leute den Aufpreis für schlecht projizierte 3D-Filme langsam satt haben, was Familien, die genau auf ihren Geldbeutel achten, und ältere Kinobesucher, die keine Brille über ihrer Bifokalbrille tragen wollten, abschreckte.
Die 3D-Veröffentlichungen wurden fortgesetzt, da sowohl Aussteller als auch Studios die Chance auf bessere Einspielergebnisse nicht ausschlagen konnten. Die Pandemie führte zu einem Abwärtstrend bei 3D-Veröffentlichungen und als die Kinos wieder öffneten, war allein die Rückkehr ins Kino Anreiz genug, um Publikum anzulocken. Dann passierten zwei Dinge: verkürzte Kinostartfenster und Avatar: Der Weg des Wassers.
Und jetzt ist der alte Teufel, den Oboler losgelassen hat, wieder da, während die Studios versuchen, die Leute mit dem 3D-Spektakel zurück in die Kinos zu locken, wieder einmal nicht verstehend, dass Camerons Filme ein Sonderfall sind und die meisten Leute nicht darauf warten, sie zu sehen Schnelles X oder Die kleine Meerjungfrau in 3D.
3D hat sicherlich seine Fans, aber wie oft hat es Ihr Kinoerlebnis verbessert? Sie können die Zahl wahrscheinlich an einer Hand abzählen. Vielleicht Elementar wird diesen Wert noch steigern und ein erstaunliches 3D-Erlebnis bieten. Dennoch fühlt es sich so an, als ob die Studios es versäumen, den Raum zu lesen.
Das Geschäft mit der 3D-Konvertierung ist eine Verschwendung von Ressourcen und Kinoraum. Idealerweise sollte 3D besonderen Vorführungen und Filmemachern vorbehalten bleiben, die es als Werkzeug zur Gestaltung ihrer Filme nutzen können. Alle anderen müssen sich auf andere Dimensionen konzentrieren, damit sich das Theatererlebnis lohnt.