Technologie liefert alle Arten von unglaublichen gesellschaftlichen Fortschritten. Aber die verrückte Natur des westlichen Kapitalismus und die emotionale Unbeständigkeit des Verbrauchermarktes schaffen auch Friedhöfe von Ankunftsimperien – modische Unternehmen mit einem Produkt oder einer Dienstleistung, die sich stark mit einem bestimmten Zeitpunkt überschneiden, aber nur in der Art einer schlecht verwalteten Katastrophe enden voll Verstanden postmortal. Brombeere, Unter der Regie von Matt Johnson mit mehreren Bindestrichen ist ein fesselnder neuer Film, der den unglaublichen Aufstieg und spektakulären Flammenausbruch seines Titelprodukts, des weltweit ersten Smartphones, nachzeichnet, das für eine Zeitspanne, kontrollierte 45 Prozent des Handymarktes und schien als kulturelle Kraft unaufhaltsam.
Ausspinnung des Sachbuchs von Jacquie McNish und Sean Silcoff Verlust des Signals, Johnson und Co-Drehbuchautor Matthew Miller investieren viel in die Persönlichkeiten der Geschichte. Aber statt Ehrerbietung oder Kostbarkeit rahmen sie ein Brombeere als schräge Arbeitsplatz-Dramödie über Industrie-Gate-Crasher, die unsanft aus einer Party ihrer eigenen Inszenierung geworfen werden.
Der Film startet 1996 in Ontario, wo Mike Lazaridis (Jay Baruchel) eine Softwarefirma namens Research in Motion leitet, die sowohl wie ein Verein als auch wie ein Unternehmen funktioniert. Seine Kultur der Unreife wird am stärksten von dem Stirnband tragenden Mitbegründer Douglas Fregin (wieder Johnson) verkörpert, und die Wichtigkeit, vertraglich geschuldetes Geld zu sammeln, scheint mit gemeinschaftlichen Videospielsitzungen vergleichbar zu sein.
In diese Jugendhöhle tritt Jim Balsillie (Glenn Howerton), der sich einen Job als CEO einredet. Er erkennt schnell den Wert von Lazaridis als Erfinder und beschleunigt einen aggressiven Plan für einen phantasievollen Prototyp, der vorhandene Datennetzwerke nutzt und es Kunden ermöglicht, schnell auf E-Mails von ihren Mobilgeräten zuzugreifen. BlackBerry, das Produkt, ist ein Riesenerfolg und wird schnell zum Marktführer.
In einem Akt, der scheinbar darauf abzielt, seine Angestellten offen zu terrorisieren, bringt Balsillie Charles Purdy (Michael Ironside) als COO hinzu, einen finsteren Aufseher, der den Filmabend absagt und die Arbeiter als „kleine Kinder, die mit ihren kleinen Penissen spielen“ verspottet. Balsillies strategischer Rückzug ermöglicht es ihm, ein Übernahmeangebot von Carl Yankowski, dem CEO von Palm, Inc. (Cary Elwes, in einem kleinen Cameo, das könnte konkretisiert werden) und das Unternehmen noch weiter wachsen lassen.
Bei ungefähr der 75-Minuten-Marke springt der Film ins Jahr 2007, als Apple die Markteinführung seines iPhones vorbereitet. Während Lazaridis an angepassten Trackpads für das BlackBerry Bold herumfummelt, kehren andere zwielichtige Deals und frühere Kürzungen zurück, um das Unternehmen heimzusuchen, und tragen zu einem fatalen Abwärtsstrudel bei.
Brombeere bewundernswert schrumpft die Öffnung der technischen Elemente seiner Geschichte und vermeidet die schlaue soziale Bestandsaufnahme oder gewissenhafte Mythenbildung, zu der Aaron Sorkin beigetragen hat Das soziale Netzwerk Und Steve Jobs. Während sich das Fehlen eines größeren Blicks auf die globale Manie, die „Crackberry“ hervorgebracht hat, manchmal reduzierend anfühlt, sind die Charaktere hier größtenteils interessant genug, um den Kompromiss einzugehen.
In großen Zügen kommt der Film so etwas näher Der Gründer, verwurzelt in der haifischartigen Sensibilität eines äußeren Krankheitserregers. Es ist jedoch humorvoller und sucht nach zuordenbarer Verwirrung über erzählerischer Spannung. Es ist nicht wirklich eine Geschichte über geschäftlichen Erfolg und Misserfolg, sondern eher über den Verlust der Unschuld und die Trennlinie zwischen Jugend und Erwachsensein.
Der andere interessante Aspekt der Geschichte ist, dass Lazaridis und Balsillie in vielerlei Hinsicht zwei Seiten derselben Medaille darstellen. Ersterer – ein versunkener, kreativer Visionär – brauchte einen rücksichtslosen, ergebnisorientierten Fixierer, um sein volles Potenzial auszuschöpfen. Letzterer hingegen brauchte etwas, das er verkaufen konnte, auch wenn er nicht alle Details verstand.
Das Schauspiel unterstützt diese Interpretation wunderbar. Es gibt eine nervöse, gefährliche Energie in Howertons hypnotisierend eisiger Darbietung, die auf fast animalische Weise registriert wird. Howerton verwurzelt weniger in Amoralität als vielmehr in einem völligen Fehlen eines anderen Leitprinzips, als immer in Bewegung zu bleiben, und porträtiert Balsillie als Spitzenprädator, der sich umdrehen und Ihnen das Gesicht abfressen könnte, selbst wenn er auf Ihrer „Seite“ steht. Howerton ist angewidert von der undisziplinierten Natur seiner Umgebung und vermittelt, dass Balsillies Ansatz weniger darauf abzielt, die Menschen seinem Willen zu unterwerfen, als einfach in der Höhe über ihnen zu operieren.
Baruchel hat derweil eine schöne Chance, sich zu dehnen. In den ersten zwei Dritteln des Films tauscht er Töne und Modi aus – schusselige, ängstliche, nervöse Entschuldigungen – die vielen Zuschauern bekannt vorkommen werden. In seiner Zielgeraden, aber als Brombeere zeigt das Gewicht erwachsener Entscheidungen, Baruchel sät seine Darbietung mit kleinen Frustrations- und Bedauernsnoten. Es ist eine intelligent kalibrierte Wendung.
Auf technischer Ebene überwacht Johnson ein intelligentes Paket. Eine Auswahl von Songs der Stereo MCs, Joy Division, Moby und The Strokes greift einen allgemeinen Zeitgeist auf, ohne auf Jukebox-Emotionalität zu setzen. Offensichtlich bescheiden budgetiert, Brombeere umfasst eine Low-Fi-Atmosphäre, die gut zu ihm passt, besonders in den frühen DIY-Tagen des Unternehmens. Die Kameraführung des Kameramanns Jared Raab lehnt sich stark an Handhelds und leicht voyeuristisch an, umwirbt einen aggressiv neugierigen Ton und kommuniziert das stille Paradoxon, das viele seiner Motive erfasst: Wir haben Erfolg – wirklich wild – aber ist das tatsächlich nachhaltig?
Irgendwann erreicht dieser visuelle Ansatz jedoch einen Punkt, an dem die Rendite abnimmt. Die Filmemacher fühlen sich diesem Ansatz so verpflichtet und verpflichtet, dass sie beispielsweise während einer entscheidenden emotionalen Offenbarung von Lazaridis weggeschnitten haben, um sich mehr über die Schulter gehenden Hintergrunddetails hinzugeben.
Es stimmt, dass eine Operndarstellung von Verderben oder Folgen nicht passen würde Brombeere. Aber es fühlt sich an, als ob der Film die Chance für einige Momente verpasst, die mit den Schicksalen seiner Hauptfiguren zusammenhängen. Trotzdem fängt Johnsons unterhaltsame Zeitkapsel auf ihre schnörkellose Art und Weise eine unveränderliche Wahrheit ein: Gute Zeiten sollen nicht ewig dauern.
(Brombeere kommt am 12. Mai 2023 in die Kinos)