Bist du da, Gott, ich bin’s Margaret Film: Ernst genommene Mädchenzeit

In der Hackordnung der Menschen in der Gesellschaft, die wir ernst nehmen, kommen Mädchen im Teenageralter an letzter Stelle. Sie werden von Hormonen geplagt und lernen gerade erst, wie man gegen den Druck des Patriarchats ankämpft. Sie werden als unsere verrückteste und unvernünftigste Gruppe wahrgenommen, und so neigen wir dazu, alles zu ignorieren, was sie zu sagen haben. Die Verfilmung von Bist du da, Gott? Ich bin es, Margaret ist das Gegenmittel.

Von den ersten Momenten des Films an – in dem Margaret (Abby Ryder Fortson) aus dem Sommerlager nach New York City zurückkehrt und herausfindet, dass sie nach New Jersey zieht (der Horror!) – ist offensichtlich, wie ernst das Drehbuch ist Judy Blumes Der beliebte Roman aus dem Jahr 1970 nimmt sich der jugendlichen Mädchenzeit an. Ob erste BHs und erste Periode oder eine Abrechnung mit Spiritualität und Glauben, jeder Winkel von Margarets Leben wird aufrichtig untersucht. Ich war begeistert, wie dieser Film geschickt von der komödiantischen Unbeholfenheit abprallte, einen männlichen Kassierer zu haben, während er versuchte, Periodenbinden zu kaufen (nicht um weiterzubluten, sondern um üben Blutung) bis hin zur absoluten Weltuntergangsverzweiflung von Margaret und ihrer verrückten Großmutter Sylvia (Kathy Bates), die erkennen, dass sie sich wegen des Umzugs viel weniger sehen werden. Ob albern oder wirklich lebensverändernd, der Einsatz jeder Szene ist gleich hoch, jede von ihnen besitzt die Macht, Margaret in die Person zu verwandeln, die sie sein soll.

Angesichts so vieler Veränderungen (mit ihrem Körper, ihrer Umgebung, ihrem sozialen Leben und ihrer Familie) ist es keine Überraschung, dass Margarets Lehrerin, als sie ihre Klasse mit einem einjährigen Forschungsprojekt beauftragt, das Fach Religion wählt und beginnt, mit Gott zu sprechen. In einer Szene nach der Schule, in der Margaret mit ihrer Klassenkameradin Laura (Isol Young) arbeitet – einem Mädchen, das ironischerweise dafür geächtet wird, dass es sich körperlich viel früher entwickelt als ihre Altersgenossen –, beschämt sie Laura in einem Anfall von Frustration, was dazu führt, dass Laura ausgeht die Bibliothek weint. Verblüfft von ihrer eigenen Gemeinheit jagt Margaret Laura hinterher und folgt ihr in eine katholische Kirche, wo Laura die Beichte ablegen wollte. Margaret beschließt, den Beichtstuhl selbst zu betreten und fragt Gott: „Warum spüre ich dich nur, wenn ich allein bin?“

Während Margarets Frage über ihre Jahre hinaus tiefgreifend ist, sind ihre Gespräche mit Gott nicht immer so. Nach ihrem ersten Tag an ihrer neuen Schule rennt Margaret die Treppe zu ihrem Schlafzimmer hinauf, fällt auf die Knie und sagt mit gefalteten Händen und so schnell sie kann: „Bitte, tu nur diese eine Sache für mich. Lass mich normal und regelmäßig sein wie alle anderen. Einfach bitte bitte bitte bitte bitte bitte bitte.” Für Margaret ist Gott nicht nur eine Quelle der Richtung, sondern eine Möglichkeit, um ihre gewünschten Ergebnisse auf der erschütternden Reise durch die Pubertät zu verhandeln – denn wie sonst willst du sicherstellen, dass du nicht der letzte deiner Freunde bist, der es bekommt ihre Periode? Auf der Suche nach einem Zugehörigkeitsgefühl besucht sie auch die Synagoge ihrer Großmutter und die schwarzchristliche Kirche ihrer Freundin.

Aber so weise sie manchmal auch sein mag, das Beste an Margaret ist, dass sie nur ein normaler Teenager ist, der in den 70er Jahren aufgewachsen ist. In Bist du da, Gott?, vor der Pubertät ist keine Phase, an der man vorbeifliegt – stattdessen ist es eine Zeit, sie ernsthaft zu erkunden. Zum Glück sind diese Demütigungen und Nervenkitzel relativ harmlos und allzu amüsant: Während Margaret und ihre Freunde durch die verwirrende Landschaft des ~Werdens einer Frau~ stolpern, singen sie ernsthaft lächerliche Dinge wie „Ich muss! Ich muss! Ich muss meine Oberweite vergrößern!“ bereit, ihre aufkeimenden Brüste schneller und viel, viel größer zu wachsen. Margaret fleht ihren Vater (Benny Safdie) an, die Mähdienste ihres Schwarms Moose (Aidan Wojtak-Hissong) in Anspruch zu nehmen, und ihre Freundin Nancy (Elle Graham) lügt darüber, dass sie ihre erste Periode bekommt (via Postkarte, aller Medien). Es ist so erleichternd zu sehen, wie junge Mädchen junge Mädchen sind, Äonen entfernt von den Pre-Teens von heute, die mir so vorkommen, als müssten sie es tun erreichen weit vor ihrer Zeit aufgewachsen.

Eine weitere der vielen Freuden des Films ist, dass er in der Lage ist, auch die Innerlichkeit von Erwachsenen zu zeigen. Verständlicherweise fehlte in dem Buch ein volles Bewusstsein für die Probleme, mit denen Margarets Mutter Barbara (Rachel McAdams) als skurrile Malerin zu kämpfen hat, die plötzlich in die Tiefen des von der PTA geführten Vorstadtlebens gestoßen wird. Außerdem steht sie vor dem Dilemma, sich möglicherweise mit ihren frommen christlichen Eltern zu versöhnen, die sie nach ihrer Heirat mit der Jüdin Herb verstoßen hatten. Und während wir daran gewöhnt sind, McAdams als Protagonistin zu sehen, spielt sie mühelos eine hingebungsvolle, manchmal überhebliche, aber im Allgemeinen gut gemeinte junge Mutter, die die Unabhängigkeit ihrer Tochter genauso schätzt wie ihr Glück.

McAdams‘ beste Leistung kommt in einer der angespanntesten Szenen des Films, während eines beispiellosen Abendessens, an dem Margaret, ihre Eltern, beide Großelternpaare und Sylvias Freundin von außerhalb der Stadt teilnehmen. Auf ihr peinliches Essen folgt ein noch peinlicheres Wohnzimmergeplauder, das in eine Debatte über Margarets Religion übergeht (ihre potenzielle Bat Mizwa steht schließlich gleich um die Ecke). Als das Gezänk in Kämpfe übergeht, behauptet jemand, dass „Margaret nichts ist“, was sie dazu bringt, in Tränen auszubrechen. Bevor sie die Treppe hinauf und in ihr Zimmer stürmt, sagt Margaret, dass es ihr egal sei oder „an Gott glaube“. Die Erwachsenen sind sprachlos und sehen zu, wie ihre eigenen religiösen Zwänge Margaret und ihre spirituelle Unabhängigkeit zerstören. Barbara dreht sich zu Herb um und sagt etwas in der Art von „Ich“, dann schlägt sie sich mit der Faust auf die Brust, ihre Stimme bricht. „Ich habe das gemacht.“ Mit nur wenigen Worten vermittelt McAdams das Gewicht einer Mutter, die sich fühlt, als hätte sie ihre Tochter im Stich gelassen, selbst nachdem sie sich alle Mühe gegeben hat, es zu sein eine „perfekte“ Mutter.

Seit es vor mehr als 50 Jahren herauskam, Bist du da, Gott? Ich bin es, Margaret war wegen seines angeblich anzüglichen Inhalts eine umstrittene Lektüre (denn anscheinend sollten junge Mädchen nichts über ihren eigenen Körper lernen) und wurde aus Bibliotheken im ganzen Land verbannt, einschließlich in Blumes Kindergrundschule. Erst diesen Monat ein Anti-Trans-Autor versucht falsch zu interpretieren Blumes Worte, die in eine Agenda passen. Und als Selbsterkenntnis junger Menschen wird weiterhin stark polizeilich überwachtkommt diese Verfilmung als Geschenk – eine, die sich leidenschaftlich für die Schönheit der Mädchenzeit in all ihrer quälenden, erschreckenden, aber absolut berauschenden Pracht einsetzt.

„Bist du da, Gott? It’s Me, Margaret“ (PG-13) kommt am Freitag, den 28. April in die Kinos.