Die Arbeit eines Helden ist nie getan. Und angesichts der Geschwindigkeit, mit der Superschurkenfilme in die Kinos stürmen, beginnen wir zu verstehen, warum. Seit der Veröffentlichung von 2018 Gifthaben Studios wie Sony und Warner Bros. um die Vorherrschaft der Bösewichte gekämpft und veröffentlicht Joker, Das Selbstmordkommandound Venom: Lass es Gemetzel geben in schneller Folge.
Mit dem Jared Leto-geführt MorbusSony setzt endlich seine Großer Plan für ein Franchise im MCU-Stil, das ausschließlich aus Spider Man Bösewichte. Ermutigt durch den Erfolg von Giftseine Fortsetzung, und zwei DC-Bösewicht-Features unterzieht sich Sony dem gleichen Test, den Marvel mindestens einmal im Jahr durchläuft: Können sie eine Figur, die niemand erkennt, in das Gesicht eines Films verwandeln?
Wenn Marvel machen kann Shang-Chi und Ewige Bekannte Namen, sicherlich kann Sony dasselbe für „den lebenden Vampir“ Dr. Michael Morbius (Jared Leto) tun. Marvel brauchte fast ein Jahrzehnt, um einen zufriedenstellenden Bösewicht zu liefern; Öne brauch nur Google“Marvels Schurkenproblem“, um sich an all die glanzlosen Antagonisten zu erinnern, die Phase Eins bevölkerten. Wir sehen uns Whiplash, The Chitauri und Abomination an.
Kevin Feige hat es schließlich herausgefunden, dem beliebtesten Bösewicht des MCU, Loki, eine TV-Show zu gebenund einen ganzen verdammten Film zu Thanos mit Avengers: Infinity War. Aber während die Schurken haben besser geworden ist, hat Sony dieses Subgenre vorangetrieben, weil sie nur die Rechte daran besitzen Spider Man Zeichen.
Vor GiftSuperschurkenfilme kamen auf zwei Arten: Meta-Superhelden-Parodien, wie Megaverstand und Jämmerliches Ich, und Antiheldenerzählungen, in denen normalerweise ein Bösewicht auf einen Schlechteren trifft. Zum Beispiel 2004 Katzenfrau funktioniert ähnlich wie jede andere Superhelden-Ursprungsgeschichte aus dieser Zeit, wie die von 2002 Spider Man. In dem Film verbringt Patience Phillips (Halle Berry), eine sanftmütige Grafikdesignerin, ihre Nächte damit, den Kosmetikmanager zu jagen, der sie in eine Catwoman verwandelt hat. Regisseur Pitof und seine Armee aus sechs anerkannten Autoren haben Batmans kanonischen Katzen-Einbrecher als ausgewachsenen Superhelden neu interpretiert.
In der ersten Welle der Superheldenfilme überstrahlten die Bösewichte häufig die Helden. Tim Burtons Batman war das Paradebeispielwobei einige so weit gehen, den Film zu nennen „Joker.“ Wie Roger Ebert es in seiner Rezension von 1989 prägnant ausdrückte: „Nicholsons Joker ist wirklich die wichtigste Figur im Film—in Wirkung und Bildschirmzeit.“ Filmemacher und Studios verstanden das Wert von ter Superschurke sogar dann.
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Katzenfrau hätte an den Kinokassen bombardiert werden können, aber der Misserfolg hat die Studios für Schurkenfilme nicht sauer gemacht. Nachdem er 2004 einen Deal für eine Serie über Wolverines Ursprünge abgeschlossen hatte, zielte Fox darauf ab tief auf Magneto zu gehenwas schließlich werden würde X-Men: Erste Klasse. Drüben bei Sony, Spider Man Produzent Avi Arad, der siegreich über Sam Raimis Trilogie steht, nachdem er Venom hineingeschleudert hat Spider-Man 3wollte Topher Graces squirrelly Version des s gebenymbiote eine Drehungaus. Und das war, bevor er und Marc Webb neckten der Finstere Sechs Film in Der unglaubliche Spiderman (2014).
Mehr als ein Jahrzehnt später haben die Studios eine bessere Vorstellung davon, wie sie diese beiden Arten von Geschichten angehen können, und entdecken, dass der wichtigste Unterschied zwischen Helden- und Schurkenfilmen thematisch ist. In Superheldenfilmen geht es darum, die Grenzen des menschlichen Körpers zu überwinden und Veränderungen herbeizuführen. Tony Stark durchläuft diese Art von Transformationen als Hauptfigur des ersten Jahrzehnts der MCU, vom Bau des Mark 1 bis zum Anlegen des Infinity Gauntlet für The Snap.
Auf der anderen Seite geht es in Superschurkenfilmen darum, die schlimmsten Impulse der Hauptfiguren zu unterdrücken und zu kontrollieren, entweder für komödiantische oder dramatische Effekte.
In diesen Filmen gibt es Kontrollsysteme. Im Gift, Eddie Brock (Tom Hardy), Venoms Gastgeber, muss den Symbionten davon abhalten, Zivilisten zu fressen. Das Selbstmordkommando werden von der US-Regierung als Geiseln gehalten, die versucht, eine geopolitische Situation zu kontrollieren erstellt. EINnd Joker zeigt ein Round-Robin von versagenden Reglern, die Arthur Fleck (Joaquin Phoenix) daran hindern sollen, Joker-Pillen zu bekommen.
Gift spielt dies wie eine Beziehung zwischen Jekyll und Hyde – oder, besser gesagt, eine zwischen Bruce Banner und Incredible Hulk. Genauso wie die Spannung von Der unglaubliche Hulk liegt in Bruce Banners Fähigkeit, den Hulk zu kontrollieren, muss Eddie Brock Venom in Schach halten. In einer der berüchtigtsten Szenen des Films muss Brock seinen Wunsch, den für Venom verantwortlichen Konzern vor Gericht zu bringen, mit Venoms Verlangen nach extrem frischem Fleisch in Einklang bringen. Also springt er in das Hummerbecken.
Eddie entwickelt ein Regelsystem für Venom, um sich an das Ende des Films zu halten. „Es gibt gute Menschen auf dieser Welt, viele von ihnen“, sagt Brock zu Venom. „Und es gibt böse Menschen. Sie müssen den Unterschied sagen. Der Deal ist, dass es Ihnen immer nur erlaubt sein wird, sehr, sehr schlechte Menschen zu berühren, zu verletzen, zu verletzen, möglicherweise, sehr wahrscheinlich, zu essen, aber niemals, niemals, niemals gute Menschen. Alles klar?“ Und doch ist er immer noch schlimm genug, um einen Gangster zu essen, der in einem Supermarkt überfällt. Nicht einmal Eddie, der Befürworter der Todesstrafe, scheint davon beeindruckt zu sein.
Der Film entschärft Venom im Wesentlichen, bevor er etwas Schreckliches tun kann, und stellt zwei schlimmere, verschiedenfarbige Venoms vor (Riot in Gift und Carnage in der Fortsetzung, Venom: Lass es Gemetzel geben). In beiden Fällen wird Venom standardmäßig zum Helden.
Zu demselben Zweck Das Selbstmordkommando handelt davon, wie die US-Regierung unsere hässlicheren Instinkte kontrolliert und bewaffnet. Es wendet sich zu den bösen Jungs, wenn es hat zu sein die bösen Jungs. Wenn es Untertanen sind anderer Meinung oder fliehen, die Regierung wird ihnen die Köpfe in die Luft sprengen. Gunns Drehbuch erlaubt das Suicide Squad von Bösewichten zu etwas weniger Bösewichten zu werden, als ob ihre Verbrechen nicht so hinterhältig wären, wenn man sie der Geschichte des Imperialismus gegenüberstellt.
Das Ende von Das Selbstmordkommando buchstäblich diesen Punkt durch Polka-Dot Man (David Dastmalchian), der sich seine große repressive Kraft vorstellen muss (seine Mutter – gespielt von Lynne Ashe) um zu töten. Er nutzt diese Fähigkeit, um das buchstäbliche B des Films zu beseitigenig Bad Starro, ein monströser geisteskontrollierender Seestern, der Vasallen benutzt, um einen Wirtskörper im Venom-Stil zu übernehmen. Um den Job zu beenden, schickt Ratcatcher 2 (Daniela Melchior), deren Superkraft darin besteht, den Verstand von Ratten zu kontrollieren, ihre Schergen los und verschlingt die Seesterne.
Aber alle bisherigen Schurkenfilme verblassen im Vergleich dazu Jokerein durch und durch deprimierendes Stück Pop-Nihilismus, das darauf abzielt, das Unangenehmste zu sein Bösewicht Film möglich. Für so erhebend wie Spider Man oder Übermensch kann sein, Joker ist das Gegenteil, ein Originalfilm für den Bösewicht das zwingt das Genre in dramatischeres Territorium. Wir alle wissen, dass er nur einen schlechten Tag davon hat, der Joker zu werden, aber der Film kocht über mit Pech für Fleck.
Arthur Fleck verwandelt sich physisch in den Joker durch Niederlage und Erniedrigung, die er gescheiterten Beschützern zuschreibt. Die Litanei der Demütigungen, darunter die Entlassung aus der Clownfabrik, die Demütigung im Fernsehen und die Entdeckung, dass seine Mutter sexuell missbraucht wurde, machen ihn zum Joker. Er habe „nur negative Gedanken“, weil jede Minute die schlimmste Minute seines Lebens sei.
Am Ende des Films ist die Kontrolle über die Erzählung völlig instabil. Direktor Todd PhilLips spielen schüchtern mit dem Finale, in dem Joker in einer Psychiatrie sitzt und vor sich hin über einen Witz murmelt, den wir „nicht verstehen würden“, was impliziert, dass der ganze Film vielleicht in seinem Kopf war. Die nächste Einstellung schwenkt die Dinge wieder in die andere Richtung, was darauf hindeutet, dass er vielleicht verhaftet wurde und nun seine Tage damit verbringt, Ärzte und Wachen im Arkham Asylum auszuschalten. Die Kontrolle des Jokers ist ein Job, der einen Batman braucht.
Das Publikum liebt es, sich seinen schlechten Seiten hinzugeben. Nachdem er eine Milliarde Dollar verdient und zwei Oscars (mit insgesamt 11 Nominierungen) gewonnen hatte, Joker beweist, dass Menschen bereit sind, diesen Charakteren zu folgen in die Dunkelheit. Und obwohl es sich damals wie ein Misserfolg anfühlte, James Gunns Das Selbstmordkommando hat bereits den beliebten Fernseher produziert ausgründen Friedensstifter, mit weiteren Follow-ups, anscheinend auf dem Weg. Als Morbus Kopf in die Kinos, scheint klar: Die Ära des Superschurkenfilms beginnt gerade.