Kristen Stewarts Kurzfilm für boygenius zeigt das Erwachsenwerden

Ungeachtet dessen, was die Pubertätshandbücher Ihnen sagen mögen, kann das Erwachsenwerden in jedem Lebensabschnitt passieren – und mit wem Sie aufwachsen, müssen nicht unbedingt die Kinder von nebenan, Ihre Klassenkameraden oder Ihre Geschwister sein. Wann und wie wir wachsen, wird oft von den Menschen entschieden, die in unser Leben treten; wie wir über dieses Wachstum nachdenken, von den Menschen, die bleiben.

Obwohl sie (technisch gesehen) schon erwachsen waren, als sie getroffendie Mitglieder der Indie-Rock-Supergroup boygenius—Phoebe Bridger, Lucy Dacus und Julien Baker – sind absolut zusammen aufgewachsen. Seit sie 2018 ihre gefeierte, selbstbetitelte EP veröffentlichten, haben sie Solo-Tourneen, Trennungen und grundlegend veränderte Verluste (und ein oder zwei wirklich wundervolle Fotoshootings) durchgemacht. Jetzt, ihr erstes Album in voller Länge, der Datensatz– eine weitere Sammlung faszinierend gelebter Songs, die Liebe, Verlust und etwas aus beidem machen – ist hier, zusammen mit einem von Kristen Stewart inszenierten Visual, das den intimen, intellektuellen Stil des Trios und ihre dauerhafte Freundschaft gekonnt zusammenfasst.

Es versteht sich fast von selbst, dass Stewart vor allem als Schauspielerin bekannt ist, aber sie hat sich schon früher an Musikvideos versucht. 2014 leitete sie das Visual für die Single „Take Me Down South“ von Sage + the Saint, gefolgt von einem weiteren Credit für das Chvrches-Video „Down Side of Me“ von 2017 – sie führte auch Regie bei Kurzfilmen und einer Folge der Netflix-Anthologie Serie Hausgemacht. Als nächstes wird sie sie machen Regiedebüt auf der großen Leinwand mit einer Adaption der Memoiren „Die Chronologie des Wassers“ der Autorin Lidia Yuknavitch mit Imogen Poots in der Hauptrolle. Eine offizielle Zusammenfassung des Films, per IndieWireEr beschreibt es als „lyrische Reise durch ein von der Kunst gerettetes Leben“.

Wenn dieses letzte Zitat Stewarts Spielfilmdebüt leitet, bietet ihr Musikvideo mit boygenius mehr als ausreichende Stützräder. Konfrontiert mit der Kombination von drei zutiefst persönlichen, vielschichtigen Kompositionen zu einer Geschichte, liefert Stewart ab. Bewaffnet mit einem wiederkehrenden Triptychon-Motiv von Bridgers, Dacus und Baker, die in und aus dem Rahmen schlurfen, verwebt Stewart die Geschichten der Frauen zu einem freundschaftsbejahenden, völlig kathartischen Seherlebnis, das (wenn Sie so etwas wie dieser Autor sind) Sie zum Weinen bringt, dann möchten Sie Ihr Schlafzimmer neu streichen.

Wir tauchen in den ersten Song des Videos ein – Baker’s „20 Dollar“ – mit einer Einstellung von Baker, der aus einem Schlummer erwacht, bereit (oder nicht so bereit), sich dem bevorstehenden Tag zu stellen. Als sie an ihrer Mutter vorbeieilt und in einen ländlichen Hinterhof stolpert, trifft sie auf zwei Mädchen, eindeutig jugendliche Stellvertreterinnen für Bridgers und Dacus. Vom Bett des Rennwagens, in dem sie aufwacht, bis zu dem Blutschwur, den sie mit den beiden Kindern ablegt, nachdem sie zusammen durch ein Feld gefahren sind, ist die Ikonographie der Kindheit im Überfluss vorhanden. Die Botschaft ist klar: Es gibt eine Art und Weise, wie sich diese Frauen ihr ganzes Leben lang kennen. Während sie vielleicht keine buchstäblichen Kinder zusammen waren, wie hätte es ausgesehen, wenn sie es getan hätten, wenn die Vergangenheit neu erfunden worden wäre durch die Linse von jetzt? Es ist eine relevante Frage, wenn man bedenkt, wie viel von boygenius‘ Musik damit ringt, Empathie zu finden ein ehemaliger Liebhaber, ein ehemaliger Freund oder ein ehemaliges Selbst.

Als nächstes steht Bridgers in einer leeren Arena im Mittelpunkt (oder besser gesagt im Sandkasten), um zu singen: „Emily, es tut mir leid“, als Monstertrucks hinter ihr aufprallen und ausbrechen, was den Träumen von „kreischenden Reifen und Feuer“, von denen Bridgers auf der Strecke singt, ein Gesicht gibt. Bridgers trägt nichts außer ihrem Schlafanzug – T-Shirt, Boxershorts und Söckchen – und bricht den Augenkontakt mit der Kamera nicht ab, während sie sich immer weiter von ihr entfernt, ohne den Fokus zu verlieren.

Mit dieser Aufnahme beschwört Stewart wirkungsvoll die furchtbar beschämende Emotion herauf Wirklich sich bei einem Freund entschuldigen: nicht per SMS oder durch einen Dritten, sondern demütig vor ihm stehen und ihm in die Augen sehen. Am Ende des Segments reicht Dacus Bridgers ein Streichholz, das Baker anzündet. Bridgers zündet die Lastwagen an und lächelt. Wieder einmal sind da ihre Mitarbeiter, Seite an Seite, die helfen, sie von Schuld, gefräßiger Selbstbestrafung oder etwas dazwischen zu befreien.

Endlich ist es Zeit für Dacus‘ hymnisches Liebeslied „Wahres Blau“, das das Trio in einem viszeral passenden Szenario vorfindet: gemeinsam ein ganzes Haus und sich selbst tiefblau streichen, nur Pausen machen, um Lutscher zu schnappen und sich gelegentlich zu küssen. Die letzte Einstellung des Videos kombiniert das Triptychon-Motiv zu einem Bild, auf dem Dacus, Bridgers und Baker sich gegenseitig unter der Decke halten, fast die frühmorgendliche Übernachtungsenergie durch den körnigen Linsenfilter greifbar. Wenn Dacus „Ich kann mich nicht vor dir verstecken, wie ich mich vor mir selbst verstecke“ singt, kann man sich leicht vorstellen, für wen sie singen könnte. Die Chemie und die tiefsitzende Verbindung sind Teil des boygenius-Projekts; All Stewart musste es tun, war es einzufangen. Mission verstanden, genossen und erfüllt.