Gibt es eine Chance die 94. Oscar-Verleihung wird für alles andere als in Erinnerung bleiben das Moment zwischen Will Smith und Chris Rock und seine emotionalen Folgen? Sie brauchen wahrscheinlich keine Zusammenfassung des fraglichen Moments – Sie haben es sich wahrscheinlich Dutzende Male angesehen, verschiedene Videos auf Twitter überprüft, um herauszufinden, ob es echt war (es war) und genau das, was Smith gesagt hat, als er sich wieder hinsetzte („ Halten Sie den Namen meiner Frau aus Ihrem verdammten Mund.“). Aber um meiner Sorgfaltspflicht nachzukommen – und ehrlich gesagt, um mich daran zu erinnern, dass es passiert ist und real ist und etwas ist, worüber ich jetzt in einer Rezension einer Preisverleihung Sätze schreibe – hier ist: Bei den diesjährigen Oscars hat Chris Rock einen Witz gemacht über Jada Pinketts rasierten Kopf und ihr Ehemann Will Smith ging auf die Bühne und schlug ihm ins Gesicht.
Trotz der edlen Versuche von Sean Combs, die Stimmung Momente später umzudrehen, als er einen Abschnitt einführte, der den 50. Jahrestag des Paten ehrt – „Will und Chris, wir werden das wie eine Familie auf der Gold Party lösen“ – und das Show-Muss Durch die fortwährende Kraft, mit der das Verfahren fortgesetzt wurde, war es fast unmöglich, den Schock und das anhaltende Übel dieses plötzlichen Moments der Gewalt abzuschütteln. Smith gewann später den Preis für den besten Schauspieler für seine Leistung als Richard Williams in King Richard und sprach den Moment direkt an, mit roten Augen und schluchzend, als er sich bei der Academy und seinen Mitbewerbern entschuldigte, seine Mitarbeiter am Film feierte und offen über seinen Zustand sprach Gedanken: „Ich möchte ein Gefäß der Liebe sein“, sagte Smith.
Dass die Ohrfeige wahrscheinlich das bestimmende Element der diesjährigen Oscar-Verleihung sein wird, ist eine Schande, nicht nur wegen der Schrecklichkeit des Moments selbst, sondern auch wegen der Momente, die sie zu überschatten droht. Entgegen allen Erwartungen waren die 94. Academy Awards für einen großen Teil ihrer Laufzeit lebhaft, oft urkomisch und oft bewegend. Was viele nicht erwartet haben.
Seit die letztjährige Verleihung das bisher kleinste Publikum der Oscar-Verleihung anzog – 9,85 Millionen Zuschauer in den USA, gegenüber 23,6 Millionen im Jahr zuvor und weit unter den über 40 Millionen Zuschauern, die die Show in den 1990er Jahren anziehen konnte – gibt es einen Hauch davon Verzweiflung, sogar Krise, um das ganze Unterfangen. Wie bei den meisten Preisverleihungen dieser Art waren die Einschaltquoten seit Jahren rückläufig, aber mit einer Liste nach der anderen von untersehenen Nominierten, den Störungen des Streamings in der Branche und einer globalen Pandemie, die das Theaterspiel neu definierte, es begann das Gefühl zu haben, dass der Eisberg der Bedeutungslosigkeit – um von dem großen Gewinner bei der höchstbewerteten Zeremonie aller Zeiten zu sprechen – nicht mehr am Horizont, sondern direkt vor uns lag.
Als die Schiffe zu sinken beginnen, geraten die Crews in Panik, und die Nachricht vor der Show aus dem Hauptquartier der Academy deutete darauf hin, dass die diesjährigen Produzenten Will Packer und Shayla Cowan bereit waren, fast jede Idee zu verwerfen, um die Dinge über Wasser zu halten. Ideen wie zwei glänzende neue Publikumspreise, der Oscar-Fanfavorit und der Oscar-Cheer-Moment, die von der Öffentlichkeit auf Twitter und der Website der Akademie gewählt wurden, ein nicht ganz so verschleierter Versuch, aus der Popularität von Spider-Man: No Way Home Kapital zu schlagen und bringt „die Jugendlichen“ herein. Und Ideen wie das Einladen von dezidiert nicht super filmischen Typen wie Kelly Slater und DJ Khaled, um sich zu präsentieren, weil … natürlich.
Aber von dem Moment an, als die Show eröffnet wurde, war klar, dass Packer und Cowan auch einige gute Ideen hatten – einschließlich der Eröffnung mit einer Beyonce-Nummer, was ziemlich viel ist immer eine gute Idee. Ihre beste Idee war jedoch möglicherweise die Wahl der Gastgeber. Nach zwei Jahren ohne Conferencier bekamen wir ein Trio von ihnen: Regina Hall, Amy Schumer und Wanda Sykes. „Dieses Jahr hat die Akademie drei Frauen als Gastgeber eingestellt, weil es billiger ist, als einen Mann einzustellen“, witzelte Schumer in einem Eröffnungsmonolog (Trilog?), der ungefähr die gleiche Anzahl von Hits hatte („Ich habe diesen Film dreimal gesehen, und ich bin es fast zur Hälfte durch“, sagte Sykes über The Power of the Dog) und verfehlt. Ein Verhältnis, das sich beruhigend anfühlte wie die Oscar-Eröffnungen von einst.
Sie taten sich die ganze Nacht über für mehrere Momente wieder zusammen, einschließlich eines kurzen und inspirierten Spaziergangs durch das Publikum, bei dem Trostpreise an die Verlierer verteilt wurden, und bekamen auch ihre Chance, alleine zu glänzen. Halls geile Beschwörung einiger der begehrtesten Männer im Raum für einen zufälligen Backstage-COVID-Check hätte sich in weniger fähigen Händen vielleicht wegwerfbar oder sogar geschmacklos angefühlt, und Schumer war entzückend mit Widerhaken versehen und umging das Territorium von Gervais-at-the-Globes als Sie schimpfte mit Aaron Sorkin für „die Innovation, einen Film über Lucille Ball zu machen, ohne auch nur einen lustigen Moment zu haben“. (Ein großes Lob auch an Schumer für einen geschickten Spannungsbrecher nach dem Smith-Rock-Aufruhr.)
Es ist ein Trio, das Sie gerne wieder sehen würden, um eine weniger ereignisreiche Zeremonie zu leiten.
Apropos Komfort der Oscars von einst, die Clips waren zurück. Nach der seltsamen Entscheidung im vergangenen Jahr, keine Clips der nominierten Filme und Aufführungen in vielen Kategorien zu zeigen, wurden die Zuschauer mit reichlich Filmmaterial verwöhnt – hoffentlich genug, um sie dazu zu verleiten, sich die Filme tatsächlich selbst anzusehen. Packer und Cowan trafen auch eine Reihe anderer netter Produktionsentscheidungen, darunter die Wiedervereinigung mehrerer Darsteller und Filmemacher anlässlich einer Handvoll großer Jubiläen – Rosie Perez, Woody Harrelson und Wesley Snipes für White Men Can’t Jump’s 30. war vielleicht die überraschendste , und das Herausragende.
Wo Sie bei der weltweit ersten Live-Aufführung des welterobernden Encanto-Ohrwurms We Don’t Talk About Bruno stehen, hängt weitgehend davon ab, wie sehr Sie ein Bruno-Purist sind. Ich liebte die Hinzufügung von Megan Thee Stallion, Luis Fonsi und Becky G zu den ursprünglichen Darstellern, was anscheinend nicht die populäre Meinung unter Twitters (sehr lebhaftem) Encanto-Schwarm ist.
Erledigt alle Arbeit? In Anlehnung an den erwähnten Ohrwurm: Nein, nein, nein. Die Moderatoren, die uns im Vorfeld der Oscar-Verleihung zum Nachdenken anregten, ließen uns immer noch nach dem WTF fragen, als alles gesagt und getan war. Kelly Slater, Shaun White und Tony Hawk teilten einige schreckliche Scherze, bevor sie eine Clip-basierte Hommage an 60 Jahre James Bond vorstellten – denn „Champions“! Unterdessen rannte DJ Khaled bei der Eröffnung der Show heraus, als die drei Moderatoren kurz vorgestellt wurden. Ich wäre mir sicher gewesen, dass es nur ein Mann war, der auf die Bühne stürmte, wenn sein Name nicht in der offiziellen Liste der Moderatoren gestanden hätte.
In ähnlicher Weise verliefen die vom Volk gewählten Auszeichnungen so gut, wie Sie es vielleicht erwartet hatten. Aufgeregte Online-Fangemeinden – insbesondere die von Zack Snyder – überholten die Stimmen und lieferten so peinliche Ergebnisse, dass die Produzenten sie fast in zwei schnellen Clip-Paketen begruben, die nicht erklärten, was sie waren, wie sie funktionierten oder was die Gewinner erhielten, wenn überhaupt . (Fürs Protokoll, Snyders Netflix-Zombieraub-Streifen Army of the Dead gewann den Fan-Lieblingsfilm, und etwas, das den Flash in der 2021-Fassung von Justice League beinhaltet, gewann „Cheer Moment“. Machen wir das bitte nie wieder.)
Was die umstrittene Entscheidung betrifft, acht Kategorien von der Live-Übertragung auszuschließen und sie über bearbeitete Pakete in die Show zu schneiden? Für bestimmte Kategorien, wie Best Documentary Short, spielten die Produzenten einen schnellen Überblick über die Nominierten und eine bearbeitete Rede von früher. Für ausgewählte andere vorab aufgezeichnete Kategorien die Nominierten wurden tatsächlich von den Moderatoren während der Live-Zeremonie gelesen, wie im Fall von Best Sound, der von den Dune-Co-Stars Jason Momoa und Josh Brolin angekündigt wurde – nach einer verspielten Ganzkörper-COVID-Inspektion von Hall. In allen Fällen fühlte es sich abgehackt und seltsam an und war die eingesparten wertvollen Minuten nicht wert.
Wenn da ist eine Chance, dass die diesjährige Show für etwas über die Ohrfeige hinaus in Erinnerung bleiben wird, ich hoffe, es ist für einige der kraftvolleren Reden (Troy Kotsur, Ariana DeBose und Jessica Chastain), der Anblick eines Raums voller der größten Stars der Welt Standing Ovations und stiller Applaus für das Gewinnerteam hinter CODA, und die Tatsache, dass die diesjährigen Oscar-Produzenten trotz aller Widrigkeiten – und enormen Drucks – gezeigt haben, dass die Oscars immer noch eine gute Zeit im Fernsehen und ein kraftvoller Weg zur Ehrung sein können Film.
Die Momente, die mir in Erinnerung bleiben werden, sind einige der letzten Momente der Nacht, die einige der ruhigsten waren, als Lady Gaga mit Liza Minelli erschien, um den besten Film anzukündigen. Liza saß im Rollstuhl und hatte manchmal Mühe, dem Drehbuch zu folgen. Sie war gebrechlicher, als viele sie in Erinnerung hatten und vielleicht jemals gehofft hatten, aber sie zeigte immer noch Funken dieser Liza mit einem Z-Moxie. Irgendwann beugte sich Gaga nach unten und sagte: „Ich habe dich“, und wir konnten Liza sagen hören: „Ich weiß.“ Es war altes Hollywood und neues Hollywood, Freundlichkeit und Liebe, Starpower auf Hochtouren, und ein Moment, von dem ich glaube, dass kein Schatten ihn verdunkeln kann.