Anfang dieser Woche wurde bekannt gegeben, dass Netflix seine hochkarätige Mystery-Serie eingestellt hat. 1899.
Die Ankündigung kam nicht von Netflix, sondern vom Mitschöpfer der Serie, Baran bo Odar, der sie über seine veröffentlichte Instagram. „Das müssen wir euch schweren Herzens sagen 1899 wird nicht verlängert“, schrieb er in einer Erklärung, die von seiner Partnerin und Mitschöpferin der Serie, Jantje Freise, unterzeichnet wurde. „Wir hätten diese unglaubliche Reise gerne mit einer zweiten und dritten Staffel beendet, wie wir es mit gemacht haben Dunkel. Aber manchmal laufen die Dinge nicht so, wie Sie es geplant haben. So ist das Leben.“
In gewisser Weise war diese Ankündigung unvermeidlich. Streaming-Dienste befinden sich in einer volatilen Phase. Das Geld fließt nicht mehr so frei wie früher. Die Einsätze fühlen sich viel realer an als noch vor drei Jahren. Im September kündigte AMC „Massenentlassungen“ als Folge der groben Überschätzung der Rentabilität seiner Streaming-Angebote. Warner Bros. hat Inhalte von HBO Max entfernt. Dienstleistungen wie HBO Max und Überragend+ stornieren Shows, die sie gerade erneuert hatten.
Nach einem massiven Aktiensturz, der vom Unternehmen verursacht wurde Erster Verlust an Abonnenten seit einem JahrzehntBerichte deuteten darauf hin, dass Netflix eine größere „Disziplin“ in seinen Ausgaben. 1899 scheint genau im falschen Moment angekommen zu sein. Die Show wurde angeblich die teuerste deutsche Fernsehserie aller Zeitenmit einem Budget, das auf geschätzt wird rund 50 Millionen Euro. Jedoch, 1899 war alles andere als ein sicherer Hit. Es war eine berauschende und surrealistische Mystery-Show mit eine Besetzung, die 10-12 Sprachen sprach.
1899 war eindeutig darauf ausgerichtet, vom Erfolg zu profitieren Dunkeldie deutschsprachige Zeitreiseshow von bo Odar und Freise, die Berichten zufolge veröffentlicht wurde Der bis dahin größte europäische Hit von Netflix. Die Logik scheint einfach zu sein: Geben Sie bo Odar und Freise ein größeres Budget und eine internationalere Besetzung und wiederholen Sie den Erfolg von Dunkel in noch größerem Maßstab. Allerdings tendierten die Bewertungen (einschließlich unserer eigenen) dazu eher lau als begeistert.
Die Kündigungslogik von Netflix war schon immer etwas undurchsichtig. Dies ist einer der Luxusgüter eines Streaming-Dienstes, der keine extern geprüften Zuschauerzahlen melden muss. Während Unternehmen mögen Papageienanalyse und Nilsen Versuchen Sie, die Interaktionsraten zu berechnen, unterliegt Netflix keinen Bewertungen wie herkömmliche Netzwerke. Dies wird sich ändern wie der Dienst einführt eine werbefinanzierte Ebenenur eine weitere Art, wie Streaming immer mehr wie Fernsehsendungen aussieht.
Die Erneuerungslogik des Unternehmens grenzt bisweilen an Parodie. Der Sandmann war letztes Jahr anscheinend eine der beliebtesten Shows der Welt, aber das Unternehmen ließ sich Zeit, um eine zweite Staffel anzukündigen. Dies führte zu dem surrealen Spektakel des Autors Neil Gaiman, der öffentlich an die Fans appellieren musste, ihre Freunde dazu zu drängen die Serie beendenweil es nicht genug Zuschauer gab “binging es“, um es für den Service attraktiv zu machen. Es ist ein seltsames Modell.
In der Regel scheint der Streamingdienst Sendungen zu bevorzugen, die über die Bühne gehen drei Staffeln oder 30 Folgen, was darauf hindeutet, dass die algorithmisch ermittelte ideale Länge im Hinblick auf die Wertsteigerung des Auftragsbestands des Unternehmens. Natürlich ist es hier erwähnenswert, dass Nielsen-Streaming-Bewertungen darauf hindeuten, dass Shows mit Hunderten von Episoden im Backkatalog – aus Kriminelle Gedanken zu NCIS – neigen dazu, auf Streaming-Plattformen recht gut abzuschneiden, nur durch das schiere Volumen.
Allerdings kann Netflix auch ziemlich rücksichtslos sein. Der Dienst hat in der Vergangenheit Shows nach ihren ersten Staffeln eingestellt. Der Trend begann wirklich mit einer Flut von dramatischen hochkarätigen Absagen für eine Saison im Jahr 2017: Das Runterkommen, Chefin, Zigeuner. Es beschleunigte sich jedoch schnell: Unzusammenhängend, Alles ist scheiße!, Sieben Sekunden, Der Bruch mit Michelle Wolf, Die Joel McHale Show mit Joel McHale, Alles über die Washingtons, Der gute Polizist, Kammern, Tuca & Berti, Kein guter Nickund viele mehr.
Theoretisch soll die Logik des Streaming anders sein als die des ausgestrahlten Fernsehens. Das Rundfunkfernsehen ist um den Zeitplan herum aufgebaut, die nächtlichen Unterhaltungsblöcke. Im Gegensatz dazu sind Streaming-Dienste um die Bibliothek herum aufgebaut. Die Idee ist, dass jeder jederzeit alles sehen kann. Der Wert einer Streaming-Serie liegt theoretisch nicht im Moment der Veröffentlichung, sondern als Buch im Regal, das von jedem beliebigen Abonnenten jederzeit abgeholt werden kann.
Die Realität spiegelt dieses Argument jedoch nicht wider. In vielen Fällen ist es schwer vorstellbar, welchen Wert diese abrupt abgesagten Shows diesen Diensten langfristig hinzufügen könnten. Wer in 10 Jahren auf Netflix stöbern wird, findet die einzelne Staffel von Cowboy Bebopund beschließen, das zu ihrem Binge zu machen? Blutlinien und Ozark sind für diesen hypothetischen Betrachter theoretisch viel attraktiver, weil sie zumindest ihren Lauf genommen haben. Selbst Sinn8 erhalten eine zweite Staffel und ein Film.
Dafür gibt es natürlich einen ganz einfachen Grund: Die Wirtschaftlichkeit dieses aktuellen Streaming-Modells ist nicht nachhaltig. Eine zweite und dritte Staffel einer leistungsschwachen Show in Auftrag zu geben, wie z Fröhlich glücklich was auch immer oder Tagesanbruch in der Hoffnung, sie für einen hypothetischen zukünftigen Zuschauer attraktiver zu machen, wäre, gutes Geld schlechtem hinterherzuwerfen. Sinnvoller ist es, gnadenlos zu amputieren, sowas zu schneiden Tonspur am nächsten Gelenk ab.
Als solches hat dieses Modell der Streaming-Erneuerung und -Kündigung keinen wirklichen Vorteil gegenüber dem traditionellen Broadcast-Modell, während es viele seiner schlimmsten Impulse erbt. Diese Flut von Absagen bei Netflix und anderen Diensten erinnert an die schießwütige Vorgehensweise von Fox um die Jahrtausendwende, als das junge Netzwerk eine Vielzahl vielversprechender junger Shows wegen unterdurchschnittlicher Quoten absagte: Profitieren, Die Zecke, Glühwürmchen, Wunderfälle, Nicht deklariert.
Es muss nicht gesagt werden, aber angesichts der zunehmenden Verwischung der Grenzen sei es wiederholt: Fernsehen ist ein grundlegend anderes Medium als Film. Es folgt einem anderen Regelwerk. Fernsehsendungen sind in Arbeit. Sie befinden sich in einem Zustand ständiger Evolution. Während ein Film ein in sich geschlossenes Projekt ist, funktioniert das Fernsehen wie ein Fließband. Autoren, die an späteren Episoden arbeiten, können auf die Reaktion des Publikums auf frühere Drehbücher und auf die Stärken bestimmter Schauspieler eingehen.
Fernsehen war historisch gesehen ein organischeres Medium als Film, bei dem Autoren und Produzenten auf Faktoren reagierten, die während der Vorproduktion niemals vorhergesehen werden konnten. Viele beliebte Shows haben notorisch harte erste Staffeln: Star Trek: Die nächste Generation, Das Büro, Parks & Erholung. Diese frühen Staffeln sind oft Proofs of Concept, da das Produktionsteam (in Echtzeit) herausfindet, was funktioniert und was nicht, welche Schauspieler in was gut sind und was dem Publikum gefällt.
Natürlich hat sich die moderne Fernsehproduktion verändert. Wenige Prestigeshows werden wöchentlich produziert. In den meisten Fällen wird eine bestimmte Staffel gedreht, bevor die erste Folge ausgestrahlt wird. Aber auch in diesen Fällen gibt es Raum für Wachstum. In der ersten Staffel von Ruf lieber Saul an, waren sich die Autoren nicht sicher, welche Funktion die Figur von Kim Wexler (Rhea Seehorn) spielen würde. Während sie die Bearbeitung der vierten Folge überprüften, stellten sie fest ein Reaktionsschusswobei Kim über Jimmys (Bob Odenkirk) Eskapaden lächelt.
Seehorns Darstellung dieses geskripteten Moments lieferte einen Schlüssel zu der Figur. „Die Art, wie sie es spielte, fühlte sich einfach so richtig an, dass wir ein starkes Gefühl dafür bekamen, wohin wir mit ihr wollten“, erklärte er Mitschöpfer Peter Gould. Darauf stürzten sich die Autoren bei der nächsten Gelegenheit: der Premiere der zweiten Staffel. Plötzlich ist Kim ein aktiver Teilnehmer an Jimmys Plänen, wider besseres Wissen. Sie wird zu einer der großen Fernsehfiguren.
Dieser Kreislauf ist Teil dessen, was das Fernsehen als Medium definiert, die Fähigkeit, organisch zu lernen und sich auf eine Weise zu verändern, die im Kino nicht möglich ist. Diese rücksichtslosen Absagen machen es jedoch unmöglich, dass sich Streaming-Shows weiterentwickeln. NBC wollte bekanntlich absagen Das Büro nach sechs Folgen, aber den Autoren wurde die Chance gegeben, die Show umzurüsten. Gegeben die Popularität von Das Büro auf Netflixsollte der Dienst wahrscheinlich den Spielraum zu schätzen wissen, der ihm gegeben wurde.
Viele der vorzeitigen Absagen von Netflix sind Sitcoms ähnlich Dreh Charlie auf, Die große Show-Show, Papa, hör auf, mich in Verlegenheit zu bringen!, Die Besatzung, Komfort auf dem Landund Kassenschlager – Shows, die auf Chemie und Besetzungsdynamik beruhen, die viel Versuch und Irrtum erfordern, um sie herauszufinden. Netflix hat eindeutig nachgerechnet und herausgefunden, dass ihm eine Breakout-Sitcom wie fehlt Freunde auf HBO Max oder Das Büro auf Pfauaber es wird seiner Ernte von Sitcoms keinen Platz zum Wachsen geben.
Darin liegt keine kleine Ironie. Netflix hat in der Vergangenheit Inhalte von anderen Sendern lizenziert und dabei geholfen, diese Shows zu unwahrscheinlichen Hits zu machen. Wandlung zum Bösen war eine AMC-Show, die fand ein Publikum auf Netflix. Cobra Kai begann als YouTube Red-Show, startete aber erst dann Diese Staffeln wurden auf Netflix gestreamt. Die erste Staffel von Du machte keinen Eindruck auf Lifetime, wurde aber ein kulturelles Phänomen auf Netflixder die späteren Staffeln der Show aufnahm.
Es ist eine Erinnerung daran, dass diese Streaming-Dienste, egal wie sehr sie sich als technologische Disruptoren positionieren, immer noch an traditionellen Geschäftsmodellen festhalten. Netflix hat keine untergeordneten nachgelagerten Märkte, für die es Inhalte lizenzieren kann – das würde den Zweck der Erstellung solcher Inhalte zunichte machen. Die Produktion dieser Shows ist jedoch teurer als die Lizenzierung, und daher wird die Erfolgsschwelle viel höher und viel dringender. Es gibt keinen Platz zum Wachsen.
Das Problem wird durch das Publikumsverhalten verstärkt. Im Streaming-Zeitalter ist der durchschnittliche Zuschauer schlau genug, um zu verstehen, dass eine bestimmte Show mit hoher Wahrscheinlichkeit vorzeitig abgesetzt wird. Warum riskieren, Zeit in etwas zu investieren, das nicht die Chance bekommt, seine Geschichte zu vervollständigen oder einfach sein Geschichtenerzählen zu verfeinern? Es mag sicherer sein, sich mit einer Show zurückzuhalten, bis sie bereits ein paar Staffeln veröffentlicht hat, aber diese Verzögerung macht es nur wahrscheinlicher, dass die Show abgesagt wird.
Es ist ein kopfzerbrechendes Paradoxon, das es wert ist 1899 und ein Beispiel dafür, wie sehr die jüngste Kompression des Streaming-Marktes das junge Veröffentlichungsmodell herausfordert. Genau wie bei dieser vorzeitig abgebrochenen Serie ist möglicherweise keine zufriedenstellende Lösung zu finden.