Das Ende des Jahres rückt näher und das bedeutet, dass es Zeit für das jährliche Ritual ist, zu feiern, wie weit wir gekommen sind, und frohe Botschaften für die Zukunft zu verkünden – und gleichzeitig die Angst zu bekämpfen, dass wir zu unzureichend sind, um mit unserer Rücksichtslosigkeit ein Zeichen zu setzen lineares Leben. (Es hindert Sie nichts daran, Ihre existenzielle Angst auf einer Silvesterparty auszudrücken, aber aus Erfahrung würden wir das nicht empfehlen.) Die Spannung zwischen unbequemer Selbstbeobachtung und erzwungener sozialer Positivität ist es, die Silvester zu einem so dramatisch reichen Feiertag macht: Fröhlichkeit kann das mit psychischen Qualen untergraben werden, der Angst, dass die Zeit davonläuft, kann mit einer plötzlichen großen Veränderung entgegengewirkt werden, und der zurückgesetzte Kalender ermöglicht es jedem, eine Miniatur-Wiedergeburt mitzuspielen und gemeinsam an einen Neuanfang zu glauben möglich.
Oft ist der Countdown bis Neujahr nicht das einzige Anliegen eines Films (es sei denn, Sie sind der verstorbene Garry Marshall, dessen letzte Filme es waren). mehr über ihren gewählten Urlaub als alle zuvor geschaffenen Kunstwerke, einschließlich Schmalz und leerem Gefühl). Der Feiertag dient in der Regel als Kulisse, manchmal nur in einer einzigen Szene, die thematisch die angespannte, spiralförmige oder kathartische Reise der Charaktere ergänzt. Aber einige Filme treiben das energetische Versprechen des Unbekannten in chaotische Extreme und verleihen ihren Charakteren einen Ansturm an Entscheidungsfreiheit und Orientierungslosigkeit, der einen nahezu katastrophalen Start in das Jahr auslöst – entweder indem sie die Existenz anderer bedrohen oder ihren eigenen destruktiven Weg verdoppeln .
Anfang dieses Jahres veröffentlicht, Samstagabend Live Alaun Kyle Mooney’s Y2K In einer spekulativen Katastrophenkomödie, in der sich die Maschinen tatsächlich gegen die Menschheit richten, als es im Jahr 2000 Mitternacht schlägt, haben wir eine Gruppe von Menschen besetzt, die für das Jahr 2000 nicht mehr am Leben waren. Der Film folgt einer guten Tradition von Filmen, die Silvester als Höhepunkt nutzen Es fühlt sich an, als würde man erkennen, dass man den Ball in dem Moment, in dem er herunterfällt, auf schreckliche Weise fallen gelassen hat. Hier sind 10 Filme, die das neue Jahr am ersten Tag fast ruinieren würden.
1. Sunset Boulevard
Zunächst einige Klassiker. Joe Gillis (William Holden) ist ein Drehbuchautor, der sich mit Norma Desmond (Gloria Swanson) herumschlägt, einer zurückgezogen lebenden Stummfilmstarin, die Joes mittelmäßiges Talent nutzt, um ihr Comeback voranzutreiben. Er benutzt sie gerne als Essenskarte. Joe ist einer der wenigen Gäste, die Normas Silvesterparty besuchen, wo sie auf ihre einzigartig herablassende und selbstverachtende Art ihr Verlangen nach ihm gesteht. Es ist ein vielversprechenderer Wendepunkt für Joe als das Bild, mit dem der Film eröffnet wurde – seine Leiche liegt mit dem Gesicht nach unten in Normas Pool, begleitet von Polizisten –, aber die Art und Weise, wie er versucht, Normas Silvester-Annäherungsversuche abzuwehren, löst eine Kettenreaktion der Wahnvorstellungen aus, die ihn das Leben kostet. Von allen Parteien auf dieser Liste ist Sunset BoulevardEs herrscht eine der schlimmsten Stimmungen: Eine Band spielt ohne Tänzer, die betrunkene Moderatorin listet alle materiellen Zeichen ihres riesigen Reichtums auf und man hat das Gefühl, in den kunstvollen, aber künstlichen Sälen festzusitzen.
2. Das Poseidon-Abenteuer
Ja, in diesem Film versinkt ein ganzer Luxusliner, aber die Stimmung auf der Neujahrsparty ist spürbar besser als in Sunset Boulevardtrotz des eventuellen Unterschieds in der Körperzahl. Vor dem Tsunami scheint es allen gut zu gehen! In perfekter 70er-Jahre-Manier ist dieser publikumswirksame Katastrophenfilm voller Weltklasse-Talente, die sich durch Sets kämpfen, die sowohl kitschig als auch wirklich gefährlich aussehen können (manchmal in derselben Szene) und das Gefühl der Katastrophe verstärken, nachdem das Schiff völlig umgestürzt ist durch die Schurkenwelle. Gene Hackman ist ein schneidiger Prediger, der eine Gruppe williger Überlebender aus dem großzügigen Speisesaal führt, in dem die Feierlichkeiten stattfanden. Nach dem Verlassen des Speisesaals verschwinden alle Spuren der Neujahrsfreude, als sich der Raum mit Wasser zu füllen beginnt – ein rascher, heftiger Hinweis von Regisseur Ronald Neame, dass die Regeln der konventionellen sozialen Hierarchie durch reines, dringendes Überleben ersetzt werden.
3. Der Pate Teil II
Sollten alte Bekanntschaften vergessen und nie wieder in Erinnerung gerufen werden? Wenn Sie Michael Corleone sind, auf jeden Fall! Im entscheidenden Moment in einem der berühmtesten Filme aller Zeiten erkennt Gangsterboss Michael (Al Pacino) auf einer Neujahrsparty in Havanna, dass sein eigener Bruder Fredo (John Cazale) ein Verräter an der Familie Corleone ist. Seine mit Konfetti geschmückte Jacke umarmt Michael seinen Bruder fest, bevor er ihm „Il bacio della morte“ (den Kuss des Todes) auf die Lippen drückt: „Ich weiß, dass du es warst, Fredo. Du hast mir das Herz gebrochen. Du hast mir das Herz gebrochen!“ Der Pate Die Serie ist stolz darauf, den Prunk öffentlicher Veranstaltungen mit gewalttätigen, verinnerlichten Konflikten zu kontrastieren, und als Fredo davonstürmt, macht der ausdruckslose Blick auf das „Feliz Año Nuevo“-Banner hinter der Partymenge deutlich, wie leer Michaels Machtkonsolidierung ist. In einem Film, der die Epochen zwischen Vater (Robert De Niro) und Sohn vergleicht, ist die Tatsache, dass dieser verheerende Wendepunkt anlässlich einer Feier des unerschütterlichen Fortschritts der Zeit stattfindet (der sofort durch die Ankunft kubanischer Rebellen untergraben wird), ein weiterer Beweis dafür, dass es für Michael das einzige Ergebnis ist Das Streben nach zeitbestimmender Macht ist völlige Entfremdung.
4. Terrorzug
Und damit endet die Diskussion kanonisierter Klassiker – Zeit für etwas Trash. Ein Einweg-Slasher, der im Zuge dessen hergestellt wurde Halloween (und sogar mit Jamie Lee Curtis in der Hauptrolle), der letztendlich unter einem schnell gesättigten Markt litt, dem kanadischen Krimi Terrorzug sieht einen kostümierten Killer, der in einem fahrenden Zug Medizinstudenten bei einer Neujahrsfeier ausschaltet. Mord ist ein todsicherer Start ins neue Jahr, und ein klaustrophobischer, enger Partyort, den niemand verlassen kann, macht die Situation für die Opfer noch schlimmer. Trotz der bühnenartigen, langwierigen Abschnitte Terrorzuges ist schwer zu leugnen, dass es sich um eine wirklich düstere Verwendung der Neujahrsstimmung handelt. Es ist weitaus wahrscheinlicher, dass jeder dort dem Feiern Vorrang einräumt, als sich der Bedrohung durch einen stalkenden Mörder hinzugeben, was die Isolation der Opfer verschlimmert und einem Mörder reichlich Raum gibt, sich frei zu bewegen. Außerdem gibt es auf dieser Party David Copperfield, der einen magischen Auftritt hinlegt!
5. Der Hudsucker-Proxy
Dreißig Jahre nach der uneinheitlichen, aber unterschätzten Big-Business-Screwball-Satire der Coen-Brüder ist klar, dass es in Hollywood schmerzlich an Filmen über reiche Leute mangelt, die sich hochkarätige Betrügereien ausdenken, die aus Gründen, auf die sie keinen Einfluss haben – in diesem Fall wegen Tim Robbins – nach hinten losgehen ist auf reale, aber unvorhergesehene Weise dumm. Der düstere Vorbote des neuen Jahres wird bereits in der Eröffnungsszene deutlich: Ein in Medienauflösung dargestellter Rahmen von Norville Barnes (Robbins), einem Postangestellten und stellvertretenden Präsidenten, der am Rande eines Wolkenkratzers steht und bereit ist, das Jahr zu beenden alle. Die Ereignisse des Films spielen sich über einen einzigen Monat, den Dezember 1958, ab, was bedeutet, dass die Zahl der Missgeschicke im Vorfeld von Neujahr mit chaotischer Geschwindigkeit zunimmt. Aber trotz Barnes‘ selbstmörderischem Drang, wenn die Uhr Mitternacht schlägt, sollte der Film wahrscheinlich von dieser Liste gestrichen werden, weil ein zeitstoppender Engelseinsatz verhindert, dass am 1. Januar wirklich alles passiert, was das Jahr ruiniert.
6. Seltsame Tage
Kathryn Bigelow ist ein maximalistischer Cyberpunk-Noir, der bei einer Fülle von geistigen und sozialen Themen bis zur Halsschlagader geht Seltsame Tage spielt in derselben Nacht wie Y2K und ist gleichermaßen besorgt über unser gefährliches Verhältnis zur Technologie. Lenny (Ralph Fiennes) ist ein Schwarzhändler, der die aufgezeichneten Erinnerungen und Empfindungen anderer Menschen mithilfe einer illegalen Gehirnscan-Technologie (ein „SQUID“) verkauft und in einen korrupten Polizistenskandal mit der Leibwächterin Mace (Angela Bassett) im 20. Jahrhundert verwickelt wird neigt sich dem Ende zu. In Bigelows Film wird die symbolische Bedeutung des Neujahrsfestes noch verstärkt (umso mehr, wenn man bedenkt, dass es zu Beginn eines neuen Jahrtausends stattfindet), da sich unsere Charaktere einer existenziellen Klippe nähern: Wie wird die Zukunft beginnen, wenn die Technologie vollständig in den Stoff integriert ist? von missbräuchlichen Systemen oder als Instrument zur Offenlegung seiner korrupten Hegemonie genutzt werden?
7. Boogie-Nächte
Eine umherziehende Kamera? In einem Film von Paul Thomas Anderson? Es ist wahrscheinlicher als Sie denken. Die 70er Jahre finden in Andersons Chronik des kalifornischen Pornos ein explosives Ende mit einem Feuerwerk der anderen Art, als der Darsteller Little Bill (William H. Macy) zu dem Schluss kommt, dass er von seiner ehebrecherischen Frau schon zu oft entmannt wurde, und einen Mord begeht. Selbstmord, der den Titel auf Schwarz zerschmettert: „80er“. Es ist eine lustige, schockierende und krankhafte Anwendung des Kuleshov-Effekts, der darauf hinweist, dass sich das Wohlergehen unserer Charaktere und die Bedingungen ihrer Arbeit nun verschlechtern werden. Anderson spiegelt den erwartungsvollen Aufbau und den scharfen Start des Neujahrs-Countdowns mit einer Kamerablockierung wider, die Little Bill weitgehend hinterherläuft, während er durch die Party streift, zu seinem kalten, schmerzerfüllten Gesicht wechselt, nachdem er seine Frau mitten beim Koitus entdeckt, und wieder hinter ihm herläuft Er holt seine Waffe und mischt sich erneut in den Kampf ein. Wenn Bill zum Handeln gedrängt wird, verspüren wir das dringende Bedürfnis, Klarheit zu schaffen, bevor der Ball fällt. Als Bill blutig die Kontrolle zurückerlangt, löst er den Feiertag als Mittelpunkt der Party ab; Sein Selbstmord vor der Kamera ist weitaus einprägsamer und persönlicher als „Frohes Neues Jahr!“-Gesänge.
8. Angriff auf Bezirk 13
John Carpenter hatte eine schlechte (aber persönlich lukrativ) Reihe von Filmen, die von 2005 bis 2011 neu gedreht wurden, und während dieses Update von Jean-François Richet (Mesrine, Flugzeug) sich selbst keinen Gefallen tut, indem sie Carpenters dürftige, westlich angehauchte Belagerung um eine halbe Stunde verlängert, trägt die hervorragende Besetzung (Ethan Hawke, Laurence Fishburne, Maria Bello, Gabriel Byrne und mehr) viel dazu bei, das fehlgeleitete Projekt wiedergutzumachen. Die Neuverfilmung findet während der Silvesterschicht auf dem Friedhof statt, wo korrupte Polizisten eine Polizeistation umzingeln, um einen Verbrecherboss zu eliminieren, der beweisen könnte, dass sie gemeinsam Geschäfte machen. Wie Seltsame TageDieser Genrefilm nutzt die Sprache des Pulps, um der langen Nacht des neuen Jahres Vorfreude und Gefahr zu verleihen – und die unsichere Verbindung zwischen Polizisten und Kriminellen verleiht dem Film ein ironisches Gefühl der Einheit, das den freundschaftlichen Feiertag widerspiegelt.
9. Schneepiercer
Eine unorthodoxe Wahl, aber eine, die die willkürliche Gestaltung des Feiertags und die Erzählung beleuchtet, die er uns aufzuzwingen versucht. Die Einstellung für Schneepiercer ist ein ständig fahrender Zug, der nach einer eisigen Apokalypse eine gefrorene Erde umkreist. Der Zug pflegt eine starre Klassenhierarchie von vorn bis hinten und eine unbestreitbare Autorität als einzige Überlebensmöglichkeit der Menschheit – doch die verarmten, hungernden Passagiere im hinteren Teil organisieren eine letzte Revolte, um die Kontrolle über die heilige Lokomotive des Zuges zu übernehmen. Auf der SchneepiercerSilvester ist gekennzeichnet durch eine vollständige Umrundung des Globus, was bedeutet, dass der Zug der ultimative Schiedsrichter über die Zeit, ihren Verlauf und ihre Bedeutung ist. Es passt, dass die herrschenden Klassen unseren Revolutionären einen schweren, heftigen Schlag versetzen, wenn der Zug über die Jekaterina-Brücke fährt und ein neues Jahr beginnt – jedes Jahr, das vergeht, festigt die Macht des Zuges über die Realität und verstärkt die Abhängigkeit seiner Fahrgäste.
10. Frohes neues Jahr, Colin Burstead
Den Abschluss der Liste bildet die banalste und geerdeteste Silvesterfeier, aber Autor und Regisseur Ben Wheatley verzichtet nicht auf die zwischenmenschlichen Katastrophen, die viele dieser Filme charakterisieren. Eine lose Überarbeitung von William Shakespeare CoriolanusColin Burstead (häufiger Wheatley-Mitarbeiter Neil Maskell) stellt sich gerne als Autorität in seiner Großfamilie vor und mietet als Beweis ein Landgut für eine Neujahrsparty. Als Colins verbannter Bruder (Sam Riley) auftaucht, entfaltet sich das heikle Theater des Barden mit freizügiger, naturalistischer Spannung und Scharmützeln. Während innerhalb der Mauern des Herrenhauses die Dynamik der Abhängigkeit und Verwundung aufflammt, wird die Leere der Feier offengelegt. Hier geht es nicht um Silvester, sondern um eine Aufführung unausgeglichener familiärer Einheit. Einer nach dem anderen legen die Spieler den Deckmantel der guten Laune ab und machen sich stattdessen erbitterte und bissige Vorwürfe zunutze. Der Weihnachtsgruß im Titel erhält eine grimmige Ironie, als deutlich wird, wie wenig Gefühl dahinter steckt.